关于作文一剪梅读后感600字9篇
在观看完一部作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，为此需要好好认真地写读后感。读后感书写有哪些格式要求呢？那么一剪梅读后感该怎么写呢？下面是小编为大家推荐的读《一剪梅》有感（共18篇），仅供参考，欢迎大家阅读，一起分享。
一剪梅读后感600字作文【篇1】
喜欢李清照的《声声慢》，喜欢《声声慢》里面的词藻，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……细细读来如同歌词一般缓慢而来，却又无声无息，感觉像一地掉落的红花，残缺而艳丽的裹在风尘中，艳丽的美丽，凋落成释然。我想一个女人，用身心写下的诗词就是这么细腻而悠扬，不知道为什么？没有气壮山河的华章，景色如画，却能够写出这么动人的诗篇，融入心扉！
外面的晚风仍旧凄凉，屋内的人儿看得流泪。雁过也，正伤心，却是旧时相识。她知道，离去的大雁，淡去的酒浓，落叶和残花，黄昏霜雨，都不如心底的这三句寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，来得凄凉。是冷的词，却开出暖的花，美丽而娟秀的搁置在词文里。她不说话，却写出了无限的思量和感慨，无论是谁读来，心地有多少相思情怀，都能从那三句词里读了出来。声声慢，细细读出自己的心底，是刻骨铭心的痛，还是侵入心腹的愁？
一个女子，一生清凉。她把所有的伤感、浪漫都压抑成一首《声声慢》。要说，不能说，全都融汇在一点思量词里，不用说，只给懂得的人听，是刚刚拨出来的两声弦，把一切的开始引出来，然后适当的止住，就把所有相思开了口，让人费劲思量，满地惆怅伤怀。或许她早已转身而去，那一句，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，七组叠字，创新出奇，为诗家所赞美！
夜色醉酒，看得一地落花萧零，静静听去，有女子在轻叹，声声冷哀，声声缓慢。到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得！
寒风萧萧，灯，忽明忽暗，伴随着李清照的古诗，醮着墨香，缭绕一片深邃的沉寂。
一剪梅读后感600字作文【篇2】
这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写 兴尽归家，又 误入 荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。
现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
常记 两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。 常记 明确表示追述，地点在 溪亭 ，时间是日暮 ，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。 沉醉 二字却露了作者心底的欢愉 ， 不知归路 也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的 兴尽 两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而 误入 一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的 不知归路 相呼应，显示了主人公的忘情心态。
盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。
一连两个 争渡 ，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于 争渡 ，所以又惊起一滩鸥鹭 ，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓 少年情怀自是得 ，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
一剪梅读后感600字作文【篇3】
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的'相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
第一次接触这首诗，不是看，不是读，是听，听得是邓丽君的演唱。邓丽君完美的嗓音，配上她富有感情的演唱，让我看到，江水旁，阁楼上，眠床上，躺着思念远人的李清照。
词的第一句,“红藕香残玉簟秋”，一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
这首词，让我感触最深的是，“一种相思，两处闲愁”，这体现了李清照赵明诚夫妇二人心心相印、感情笃深却又相隔两地、不能相见的状态。在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。
或许今日之你我，还未体会过恋人异地之苦，那愿你永不经历。若你已经经历，无论结果好坏，终将是过去，不妨将之视之“先苦后甜”的苦。
一剪梅读后感600字作文【篇4】
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
荷叶凋零，雁回月满，凉意初透，梦里多愁。此时，迎来了难舍难分、思念尤浓的离别时刻。她轻轻上了小船，独身一人静静望向他离开的远方，难解心中忧愁，难忘与他相聚的平淡而美好的日子。愁绪与思念像丝带和流水缠绵在她心中，她望向天空，那充满相思的盈月，仿佛寄托着对他的牵挂与期盼。虽隔千山万水，异居两地，但这同一明月，暗暗诉说着是同一种相思，接连着这头的她和那头的丈夫。
小舟依旧缓缓向前，划起阵阵波纹，月满星空，唯独她只身一人，那孤独的身影，满是愁绪的眉头像这一波未平一波又起的水纹，接连不断，思绪万千。那留不住的丈夫离去的身影，究竟见了多少轮明月、望见多少船只漂浮，才能等到下一次跟他相聚呢？花自飘零，零落无数愁；水自漂流，流走往日情。昔日容貌慢慢消逝，娇颜不再，留下的是人比黄花瘦的身影和物是人非事事休的无奈，深闺寒秋独处的她，怎不叫她愁情满怀？
可能她这时脑海中浮现出昔日与丈夫双双泛舟嬉笑游玩，而如今独上兰舟，她望眼欲穿如胶似漆地思念洒满心中，惦念丈夫的一封锦书，真可谓“家书抵万金”，或许能稍稍融化掉她的满腔闲愁。“此刻的他在干什么呢？是否一样地在想念着我？还有多久才能再和他一起赏花品茶呢？”无数疑惑可能铺满她的内心，无法和丈夫同享共度这青春年华，以及那颗愁绪万千无法排解的心灵恐怕正如这寒秋，沁凉如水。
很难想象更难体会到新婚不久就独守空房的那份闲苦和相思愁。刚下眉间，转而在心头萦绕。一个女子是有多么深情才做得到无时无刻都在思念你，期盼你的归来啊！只有发自内心的真爱和深爱才能够达到的相思境界吧。况且，哪有两个人能够每时每刻地在一起呢？他们虽不能够面对面地陪伴在对方身边，但他们那份情深似海地爱和海誓山盟的情是永恒地在那里，谁也夺不走扯不断。离别常有，孤独难免，或许这次的离别，是为了下次更好的相见吧！
他们心心相印、情笃爱深的真情无不令人动容和向往，然而分隔两地，无法陪伴着对方，这份闲愁和充满期盼的等待，寄托了多少盼夫早日归来的希冀！朝朝暮暮，年年岁岁，都盼与君共度。
赵明诚，在归途了吗？
一剪梅读后感600字作文【篇5】
读李清照一剪梅诗词有感
前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：
“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。”
另一首：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”
她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。如《醉花阴》描写女词人在“佳节又重阳”时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
她的构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。又如《一剪梅》下篇抒发词人盼望丈夫来信的心情:
“花自飘零水自流， 一种相思两处闲愁 。此情无计可消除 才下眉头 却上心头 ”
后期的词则充满了“物是人非事事休”的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》中表现词人“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的环境中独自伤心的神态。流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁“为之泪下”。
这首《一剪梅》是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的.孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。
词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉，“红藕”，粉红色荷花。“玉簟”，精美的竹席。荷花凋残，花开花落，既是自然界现象，也是人间悲欢离合的情感象征;秋意渐深，枕席生凉，既是肌肤触觉，也是深闺秋寒独处的内心感受。李清照本来已因丈夫赵明诚久仕不归，郁郁寡欢，如今面对这样荷残席冷、万物萧疏的深秋景象，不免触景生情，睹物思人，内心之苦不言而喻。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。
“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 “轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 “独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。 “独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。
“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。
“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。 作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。 盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。
下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残：“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。
“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。
“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 “剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。
喜欢李清照的这首《一剪梅》。全词所透出的真挚的“情”让人看了便有和“才下眉头，却下心头”一样的难舍。
所有的字都藏着一个名叫赵明诚的人，从“独上兰舟”由景而生的孤独，到“云中谁寄锦书来”的盼望，从“雁字回时，月满西楼”的遗憾，到“花自飘零水自流”的伤感，直到最后，才坦白地写出了自己的思念。构思迂回辗转，语言却又明白如画。
每一个字，都盛满了思念;每一个对偶，都工巧到完美。又何止是一首词?
词人笔下清婉的几声慨叹，荡气回肠，道不尽情丝千千缕，诉不完离愁事事休。一首千古不绝的词，牵出深深切切缱绻不断的缠绵，一声咏叹，缕缕相思。远古的忧愁，似一泓不息的脉流穿透千年的逆反时光，踏破苍桑沉默的烟尘岁月，清晰哀怨般缓缓而来，就这么生灵灵地占据了女人心，淋漓尽致地刻画了世间情，醉了过往，醉了今世。
一剪梅读后感600字作文【篇6】
元伊世珍《琅嬛记》卷中载：“易安结婚未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以词来抒写相思之情，这并不是什么新鲜的题材，但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，显得越发难能可贵。
“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，首句词人描述与夫君别后，目睹池塘中的荷花色香俱残，回房欹靠竹席，颇有凉意，原来秋天已至。词人不经意地道出自己滞后的节令意识，实是写出了她自夫君走后，神不守舍，对环境变化浑然无觉的情形。“红藕香残”的意境，“玉簟”的凉意，也衬托出女词人的冷清与孤寂。此外，首句的语淡情深，如浑然天成，不经意道来。定下了这首词幽美的抒情基调。
故前人评曰：“易安《一剪梅》起句'红藕香残玉簟秋’七字，便有吞梅嚼雪，不食人间烟火气象，其实寻常不经意语也”(《两般秋雨庵随笔》卷三)。“轻解罗裳，独上兰舟。”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦，便出外乘舟解闷。词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭，情调欢快。现如今却是“独上兰舟”，不仅无由消除相思之苦，反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”女词人独坐舟中，多么希望此刻有雁阵南翔，捎回夫君的.书信。而“月满西楼”，则当理解为他日夫妻相聚之时，临窗望月，共话彼此相思之情。此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境。另外，“月满”也蕴含夫妻团圆之意。这三句，女词人的思维与想象大大超越现实，与首句恰形成鲜明对照。表明了词人的相思之深。
下片。“花自飘零水自流”，词人的思绪又由想象回到现实，并照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飘零，流水自去。由盼望书信的到来，到眼前的抒写流水落花，词人的无可奈何的伤感油然而生，尤其是两个“自”字的运用，更表露了词人对现状的无奈。“一种相思，两处闲愁”，次写词人自己思念丈夫赵明诚，也设想赵明诚同样在思念自己。这样的断语，这样的心有灵犀，是建立在夫妻相知相爱的基础上的。末三句，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人以逼近口语的词句，描述自己不仅无法暂时排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。两个副词“才”、“却”的使用，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。
这是一首相当富有诗情画意的词作。作者以其独特的方式感知着人类社会普遍存在的一种自然情感，并以她独特的艺术技巧将之呈现，并在这一瞬间凝为审美的精华，使之作品产生永恒的艺术魅力。这就是所有传世巨作所共有的，在各个层面上以独具个性化的表现手法传达出人类的普遍意识情感，唤起不同时代、民族、国界的人们的善良的审美体验。
一剪梅读后感600字作文【篇7】
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自漂零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这是宋代著名女词人李清照描写的一首抒发离情别绪的词，上半阕主要是写词人在一天之内所做的事情。所触之情，所生之情，都寄予了对丈夫的思念和信赖的真挚感情。下半阙主要是丈夫离去之后所抒发的相思和别愁。
李清照这样婉约的女子，应是出现在戴望舒笔下哀怨又彷徨的雨巷。微凉的空气，斜扫的细雨给小巷抹上了一丝梦痕。蝉翼般轻盈的罗裳被风吹得微微摇晃。她就这样安静地走过雨巷，结着对远方丈夫的思念，对甜美往事的留恋……于是，她低吟道，红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
李清照这样细腻的女子，应该是出现在雾气朦胧的西子湖畔。凋谢了的落花随着忧伤的流水流向了远方。昔日的娇颜已不复，祭奠的只有泛黄的记忆。她独倚木制的长廊，凝望着远方，哀愁的，孤寂的。远处传来凄凉的萧声，丝丝缕缕，沁入骨髓。一切越发萧瑟。于是，她低吟道，花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。
李清照这样多愁的女子，也应该是出现在长亭送别的枫林中。片片枫叶，殷殷如血。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。她蹲下身拾起一片被瑟瑟秋风吹落的叶子。火红的，似她心中无法抹去的相思与无奈。是的，她无奈。无奈，只好黄花伴西风独酌;无奈，只好独抱浓愁夜无眠;无奈，只好花容憔悴更凋零。于是，她低吟道，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
念完这首词后，闭上眼，我也陷入了对远方亲人的思念之中。我已经远离父母，独自生活了17年了，也整整7年没有和父母一同过春节了，每当除夕之夜，鞭炮响起的时候，我都会站在窗前，遥望远方，想像远在家乡的父母是否和我一样也正思念着他们的女儿。此时，我所能做的唯有给爸爸、妈妈打上一个电话，用声音传递我的想念。我怕丈夫、孩子看到我流下的眼泪，给他们原本快乐的节日抹上一丝伤感，便躲到角落里以最快的速度说完祝福的话，就匆匆挂上电话，我不希望母亲听到我哽咽的声音，更不希望勾起家人更多的泪水。我多么羡慕和父母生活在一起的孩子呀!有父母的疼爱、关心;我多么羡慕和孩子生活在一起的父母呀!有子女的体贴、撒娇。而我，只能做一个旁观者，去欣赏别人那份浓浓的亲情。
一剪梅读后感600字作文【篇8】
一剪梅
北宋 李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
作者简介
李清照(1084-约1151)：南宋女词人。号易安居士，齐州章丘(今属山东济南)人。父李格非为当时着名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
历史背景
李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。她早年曾做《词论》，主张“词，别是一家”。注重词体协音律、重铺叙、有情致的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。
最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫如擅朋友之胜”。然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。目睹国破家亡，清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
一剪梅读后感600字作文【篇9】
这首《一剪梅》是易安词中的精品。在这首词中，女词人以纤细灵巧的笔触，抒写了缠绵隽永的相思之情，千百年以来，备受人们的推崇。下面，我们一起来简析一下。
“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。”词的开篇，即交代了词人在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋日，解下罗裳，换上便装，要独自划着小船出游。“红藕”,即红色的荷花;“玉簟”,是精美的竹席，既巧妙地点明了秋天的时节，又渲染出清凉的氛围，使人想见：“红藕香残”,一年又过，而词人仍然形单影只，倍尝“人去席冷”之苦。在此，词人不饰雕琢，只借助物象的选择和组合，就巧妙地将眼前景、心中情融为一体，显示出高卓的艺术敏感和表现能力。此时，陷入离情别绪煎熬中的词人，为了排遣心头的郁闷，“轻解罗裳，独上兰舟”,要借游览以遣怀。词中，“独”字回应着“轻”,字，反映出初婚少妇沉溺在离思别恨中那细腻缠绵的心灵，宛似涓涓细流，含蓄而又悠长，淡极却属隽永，平实之语，却感人尤深。
“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”直承上句，但巧妙地将对象作了置换——词人不仅不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也正在思念着自己。这里，“谁”实际上是暗指赵明诚;“锦书”,即锦字回文书，这里指情书。词人舍去自己却言及对方，体现了李清照夫妻感情的深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为，如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”,而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”(《古诗十九首·行行重行行》)或“荡子行不归，空床难独守”(《古诗十九首·青青河畔草》)那样的怨言。所以，这里词人借写事来抒情，不言情而情已自见，增强了词作的艺术感染力。一个“西”字。月已西斜，足见她伫立楼头之久，这就表明了她思夫之情更深、愁更极，可谓一字传神。
由于相信丈夫也会思念着自己，所以，词的下片也就顺此思路自然展开：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”“花自飘零水自流”句，点明了词人既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。我们都知道，李清照和赵明诚结婚后，他们归来堂上赛诗、饭桌小酌时测字，家庭生活十分美满。所以，两人一经离别，两地相思之苦，这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为执著、钟情：“一种相思，两处闲愁。”这种独特的构思，不仅体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，也体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
词的末两句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”承上文，极言相思之深、之切。这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。“才下眉头，却上心头”,使人若见其眉头刚舒展，又紧蹙的样子，从而领会到词人内心的绵绵凄苦。“才下”“却上”把那种相思之苦，别有一般滋味在心头的变化起伏，表现得极其质感，形象。
这首《一剪梅·红藕香残玉簟秋》在艺术构思和表现手法上都体现出了自己的特色：一、这首词所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的，它和一般的单纯思夫或怨其不返大为不同;二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，磊落大方，较之那些卿卿我我、扭捏作态的爱情诗词，别具一种健康、自然之美;三、这首词质朴、清新，明白如话，但并不流于浅俗，“轻解罗裳，独上兰舟”“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”这些对偶句的使用，使人读之声韵和谐，朗朗上口。笔意纤纤，而情浓眷眷，若非易安居士这样的铸词高手，谁能做到?
