《歌手·当打之年》是湖南卫视推出的音乐竞技节目，在《歌手》的第八个年头，节目组已经开始思考音乐的多样性了，不再为“乐坛的扛鼎之位”搭舞台，而是要为年轻歌手的“当打之年”站个台。这里给大家分享一些关于《歌手·当打之年》的观后感，供大家参考。
20_《歌手·当打之年》观后感【篇1】
《歌手20_》至今已经播出3期了，自打这一个节目上线以来，就备受大家的关注。尽管这一季的阵容和赛制都备受大家诟病，但是凭借着《歌手》这一个金字招牌，《歌手20_》现在依旧是最受关注的歌手竞技类的综艺节目。
第3期的《歌手20_》因为疫情的缘故，开创性地采用了云录制的方式。加上这一期节目又是第二轮竞演的第1场，看点还是相当地多。但是在这一期节目播出之后，许多讨论的声音似乎都偏离了歌曲和比赛本身。网友们吐槽最多的，就是首位奇袭成功歌手黄霄云的情商!
这明明就是一档唱歌比赛的节目，要看的不应该是歌手们在舞台上的表现吗?
不过话虽如此，网友们吐槽黄霄云的情商低，其实还是有原因的。第1期黄霄云奇袭毛不易成功时，或许她的表现有些骄傲，于是被网友诟病是胜之不武。第3期当民谣歌手隔壁老樊选择奇袭黄霄云的时候，周深就开玩笑地说，他是来帮毛不易复仇的。不过最终的结果是老樊奇袭黄霄云失败。
在《歌手》的舞台上，隔壁老樊并不是唯一的民谣歌手，但所有在这一个舞台上出现的民谣歌手，包括之前的赵雷，都没能够走得太远，民谣歌手们都是这么菜吗?
歌手赛制不适合民谣歌手
在评价民谣歌手的表现之前，小卡想跟大家强调一下《歌手》的赛制。《歌手》比赛的最终结果，是通过现场的500名大众听审团的投票决定。现场的500名大众听审团的评价，决定着歌手们排名的高低。但是每一期节目播出之后，排名靠前的几乎都是清一色技术流的选手，而那些偏向于抒情类像像毛不易这样的歌手，排名总是在比较靠后。
当每一期的节目播出之后，许多观众也许会感到困惑。为什么自己的喜好和现场500名大众听审团的喜好不一样，他们明明都是千挑万选出来的评审团，怎么个个都成为了“聋”的传人?
其实这里存在着一个很大的误解，就是现场500名评审团看到的、听到的，和我们在电视上看到的还是有区别的。在电视上播出的节目，歌手们在现场的演唱节目是通过了加工和修音。同时，在每一位歌手唱歌之前，都会有一段VCR来讲述这一首歌背后的故事。再加上多个角度的剪辑，场外观众们在看节目的时候，对于歌手们的评判，就会有其他因素加成。
但现场500名大众听审团，听到的只是歌手们尚未修饰的表演。而且评审团们要在很短的时间内就做出投票决定。所以他们往往会选择印象比较深刻，演出效果比较震撼的竞演。这也就是为什么一众歌手们都喜欢在这一个舞台上炫技、飙高音，还喜欢比较靠后出场表演。
客观条件的原因，决定了它的赛制不适合民谣这一类表演。所以并不是说民谣或者唱民谣的歌手不好，是他们没有来对地方!
民谣歌手的表现力不适合比赛
《歌手》的舞台，其实不光单场的比拼，而是一场持久的消耗战。有的歌手前面的排名一直很低，但是在最后一场超常发挥，也是可以拿下冠军的。第一季《歌手》的冠军，就是被羽泉组合最后一场超常发挥爆冷拿下的。
在《歌手》的舞台上，待机最久的民谣歌手，就是赵雷。第一期赵雷唱了一首喜欢民谣的歌迷都知道的《成都》。那是民谣歌手第一次出现在《歌手》的舞台上，和其他一众歇斯底里歌手比起来，赵磊的《成都》简直就是一股清流。所以那一期赵雷的排到了第二名。但在接来下比赛中，赵雷又唱了一首民谣《理想》，这一次直接排到了最后一名。赵雷第三场唱的民谣《月亮粑粑》，直接就淘汰了。
在《歌手》的舞台上，把民谣唱得最成功的，其实是张韶涵的那一首《阿刁》。如果把《阿刁》评为那一年《歌手》表现得最好的歌曲，想必很多小伙伴都是同意的。但很巧合的是，这首《阿刁》其实是赵雷的民谣，只不过是张韶涵在演唱这一首歌的时候，把结尾部分魔改了一下，那一句超高音的“你是自由的鸟”为这首歌加分不少。
从歌手们在这一个比赛的长远角度出发，民谣歌手的表现力，并不适合持久战，更不是突然之间的爆发，他们应该在另一个舞台上，散发着属于自己的光芒。
国内民谣音乐市场不完善
说到底，并不是民谣歌手菜，也不是民谣音乐不行。只是在目前国内的音乐市场环境下，对于民谣的认可度不高，民谣并不是音乐市场的主流，流行舞曲才是最华语音乐最受欢迎的主流。虽说在网上有不少的粉丝们喜欢民谣，但是有一点不可否认的是，每年卖得最好，大街小巷放得最多的歌曲，永远都是一些流行音乐、口水音乐。
在国外民谣的音乐市场相对来说要好一点，还有一地值得一提的是，在国外的民谣，大多都叫做乡村音乐。就拿北美来说吧，乡村音乐也在乐坛中占有一席之地。如今的天后泰勒·斯威夫特也是从一位乡村音乐歌手，慢慢转型成为流行歌手。著名的流行音乐天王贾老板，如今也开始走起了乡村音乐风。
在一些比赛中，比如像《美国好声音》这类竞技类很强的音乐比赛中，拿过冠军也有很多的乡村歌手。在奖项方面，也有诸如美国乡村音乐协会奖这样的鼓励乡村歌手发展的奖项。著名的乡村音乐歌手鲍勃·迪伦还拿过诺贝尔文学奖。反观国内的颁奖礼，都是清一色的流行音乐奖项。
国内的民谣音乐市场还不够完善，民谣音乐相对来说，还是小众了一点。
民谣和抒情类歌手的意义不在于比赛
不论是像赵雷、隔壁老樊这一些民谣歌手，还是像毛不易这样偏向抒情类的歌手。其实他们并不适合《歌手》这一个舞台，毛不易、隔壁老樊在这一个舞台上输给了黄霄云，其实并不冤。就拿在《歌手》的舞台上也擅长抒情歌的杜丽莎来说，论唱歌的技巧、论情感的表达她都比毛不易高出不止一个段位，她都没有在《歌手》这一个舞台上呆多久，毛不易被打败，也是情理之中的。
其实，毛不易、隔壁老樊在《歌手》舞台上的意义，并不是在于比赛的名次，而是给观众留下好的作品。他们的出现，让观众看到了在主流音乐下，还有更多值得探寻和可以品味的华语音乐。他们所起到的作用，是抛砖引玉，是打开了民谣音乐和大众审美之间的那一扇门。
《歌手》这一个节目的赛制，本身就是对隔壁老樊这一类民谣歌手很不利，但是他们可以勇敢地站在那一个舞台上，唱着那一首沁人心脾的民谣，这便是最大的胜利。
20_《歌手·当打之年》观后感【篇2】
1、黄霄雲《你的答案》 vs 隔壁老樊《多想在平庸的生活拥抱你》
这两个歌手的PK，其实不用发布结果就能够猜到。从选曲上来说，这两个其实确实适合放一起PK。
音乐圈的存在与发展，却是需要阳春白雪和下里巴人共同存在，而我们也不应该歧视任何一种音乐类型。但是音乐确实是存在品质好坏的区分的，演唱也是存在高下之分的。
黄霄雲整首歌的编排犹如开了美颜磨皮功能一般，将歌曲去粗糙化，去网红化。但是由于歌曲本身的原因，歌曲的前奏与和收尾与主歌副歌部分，还是具有割裂感的。
从唱的来说，不可否认黄霄雲唱的很厉害。在歌曲开篇时的吟唱，所表达出来的灵气将歌曲的品质提升了几个层次。她在主歌部分表现其实还不错，歌曲的后半部分，力量给的很直接，所以在听觉上的感受也会比较直接，但是在高音区，除了感受到力量以外，却也有些压迫感，同时也显得流俗。
我跟朋友讨论过黄霄雲，他说啥时候黄霄雲唱歌没这么油了，说不定就真的能立柱脚了。我觉得，她这个年龄有了这个唱歌，想不油有点难，就像一个暴富的年轻人，很难让他沉稳不挥霍。我甚至觉得，过些年随着唱功能力的进一步提升，估计还能成个女版张杰。
我不知道她未来的星途会如何，但如果灵魂状态一直如此的话，我不看好她在音乐上的造诣。
虽然常听到隔壁老樊这个人，但是却不大听过他的歌。他的个人形象其实还是不错的，和他的声音的反差我觉得还是挺大的。他的演唱也让我想起了唱《我们不一样》的大壮的，当然了，他在声音应用和演唱上，我觉得是略强于大壮的。
听他的演唱，我似乎是能感觉到他对于这个舞台的向往与求生欲，但是……
这两首歌在这个舞台上进行PK，其实也挺有意思的。只是不知道这是向大众网红化的一种迎合，还是音乐包容性的一种展示。
2、米希亚《向着明天》
说实话，米希亚演唱的这首歌给我的感动是要远强于上一期的那首《骑在银龙的背上》的。这次米希亚并没有宏大的伴奏，没有了过度的修音，用最本真的声音和质朴的心，将这首歌直接打进听者的心中。
米希亚的演唱，情感总是很浓郁，浓郁到即使她不可以渲染，依旧能够让人真切的体会到。歌曲前半部刻意的控制，而最后的呐喊的爆发，伴随着情绪的宣泄，真正的发出了来自生命本源的祈求与生命欲望。
20_年，日本宫城县发生9.0级大地震，不仅引发了海啸，同时还引起了核电站爆炸，尸殍遍野，伤亡损伤极其惨重。同年7月份，米希亚推出了这首歌，以求带给大家希望，继续以后的生活。
如今赶在疫情时期，米希亚再次唱起这首歌，并点起了万根蜡烛，再匹配上米希亚的演唱，在这样的夜晚，这样的空间，升腾起的不只是歌声，而是憧憬天明的希望与未来。尤其是"一起加油"四个字呈现出来的时候，一份感动确实也是油然而生。
3、袁娅维《有一种悲伤》
这首歌是《比悲伤更悲伤的故事》的主题曲，至于电影如何的狗血与毁三观，这里不做过多讨论。A-Lin唱的这首主题曲，却真切的唱出了都市男女之间的"欲语还休，惟有泪千行"的悲伤。
经过这次改编与演唱，这首港台式的抒情芭乐瞬间变得高冷，再加上歌曲最后《If I Ain't Got You》，不仅拔高了演唱难度，也将其面向大众的情感变得小众了。
大家听着很厉害，却有些难以找到情感上的共情。而歌曲后半部的转音过多，也显得有些油。或许大家听着会觉得，哇，好厉害，可是却真的没那么容易感受到一种悲伤，我想更多的应该是看热闹的飘过吧!
4、萧敬腾《太阳》vs白举纲《安排好的人生》
表示全程被他的咬字严重带出戏。他的演唱其实没得说，更加强大的编曲匹配上萧敬腾粗颗粒的演唱方式，似乎与太阳的耀目相映衬，虽然惊喜不足，跟上一场相比，也有着"降维升级"的嫌疑，却也能够胜在可以很好的驾驭这首歌，在此时的社会情况下，却也不失为一首"希望之歌"。但是，他的咬字却严重影响了听过的体验。当沉浸在歌曲中，欲向着太阳追逐希望的时候，他的咬字就会将你从歌曲中拉出，而整首歌就是在这一进一出中反复纠缠，着实有些痛苦。
白举纲从去年的《我是唱作人》到今天这场比赛，我想白举纲是足够表现出他的舞台表现力与演唱的功力的。其实看得多了，听得多了，是能够感受到他对于音乐的坚持与诚恳的，他的音乐也有着属于他的标签。但是同样的，从目前来看，他的天赋决定了他的上限。
虽然当年和华晨宇一起出道，如今也同在《歌手》舞台上竞技，但是一个首发，一个踢馆，也足以体现出他们俩在音乐道路上的距离，其实是越来越大的。
在去年萧敬腾曾为《这!就是原创》的导师，不知道白举纲的这首作品拿去参赛，能否被萧敬腾认可呢?
5、华晨宇《你要相信这不是最后一天》
这是一首很有仪式感的歌曲。从主歌部分的安静吟唱，到副歌部分头腔共鸣的高音嘶吼，似乎是欲从这个录音棚挣脱，从这个危情时刻的封印中挣脱，而后奔向整个世界。
在大部分疫情的歌曲中，多以安抚、治愈、或者歌颂勇士为主。而华晨宇在歌曲演唱时，从自我出发，到之后一直在挣扎，突破，最后冲出牢笼奔向整个世界。
而这首歌的真正的精彩部分，则在于歌曲的结尾，袁弘、张歆艺、何炅、黄渤、沈腾、赵薇、张一山、胡彦斌、宋丹丹、杨紫参与录制旁白，在整个世界开明之后与之对应的便是众生相。
从牢笼挣脱到辽阔世界，从我相延伸到众生相，这是一个大格局，这也是众生世界的希望壁垒所在。
很可惜，这样一首歌，词配不上曲!
6、徐佳莹《小半》
《小半》这首歌，如果说陈粒的是野蛮生长的冷傲，胡彦斌的是一波未平一波又起的汹涌，那么徐佳莹就是将细腻发挥到极致。
虽然徐佳莹不是大嗓歌手，但是她唱歌时的那种气若游丝的小心，那份身似浮云、心如飞絮的轻盈，总是那样的恰到好处又惹人怜爱。
歌曲有着完整的起承转合，从女孩的"才会相思、便害相思"的懵懂，到成熟女人懂得挣扎，懂得抗争，然而一切都将枉然，最后却只剩下"空一缕余香在此"的悲痛。
7、周深《能解答一切的答案》
毫无疑问，周深这次在自己家里参加竞演，是《歌手》比赛以来，最为特别的一次，也是最为简陋的一次。在周深演唱之前，很多人觉得，周深会很吃亏。而实际上，却未必。
这是一个从天降到人间的声音。在没有经过繁复的伴奏，没有经过过度的修音的情况下，其实反而能够将其声音中的最为独特，最为吸引人的一面展现出来。再加上周深本身在这个领域里很强悍的唱功
曾经那个唱着《大鱼》的"海妖"少年，如今已经飞升成仙。上帝借用他的嗓子，来向人间播撒温暖。
鉴于今年的特殊情况，此次采用云录制，然而也不见得是真的没有好处。说不定还就此开发出新的综艺录制与互动形式。这一次整体选曲演唱上，也是符合如今的局势，所以在节目本身的竞技性上，也确实是没有之前精彩。然而，因为录制条件和环境的原因，像米希亚、尤其是周深，没有了过多的科技与后期的加工，更还原了声音与歌唱本源的力量与感动，也不失为一种享受。
这场比赛我有三票的话，我会投给米希亚、华晨宇、周深
20_《歌手·当打之年》观后感【篇3】
七年磨一剑，作为当年《中国最强音》的冠军，曾一鸣终于如愿登上了《歌手20_》的舞台，虽然只是奇袭歌手，但是和去年的助阵不同，这一次曾一鸣有机会留在舞台上，成为在线歌手常驻，这几乎是圆了他的一个梦想，也给所有在线歌手施加了巨大压力。
关于曾一鸣有多厉害，我认为无需多言，网上素来都有男版“龚琳娜”的称呼，足以看出听众对他的重视，而在去年当曾一鸣真正和龚琳娜联手时，龚琳娜老师也是毫不吝啬自己的夸赞，明确表示曾一鸣很不错，是一个有实力的歌手，再加上这几年曾一鸣在音综里的成绩，都能够从侧面证明他是目前位置最强的奇袭歌手。
那么这样一位强敌，究竟会选择奇袭谁相信就成为了很多观众，以及现场嘉宾斟酌的问题，毕竟一旦他挑战成功，就意味着在线歌手阵容又要换人，而两轮比赛下来排名最末的嘉宾则要遗憾离场。
而在经过了第三期的节目播出，以及曾一鸣人设、性格推断后，目前广大网友甚至是不少知名乐评人，都给出了相类似的答案，曾一鸣想要奇袭的对象只会有两种情况。
第一个版本——萧敬腾和华晨宇
首先按照曾一鸣的直男人设，以及他在第三期节目里无动于衷的态度，我们可以确定一件事情，那就是他不会考虑奇袭女嘉宾，这一点已经得到了很多网友的共识，而剩下的三位男嘉宾里，萧敬腾和华晨宇的概率非常大。
其实这也是老编自己比较认可的版本，因为在第三期节目里曾一鸣一直等到了白举纲上场，依然没有推动奇袭按钮，也就是说在第三期比赛里萧敬腾出场之前的嘉宾都不在考虑范畴内，那么剩下的就只有萧敬腾、华晨宇和周深了。
而周深由于受到场地限制，曾一鸣很大概率不会奇袭他，毕竟赢了也胜之不武，而输了则更加丢人，综合考虑曾一鸣没有任何理由选择周深，所以最后第一个版本就只剩下萧敬腾和华晨宇了。
第二个版本——华晨宇和周深
关于这个版本的说法，主要来源于当时吉杰的推波助澜，即便暗示到了那种程度，曾一鸣仍然错失了机会被白举纲抢先一步，这里很大可能曾一鸣没有考虑奇袭萧敬腾，因此最后剩下的人选就只有周深和华晨宇。
至于周深的场地受限问题，我们暂时无法确定下一期是否会有所改善，所以最后如果曾一鸣看到周深换了场地，选择奇袭他也不是没有可能。
20_《歌手·当打之年》观后感【篇4】
《歌手20_》虽然才开播没多久，但是年轻人之间较量的火药味却非常浓。从毛不易被新人歌手黄霄云PK掉之后，网络上就像炸开了锅。很多人都在纳闷这个小姑娘是何来历时，黄霄云的战绩簿上又多了一道功勋，即隔壁老樊也被PK下去。
虽然这是2场竞技，但是其实关联性非常大。毛不易和隔壁老樊的音乐风格非常像，他们都喜欢而且擅长民谣风格，而且2个人都是年轻的90后歌手。当隔壁老樊得知跟自己音乐风格类似的毛不易被喜欢飚高音的歌手黄霄云打败后，气势汹汹的隔壁老樊带着为毛不易“复仇”的心态来到了《歌手20_》，而且说自己挑黄霄云作为目标的原因就是看不惯黄霄云飙高音，自己想让安静的音乐停留在这个舞台上。
不过最终结果非常惨淡，2位民谣歌手接连落败。纵观《歌手》的历史，不少民谣风格的歌曲在这个舞台辉煌过，比如以一首《成都》唱红自己的赵雷，虽然火了，但是他在这个舞台上的战绩也非常一般，赵雷在《歌手2017》的舞台上只待了3期。
今年《歌手20_》的主题是“当打之年”，李健就曾对这4个字产生了些许的困惑，到底什么是当打之年?
是现在的观众不喜欢听民谣了?还是年轻人更喜欢高音的震撼而非戳中人心安静的音乐?
从黄霄云这2场的表演来看，高音似乎已经成为了她的利器，虽然很多人都对她的炫技有些抵触，但是500位大众听审似乎对高音还是非常买账的。
不知道黄霄云在这个舞台上还能撑多久?下一次挑战她的还会是民谣歌手吗?民谣能否在这个舞台上再度辉煌起来?记忆中《歌手》唱红过的民谣歌曲中还不止《成都》这首歌，还有一首歌也非常红，是由许飞原创李健改编的《父亲写的散文诗》，这首歌目前几乎已经登上了以父爱为主题的歌曲中的前几名。李健的音乐也多以民谣为主，没有那么多华丽的高音，但是他却是唯一一个在《歌手》舞台上走得最远的民谣歌手。
在李健首次登上《歌手》的舞台时，很多人都替他捏了一把汗，觉得他的浅声低吟肯定拼不过大嗓门，但是他的成绩却一直保持在前列。在20_年《我是歌手》第三季，李健获得了全国第二名，在《歌手2017》他又荣获全国第4名，这样的成绩绝对是民谣界的优秀代表人物。如果能把李健请出山，相信他肯定能为民谣发声并镇住黄霄云这个民谣歌手的“杀手”。
不过从年龄来看，李健已经是70后了，似乎与“当打之年”的主题有些不契合，但是也不一定呢!米希亚Misia也是70后，而且音乐为什么要分年龄呢?李健虽然年纪不小，但是他依旧是那偏偏的少年，我也期待他的再次归来，给我们带来民谣音乐的震撼!
20_《歌手·当打之年》观后感【篇5】
关于《歌手20_》淘汰的第一位首发嘉宾毛不易，这个话题最近已经多次登上热搜了，可以说除了场内其他嘉宾感到惊讶外，场外观众的也是百思不得其解，我们抛开黄霄云和毛不易的奇袭胜负不谈，纵观整个首发阵容，也只有毛毛这么一位娓娓道来型的歌手，如今淘汰掉毛不易留下一众高音嘉宾，很多人最大的疑惑就是节目组当初为什么要请毛不易来?
现如今基本上大家都默认了飙高音在《歌手20_》的舞台上优势大于娓娓道来，而这也成为了很多人唯一接受毛不易被淘汰的理由，但实际上如果按照这个思路，节目组应该是非常清楚结果的，邀请毛不易前来参赛还只有他一个这种类型歌手，我不得不怀疑节目组的用意了。
然而有趣的是，虽然毛不易被淘汰了，但是在场外他却获得了巨大的支持，包括其他几位嘉宾的粉丝在内，由于黄霄云的低情商表现，均对其产生了厌恶心理，一时间堪称是全民力挺毛不易，而毛毛本人则是借此再度冲上巅峰。
这个巅峰有多夸张?
赛后毛不易一条总结性的发文，短短一天时间获得了十几万的评论，一百多万的点赞和转发，而之后没几天他更是推出了自己的新专辑同样大丰收，几乎每一首歌的评论都已经超过了10w+，这份成绩完全可以媲美大部分流量型的歌手，但我们要知道毛不易可一直是以实力闻名，他并不属于颜值特别高随便靠脸圈粉的类型。
面对这样的情况说实话老编也有点懵，说到底是《歌手20_》主动放弃了毛不易，500位大众听审凭着现场的判断将票投给了黄霄云，但是现在看来反而更像是毛不易淘汰了《歌手20_》，而喜欢他的人则纷纷转身走人不玩了，这种结局真的有些出乎意料。
我们纵观以往淘汰的嘉宾，从第一届到去年的《歌手20_》，能够做到这一点的寥寥无几，绝大多数都只是激起一时水花，包括被追捧为力敌王菲的摇滚天后杨乃文，一轮游后并没能开出事业第二春，更不用说人气暴涨了。
偏偏在毛不易身上却出现了这样的情况，我也只能用有才华的人终究不会被埋没来强行解释，当然这里不存在吹毛不易，事实就是他很优秀，但不适合《歌手20_》，不管两者之间是谁淘汰了谁，今后也都天各一方了，只要毛不易能够从这次比赛里吸取经验，我相信等到舆论平静后，他依然是那个把歌曲像画一样呈现的少年。
