天水散文一
;天水碧，是一种颜色。在过去的很多年，我一直不知道，世界上居然有一种颜色，有如此诗意的表达。天水碧，那该是一种什么颜色呢？因我学过绘画，对色彩比一般人要敏感一些，看电影电视对色彩的要求，远远高于对画面的要求。我甚至会因为色调，把一部电影彻底否定掉。
记得刚一接触色彩，老师就告诫我不要灰了啊，记住，一定不能灰了！那时我还不知道灰在中国是一种非常高级的颜色。说这话的是一位很有名的油画家，我妈妈的朋友。他特别忌讳画面呈现出灰感，他点评学生的作品，只要是不满意，统统只用两个字：灰了！
灰指灰度，源于西方的色彩理论。我们学习绘画，首先学习的就是这一套。当然，实际情形比这要复杂得多，在学习素描的过程中，我也经常会被老师批评，灰了。而在这一阶段，我对中国色彩毫无认知，我甚至不知道中国绘画还有色彩这一说。我所看到的中国画不就是黑白二色吗？比起西方绘画来简单多了！再说我那时也不关心这些，我那时整个人都陷落在一种灰色的情绪之中，无可救药。因临近高考，学校里弥漫着紧张而焦灼的气氛，类似于大难临头的感觉。青春期真是漫长啊，我心灰意懒，无所事事，唯一能够感受到的，就是生命中充满了灰色。
听《中国美色》色卡设计者苏超先生的讲座，得知这些颜色均取自于中国古代文物上出现的经典配色，如百草霜，光看字面你根本无法判断它具体是一种什么颜色。按说这个“霜”字，容易让你联想到白色，但事实上它是一种深灰色。为什么是深灰而不是霜白呢？“霜”字的表达到哪里去了？我们来听苏超先生怎么说。据苏先生言，百草霜最初出自《本草纲目》，想不到是吧？它是一味中草药，它是从锅底刮下来的草木灰，和“霜”似的薄薄的一层，这下你该知道它为什么要叫百草霜了吧。类似这样的颜色，古人那里还有很多。汪曾祺老先生曾在他的散文中，感叹中国颜色“老僧灰”，传达出了无以言表的丰富内涵，其美感简直就无法言说。读到这一段文字，还是在我很小的時候，大概是刚上初中吧，我当即就怔住了，是那种被雷电击中的感觉。一位瘦小而清癯的僧人，出现在空寂的寺院中，太阳静静地照耀。老僧灰它不仅是一种颜色，还是一种意象、一种境界、一种氛围的缭绕。老僧灰多么静谧，多么安详，多么美好。所以中国色彩远不止大红大绿，中国元素也远不止青花瓷、中国结、凤冠和龙袍。
红、黄、蓝三原色，是构成西方色彩理论的核心，而在中国古人的认知里，则有红、黄、青、白、黑五种颜色，古人称之为五正色。和西方不同，中国古人认为黑和白才是这个世界上最丰富、最变幻无穷的颜色。同样是色彩理论，我们和西方最大的不同在于，西方人重逻辑，其色彩理论基于实验和细胞学说;中国人重体验，其色彩理论是通过感知、想象而获得。在中国古代，五色不仅代表五个方位，它还是宇宙的五种基本元素，将人世间的一切全部概括。白色代表金，在东、南、西、北四个方位中对应西，金在中国古代象征着兵器和杀戮，所以西方主凶。这也是为什么在旧时乡村，村庄的西面大都是埋葬无主尸骸的乱坟岗，而官家的刑场也设在西方。黑色代表水，在四个方位中对应北，黑色在中国古代用“玄”字来表示，它最早的样子是一个搓麻绳的动作。号称文化恐龙的著名学者朱大可认为，汉字符码是古文化核心密码（代码）的奇妙结晶，简洁地描述了中国古人生活的自然场景、生活方式和事物逻辑，传递了古代文明的基本资讯。他甚至放言汉字的发明，其价值和意义远远高于中国古代的四大发明。
欧阳修《浣溪沙》中有这样的描述：“天碧罗衣拂地垂，美人初著更相宜。”天碧又称天水碧，深藏在中国古代文化中最难以想象的颜色，就这样出现了。不知道是在哪本书里，我读到“南唐后主李煜的后宫里，宫女们浸染出一种碧色丝帛，于夜间晾在庭院中”。这些丝帛被天露之水浸润之后，颜色会慢慢变淡，呈现出一种柔和清雅如天水一般的淡绿色。那是南唐宫中极为短暂的静谧时光，南唐后主李煜的词风此时还很是靡柔，过着一种安逸而无所事事的生活。中国古代宫廷，尤其是六朝时期，技术发达、生活奢靡、贪图享乐。六朝京师遍布着宫殿，人口猛增到了28万户。“城厢方舟结驷，街市流溢，器用万端”，手工业和商业于长安、洛阳两京雄强天下，矿冶、炼钢、机械、造船、纺织、烧瓷等方面也都取得了很大的进步。冯梦龙《太平广记钞》记载：南朝刘宋时期，刘裕迁洛阳锦工于建康，设“斗场锦署”专门从事锦缎生产，金陵织锦工艺由此发轫，到了南唐时期，已是盛况空前了。润州的方纹绫、水波绫，都是色泽清丽、技艺超拔，甚至南唐的每处官府里都设有作坊，民间更是机杼遍布。“升元初，许文武百僚观内藏，随意取金帛，尽重载而去”，看中了就可以随便拿走啊，能带多少就拿多少。朝廷对百官的赏赐也多是丝帛品，而在南唐后主李煜的词中，红罗绿锦之类的美词艳句更俯拾皆是：“红锦地衣随步皱、绣床斜凭娇无那、淡淡衫儿薄薄罗……”他还突发奇想，于宫中以销金红罗当墙纸壁，以白银钉玳瑁来固定，每逢七夕夜，一定用上百匹红白罗缎，铺陈出月宫天河。盛大的纺织业，支撑起了后宫的奢靡，就是在这样的背景下，南唐宫人“染碧，夕露于中庭”，创造出“为露所染，其色特好”的天水碧，而这种若有若无，近乎青和绿之间的染色，也由此成为一时风尚。据说，那一时期的建康染肆，多以天水碧为布幌，以招揽顾客。建康是南京六朝时期的名字，是当时世界上第一个人口超过百万的城市。这以后天水碧就常常出现在诗人的笔下，北宋晏殊有“夜雨染成天水碧”，南宋周密有“天水碧，染就一江秋色”，当然，著名的还有上引欧阳修的《浣溪沙》。这一时期的著名文人除欧阳修外，还有范仲淹、包拯、欧阳修、王安石，等等。只有在宋人理性审美的历史语境下，天水碧才有可能成为一种时尚、一种风习、一种独具内涵的中国色。
对于中国古代的各个朝代，我最倾心的是宋朝。当然是北宋，远离了汉唐的豪迈、饱满、奔放和张狂，代之以平淡、典雅和沉静，北宋是更自信、更成熟、更内敛了。“谁见柴窑色？天青雨过时。”这也是欧阳修的诗句，柴窑号称中国历代诸窑之冠，是唯一以君主姓氏命名的瓷窑。后周的皇帝柴荣，在位期间整饬军队、裁汰冗弱、招抚流亡、减少赋税，使后周政治清明、百姓富庶，中原渐渐复苏。但柴窑久已失传，后世连窑址在哪里都不知道了。作为五大名窑之首，柴窑的失踪之谜，让历代史家和陶瓷专家苦苦追索而不得其解，最终只能归结为它与汝窑的关系。如宋欧阳修《归田赋》：“柴氏窑色如天，声如磬，世所稀有，得其碎片者，以金饰为器。北宋汝窑颇仿佛之……”明代屠隆《考盘馀事》也说：“汝亦唐河南道所辖之州，柴窑即在其都内。”屠隆的这部小书，是一本笔记体清谈，杂论文房清雅之事，篇幅不长，但内容翔实，语言简约，文笔丰赡。“考盘”一词来自《诗经·卫风》，描述一个人在山涧中，在山冈上，在旷野里，“击器为乐”自歌自吟的状态。欧阳修和屠隆，都是距五代最近的人，另外，佚名《南窑笔记》中《陶说》也有这样的文字：“周武德年间，宝库火，玻璃玛瑙诸金石烧结一处，因令做釉，色青如天，明如镜，薄如纸，声如磬，其妙四如，造于汝州，瓷值千金。”也因此当代大收藏家马未都先生，有一次在收藏大讲堂上放言：“将来柴窑一旦发现，釉色肯定和汝窑相类似。”马未都的这番话和欧阳修的“谁见柴窑色，天青雨过时，汝窑瓷较似”相一致。但“雨过天青”色那究竟是一种什么样的颜色呢？我常常闭上眼睛，沉入一种冥想，然而，我终究想象不出。据说烧制这种瓷器，一窑要消耗掉两千斤松柴，代价实在是太大了。因松木富含油脂，在燃烧的过程中持续挥发，烧制出来的釉面才能“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”，达到温润、淡雅、宁静、含蓄、柔和的效果。
第一次见到这种“雨过天青”瓷，是在纪录片《台北故宫》的镜头里，那一刻我大脑一片空白，是要窒息的感觉。那是一个小小水盂，温润而安静，散发出如“天青”一般神秘的色泽。我也非常喜欢这部片子的主题曲：“溪的美，鱼知道，风的柔，山知道。”听到这里，我特别想对那只天青水盂说，你的美，我知道。解说词里说这只水盂是汝瓷，而汝瓷的釉中含有玛瑙，其主要成分是氧化硅，所以能呈现出一种纯净的天青色。北宋时期中国的瓷器技术发展到登峰造极的时代，之前和之后都再没有出现过。后来日本、韩国等东亚国家都试图仿制这种名为“天青”的瓷器，但都因为技术方面的原因而实现不了。
关于宋代文化，著名历史學家陈寅恪曾有过权威论述：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”因此“宋朝上承五代十国，下启元朝，处于一个划时代的坐标点。两宋319年中，物质文明和精神文明所达到的高度，在中国整个封建社会历史时期内是座顶峰，在世界古代史上亦占领先地位。”宋代独特而渊深的美学意识，是其文化土壤、文化精神所孕育出来的，它的形式、格调和趣味，有别于唐代审美，是一种文化型美学。所以我们才说，宋代是中国封建社会最成熟的朝代，宋人更能按照自己的性情去感受生活、理解生活。华夏民族的精神质地是“诗性信仰”，而宋代将这个信仰变成了社会生活。这很重要，所以才能产生“天青”这样的颜色。这当然也与宋代皇帝的精神审美有关，当整个皇室具有优雅的气质，全社会就都会向往一种“诗意的生活”。同济大学设计创意学博导邹其昌说，宋代美学是中国美学史上的重要时期和辉煌区段，有属于自己时代的审美理想、审美形态、审美话语、审美精神，彬蔚大备，郁郁乎文哉。“辉煌区段”这一表述真好。南宋之后，帝王的审美品位渐渐庸俗化，尤其是清王室，对色彩的审美不是大红大绿，就是大金大紫，实在是不敢恭维。
20_年，一个乾隆时期的花瓶在伦敦拍出了4300万英镑，约合3.8亿人民币，20_年8月，一个类似的乾隆时期的瓶子，在苏富比拍卖行一样拍出了天价。这只瓶子通体明黄，辅以明蓝，珐琅彩，被认为是花纹设计最为复杂的瓷器，所谓的“富贵逼人”之气，但我实在是欣赏不了。拜金主义的社会氛围，崇尚纸醉金迷，珠光宝气，深陷种种欲望的泥淖。所以对宋瓷的平淡无奇，很多人欣赏不了。而相比较小时候，我现在对灰色似乎有了更加深刻的理解，灰比黑更隐蔽一些、内敛一些、朦胧一些、低调一些，更有过渡性，有退一步海阔天空的意思。也喜欢林忆莲的《灰》：“你已经走出了我/不再有/什么可以做……”因为运用鼻息的技巧处理，唱出了别一样的深情与温和。
原载《红豆》20_年第9期
责任编辑：李梓嘉
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繁琐的事情像扑天折地的蝗虫迎面而来，以至于我没有逃避的机会，整天面对着我这个年龄来说未知的一切，我幸喜，我害怕，我担忧。
清晨我还有睡醒，我被门外，刷，刷的，扫地声吵醒，难得周末，我，在乡下得姨家串门，本想在这于城市隔绝得世外桃源睡个好觉，睡到自然醒，比起以往，我每天被迫早起，还得依靠闹钟得日子，简直没法比，刷，刷得声音越来越大，我一看表九点过五分。
但是对于平时每天六点早起得我，我能多睡一份钟觉得奢侈，我本想在继续睡，但实在太吵，也不在自己家，所以硬着头皮才起，来，我起来家里没有一个人，院子里临落着厚厚得一层树叶，泛黄干枯燥，凌乱无比，加上寒风呼啸，灰蒙蒙得天气，让人无比凄凉。
在乡下，初冬的季节格外寒冷，那种从树叶烦黄凋零的季节到寒风刺骨的寒冬，在乡下，差异特别明显。
眼下正是初冬季节，早晚寒气逼人，穿上薄羽绒服、雪地靴，一点也不夸张；但太阳出来以后，气温又会稳步回升，中午晒晒太阳，又让人生出一点“小阳春”的感觉来。
初冬最美的景致也集中在这段时间。特别是去郊区或者公园看看，树梢枝头的各种树叶，都以最浓烈的姿态展现着，有也美景在市区很难看到。
对于乡下人，如果不刮风的冬天，我们认为这是一个奇迹；天水的冬天风。对于一个城里生活惯了的人，像我，冬天要能可见阳光，他们认为这是奇怪的，天水的冬天响了清除。当然，在热带地区，太阳总是这么有毒大声的天气，反有点吓人。然而，在中国北方的冬天，温暖晴朗的天气，天水真认为是宝。
只是太阳，算不了出奇。请闭上眼睛想，乡下有山有水，在阳光下晒着太阳，温暖和舒适的睡着，只是在等待春天唤醒他们，在乡下。这一圈小山在冬天特别可爱。
最美妙的雪下了这一点。山矮松树越来越青黑，树梢上顶着一髻儿童的白色花朵，有的地方雪厚一些地方草也生；方式，以山被放在一个水纹的花衣看。建这吹笛如果察言观色，您可能希望看到一个小更美丽的山皮。快速日落之前，蘸黄色的太阳在山腰上那点薄雪好像突然害羞，微微露出粉红色。的活大雪，下着大雪，天水的山是太细腻了。窄，躺在山坡上的一些小村庄，有的卧雪的屋顶小树庄。
天水散文三
水果是孩子生活中常见的事物，又贴近幼儿的生活，在开展《秋天的水果》的主题活动时，孩子们的兴趣度较高。当品尝水果时，有的孩子发现水果里面有籽的，为了拓展孩子的经验和视野，进一步了解多种水果的'种子，我选择了《蜗牛和苹果》。
1、通过看一看、讲一讲、排一排，了解，《蜗牛和苹果》的故事内容，知道苹果的种子会发芽。
2、鼓励幼儿大胆讲述，能认真倾听同伴的发言。
根据目标，我把重点定位于：幼儿了解故事内容，知道苹果的种子会发芽。难点定位于：根据故事内容进行图片的排序。
新《纲要》提出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与活动，进行尝试，感受参与的乐趣，并能鼓励幼儿大胆表达自己的意见。因此，本次活动老师充当幼儿的支持者、合作者和引导者，让幼儿通过分组交流，一起来把故事排排队，培养幼儿合作学习的意识和能力。
1、在导入环节，我出示两张图片，通过开放的提问：“可能会发生什么事？”“小蜗牛为什么哭了？”来激发幼儿的兴趣与思维，并鼓励幼儿大胆地猜测与表达。
2、当孩子完整欣赏了故事内容后，孩子们进行分组交流与讨论，并根据故事内容排图片。分组是让幼儿自由结伴，培养自主性。当孩子们在排图片时，鼓励幼儿之间相互商量，初步培养幼儿的合作意识。
3、我和孩子一起来讨论：“苹果树是从哪里来的？”并切开苹果，引导幼儿观察里面的种子，发现秘密。
4、我准备了梨、石榴等多种水果，并切开，让孩子观察比较水果的种子，拓展幼儿的经验。
天水散文四
秋天是丰收的季节，是瓜果飘香的季节。每到这个时候，市场上的水果就特别多，有红红的苹果，黄黄的梨，紫莹莹的葡萄等。这可让我这个“小馋猫”大饱口福。
这不，今天妈妈就给我买回来一个大柚子。它胖乎乎的身子，金黄黄的皮，散发着阵阵清香，看上去是那么诱人。我迫不及待地找来把刀，想剥了皮吃。妈妈怕我弄上手，急忙过来帮忙。她叫我按住柚子，自己用刀在皮上划了条深深的口子，然后使劲拉开皮。唉，别看柚子好吃，皮可难剥啊！拉了半天，才看见它的果肉，我的嘴里呀，早已口水直流了。
妈妈赶紧撕了一囊，笑盈盈地递给我。哟，亮晶晶、黄闪闪的果粒紧偎在一起，看上去水润润的。我赶紧取几粒放入口中嚼嚼，酸溜溜、甜津津，略带点苦涩，真是清爽无比。那滋味啊直钻入我心底！我越吃越爱吃，一连吃了好几囊才过瘾。
冬枣也是我最爱吃的。这枣黄中带红，大的有乒乓球那么大，小的鹌鹑蛋那么大，咬在嘴里特别脆，“咯噔”一下，味儿特别甜。吃过后，满嘴的清香更叫人回味无穷呢。
秋天的水果呀，真是叫人说也说不完，吃也吃不厌。我爱秋天的水果，我更爱瓜果飘香的秋天！
