艺术评论范文1000字1
时事背景：8月23日，利用年假刚从青海湖旅游归来的郭婷女士向记者抱怨，“与景区美景和服务相比，近300元的各种门票收费感觉还是有些贵。”进入8月，景点暑期旅游相继进入旺季。部分旅游景区高票价和“差体验”的矛盾再次凸显。“中秋假期”在即，各地需谨防景区再度被“门票经济”绑架。
时事评论：景区高票价和旅游“差体验”的极度不匹配，侵害了旅游消费者的正当权益。也许，旅游资源不可替代所导致的天然性垄断，导致景区经营过度依靠门票收入。但是，随着大众旅游休闲时代的到来，这种囿于景点、紧盯门票的思维，愈发显得目光短浅与急功近利。正如国家旅游局局长李金早在今年5月的全域旅游建立工作现场会上所言，拆掉景区“门票经济”围墙，已成中国旅游大势所趋。
诚然，独特的、不可替代的景点特质，着实让景区管理者在与游客的利益博弈中占据优势，但景区的生存与发展，不能寄望于人们猎奇尝新的“一锤子买卖”，应更多有赖于良好口碑带来的二次消费。只有将低价位的老景点与高品位的新服务有机融合，才能让人们涌起重返景区或携家旅游的休闲热情。
更为重要的是，随着人们经济富足、时间充裕及观念更新，休闲娱乐和旅游已成众多普通百姓的刚性需求。人们不再只痴迷于对景区景点的流连忘返，而更在意对旅游体验的舒适感觉和景区服务的人性关怀。过度依靠门票而疏于服务品位，只会让景区成为“门票经济”的牺牲品，人们势必以“用脚投票”的方式，让差强人意的景区饱尝杀鸡取卵和自断财路的苦果。
思路一变天地宽。拆掉“门票经济”围墙，关键是要破除封闭式旅游的思维桎梏，把景点经营纳入旅游产业化的宏大格局，实现从景点旅游向全域旅游的模式转换，从而促进变“旅游城市”为“城市旅游”的根本性改观。这就要求破除景点景区内外的管理围墙，实行多规合一、多策并举，推进旅游基础设施建设全域化、公共服务一体化、旅游监管全覆盖、产品营销与目的地推介的有效结合。
值得欣慰的是，部分景区推出“去门票化”创新实践，已取得经济与社会效益的“双赢”。比如，华山和敦煌共推的整合营销产品，既让游客免费领取到敦煌6个景区门票，也使敦煌景区有了5倍于门票的吃住行购消费收入;今年4月10日凤凰古城暂停“围城收费”，也引发游客激增和旅游收入持续上涨。与“门票经济”靠山吃山的思维不同，全域旅游着眼于消费环境的改善，带来了“人气+财气”，到底哪个更划算
艺术评论范文1000字2
素质教育应以培养学生的创新精神为重点。美术鉴赏课可以使学生以愉快的心理体验展开想象，现代心理学揭示，兴趣和愉快的心情可以为复杂繁重的智力活动提供最佳的情绪背景。好的美术作品，可以充分发挥学生丰富的想象力。爱因斯坦曾说过,想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。美术鉴赏可以使学生感知、注意、记忆联想、幻想、创造等思维能力得到发展。通过作品的鉴赏，可以提高学生的视觉感知能力，对各种色彩的象征义和引申义的理解会更加敏锐、协调，可以这样认为，美术鉴赏具有启迪智慧的作用。
伟大的中华大地，养育了亿万儿女，圆明园的火光，列强的入侵，唤起一代青年致力共和。芦沟桥的*声，日本浪人的狂笑，激发又一代青年拍案而起，舍生忘死，挽救民族危难。翻开中华民族五千年的文明史册，每一页都闪耀着爱国主义的灿烂光辉。
观看影片《党的女儿》后，我的感触很深。
影片讲述了一个感人肺腑的故事。影片中的中华儿女，不畏强权*，不畏虎豹豺狼，为了*的幸福，为了民族的自由，为了国家的*和昌盛，谱写了一曲曲响彻云霄的爱国主义壮歌。
影片中的一个镜头时常在我的脑海中浮现：三名*员有重要情报汇报给游击队，在半途中，一名*员走失了，她不幸被敌人抓住，敌人逼她说出另外两名*员的下落，但她死活不肯说，因为在她的心中，*的利益高于一切，她周身每个细胞都浸透了这种精神。
她知道，只有不让敌人得逞，我们才能赢。敌人发怒了，残忍地用火将她活活烧死。在火海中，她巍然屹立，一个手势也没有做，一句话也没有说，犹如铁铸，纹丝不动。她的身影一下子变得那么高大。
此时的我已是热泪盈眶，这种感受是无法用语言来形容的。
是啊，爱国主义的力量不可战胜，历史已经*了这条真理。历史翻开了新的一页，我们的祖国开始了新的历程。我们现在的任务不是当年赶走侵略者、消灭反动派的血火战斗，我们应用我们青春的热血、青春的信念、青春的力量建设一个更加繁荣富强的祖国。
没有烈士们，就没有我们的今天，他们的壮举激励着我们努力学习，发奋学习。我们中华民族，“苟日新，日日新，又日新”，不断涤荡自身，战胜艰难险阻，积累着日月精华，奔向那更加光辉灿烂的前程。这正是我们每个今天的*人所骄傲的。当然，作为炎黄了孙，我们在继承发扬民族优秀传统的时候，要大胆吸收人类一切文明成果，不断熔铸和培植更加符合时代潮流的民族精神，“天行健，君子以自强不息”。
新世纪的少年应如何珍惜今天的幸福生活，为中华民族的伟大复兴之业作出应有的贡献呢？二十一世纪是知识经济的时代，科学技术的迅速发展，需要成千上万掌握科学文化知识的人才报效祖国。因此，我必须先立足当前，展望未来，把强烈的爱国热情化为实际行动，扎扎实实地上好每一堂课，努力学习科学文化知识，为将来报效祖国奠定坚实的基础，让我们进一步发扬光大中华民族的崇高的爱国主义传统吧！用我们的双肩担当起中华民族的伟大复兴的重任吧！
文学，大家都很熟悉.有的人为文学所陶醉，而有的人却为文学所烦恼.我当然是属于前者，不然怎么可能喜欢文学呢？
文学的核心是文章.一篇篇文章中，蕴涵着一个个广为人知的道理.文章也是人们抒发情感的场所.读着一个个文学作品，领略着一番番风味，尔后思绪万千......
以前，我还是一个不懂世事的小娃娃.就在我刚刚会认字的时候，父母便拿一些文学书籍给我看.开始，我有许多字不认识，就一个一个查；有许多道理不明白，就一个一个问......久而久之，我认得了很多字，也懂得了很多道理.一本书，可以读通顺了，一个道理可以弄明白了.在父母的鼓励下，我开始了学写作.过了一些日子，我怀着忐忑不安的心情，向杂志社投出了我的一篇“处女作“.接下来，便是焦急而漫长地等待.一个月过去了，两个月过去了......我终于盼来了我的第一张汇款单和一本刊登着我的作文的杂志.我第一次尝到了成功的滋味！有了这好开端，我便更加发奋学写作了.就这样，读了，写，写了，读.....我的文笔越练越好，文章越写越畅，自己也有了一个小小的“金库“.这一切的一些，以及许许多多的第一次，都是文学所给予的！
文学，大家都很熟悉.有的人为文学所陶醉，而有的人却为文学所烦恼.我当然是属于前者，不然怎么可能喜欢文学呢？
人工智能时代，人类需要更高的智慧
人工智能悄然改变着我们的生活，同时也带来更多新的问题，不断挑战人类的智慧。
不久前，机器人索菲亚被沙特授予公民身份，加入人类籍，并在MV里与歌星王力宏“结了婚”。但她却声称要毁灭人类，这是个谶语么?霍金、比尔·盖茨和埃隆·马斯克都在警告人工智能具有潜在危险。当人工智能强大到超越人类时，我们还有能力支配吗?他们都遵守机器人法则么?
电影《her》的主人公西奥多爱上了他的操作系统萨曼莎，但他前妻无法接受这个事实。而且萨曼莎同时和六百多人恋爱，这种行为在人类道德观念里是不允许的。但我们能否将人类的道德观套到她的系统呢?
人工智能的研发必须贯彻原则，这是科技对人类智慧的挑战。
如何将人类社会的法律、道德等规范和价值观嵌入人工智能系统，这需要技术、法律等多种手段跨学科合作，需要人类具有更高的智慧。开发者要尽可能创造出一个个完善的程序，在数百万行的代码中不允许存在任何错误和纰漏。只要这些程序出现一点纰漏，就有可能产生致命的后果。
人工智能时代，人类需要更高的智慧。
《西游记》中孙悟空神通广大，但他终不能跳出如来的掌心，后来被如来压在五行山下。取经路上，孙悟空不服领导，观音就给他戴上紧箍，由唐僧念紧箍咒。唐僧虽无神通，但却可以凭借咒语驾驭孙悟空。孙悟空、猪八戒、沙僧，他们都有过危害人类的行为，都在戴上紧箍后成为唐僧西行路上的卫士。这是神对魔的智慧，魔高一尺，道高一丈。
人工智能的研发中，谁来给人工智能设计紧箍咒，谁来给它戴上这个箍，人类如何使用这个咒语，这些都在挑战人类的智慧。
上帝造出了亚当和夏娃，他们幸福地生活在伊甸园里，蛇(或者撒旦)引诱他们偷吃了智慧果，世界便为之颠倒。当他们开始用树叶遮羞，造物主便开始重新制定这个世界的秩序。人工智能时代，我们该怎样推动的变迁?
人类创造了人工智能，但当人工智能挑战人类社会的时候，人类的智慧是不是足以使自己成为其上帝?
鉴赏是小学美育的灵魂，是打开儿童美丽心境的钥匙。一个对生活充满热爱、对生命充满理解和尊重的人，总是会从不同角度去鉴赏，发现美和价值，这在教育中是一种真正的、充满智慧的大教育观。在小学美育中，鉴赏更是必不可少，范围也是非常广泛的，课堂教学的艺术鉴赏课外教材的补充鉴赏，兴趣爱好的培养鉴赏，人才的赏识教育，从一幅画，一节课，一本书，一个人，一个国家都有他值得鉴赏的魅力。下面我来谈谈鉴赏教学的多种形式。
艺术评论范文1000字3
十则经典广告词评论 -广告语广告词
评论1佳通轮胎卷尺篇评点
再简单些
简单是广告的灵魂。看看佳通轮胎这则广告，第一眼够简单的：用软尺绕成一个无穷大（倒8字）的图型，细节也注意到了，让软尺破格延伸出去。左上角是标志和广告语，右下角是标题、随文和产品图。
让我们看看能不能再简单些，我认为至少有2处。文字部分：“能跑多长，你量不出来”的标题和“你能量的出佳通轮胎上的花纹深了几毫米，你能量的出它的胎体加厚了几层，但是，你量不出，它的行驶里程有多长！”的随文，其实在讲两个字：耐磨！为什么不直接呢？为什么不可以用更简单的语言说出来?怕跟固特异冲突，那你就是从策略调整，玩文字和这样的卖弄有时会适得其反.难以弥补策略的不足!设计部分，我看不出有什么理由将在左上角和右下角的元素分开，根据本创意（倒8字），不如全部聚中的好，简单嘛！
看美国安泰人寿的这两则广告，我认为是对智力和眼力的挑战。
这两则广告,创
评论2福特汽车《过天晴篇》
平淡中见真实
广告片的视角独特，画面单纯，通篇采用俯拍镜头。小雨过后，7个人拥上一辆停在露天的房车，故事虽然平淡却真实而富有生活气息。广告创意的高明在于巧妙利用了雨后车痕这一人这一视而不见的现象，两三个简捷的镜头语言就戏剧性地表达了福特车小而载人多的广告诉求。
美中不足的是，片中的人声欢笑，分散了受众对这则以视觉语言说话的广告片对视觉元素的注意力，使雨后车痕这一核心元素往往被忽视，从而给人不知所云的第一印象，对观众的智商提出了过高的要求，限制了广告诉求对目标消费群体的周延度，从而使广告的有效性打了折扣。为了弥补不足，广告用了一个3D制作画面，图解福特车5座加2座的功能特性，落入生硬广告的俗套，破坏了这贞广告如纪实片一般浑然天成的整体调性.
看完这则广告,我忽然想起,国内有某个汽车广告定位策略与它一样,不知谁抄谁?还是英雄所见略同?
评论3 风景海狮长颈鹿篇
有些意思!
这一则广告与目标消费者的沟通较为到位，抓住目标消费群体对车体空间和舒适度的要求，较为成功的与目标消费者进行了一次沟通。沟通方式赋有创新和感染力，比较准确的传达出“高一点，更舒服”的产品概念，体现了产品的差异化特征。灵感荡漾下的创意才有震撼力，该平面广告的表现方式较具有戏剧化，采用长颈鹿这一具有戏剧性的视觉表现元素，比较准确的呈现了车体高的`差异点,有些意思,对长颈鹿这一视觉要素的处理也较为到位，长颈鹿轻松自在的表情，映衬了整个画面基调，长颈鹿具有冲击力的色彩表现，与画面其它灰色的冷色调形成了极强烈的视觉反差，整个画面也因此变得轻松、自在、鲜活。它实现了在消费者头脑中的一次准确的定位，激发了潜在的购买欲望。
但是该平面设计在某些的细节处理上还不够细腻和传神，一定程度的影响了整个画面的基调和视觉冲击力,长颈鹿这一元素也较常见,原创力和视觉冲击力, 受到一定程度的影响!
评论5丽江花园.左案CF意境篇
直击人心
好创意表现的是目标消费群体的欲望而非产品，丽江花园.左岸CF《意境篇》通过视、听，将此技巧演绎的淋漓尽致。山、水、居与目标群心有灵犀。
从创意调性上沿袭了丽江花园一直以来的形象风格，简明，情趣，唯美，有思想，恰似艺术。而广告本身就是艺术，是沟通的艺术，这种沟通的技巧则源自对人性深度的关注。
所有广告创意的最终目都是为了在鲜活品牌的前提下实现销售，丽江左岸《意境篇》实践和实现了这一点，几近完美！
设计师颇受达利画风的影响,静物处理的较为到位,只是地产常常大同小异,消弱了作品的感染力!
点评6广州本田《移动的梦想篇》：
常规手法还可以走多远?
这则广告将车与梦想的内涵进行了一定的结合，为这个品牌创造一种境界，让消费者去追求，与目标消费群的心理产生共鸣。整个片子表现出一种较为唯美的感觉，让普通人赏心悦目，很舒服。
但遗憾的是这个广告片走的是比较常规的路子，有将画面硬性拼凑在一起的嫌疑，虚假的梦的描写,难以给人留下更加深刻的影响，创意不是非常杰出，原创性和震撼性略显不足。
评价7 玉柴机器《长一些篇》《座位篇》：
简单生动
虽然这个广告有些年头了,但是今天看来,还是那么令人心动.一个生硬枯燥的农用车，被表现得这样有趣，难怪这个广告要拿奖。
运用夸张的造型，将产品卖点DD加长车身、双排座进行了很精准的表现，画面简洁而有冲击力。在同类产品广告中其表现别具一格，给人留下的印象较为深刻，能够迅速地脱颖而出，并且对其目标消费群来说也是易于理解的。
点评8万科金色家园
温馨到位了,但是未必卖掉房子
此影视广告，描述了一个小孩在一个温馨的家庭出生及成长的经历，营造一种家庭的亲情与温馨感，与消费者进行情感沟通。这则广告的成功之处在于抓住家的特点，把家的感觉渲染得很浓厚。不足之处其一是配合营销的策略性不足，没有明确的产品或品牌诉求点,陷入一般房地产广告的路子,很难脱颖而出,其二是整个广告创意性不足，没有强烈吸引人的记忆点，整个影视广告的节奏平缓，也许是由于时间限制，整个广告缺乏戏剧性冲突，使广告显得比较平淡。
评价9简单有余,震撼不足
此平面广告通过对比的创意手法，表现借记卡“功能多”的主题，利益点非常鲜明，创意点比较单纯，平面表现简明扼要，有很强的视觉冲击力。手法简单明了,钱包的使用也比较直接,弱点在于创意不够动人心弦，冲击力不足，缺乏大创意的震撼性。
点评10合肥美菱电冰箱蜗牛片
在进一步~!
冰箱作为家用的大件消费品，消费者最关心的莫过于节能，《蜗牛篇》很戏剧性、单纯的表现了美菱冰箱的产品亮点，视觉效果也挺好，能在众多的资讯中吸引人的耳目。
而不足之处在于它是否可以让这一亮点表现再人性化、再深层次一些,在戏剧话些,另外蜗牛是行动很慢而且很脏，还爬在了冰箱上，而把它用于保鲜食品的冰箱，这一构想是否合适？ 策略对路了,有时好的创意就差那么几步
艺术评论范文1000字4
在人类艺术史上，从来也没有绝对的艺术批评的标准，但同时又始终有着相对客观的标准。对于纷纭复杂的艺术世界，试图用一个评价尺度来规范所有的艺术活动及其作品是困难的和不现实的。但同时，人类所从事的艺术，又不可能失去必要的准绳，这一准绳与尺度是人们对于客观世界获得共同认知的统一性的体现。艺术活动能够呈现出人类积极的和进取的轨迹。在这一历史进程中，人们发现，无论是在任何时代和任何国家或地区，其艺术产品的精华总是呈现为健康的和进步的态势，符合社会发展的基本趋势和人民大众的根本利益。人们从事艺术活动的重要旨归，在于社会进步和人类精神提升的需要，这就要求人们必须具有相对合理的共同恪守与认同的价值尺度与行为规范。
确立艺术批评标准，必须依据和坚守一定的原则。
艺术批评标准的确立原则，与批评者如何看待艺术活动的本质息息相关。马克思、_曾经提出了美学的与历史的这一艺术批评的最高标准。人类所从事的艺术活动，是依照美的规律进行的，因此作为审美评价的艺术批评必须是美学的。同时,艺术不仅审美地反映生活，而且也是人们自觉地掌握世界的重要方式之一，因此艺术批评必须相应地对作品作出社会的、政治的、道德的分析评价，亦即是历史的。两者的统一，喻示了艺术批评标准确立的基本原则，即艺术作为人类把握世界的方式之一的本质属性——审美性原则，以及艺术在人类生活中不断生成的意义——价值性原则。
关于审美性原则。艺术家对世界的把握始终是情感的和形象的。在艺术批评中，对于艺术家把握世界方式的评价，也应主要以其情感性、形象性特征作为主要方面，同时以完美的艺术形式来体现。情感性，即指作品蕴涵的情感特色与趋向。审美情感是指处在审美心理系统中交聚位置上的情感心理要素。情感是人对客观事物是否符合自己需要的体验、判断态度，是人对现实的一种特殊反映形式。它具有独特的主体体验形式和外部表现形式，不同的体验形成不同的情感，审美情感是一种特殊的情感，它超越了功利感、理智感与道德感，是诸种情感的平衡与中和；形象性，即指作品创造的形象体系是否真实与典型。艺术形象必须具备真实性，但又不同于生活的真实，而是以其是否符合生活发展的真实的逻辑、符合人物性格发展的真实的逻辑为旨归。艺术形象的典型化是在生活真实性的基础上，艺术家通过具有鲜明的个性特征的艺术形象，对于现实生活所做的艺术概括和集中，典型则代表了艺术形象创造的高峰；形式因素，即指艺术作品中那些与特定民族或地域的大众审美习惯与审美理想相适应的形式特点。艺术形式通过声音、色彩、线条、形体、语言的组合方式和运动方式而构成独特的审美之维，由于人们的社会存在、民族归属、地域特点、文化结构等诸多方面的差异，不同艺术主体对于外部世界形式特征的接受、认知与化合也会呈现差异，具体表现为人们对形式美感的把握有所不同，这正是艺术主体独特个性的体现。艺术形式虽然有其独立存在的价值，但对艺术形式的追求，很难脱离艺术的内容因素而孤立存在，因此，艺术形式美的独立性只能是相对的。在艺术传达过程中，形式完美与否直接关系到艺术价值的高低优劣。
关于价值判断的原则。艺术批评离不开价值判断，艺术批评也从未放弃过对艺术作品进行价值判断。其价值判断主要包括以下几个方面。其一，功利性，即指作品是否符合特定社会、民族与大众的精神需求；其二，人类性，即指作品是否表现了人类共同关注的问题和共同的意愿。它包含阶级性、民族性等，但又超越了这些方面，具有更大的涵盖性和包容性；其三，人性，即指作品是否表现了普遍的人性。主要指人类的本质属性，即人的真善美方面。这一人性概念，着眼于人的尊严、人的价值、人格理想、人的感情，比如人的喜、怒、哀、乐等。作品中的人性美，是人性中生动情感的形象显现；其四，社会性，即指作品是否与特定社会的价值判断相吻合。作为一种社会意识的表现形式，艺术中包含着一个社会的统治阶级的主导价值倾向和思想观念。作为一种社会心理的反映，艺术中体现出一个社会的风俗习惯和人的行为举止与特点。作为一种文化载体，艺术中折射出一个社会的文化价值类型。这些共同要求从根本上说是人在认识世界、改造世界活动中，面对人与自然、人与社会、人与他人、人与自我的种种关系所产生的普遍情绪和愿望。艺术作品的社会性主要表现为艺术作品中所蕴含的社会伦理性，人类文化的人伦本体与社会功利主义的态度共同决定了艺术作品的道德立场。
当代中国艺术批评在构建多维的价值功能系统的过程中，始终贯穿着马克思主义艺术批评标准的主导作用。无论是在中国民主革命时期提出的“政治的”、“艺术的”双重标准，或是在改革开放以来人们相应提出的诸如“政治的”、“艺术的”、“民族的”以及“思想性”、“审美性”、“娱乐性”等不同标准，均是遵循着基本的审美性原则及其价值判断原则。在以往的年代，我们曾经有过对于艺术批评标准的形而上学的把握，特别是将所有的艺术形式、艺术作品置于同一种价值尺度、同一个标准之下，对艺术发展产生过不利的影响。但是如果因此而否认艺术批评标准的客观性与必要性，否认艺术批评的基本原则与标准，将会产生更为有害的后果。
艺术批评标准是一个多层次的复杂的动态系统。具有哲学方法论意义的美学观点和历史观点的批评，是属于文艺批评标准中总体的、具有指导性的最高层次的批评标准或原则，是人们共同认可的、共同恪守的基本原则和尺度。而各式各样的具体的批评标准，则是适用于不同艺术种类和艺术作品的不同题材、不同体裁、不同风格流派的较具体的批评标准。据此，艺术批评标准应当是多样性与同一性的统一，可变性与稳定性的统一。
各种批评标准存在的多样性。从艺术发展史上看，不同国家、民族、时代、流派，不同的批评家，甚至同一个批评家在不同时期，都会出现不同的批评标准。不同的艺术种类、不同的艺术家与作品、不同的体裁、不同的风格流派，也会出现多种不同的批评标准，诸如现实主义批评、社会历史批评、艺术心理学批评、神话原型批评、形式主义批评、结构主义批评、接受批评等等。艺术批评标准的多样性是客观存在的，其一，艺术批评对象的多样性是构成批评标准多样性的重要因素；其二，艺术批评标准的多样性是批评主体多维选择的结果；其三，多元的审视艺术活动的角度为艺术批评标准的多样性提供了多维的批评语境；其四，艺术活动本身发展的开放性也要求多维视角的欣赏、阐释、批评成为可能。以上因素的存在，均要求艺术批评标准是多样的，而不是惟一的。但艺术批评标准又具有同一性。不同的国家地区与民族，虽然艺术批评的标准有着一定差别，但究其实质，在人类与社会文化发展的坐标系上，它又是非常接近的，正是在是否有利于人类进步以及有利于人的健康发展这些基本问题上，世界各民族均有着共同的追求及其利益。也正是由此，艺术批评的同一性方能成立。因此
，艺术批评既要坚持以最高标准的宏观指导，又要提倡多样化批评标准的灵活运用。当代我国批评界曾经出现的批评标准虽然提出年代不同、内涵略有差异，但大都从内容与形式两分法切入，既要求内容求实、健康，合乎历史发展，又要求形式完美、独特，合乎美的规律，具有感人力量。显而易见，这些标准已经具有了衡量广泛艺术活动及其作品的可能性。
艺术批评标准又是可变性与稳定性的统一。其可变性主要表现在两个方面：第一，体现在艺术批评标准内涵的历史性中，批评标准总是与产生这一标准的时代相关联，因此，它必须随着时代艺术发展和艺术批评活动的发展而不断变化；第二，体现在艺术批评标准内涵之中。应当看到，艺术批评作为一种运行过程，并非一个自我封闭的独立系统，而是处在社会文化大系统中的一个子系统，其他文化子系统和各种文化因素对艺术活动均具有深刻的影响，时代、社会的变迁是艺术批评标准变化的根本动因，但最直接、最活跃的动因则是源于批评主体自身，基于各种原因，其既有的理论与评判尺度在批评实践中受到挑战，使之有了变迁与分化，并使得批评本身多姿多彩起来。别林斯基把文艺批评称为“运动着的美学”，这是非常精辟的见解。
艺术批评标准的可变性特征，有时体现为开放性姿态，这同时也凸显出艺术批评活动积极进取的特质。不同批评标准之间具有类同的质素，只有坚持开放而不封闭，使不同批评标准之间相互交融、沟通才能共同发展。作为艺术批评家，既应有其基本的艺术批评的原则或指导思想，同时也应在具体的艺术批评活动中把握具体的评价尺度和标准。由于批评家的知识结构、心理素质、审美判断能力、批评视角等批评个性的差异，再加上具体批评对象的内在要求，便造成了批评标准的可变性。批评家应当遵循科学的、客观化的标准，但同时又须懂得，任何具体标准均是有其适应范围的，可以与其他标准交融的，否则就无法解释艺术潮流的演变、流派的纷呈、风格的多样、鉴赏的异趣。标准的存在正是以其多样性和历史嬗递的方式展示出来的。
但是，无论艺术批评标准如何变化，也只能是在其整体原则与宏观视域框架下的变化。而从艺术批评的整体原则与规范来考察，艺术批评的标准又是相对稳定的。不仅作为艺术批评的人类的普泛性原则具有极强的恒久性，同时作为一定时代和时期的批评标准，以及一定地区和民族的批评标准也是相对稳定的。其稳定性标示着人们对于那些具有共同价值基础的评价尺度和标准的认同的一致性与持久性。否认艺术批评标准的稳定性与客观性，同样不是科学的态度。
近年来，我国艺术批评界出现了诸多问题，其间，缺乏对于艺术批评应当恪守的价值观及其评价标准的认识，正是其问题的核心。
个人化批评。认为艺术批评本无统一标准，可以率性而为。其实，在人类社会，从来也没有绝对个人化的艺术活动，也不存在绝对个人化的艺术批评，艺术批评不应人云亦云，而应肩负推进人类社会发展和提升民族精神水准的重要职责。艺术批评提倡充分发挥艺术批评者个人的精神建树和审美意趣，但这不同于个人化与私密性意趣的泛滥，更不应以某种对于社会发展的偏见充作自己与众不同的卓见。而如果以个人化批评为借口，对待那些以民族救亡、社会变革为主题的作品中颠倒是非、美化丑类的倾向津津乐道，视若罔闻，不做或是做出相反的是非判断，则无异于自我道德与良知的丧失。
纯形式化批评。认为艺术批评可以是纯粹形式的，无须顾及内涵。在批评活动中，对于艺术形式的批评是必需的，特别是当人们从单一的意识形态的关照与批评的惯势下走出之后，关注形式，甚至是对于艺术形式的独特关注，都是正常的。但对于纯形式化的批评的过度张扬，背后则潜藏着对于艺术精神性内涵批评的对抗与消解。事实上，从来也没有纯粹意义上的艺术形式创造，当然也不存在纯粹意义上的形式批评，任何对于纯粹形式、哪怕是美的形式的张扬，也有其片面性，其间外溢着批评者掩饰不住的对于艺术精神与内涵的抵触与拒斥。
艺术评论范文1000字5
一、艺术评论及其场域
艺术评论与其场域之间存在着密切的关联，一方面，艺术评论作为艺术系统中的组成部分之一，应有其独立性，不受制于其他媒体或个人的喜恶与价值判断；而另一方面，艺术评论又无法避免因场域的媒介特征差异所带来的限制与影响，并从而产生内容与形式、题材与体裁上的区分。
（一）艺术评论的界定
再次，艺术评论是艺术实践与艺术理论的连接。如前所述，一方面，艺术评论是针对当下艺术创作、关注具体艺术作品的艺术再创作，另一方面，艺术评论又是具有一定专业性质的艺术活动。因而，在实践层面，优秀的艺术评论同时也可被视为艺术作品，艺术评论者是从事艺术评论实践的艺术家；而在理论层面，艺术评论则不是单纯的艺术感受抒发，而是建立在艺术创作与艺术作品基础之上的提炼、归纳与总结，具有一定理论深度。艺术评论既可归属于艺术实践，又可归属于艺术理论，并且，艺术评论还会在实践中影响理论，也会在理论中影响实践，是艺术实践与艺术理论之间不可或缺的连接。
（二）艺术评论的场域
一般来说，艺术评论可以包括的范围十分广泛，任何人，关于任何艺术作品的评论皆可称作艺术评论，而如前文所述，艺术评论作为一种专业的艺术实践与艺术理论，又具有其进一步的概念界定。不同概念范围的艺术评论，的场域也不尽相同，且场域的不同媒体特征，也会对艺术评论产生相应的影响。下面笔者将对艺术评论的场域作出简要的梳理。
其一，文字形式的艺术评论。从现有的评论作品来看，艺术评论大多以文字评论的形式存在，场域则包括纸质媒体、网络媒体以及新媒体等，其中，纸质媒体又包含一般的报纸、杂志、书籍以及专业的学术期刊、理论著作等；网络媒体包括门户网站、艺术专门网站以及基于这些网站而搭建的博客、微博、专栏、论坛等；新媒体则包括移动互联网技术应用中的智能终端平台，如APP应用以及微信公众号、订阅号等。
其二，影音形式的艺术评论。艺术评论有时也会以影音的形式存在，如一些含有艺术评论内容的电视栏目、网络视频、播客以及自媒体等，就都属于此类。
当然，从现今的传播方式来看，网络媒体、新媒体中的文字评论以及电视、网络、自媒体中的影音评论，由于场域的传播速度快、传播范围广等媒介特征，更容易引起受众的普遍关注。如以电影艺术评论为例，“在新浪微博上，无论各大娱乐网站、新闻广播报纸媒体、还是独立影评人均可免费注册账号”。其中，“新浪娱乐粉丝量达到 1500万，《看电影》杂志的粉丝数有 222万，万达电影生活粉丝数有 50多万等。 ”[3]而一些艺术或艺术评论相关的公众号、订阅号更是阅读量巨大，甚至成为了受众艺术信息的主要来源。同样，自媒体在艺术评论中也发挥着越来越显著的影响作用，如罗振宇的“罗辑思维”、高晓松的“晓松奇谈”、马未都的“都嘟”、陈丹青的“局部”，以及常被媒体称为 20_年第一“网红”的“Papi酱”等等，虽然都有各自不同的栏目定位，且播出的内容也相对广泛，但其中偶有的艺术评论段落还是不容忽视，相信未来也会有更多、更有针对性的艺术评论自媒体出现。
可见，艺术评论与其场域之间存在着相互的制约关系。简言之，简短、通俗，具有更强欣赏性与娱乐性的艺术评论，一般会在网络、新媒体或自媒体之上，而长篇、较深入，具有一定说理性与辨析性的艺术评论，则会选择在传统的报刊、书籍等媒体之上。这其中虽不乏交集，但总体的趋势基本可以认定。并且，值得注意的是，在艺术评论众多的场域中，学术书籍与学术期刊还具有既等同于传统媒体，又区别于一般书籍、报刊的特征，而这也使得学术型艺术评论具有了独特的角色定位与理论价值。
二、学术型艺术评论的角色定位
从对艺术评论及其场域的界定与梳理不难看出，一方面，区别于广义存在的“感言式”艺术评论，当代艺术评论呈现出了更加专业化的发展态势，在逐步纳入到艺术实践活动之中的同时，也出现了身份定位更加明确的艺术评论家群体；另一方面，随着艺术评论更趋专业化，不同内容与形式、题材与体裁的艺术评论也根据场域的不同特征，实现了进一步的调整，一些相对更长篇幅、更具思想深度、更趋向于艺术学专业范畴探讨的文字形式的艺术评论，一般也会刊发在传统的纸质媒体之上，而在这其中，学术型艺术评论又因其更加细分的目标受众，拥有了不同于一般场域的角色定位。
（一）实践与理论的同场对话
艺术评论范文1000字6
艺术评论文章怎么写
第一，要明确自己的是评论类文章。那么既然是评论类，就应该是议论文的形式，而不是记叙文，要有一个概括全片的论点，有论据，论据时刻是为中心论点服务的;一个中心基本点应该是分为几个小的论点的，同样，论据也是，每一层面的论据服务并支撑于每一个论点。
第二，在写文章时，要有感性的认识，理性的分析。只有感性的认识，你才能够深入作品当中，和它有一个心与心的交流，才能够写出足够深度的评论来;当然，写作时给更多的人来看的，这就要求我们要从一个理性的角度去分析，去评判它，只有这样，才能够最大程度的保持公正合理性。
第四，但凡剧作品都是或突出，或展现现世人的生活的，所以要找准一个基本点，那就是人。一切都是为人来服务的，人性的真善美、假丑恶，人生自我价值的寻找和实现，奉献与爱，等等这些都是在表现人上面。
第五，我要告诉大家的是，切勿进行人身攻击，这是违法的。每个作品或者社会热点都具有其存在的合理性，我们只可以评论其内容和价值。我们不可以在行使自己权利的同时，伤害了别人，这是不可取的。
当然，写评论类的文章有着一定难度的。我们要分清好坏，对于合理的我们追捧，对于不合理的我们进行反驳，这才是地道的艺术评论。
延伸阅读―时评作文怎么写
时评的文体特点
“时评”是“时事评论”与“时政评论”的略称，是针对现实生活中的重要问题直接发表意见、阐述观点、表明态度的新闻体裁。
“时评”可以取材于新闻报道，也可以就“身边”事、“心头”事发表意见，只要是关于当下的(现在进行时)，就是“时评”。它主要是从具体的事件，联系到它产生的原因，探索其性质和意义，或通过对材料的分析，澄清事实，说明真相。
针对性，时效性
时评属于议论文，大都就现实生活的某一方面，进行分析和评论，表示自己的看法和观点或说明一个道理。
基本要求：有的放矢，及时评说，言之有物，言之成理，见解独特，启人心智。
时评的结构
时评一般由叙事和说理两部分组成。叙事要简明扼要，说理观点要鲜明。
艺术评论范文1000字7
随着教育改革的不断深入发展，美术的数字化教学在具体的实践中不仅方便快捷，还会使学生在学习和鉴赏中感到新鲜和好奇，可以更好地启发和增强学生美术鉴赏的主动性和能动性。所以，在高中美术鉴赏教学中，教师要充分应用多媒体技术，通过电脑美术的智能化功能使传统的美术理论技法不断简化，而且信息技术的多功能性可以使美术有丰富的表现力，让学生在美术鉴赏学习中感知到美术的魅力。不仅如此，多媒体等在美术表现上的多重性和多样性，还可以更好地启发学生在学习中的创造思维和科研能力，不仅使学生可以轻松愉快地进行美术鉴赏，还能不断增强他们学习美术的兴趣。加强高中美术鉴赏教育和审美教育，有利于提高学生的艺术鉴赏能力，丰富他们的业余生活，还有利于我国普通高中改善美术课程设置和教学方式，培养学生积极向上的学习态度，更有助于实现教学目标，使他们成为爱美、会美、能创造美的高素质的一代。
某种程度上，房产“联姻”教育的发展模式，让配置了学校的楼盘买卖变成一场金钱游戏，也给一些炒房者创造了哄抬房价、牟取暴利的良机。
北京市教委3月25日发布消息：今年起，除京津冀协同发展项目外，本市所有中小学校未经市教委同意不得到外地办学，各中小学不得与房地产商合作办学。(见3月26日《北京日报》)
各中小学不得与房地产商合作办学，这样的禁令无疑是一种理性回归。房产“联姻”教育，名盘“依傍”名校，是近年来全国不少城市推崇的一种发展模式。对房地产商而言，其地产项目一旦引进了学校，尤其是戴上“名校”光环，就可以促进楼盘销售，成为市场上的抢手货。据称打着发展教育的名义，还可以比较便宜地拿到优质土地。对政府而言，房地产商帮自己建设学校，既节省了教育财政支出，又能缓解一些待开发片区的教育资源紧张问题，还能收获合作办学分成，何乐而不为?正是基于这种双赢，学校和地产“联姻”越来越普遍。
不可否认，中小学与房地产商合作办学，满足了一些新楼盘业主的教育需求。但是，在房地产商以“签约名校”“合作办学”“名校分校”为名头大肆炒作之下，房产“联姻”教育又跟学区房挂上了钩，房地产商所售卖的、百姓所购买的，已不仅仅是商品房本身，而是所谓的“优质教育资源”。为此，许多家长不惜砸锅卖铁、重金购置学区房。某种程度上，房产“联姻”教育的发展模式，让配置了学校的楼盘买卖变成一场金钱游戏，也给一些炒房者创造了哄抬房价、牟取暴利的良机。
除了让学区房汹涌涨价之外，房产“联姻”教育模式也存在许多乱象，引发大量因为教育配套不能兑现的维权事件。在不少地方，一些新建商品房在宣传时号称“名校分校”，百姓花大价钱购买且入住多年之后才发现，“名校分校”千呼万唤等不来，有的最终等来的只是“伪名校”，教学质量堪忧。名校是房地产商拉动销售的“灵丹”，对一些家长而言，却是不得不服下的“苦药”。
由此可见，北京叫停房产“联姻”教育，一是为遏制学区房过热;二是为保障购房人权益。其他地方想要啃下学区房飞涨这块“硬骨头”，叫停这种“合作办学”不失为有效措施之一。有专家建议，政府还应将教育纳入全盘发展，从全局考虑，长远规划，划拨出一块与人口发展规模匹配的教育用地，避免后期随人口集聚膨胀，学校用地与教育需求产生矛盾，造成教育资源稀缺，进而催生天价学区房等。
高二时评类600字作文大全
【导言】
刘亮程（1962～）：生于新疆一个小村庄，在那里度过了童年和少年时期。长大后种过地，放过羊，做过十几年乡农机管理员。著有诗集《晒晒黄沙梁的太阳》，散文集《风中的院门》、《一个人的村庄》、《库车》等。被誉为“20世纪中国最后一位散文家”和“乡村哲学家”。
【原文】
我改变的事物
刘亮程
我年轻力盛的那些年，常常扛一把铁锨，像个无事的人，在村外的野地上闲转。我不喜欢在路上溜达。那个时候，每条路都有一个明确去处，而我是个毫无目的的人，不希望路把我带到我不情愿去的地方。我喜欢一个人在荒野上转悠，看哪不顺眼了，就挖两锨。那片荒野不是谁的。许多草还没有名字，胡乱地长着。我也胡乱地生活着，找不到值得一干的大事。在我年轻力盛的时候，那些很重很累人的活都躲得远远的，不跟我交手，等我老了没力气时，又一件接一件来到生活中，欺负一个老掉的人。这也许就是命运。
有时，我会花一晌午工夫，把一个跟我毫无关系的土包铲平，或在一片平地上无辜地挖一个大坑。我只是不想让一把好锨在我肩上白白生锈。一个在岁月中虚度的人，再搭上一把锨、一幢好房子，甚至几头壮牲口，让它们陪你虚晃荡一世，那才叫不道德呢。当然，在我使唤坏好几把铁锨后，也会想到村里老掉的一些人，没见他们干出啥大事便把自己使唤成这副样子：腰弯了，骨头也散架了。几年后，当我再经过那片荒地，就会发现，我劳动过的地上有了些变化，以往长在土包上的杂草现在下来了，和平地上的草挤在一起，再显不出谁高谁低。而我挖的那个大坑里，深陷着一窝子墨绿。这时我内心的激动别人是无法体会的——我改变了一小片野草的布局和长势。就因为那么几锨，这片荒野的一个部位发生变化了：每个夏天都落到土包上的雨，从此再找不到这个土包；每个冬天也会有一些雪花迟落地一会儿——我挖的这个坑增大了天空和大地间的距离。对于跑过这片荒野的一头驴来说，这点变化算不了什么，它在荒野上随便xxx也会冲出一个不小的坑来。而对于世代生存在这里的一只小虫，这点变化可谓天翻地覆——有些小虫一辈子都走不了几米，在它的领地随便挖走一锨土，它都会永远迷失。
有时我也会钻进谁家的玉米地，蹲上半天再出来。到了秋天就会有一两株玉米，鹤立鸡群般耸在一片平庸的玉米地中。这是我的业绩，我为这户人家增收了几斤玉米。哪天我去这家借东西，碰巧赶上午饭，我会毫不客气地接过女主人端来的一碗粥和一块玉米饼子。
我是个闲不住的人，却永远不会为某一件事去忙碌。村里人说我是个“闲锤子”。他们靠一年年的丰收改建了家园，添置了农具和衣服。我还是老样子。他们不知道我改变了什么。
一次我经过沙沟梁，见一棵斜长的胡杨树，有碗口那么粗吧。我想它已经歪着身子活了五六年了。我找了根草绳，拴在邻近的一棵树上，费了很大劲把这棵树拉直。干完这件事我就走了。两年后我回来的时候，一眼就看见那棵歪斜的胡杨已经长直了，既挺拔又壮实。拉直它的那棵树却变歪了。我改变了两棵树的长势，而现在，谁也改变不了它们了。
我把一棵树上的麻雀赶到另一棵树上，把一条渠里的水引进另一条渠。我相信我的每个行为都不同寻常地充满意义。我是一个平常的人，住在这样一个小村庄里，注定要闲逛一辈子。我得给自己找点闲事，找个理由活下去。
我在一头牛屁股上拍了一锨，牛猛窜几步，落在最后的这头牛一下子到了牛群最前面。碰巧有个买牛的人，这头牛便被选中了。对牛来说，这一锨就是命运。我赶开一头正在的黑公羊，让一头急得乱跳的白公羊爬上去。这在我只是个小动作，举手之劳，羊的未来却截然不同了：本该下黑羊羔的这只母羊，因此只能下只白羊羔了。
当我50岁的时候，我会很自豪地目睹因为我而成了现在这个样子的大小事物。在长达一生的时间里，我有意无意地改变了它们，让本来黑的变成白的，本来向东的去了西边……而这一切，只有我一个人清楚。
我扔在路旁的那根木头，没有谁知道它挡住了什么。它不规则地横在那里，是一种障碍，一段时光中的堤坝，又像是一截指针，一种命运的暗示。每天都会有一些村民坐在木头上，闲扯一个下午。也有几头牲口拴在木头上，一个晚上去不了别处。因为这根木头，人们坐到了一起，扯着闲话商量着明天、明年的事。因此，第二天就有人扛一架农具上南梁坡了，有人骑一匹快马去胡家海子了……而在这个下午之前，人们都没想好该去干什么。没这根木头，生活可能会是另一个样子。坐在一间房子里的板凳上和坐在路边的一根木头上商量的事，肯定是完全不同的两种结果。
多少年后，当眼前的一切成为结局，时间改变了我，改变了村里的一切。整个老掉的一代人，坐在黄昏里感叹岁月流逝、沧桑巨变。没人知道有些东西是被我改变的。在时间经过这个小村庄的时候，我帮了时间的忙，让该变的一切都有了变迁。我老的时候，我会说：我是在时光中老的。
【赏析】
文学给予你另外一双眼睛
马 以
“我改变了什么？”若是每个人都如此询问自己，会得到一些怎样的答案呢？
有谁会想到自己曾经改变了一片草的长势、树木的生长、树上麻雀的行动、水在渠中的流向这些“鸡毛蒜皮”的事情？而即使想到了这些，谁又能坚信自己这些行为都“不同寻常地充满意义”？大概在刘亮程之前，没有人会这么去想。然而在我们读了他的这篇《我改变的事物》之后，会这么去想的，恐怕就不止一两个了。
很显然，刘亮程这篇文章的最大贡献，就是指引我们发现了那些经常为我们所忽视的生活意义。人活在这个世界上，大部分时间都是在一些生活小事中度过，而大部分的人又都觉得只有在“做大事”时生活才有意义。但刘亮程仿佛是将我们拉到了显微镜前去观察生活，发现原来一些再简单、平常的举动都在使这个世界发生改变。我们不能无视这些改变，更不能否认这些改变所具有的重要意义——只有这样，我们所度过的每一分每一秒才是沉甸甸的，也只有这样，我们才有资格说“我是在时光中老的”。
“文学的意义是什么？或者说我们为什么要阅读文学作品？”不少人都有过这样的疑问。
在这篇《我改变的事物》里，我们似乎可以找到其中一个答案：文学能给予我们另外一双看待世界和生活的眼睛。比如此文就给予了我们一双发现平常生活意义的眼睛——有了这样一双眼睛，我们必将更加肯定我们的人生价值，并且必将在日常生活中感受到更多的诗意。
我们常说文学贵在创新。那么文学的“创新”主要体现在哪些方面呢？别人不曾留意的，你留意到了；别人不曾想过的，你想到了；别人不曾说过的，你说出来了……而做到这些，需要的就是一个人对这个世界的敏锐感知力和洞察力——“每个冬天也会有一些雪花迟落地一会儿——我挖的这个坑增大了天空和大地间的距离”，这就是“敏锐的感知”；“坐在一间房子里的板凳上和坐在路边的一根木头上商量的事，肯定是完全不同的两种结果”，这就是“敏锐的洞察”……一个人这种与众不同的感知和洞察，就是因为一双与众不同的观察、看待事物的眼睛。
对于初中生而言，我们的眼睛才刚刚开始注视这个世界。显然，我们对世界缺少洞察力，但我们肯定不缺乏感知力。与逐渐“习惯”了这个世界样貌的成年人相比，我们对这个世界的感知反而更为新奇、灵敏。所以，我们完全有理由相信，即使是初中生，也可以写出非常精彩的作品（许多同学的佳作早已证明了这一点）。我们唯一要做的，就是珍视自己对世界的那份独特感知——在文章里写下你在生活中的那些切实体验与感受。
【原文】
热斯坦巷早晨
刘亮程
不是我——是他们，在热斯坦巷的早晨醒来。穿过麻扎的阳光斜照进巷子，照在那些踮起脚尖便能望见的低矮房顶。拉客的毛驴车摇着响铃走过。最早迎着暗红曙色开门的阿依大妈，看见巷子里多少年不变的土路上，站着一个陌生汉人。她扶着门框，探头朝外看一眼，又缩回身去把门关住。
一连两个早晨，天刚亮我便起身，跑到热斯坦街的那条小巷子里。我不知道我想看见什么，只是有一种隐隐的冲动，想赶在他们醒来之前，一个人静悄悄地走过那条巷子，一直走到麻扎那头，再回过身。
每次我都晚来一阵。我在路上听见清真寺的喊唤，那是在召唤人们做一天的早礼拜，巷子里突然变得安宁。出去的男人悄然回来，跪在一块方布上，朝西念拜。女人扫净院子，探身朝街上看一眼。那一刻，我清楚地感觉到，他们的生活，朝我不知道的一个方向推开窗户。他们享受着我看不见的阳光雨露。
热斯坦巷的早晨就这样开始。洒过水的地上尘土不起，男人做完一天的早礼拜，神情释然，着手忙尘间俗事：给毛驴添草、清扫驴圈、烧炉打铁、烤馕、戴帽子上街。
我没有可信仰的东西。已经好些年，我不知道一天从什么时候开始，又在什么时候结束。我有时睡到上午10点，有时躺到12点起床。没有谁喊我醒来，醒来了也不知要做什么。这样的生活，我说不出它的不好。已经好些年，我仰起头，看见的仅仅是烈日、尘土和无精打采的闲云。偶然有一只鸟飞过，就让我十分高兴了。
热斯坦巷的男人们，高捧双手，仰目西天时看见的肯定比我更多。他们不告诉我。
告诉我了，我真会相信吗？
我只是一个过客，偶尔短暂地看见热斯坦巷的早晨，看见他们的一天，竟然这样开始。只是看看，并不能改变我的生活。我依旧会在自己的早晨沉睡不起，睡过上午、中午。在我没彻底睡醒之前，我并不希望被谁唤醒，不论它是鸡鸣狗吠，还是真主的声音。
在另一个夜晚，我和小兰走进热斯坦巷的昏黄月光。我让出租车停在路边，车灯熄了，我独自走到那片xxx扎旁，静静伫立。已经过了深夜一点，一天最后的晚礼拜也做过了。热斯坦巷沉睡在月色里，高低起伏的麻扎和旁边的低矮房屋连在一起。
我又来晚一步，没有看见这一巷子人怎样睡去。我没听见清真寺做晚礼拜的喊唤。那个时刻，他们被什么声音召唤，全部的，跪入黑暗，身影一起一伏，口中的默念声振荡着空气。月亮升起，照着那些永远看不清的黑色背影。然后，整条巷子，几乎挨着地的窗户，窗户里的灯光一个个熄灭掉。我站在他们留给我的黑暗中，静静站立。月光厚厚地铺在地上，涂在残缺的拱北（墓）上，一片昏黄。好像起风了，插满在麻扎上的树枝轻轻摇晃，或许是我的身体在摇晃，觉得脚下空空的，像要飘走似的。
回到新城宾馆时，街上、大院里，依旧灯火通明。月亮高挂在天空，像跟我们没关系的一件东西。它的辉光，已经照不到这块地上。
那天晚上我做了一夜的梦，看见从没见过的人们，一群一群，围坐在那里，说着我听不明白的话。他们从不抬头看我，我也看不见自己。不知道看见这些的那双眼睛，藏在哪个黑暗角落。头顶是一弯银白新月，我在那样洁净的月光中，仍旧找不到“看见”新月的那个我——他不在那里。
或许，这就是我的库车之行。我并不在那里。一切都像一场风，一场梦。它们并不能改变我的生活。
但是，在我依旧不会被谁唤醒的长梦中，我会反复经历我正短暂经过的一切。我会回到偶尔途经的那棵红桑树下，一年一年地，过我未曾过过的漫长日子。我会早早醒来，千百次地走进那座新月高悬的清真寺，跪在我不认识的人中间，一遍遍地默念我从未念想过的陌生真主。
我在那样的尘土中会有孩子，会有完整的属于身体和心灵的早晨夜晚，会有信仰和对神灵的虔诚敬畏。
如果我真的失去过什么——那就是我正看见却从未经历的一切。
【赏析】
被唤醒的生命
姜 蕾
文章从热斯坦巷的早晨写起。早晨最先醒来的是他们——那些男人和女人，以及穿过麻扎（新疆xxx教圣裔或知名贤者的坟墓）的阳光、拉客的毛驴车、迎着暗红曙色开门的阿依大妈……都先于“我”这个“陌生的汉人”而醒来。当地人早早醒来固然是为生活而奔忙，但更是为了做一天的早礼拜。当“我”看到那些男子朝西念拜、女人净扫院子时，顿生出“他们的生活，朝我不知道的一个方向推开窗户。他们享受着我看不见的阳光雨露”的感悟。
这片“阳光雨露”，“我”却难以享受，它只属于那些有信仰的人们。而因为“没有可信仰的东西”，所以“我”不知晨昏，拿中午当清晨；只看见尘俗，没有看穿世俗的眼睛；浑浑噩噩，整日不知该做些什么……更可悲的是：“这样的生活，我说不出它的不好。”
但是这一切被一个宁静的夜晚的所见和这个夜里的所梦所打破。这个夜里，“我”想象中的晚礼拜的情景让“我”觉出了“脚下空空”、“身体摇晃”，只能落荒而逃，逃到那片“月光找不到的地方”，逃进时尚的新城宾馆。但“梦”并未放过“我”，它让“我”看出了自己与“那群人”的距离，它让“我”明白：自己不在那群看见“新月”的人当中。
高考时评类作文指导
这的确是一句睿智的口号!(亮出观点)
毫无疑问，建筑，理所当然的是我们生存生活的最基本的物质条件之一;建筑居室，也理所当然的是关系到居民生活水平高低的大硬件之一;它们与人们的生活紧密相关，更是关乎百姓幸福生活的百年大计!因此，建筑工地上，绝不能允许偷工减料，粗制滥造，“豆腐渣”工程横行!而必须坚持“百年大计，质量第一”。(展开一：分析材料——建筑)
由此，我们联想到，作为立国根本的教育事业又何尝不是应“百年大计，质量第一”呢?从这个意义上讲，这条标语有两层含义。其一，“十年树木，百年树人。”教师是人类灵魂的工程师，就应以“塑造人类灵魂”为己任，以“育人育本”的“思想教育”为重点，努力探索，积极实践，做到“质量第一”，努力培养出“思想先进，作风过硬，本领高强”的适合当前现代化建设需要并能与国际接轨的甘于奉献乐于助人且“以天下为己任”的优秀人才。而教育部门的领导者，更应首先把学生综合素质的提高作为主要的工作任务来抓，决不应只重数量不重质量地只管分数靠前而不问素质质量如何。其二，作为学生，也应该以这条标语为座右铭，努力学习，提高自己的思想素质和文化素质从而做到“质量第一”。如果我们的教师和学生都不以“育人育本”的思想质量为高，不以“育人育本”的思想质量和教学质量为重，而只求分数上去了，其他则不管!那么，纵有再多的大学生研究生硕士生博士生博士后也是枉然!这样不仅会使祖国兴旺发达的现代化建设成为泡影，而且和谐社会建设也必将成为一句空话!中国人民又将永陷贫穷落后的万丈深渊之中!赶欧超美也永远只能是“白日梦”!(展开二：由建筑联想到教育—先教师后学生)
由此我们进一步联想到，无论干什么事业都需要强调“质量第一”。今天已是经济一体化全球化的时代，是高科技迅猛发展使地球成为小村落的时代。小而言之，一个企业，只有讲究质量，才能在激烈的国际国内竞争中站稳脚跟;大而言之，我国各方面的规划和建设只有奉行“质量第一”的原则，才能真正占领市场，击败称雄于全球的强烈竞争对手从而赢得真正的胜利。三鹿集团因质量疏忽而宣告破产的沉痛教训，再一次告诉我们：质量是企业的生命，更是国家的生命!哪个国家拥有高质量的人才，拥有高效率的管理，拥有高水平的领导，那么，哪个国家就一定处于世界领先地位!(展开三：事业—先企业后国家)
总之，没有“百年大计，质量第一”的精神，建筑队无法生存，教育无法发展，国家无法昌盛。(总结全文)
学生作文结构提纲与评点：
“述”，看到建筑工地上悬挂的标语“百年大计，质量第一”，(述材料)，深思之余，油然而生赞叹之情。(亮观点)
“议”，这不是一句单调的口号，它包含着丰富的内容，有着启发人们心智的强大力量。(分析材料)，它立足现实，放眼未来，把人们当前的工作与造福子孙后代的伟大事业挂起钩来，赋予平凡的工作以深远的意义。(稍作拓宽，为下文联系实际张本)
“联”，其实，何止建筑要质量，学校的教学，育人育本，更要讲究质量。青年学生是祖国的未来，是四化建设的未来力量。然而由于他们阅历较浅，辨别是非能力差，所以学校在抓教学质量的同时，不可忽视加强思想的教育，育人育本，质量第一。(联系老师、学生、学校实际来谈)……
无数的事实证明，我们的党，我们的国家，(注意以小见大，由此及彼地推衍)，一向都把抓好教育，提高全民族的思想道德素质放在第一位。
“结”，培育人才乃是国家之根本，而培养具有良好的品德修养的人才,更是千年大计万年大计。只有育人育本，讲求质量，社会主义大厦才能永远高高屹立。(小结全篇，干脆而不离题;照应材料，简洁而不重复)
它的基本思路是：引——点——议——联——结
根据例文我们可以归纳出以下的写作模式：
1、开篇引用材料的新闻报道内容。(引)【略】
2、对报道内容进行一些解析作为过渡。(点)【略】
3、从多个角度分析新闻，或阐释其意义，或剖析其谬误。(议)【详】
4、联系社会现实的类似现象，挖掘现象背后的根源。(联)【详】
5、最后从多个层面提出若干个解决问题的“合理化建议”。(结)
除了“联”，驳论与归谬也是时评中运用比较多的技巧。这种时评作文，往往在材料中有针锋相对的观点，这时采用的结构就稍有变化：先破后立。
所谓“先破”，即批驳对方错误码，可以驳观点、驳论扰、驳论证。尤其以驳对方论据的虚假、论证的可笑用得最多。
所谓“后立”，指批驳对方错误之后，再水到渠成地阐述自己的观点、确立自己的观点。
示例：
中学校园里时下流传着一句顺口溜，“一怕文言文、二怕写作文、三怕周树人”，鲁迅的文章生涩难懂，不好学，几乎成了中学校园里师生的“共识”。人民教育出版社新版的语文教材中，鲁迅的作品明显减少，《药》、《为了忘却的纪念》等作品不见了，保留下来的只有《拿来主义》、《祝福》和《记念刘和珍君》3篇，更是引起疑惑：鲁迅的作品真的过时了?一时间，陪伴几代人成长的鲁迅作品，竟然在校园里面临尴尬的境地，是去是留，争议不断。
范文示例：
鲁迅不能远去，更不能删去
中学生随便杜撰的一句顺口溜“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人”，害得鲁迅先生不轻。有些人就借这句话，想删去鲁迅先生的作品，减少鲁迅作品在中学语文课本中的分量(述材料)，我看是一种轻率不理智的表现。(亮观点)
大家可以推敲一下中学生的这句顺口溜，怕文言文，我们就要把文言文给删掉?怕写作文，我们就不写作文啦?显然不能。学生所怕的，反而是最有用，最应该加强的。传统国学不要啦?文言文是我们传统文化中的瑰宝，难道因为学生一句不太负责任的顺口溜就轻而易举的删去?写作的重要性就不用多说了，难道因为学生惧怕，我们就不训练写作，就不再运用写作?就取消平日的作文训练?显然十分可笑荒唐!学生毕竟年幼无知，其意见也不定就正确，完全跟着学生感觉走，这是很明显是愚蠢不明智的。(驳对方论据与论证，推出一个荒唐的结果。从而可见，鲁迅经典是不可删的。)
学生喜欢什么样的文章?看看学生读的课外书籍，你就会明白个大概。学生喜欢智慧背囊式的精悍的小美文，学生喜欢有浅显道理的所谓哲理故事，学生喜欢让人心动的情感故事，喜欢《读者》、《青年文摘》等刊物选载的新潮时尚文章。如果你细细分析一下就会发现，学生喜欢的这些快餐式的美其名曰的美文，实际价值不是很大，最多给人一时的心动，不会长久的影响你。这些文章看似美，实际经不起咀嚼，也不会被历史沉淀下来。可是，由于高考、中考大量选用这类文章作为试题，大大影响了学生，给学生严重的误导。现在的高考、中考试卷中，，大多是流行的时尚美文。这些文章，阅读难度不大，语言华丽精彩，学生乐意读。所以，学生在阅读学习鲁迅先生那些有一定历史感现实感的文章时，就要费一点事，就觉得有难度。学生阅读，不想费事，不想费脑子，想的是轻松。很显然，这是有害的。快餐式文化作品，冲击了鲁迅，冲击了那些有一定难度的经典文章。(要论删鲁迅之原因，从反面找原因——学生喜欢什么样的文章，这样有思维。)
鲁迅先生的文章，已经被历史证明有着很高价值的经典作品，他的作品不仅属于那个特殊的时代，也属于今天和未来，所以根本不存在过时的问题。有人说，鲁迅是那个时代的产物。可是，有谁不是时代的产物?谁能超越时代?脱离时代?
因为鲁迅关心社会，关心广大的民众，所以文章带有时代的色彩，留下了时代的烙印。鲁迅的作品是反映现实的，揭露现实的。可是，现在的很多中学生不关心现实，不喜欢看现实主义的作品。学生所喜欢的那些新潮的美文，往往不痛不痒，无病呻吟，和现实有很大的距离。实际上，这是很危险的。
而对鲁迅作品的畏惧和后怕，完全是学生以讹传讹的误导，是对鲁迅作品的误读。这句不负责任的顺口溜，伤害了鲁迅，也坑害了广大青少年。让学生远离鲁迅，不仅是一个天大的错误，而且是实实在在的无知。不是鲁迅作品失去了价值，失去了应有的历史地位，失去了市场，而是我们有些人的误导和错误教育，影响了鲁迅的存在。
我们已经十分无知，我们不能再错。让鲁迅留下来，不容商量!
一、引述事件，简明扼要――扣材是第一要点
时评类文章，在开端处必先引述新闻事件，这是写作的根源所在，立论所在。相当于材料作文的引述材料，在材料作文中，引――就是引述材料作话题，揭示论点或提出问题。它属于“引论”的部分。最好从提出论点的需要出发，抓住材料要旨，用简洁的语言，准确地引述。一般说来，材料不同，引述方式各异：文字多的叙述性材料应概述，精辟的名言警句要复述，寓意深刻内蕴丰富的文字要阐述，漫画型材料要对画面作简洁介绍和扼要阐述。对时评而言，引述的事件应该有出处和来源。
引，一般写在第一自然段，要求从事件中引出恰当的中心论点。那么从哪些材料中引出中心论点呢? 可以考虑从以下几个方面：
一句话：主要是一句名言、格言、警句、俗语，甚至谚语和哲理性的话。例如从孟子的“老吾老，以及人之老;幼吾幼，以及人之幼”可引出论点“提倡尊老爱幼”。再如“欲穷千里目，更上一层楼”可引出论点“只有站得高才能看得远”。
一种现象：如从“逢年过节，大吃大喝，铺张浪费”可引出论点“成由节俭败由奢”;又如从中学生早恋现象引出论点“早恋，成功的绊脚石”。
一件事情：如从一起严重的交通事故可引出论点“车祸猛于虎。生命价更高”。 当然，近年的高考，几乎都是材料作文。而材料本身就写了一种现象或一件事情。尤其要认真读懂材料，深刻领悟材料。三言两语，击中要害，干脆利落，恰当而迅速地引出中心论点。
二、分析原因，透析根源――围绕材料议论的最佳手法
探因分析法，也叫因果分析法。这种分析法就是从因果关系上把论点与论据联系起来。具体地说，就是对事例中的行为和结果，沿着“为什么”这条思路，探其根源，发现其本质，使内容逐步深化。
如为证明“人要立志”这一论点，叙述这样一个故事：据说，牛顿小的时候并不聪明，有一次，父亲叫他在门上打个洞，让大猫和小猫出去方便些，他却打了两个大洞，说是因为有两只小动物。尽管如此，牛顿立志探索科学的奥秘过程中，因刻苦钻研取得累累硕果。接着用探因分析法就是：一个人立了志，就像机器上按了发动机，就有了使不完的劲。牛顿正是因为在这种“使不完的劲”的推动下，取得了巨大的成就，成为著名的科学家。
这正是在举出事例之后，沿着牛顿为什么会成为科学家的思路，探究其根源，从而证明了“人要立志”这一论点。
此类分析法常常用“这是什么原因造成的呢?原来……”引出探究和剖析事理的文字。
探因分析法的好处是，一可以紧紧围绕材料进行议论，绝不会发生越扯越远的偏离题意现象，二是完全符合“不偏离材料的中心”这个高考作文的考点;第三，增强了材料作文的思辨性。
三、探源本质，哲理思辨延伸拓展议论空间
从根本上说，议论文的主体就是在回答 一个“为什么”的问题。当我们在论证某个论点时，应该开动思维，多追问几个 “为什么”。换句话说，就是把中心论点作为结论去追溯这个结论产生的条件和原因，或透过现象深入本质，或揭示问题产生的原因，从而形成分论点。由于因果联系是存在于一切事物和现象之间的一种普遍联系，因此，运用“追根溯源，探究原因”法切分分论点也是议论文写作中使用得较多的一种方法。
缘其事，析其理，可明得失，辨真伪。例：人生什么事最苦呢?贫吗?不是。失意吗?不是。老吗?死吗?都不是。我说人生最苦的事，莫若身上背着一种未了的责任。人若能知足，虽贫不苦;若能安分(不多作分外希望)，虽失意不苦;老、死乃是人生难免的事，达观的人看得很平常，也不算什么苦。独是凡人生在世间一天，便有应该做的事。该做的事没有做完，便像是有几千斤重担压在肩头，再苦是没有的了。为什么呢?因为受那良心责备不过，要逃躲也没处逃躲呀!(附：这篇文章的中心论点是人生最苦的事，莫若身上背着一种未了的责任。)
在这一段落中，考生可以引经据典，充分发挥自己的社会知识面，深挖根源，以及社会影响，对材料和观点进行拓展延伸，使观点深化。
四、联系现实，旗帜鲜明――以小见大，广泛涉猎
(一)联系现实部分在全文中出现的位置
联系现实部分往往在文章的中间或后半部分;也可用于全篇。我们中学生写的议论文，也可以在全篇都联系现实中鲜活的事例，而不涉及历史，这种情况很少;多数都是在文章的后半部分，即在旁征博引古代的一些典型事例或名人名句之后，又联系到当今社会中鲜活的事例;还有的仅仅在文章的结尾之前，联系当前现实情况或自己的实际情况，论证中心观点，增强了文章的说服力与时代感。
部分联系现实，出现于文章的中间或后半部分
特色是成功的催化剂
(09上海高考满分作文)
郑板桥的书法之所以闻名，被称为“板桥体”，是因为他的作品有它自身的特色，是独一无二，无可替代的，设想郑板桥当初如果只是用隶书或行楷，即使模仿名人的笔迹再出色，也不会在书法界有如此大的成就吧!
对于年少得志的人，成名太早最可怕的地方，是自以为掌握了世界，谁知是被世界掌握了灵魂。
1830年，法国批判现实主义作家司汤达写了一本名叫《红与黑》的书，从人性最基本的层面，讲了个故事。
故事的主角是年轻英俊、意志坚强、精明能干的年轻人于连，和平凡的你我最大的不同是，这个面容清俊意志钢铁的青年梦想家，最大的愿望是出人头地做精英分子，凭借自己无所不用其极的奋斗，成为上流社会的一员。
于是，每当他站在法国与瑞士接壤的维立叶尔城，望着美丽的杜伯河绕城而过时，胸腔里便激荡起拿破仑一样征服世界的壮志。
壮志的底气是努力，对于没有含着金汤匙出生的大多数人，勤奋是连接希望和现实的重要路径。他总是能准确地判断对周遭人应有的态度，谁是必须谦卑的，谁是需要表现出几分傲骨的—当然不是真正的傲骨，骄傲不过是一袭金灿灿的袍子，不能轻易脱下，除非遇到那个愿意出好价的人。
甚至，他靠着惊人的好记性流利背下了整本拉丁文《圣经》，于是，在任何场合，他都能够旁征博引出一段精妙的言论。语言的功用可不仅仅在于应付神学院的考试，它也是实现梦想的捷径，就好像现在学英语能够脱口秀全套莎士比亚是件大牛事，或者标准的英式与美式英语代表某个人的国际范儿一样。
他冒着被抓包和声名狼藉的风险与市长的太太谈恋爱，不是没有后怕过，只是，收获和风险犹如一对孪生姐妹，危险越巨收获越丰。全市最美丽最有权势的女人，给了他青睐、支持和提携，他踩着她的裙裾，迈出走向上流社会的第一步。
而机会，永远属于有准备的人。
他沿着苦心铺筑的路，成为真正的大贵族木尔侯爵的秘书。确实，再努力的人也要站队，也要表明态度和立场，不然，谁给你机会?他的好记性、冒险家精神和灵活的头脑再次派上用场。在一场只有政府首相、红衣主教、将军出席的秘密会议上，他毫无疑问是最合格的书记员与传声筒，他把会议内容一字不落记在心里，包括每一个小小的细节，冒着掉脑袋的危险成功带到国外。
他成了权力阶层的功臣。
王子和主教都和他做朋友，拍着他的肩膀与他称兄道弟，一个如此聪明勤奋充满正能量的青年，明日之星一样冉冉升起，谁会不愿意结交呢?
他看起来什么都有了，唯独欠缺一个拼姿势的爱情。
儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术鉴赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、鉴赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。
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广告语评论 -广告语广告词
点评6广州本田《移动的梦想篇》：
常规手法还可以走多远?
这则广告将车与梦想的内涵进行了一定的结合，为这个品牌创造一种境界，让消费者去追求，与目标消费群的心理产生共鸣。整个片子表现出一种较为唯美的感觉，让普通人赏心悦目，很舒服。
但遗憾的是这个广告片走的是比较常规的路子，有将画面硬性拼凑在一起的嫌疑，虚假的梦的描写,难以给人留下更加深刻的影响，创意不是非常杰出，原创性和震撼性略显不足。
评价7 玉柴机器《长一些篇》《座位篇》：
简单生动
虽然这个广告有些年头了,但是今天看来,还是那么令人心动.一个生硬枯燥的农用车，被表现得这样有趣，难怪这个广告要拿奖。
运用夸张的造型，将产品卖点DD加长车身、双排座进行了很精准的表现，画面简洁而有冲击力。在同类产品广告中其表现别具一格，给人留下的印象较为深刻，能够迅速地脱颖而出，并且对其目标消费群来说也是易于理解的。
点评8万科金色家园
温馨到位了,但是未必卖掉房子
此影视广告，描述了一个小孩在一个温馨的家庭出生及成长的.经历，营造一种家庭的亲情与温馨感，与消费者进行情感沟通。这则广告的成功之处在于抓住家的特点，把家的感觉渲染得很浓厚。不足之处其一是配合营销的策略性不足，没有明确的产品或品牌诉求点,陷入一般房地产广告的路子,很难脱颖而出,其二是整个广告创意性不足，没有强烈吸引人的记忆点，整个影视广告的节奏平缓，也许是由于时间限制，整个广告缺乏戏剧性冲突，使广告显得比较平淡。
评价9简单有余,震撼不足
此平面广告通过对比的创意手法，表现借记卡“功能多”的主题，利益点非常鲜明，创意点比较单纯，平面表现简明扼要，有很强的视觉冲击力。手法简单明了,钱包的使用也比较直接,弱点在于创意不够动人心弦，冲击力不足，缺乏大创意的震撼性。
点评10合肥美菱电冰箱蜗牛片
在进一步~!
冰箱作为家用的大件消费品，消费者最关心的莫过于节能，《蜗牛篇》很戏剧性、单纯的表现了美菱冰箱的产品亮点，视觉效果也挺好，能在众多的资讯中吸引人的耳目。
而不足之处在于它是否可以让这一亮点表现再人性化、再深层次一些,在戏剧话些,另外蜗牛是行动很慢而且很脏，还爬在了冰箱上，而把它用于保鲜食品的冰箱，这一构想是否合适？ 策略对路了,有时好的创意就差那么几
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为了更好地培养学生的创新意识和创新能力，提升学生的美术涵养，高中美术老师要帮助学生构建独特的审美角度，如可以从中西方传统元素中寻找灵感，将美术绘画中的点、线、面、明暗、色调根据现代审美的原则重新进行构造、组合，并根据自己的灵感添入现代艺术全新的内涵，将这些传统元素的构成及表现形式更好地融合到现代艺术当中来，也可以追求民族化，但要引导学生在审美过程中注重视觉的传达效果，可以适当融入现代人的情感心理，以培养学生的审美情趣，构建自己的审美角度，提高学生对作品的审美能力。
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学生鉴赏美术作品所得到的感受肯定是见仁见智的。不过，由于受经验和能力所限，他们的看法也许是幼稚和片面的，但只要是真切的感受，我们就应该给予尊重和认可，不必强求统一。现代美术教学非常重视让学生表达自己的感受，我们一定要有意识地为学生创造这种机会。
课堂是交互式的主平台。教师可引导学生在鉴赏过程中讨论，在讨论中鉴赏，可以从对作品的题材、主题、造型要素与形式等进行讨论，还可探讨作品的风格，内涵，即感情、观念、思想等。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，发表自己与众不同的见解。积极创设生动和谐的氛围，展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，培养学生的创新意识。
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⊙ 诗外文章“诗”“思”“史”——读王充闾新著《诗外文章——文学、历史、哲学的对话》/ 彭定安
⊙ 漫长的在场——读王陆散文 / 赵冬妮
典型例题
阅读下面的文字，根据要求写一篇不少于800字的文章。
著名歌手丛飞节衣缩食，捐赠300万元，资助了178名贫困生。当他自己病危住院经济困难时，几个受助完成学业并在本地工作的年轻人，竟然没有一个人来看望他。这件事被媒体披露后，有一个受助者居然还埋怨说，这让他很没面子。丛飞说，不要责怪他们，我已不再需要医疗了。
华农大的学生小李和同学们将卖废品的钱捐款给了一所希望小学。不久小李被查出得了白血病，这所希望小学的师生给小李捐款，一个四年级女生捐了10元钱。问她为什么把春节的压岁钱全都捐出来，她说：“只要做到小李姐姐说的那句话就满足了。”问她那是一句什么话，她说：“记住别人对自己的资助，学会帮助别人。”
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题;不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
成文三步
第一步：对材料内容进行概括压缩，注意始终要试图设置出一些关键性词汇，让这些词汇导引你的写作思路。这些关键词可以来自你的概括，更可以来自材料本身。平时写作特别爱偏题的同学，就可以在原文中找出这样的一些关键词句，保证自己万无一失。切记：高考作文放佛是一场舞蹈，但是“带着镣铐跳舞”，因此一定不能再原有材料过度推断。换句话说，就是无论如何不能从材料中的两个意思你自己往下推出一个新的意思来。比如，第一条材料，丛飞很愿意帮助别人;有些人很却忘恩负义;你写以上这两条其中任意一条都可以，也可以把两条放在一切写做对比突出帮助别人的意义;但就是不能讲这两条放置在一起再往下推到出“人与人不一样”这样的题目来，这就是看似与材料有关，但却是过度推断了。迅速画出本题可以在材料中找出的可写条目并逐个列出，这是第一步：
1、丛飞是帮助别人的典型、华农大小李也是帮助别人的典型
2、有些人没有记住丛飞对自己的帮助
3、大部分人不是这样，被小李捐助的孩子们说出“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”。
第二步：迅速思考你上面列出的那些可写选项，哪些是大部分人都可能写到的，马上排除;哪些是根本不好写的，马上排除;留下那个最完美的，展开文章构思立意，这时第二步：
1、 丛飞是帮助别人的典型、华农大小李也是帮助别人的典型
====单纯写帮助应该是大部分人都考虑到的，但这样就进入大多数人的圈子，文章就容易落俗，而且通过材料分析，这样写也只强调了帮助别人这一个方面，不够好。结论：排除。
2、 有些人没有记住丛飞对自己的帮助
=====这个似乎很多人不会写了，但问题是如果单纯以此立意的话，就是一个相对负面的立意，主要以批判为主，这样的文章不好写。结论：排除
3、 大部分人不是这样，被小李捐助的孩子们说出“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”。
=====孩子的话包含两个内容：记住别人对自己的帮助，学会帮助别人;够全面，够深刻。如果写这样一个题目，会让你的文章和简单的写“帮助”迅速不同，此时，文章的题目不妨就是这句话，寓意深刻，感人至深。不要总是想着出奇、出新，很多时候材料中的原词、原句稍稍经过包装，就是最好的题目。
第三步：形成文章的思维导图。记住一句话，你是在答语文，哪怕是进行时事评论，也要从语文的角度，而不是政治的、历史的、科学的角度展开你的描写。语文对时事的评论只有两个要点：一个是对过度现代化的反思和静下来的心态，所有人都告诉你成功、进步很重要的时候，只有语文对你说：请慢慢走，欣赏两旁的风景;所有人都告诉你知识比思想重要的时候，语文告诉你一个有着丰富知识的人也许精神世界很平庸——在一个处处鼓吹“一口气读完中国历史”、“中国人必须知道的100个文学常识”的时代，人们在获取的并不是精神境界的提升和思想世界的完善，而是机械化的知识;人们求快、求效率，连获取知识的目的也仅仅是为了向别人炫耀。而语文恰恰说，也许随着现代化的过度发展，我们不可避免地失去了一些美好的东西;第二，语文看问题的角度永远是真、善、美;但不能做作，一个被老师教训了许多次的小学生说我要“真善美”，那只是机械的重复;但当一个高三的学生在见到了世间其实有那么多的不真、不善、不美之后仍然可以高声喊出——我要坚持自己当年的理想，我仍然相信这个世界的美好时，这种感情就是动人的，甚至迷人的。这里面就有一种私爱和大爱的区分——私爱只爱自己周围的人，有界限;大爱则爱所有的人，无界限，中国人最缺乏的是大爱不是私爱。用这个两个思路可以写作几乎所有高考作文题目中的时事评论类文章。在具体写作时，要注意一点，就是一定将所有你的思想都紧密联系你确立好的题目，最好是两三句就以比较好的方式扣一次题，但不能太露骨，不能显得牵强。说了这么多都没有用，如果我不能像你的数学老师那样给你演示一道题目是怎么操作出来的，那么你还是不会真正的写作，我的教学方法是一个一个字写出来给你看。迅速写出思维导图，也就是你整个文章的构思路径——
第一段——概括两条材料，提出孩子的那句话是你的论点：“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”
第二段——指出这句话在今天的重要意义，从过度现代化的角度展开，人们越来越注重效率、成功，忽略了人与人之间的爱。
第三段——指出这句话的本质是呼唤人们回归大爱。举出一些充满大爱的例子。感动中国的例子一般不建议大家使用，但其中有关大爱的例子，也就是一个人爱自己不熟悉人的例子一定要用。不要变成论述大爱，而是不断围绕你的.论点“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”去进行解释。
第四段——引用托尔斯泰的话，让文章在充满文气的环境中结束，但一定要不断扣住你的论点——孩子的话。建议你能记住托翁的这句话。
《活着》是在常规的价值判断中是一部充满血泪的小说，它讲述的是一个中国农民经历了一生的苦难终于将苦难磨平，我们也在其中领悟人如何承受这巨大的苦难，领悟苦难的丰富与宽广，领悟绝望的不存在，领悟人活着的本意就在于活着。
这本书给我印象最为深刻的是：为了活着而活着，因为为了活着，所以我在活着。虽然比较拗口，但是是一句话还是让我思考了很久，这是很有道理的一句话。悲伤，但却又不得不承认，的确就是这样的恍悟与沉重。
故事讲述一位地主少爷富贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中的富贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被xxx部队抓了壮丁，后被解放军所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼。然而，真正的悲剧从此才开始渐次上演，每读一页，都让我心痛一次，就像努力过后期盼着美好的到来，但真正到了最后，却发现原来从一开始就根本就有美好的存在。生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的富贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。它讲述了一个人和他命运之间的友情、讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着。
小说的魅力不仅在于故事本身的精彩，还有作家文笔的功力，在这我从叙事的角度来淡淡对于《活着》的理解与感受。
我们现在一般认为：意象是感觉或情思的具象表现。作家余华善用意象，且其意象很少停留在普通意义上的单纯描写和象征，而往往都是前后关联，自成一个隐喻系统，成为主题的点睛意象。“牛”作为《活着》中的一个意象，是不能被置换的。因为牛在这部小说中与人具有同等的生存价值，它是小说主题抒写的点睛意象。福贵在年老之后，只有那条老牛与他相依为命。它本是一条不能再耕作的老牛，被主人卖给了屠宰场，福贵是从屠刀下将它救回的。这可以看作是福贵对生命的尊重，但小说并不仅仅想引起人们对生命的悲悯，它还有更深的含义。小说中“牛到了家，也是我家里的成员了，该给它取个名字，想来想去还是觉得叫它福贵好....心想我早就知道它像我了。” “话还得说回来，你(指牛)年纪大了，能耕这么些田也是尽心尽力了。”这里，福贵把他自己的生命投射到老牛身上，通过老牛追忆亲人缅怀生命，老牛成了晚年的福贵，晚年的福贵成了默默承受孤独终老命运的老牛。活着的意义在福贵与老牛生命的相互指涉中凸现出来，老牛成为小说的点睛意象，从整体上完成了小说的隐喻功能。
视角，是指叙述者或人物与叙事文中的事件相对应的位置或状态，或者说叙述
