短片编导阐述范文1
镜头一：清晨的阳光懒懒地洒在老年大学的校门，
镜头二：张奶奶侧面入画一路跟拍至英语学习教师
镜头三：张奶奶的手，推至张奶奶前排的一位老人埋头写字的背影（中景），再推至讲台展现老师正面和学生背景的全景。
镜头四：全景展现张奶奶等下课时互相交流的情景，
镜头五：穿插记者在教师采访的老人们的镜头（关于为什么想学习？现在的梦想是什么？如何解读中国梦？）
镜头六：张奶奶与英语班的同学道别，步入舞蹈班（跟拍）
镜头七：张奶奶与舞蹈班的老师互相打招呼（体现和谐友爱的气氛） 镜头八：张奶奶进入队伍与大家一起跳舞（全景，脚步特写，收录同期声）
镜头九：额头汗水特写，脸上笑容特写
镜头十：夕阳西下同学们在校门口道别，(全景，中景)脸上的笑容（特写），挥动的双手（中景——近景）
镜头十一：红色的夕阳渐渐西下
解说词：正在准备中
策划人：龚静，
策划时间：20_/3/10
短片编导阐述范文2
从大学校门跨入到广播电视编导岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。
短片编导阐述范文3
上述问题都与应用型人才培养的目标相背离，亟需改革。本文借鉴国内外先进教学经验，从以下几个方面进行课程建设：
(一)构建集成培养模块
(二)课程设置变革
今后人才培养方式的改革，编导专业借助影视创作中心的平台，要对课程设置进行变革。首先，增加影视制作类课程的实践学时；其次，将在影视创作中心实践锻炼设为一门实践课程，占有学分；最后，开设学期大实践，在每一学年结束的时候，都要分小组制作影视节目。
(三)课程内容构建
第一，增加实践教学内容。用实践反哺教学，用行动历练教师。对学生进行分组，每两周一个实践项目，开放实验室，让学生有更多的时间进行锻炼。第二，打破课程间的壁垒，将实践课程打通，整合内容，优化资源，布置综合实训项目，提升综合素质养成。
(四)教学方法变革
短片编导阐述范文4
老丁有一家自己的砖窑厂，经济条件富裕。一个偶然的机会，他接了一张单子，对方要求定做两块一定尺寸的琴砖。由于之前没有做琴砖的经验，出于对砖瓦艺术的喜爱，他决定自己动手尝试制作琴砖。这看似简单的四块泥土拼成的砖头做起来并不简单。在土坯做成的第三天，老丁告诉编导们，琴砖开裂了……朱师傅是个老实人，说起话来朴实无华，有问才有答，不会多讲题外话。编导第一次拍摄记录片，由于朱师傅的回答展不开，因此编导对朱师傅的提问大多使用了封闭式的提问法，这是编导采访过程中犯的最大错误。采访过程中提过这样一个问题：“你觉得做砖瓦这个活苦不苦?”这样的提问方式把编导对砖瓦这份工作的态度隐形的传达给了采访对象。尤其是对于一个从事这份工作 32 年的人来说，苦是肯定的，编导窑挖掘的不是他对这份工作的态度，而是辛苦背后的故事。采访中大部分都是问一句答一句，以至于故事性的叙述不连贯，后期剪辑很吃力。老丁与朱师傅则是截然相反，老丁是一个话匣子，对砖瓦这一行他可以称得上是行家，老丁所感兴趣的话题一旦打开便覆水难收。在被问到烧制砖瓦的步骤时，老丁讲的异常详细，而这些细节可能是短片中所用不到的内容，在后期剪辑的时候发现已经为时已晚。
短片编导阐述范文5
20_年，当昆曲成为人类口述和非物质遗产代表作的时候，很多人开始去关注和探究中国古老的昆曲艺术。
那时的昆曲是寂寞和凋零的，和中国很多古老和传统的艺术形式一样，是遗忘在博物馆的“活化石”。昆曲艺术在本世纪最初这五年在某种程度上昭示了中国传统文化的复兴。
有着600多年历史的昆曲在当今日渐发达的经济环境下呈现出颇让人欣慰的景象，这和政府的文化机构和一些有识之士不遗余力地大力抢救和保护有关。昆曲曾经在长达两百年的时间里被全民集体性痴迷着，而现在，像昆曲这样代表民族文化的高雅艺术失去了应有的地位和认同。
最终在20_年底纪录片的制作被提上日程。本片由江苏省苏州市政府投资，中央电视台新闻评论部与江苏电视总台专题部联合制作，制作周期历时近两年。
本纪录片为讲述中国昆曲历史与艺术成就的大型电视纪录片，长度八集，片名为《昆曲六百年》，每集依照内容各有分集名称。主创人员艺术总监：周兵总导演： 陈丽万娟（江苏台）分集编导：万娟、高巍、朱兰亭、杨笑梅、刘华、陈怡、王伟达、张越佳动画导演：刘华再现导演：金明哲摄 影：杨明阳、朱兴辉、李建明作 曲： 马洪波节目长度每集内容实际长度为38分钟。
节目形式本纪录片表现中国昆曲600多年的时间跨度，内容涉及历史和当代，因此在节目形式上力求丰富并有所突破，具体形态大致体现为动画、访谈、空镜、再现、纪实段落等五种。1.采 访：本纪录片信息含量大，采访人物近百人，包括昆曲业内专家、演员、风俗研究者、文化学者、其他艺术领域代表人物、关注昆曲的国际人士等等。
2.动 画：包括二维、三维动画，主要集中在前6集。3.空 镜：指向性明确，信息量丰富，有些镜头强调象征性，采用电影的表现手法。
4.再现方式：本纪录片再现的形式多样，大致可分为三种。其一为剧情再现，在历史场景中表现历史人物和历史事件；其二为言论再现，以再现的方式引用历史资料；其三为剧目再现，某些昆曲剧目在特定的灯光和场景下进行表演，达到强化和主观的作用；仅限特定剧目。
5.纪实段落：表现昆曲的进行时态。根据目前发生的事件以及抓拍到的情节。
画面标准：一律采用国际标准16:9创作团队蒋文博 （策划 监制 总制片人）男，1968年生人1991年毕业于北京广播学院电视系 获法学学士学位；曾在西藏电视台工作，1994年调入江苏电视台；1997年起负责江苏电视台多项栏目，任制片人、总制片人；20_年起担任江苏广播电视总台电视专题部主任；20_年大型人物纪录片《梅兰芳》总导演；20_年人物纪录片《徐光启》总导演；作为主创参与的《中山梦寻》、《南京大屠杀》、《铁的_军》、《梅兰芳》等片曾获“五个一”工程奖、金鹰奖、中国纪录片学术奖等国家级纪录片奖。周兵 （电视艺术总监 制片人）男，1968年生人1991年毕业于北京广播学院电视系电视编导专业，现就读于南开大学攻读博士学位。
中国电视学会纪录片研究会副秘书长。1993年进入中央电视台《东方时空》，任《东方之子》栏目编导，1997任《**》编导；1999年7月，任《记忆》总编导；2000年9月，任中央电视台《东方时空》《纪事》栏目制片人；20_年9月，任中央电视台新闻中心新闻评论部特别节目组制片人。
20_年大型人物纪录片《梅兰芳》总导演。20_年大型纪录片《故宫》总编导。
陈丽 （总编导）女，1970年生人1994年——20_年在中央电视台《半边天》栏目做专题一百有余，其间的两部人物短片《作家池莉》、《全职太太》获得中国新闻奖一、二等奖。20_年到《东方时空》，主要作品《革命的理想——杨汉秀》、东方时空九周年《风儿吹过山岗》、《灞河大桥》、《三峡考古》、《三峡，文明之岸》。
20_年江苏电视台十集纪录片《梅兰芳》主创编导，该片荣获20_年中国十佳纪录片。20_年第二十三届中国金鹰奖优秀长篇纪录片奖。
20_年《故宫》导演，该片荣获20_年四川电视节金熊猫人文纪录片大奖。戴波（总撰稿）男，1976年生人江苏电视台电视专题部编导。
20_年作为撰稿参与创作纪录片《徐光启》，该片获第22届江苏省电视金凤凰奖长篇电视纪录片二等奖；20_-20_年度江苏电视文艺奖电视纪录片二等奖。万娟 （执行总编导 第一集《前世今生》编导）女，1977年生人江苏电视台电视专题部编导。
20_年起参与江苏电视台多项重大题材的专题片制作，并在中国电视纪录片学术奖等多项国家级评比中获奖。其中代表作品《村支书李元龙》、《呼吸大陆》等片获全国农业电影电视神农奖银奖、江苏新闻奖、江苏电视文艺奖一等奖、金凤凰特别奖等。
20_年、20_年两届江苏广播电视总台十佳编导。高巍 （第二集《迤逦之声起江南》编导）男，29岁南京师范大学新闻与传播学院广播电视新闻系本科，江苏电视台电视专题部编导。
20_年作为助理编导参与纪录片《1405-郑和下西洋》的创作；20_年作为执行制片人、编导创作。
短片编导阐述范文6
电影编导阐述就是向别人讲述你故事的内容，以及创意构思，就是把你电影的故事讲出来；电影大纲是电影剧本形成的第一步。
要写电影剧本之前就要先拟写大纲。何为大纲，顾名思义。
：剧本大纲就是“阐述了电影所要讲述的内容”。就是你的电影所要表达的故事。
你的剧本讲述了什么？想要表达什么？把故事的主线用文字形式写下来。就是大纲，一般都是在1500字左右。
大纲完成以后，在根据大纲写下面的场景进入正题。这里你需了解一下什么是电影大纲，就是向别人讲述你电影的故事。
通常导演看剧本都会先看大纲的，因为大纲是你整部片子的核心内容，所以剧本大纲写好也很重要。大纲和编导阐述的区别就在于，大纲是需要你用笔来写的，而阐述就是需要你 动嘴，来给别人讲的。
把你剧作大纲讲出来 就是编导阐述。
短片编导阐述范文7
我出生于1972年，也就是《电影往事》（又名《梦影童年》）的女主人公玲玲出生的那一年。
《电影往事》虽然不是我的故事，但影片里有我童年时候对露天电影的美好记忆。我的童年是在一个物质和精神都非常匮乏的年代度过的，那时候没有电视机，没有互联网，甚至没有电话，但是在回忆中，却觉得那时候的生活非常富足，精神非常快乐，这其中有很重要的原因是我们经常可以看到露天电影。
我是大学学院戏剧社的骨干。我曾经演过一个50分钟的独角戏，整个戏就是一个瘫痪在床的女人不停给各种人打电话，最后被谋杀在床上。
整个戏没有动作，也没有配角，只有我一个人50分钟不间断的台词。那次演出的成功让我觉得自己以后也许可以走艺术创作的道路。
直到大学三年级，我才知道北京有个电影学院，就萌生了考导演系研究生的愿望。电影学院导演系的考试挺不容易，报名的人很多，只招收三个人。
备考那一年我没有读很多电影专业理论书籍，而是跟着导演系的学生一起拍短片，做他们的演员，这样获得了很多实践的经验，比那些天天闷在屋里复习的考生要灵活多了。我考试的时候对电影知识并没有太多了解，面试的时候很多专业上的问题都不知道，但我相信导演系看中的是潜力，不是你现在知道多少知识，而是你将来有多大的潜能。
所以我对所有不知道的问题都没有回答不知道，而是即兴说一些很相关的东西，拼命发挥。结果正如我的想象，导演系要的确实是有独特见解和头脑的人。
我的导师江世雄教授一直指导我要拍好看的电影，要永远把自己国家的观众放在心里，不能孤芳自赏。所以我对电影的好看与否、能否被最大多数的观众接受非常在意。
但学院式的教育又使我对纯商业的东西本能排斥，所以多年下来，我发现自己最感兴趣、最适合的是带有人文色彩的好看的文艺片。这个大的创作方向比较适合我，即有艺术的追求和个性的实现，又有对商业市场的理想。
2000年4月，很多老导演对中国电影的现状非常忧虑。我激动地看到那些曾经用电影影响了我的成长的导演们就在我的面前，我们成了同行。
我看到他们由于爱而生发的痛苦和忧虑，突然产生一种冲动，想拍一部电影献给他们，让他们知道他们的电影曾经滋养了一个女孩的心灵，让他们重新回味那个属于电影的黄金时代。北京大地时代文化传播有限公司及黄建新导演给我创造了最好的创作环境。
他们对我各方面的帮助让我终于开拍了自己的电影处女作《电影往事》，这部电影意在追忆那个举国上下为电影而魂牵梦萦的年代。《电影往事》完成了我的一个心愿，正好20_年是中国电影诞生一百周年，可以算是对中国电影的献礼片。
短片编导阐述范文8
经过了大学四年广播电视编导专业的理论进修，使我们广播电视编导专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求：
实习目的
①为了将自己所学广播电视编导专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。通过广播电视编导的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力。
②通过广播电视编导专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强自身对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，缩短我们从一名大学生到一名工作人员之间的观念与业务距离。为以后进一步走向社会打下坚实的基础。
③通过实习，了解广播电视编导专业岗位工作流程，从而确立自己在最擅长的工作岗位。为自己未来的职业生涯规划起到关键的指导作用。通过实习过程，获得更多与自己专业相关的知识，扩宽知识面，增加社会阅历。接触更多的人，在实践中锻炼胆量，提升自己的沟通能力和其他社交能力。培养更好的职业道德，树立好正确的职业道德观。
实习任务要求
①在广播电视编导岗位实习期间，严格遵守实习单位的规章制度，服从毕业实习专业指导老师的安排，做好实习笔记，注重理论与实践相结合，善于发现问题。
②在实习过程，有严格的时间观念，不迟到不早退，虚心向有经验的同事请教，积极主动完成实习单位分配的任务，与单位同事和谐相处。
③每天都认真总结当天的实习工作所遇到的问题和收获体会，做好工作反思，并按照学校毕业实习要求及时撰写毕业实习日记。
短片编导阐述范文9
在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。
团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会齐心协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。
