影视片段分析范文1
我们青少年共同生活在一起，就应当互相帮助、互相谅解、互相包容。仇恨的种子，长不出和平的芽，单纯的冤冤相报不能解决任何问题。
随着社会的发展，科学的进步，现在校园里出现校园暴力，闹的同学们都人心惶惶。
影视作品、书刊对我们青少年犯罪的诱导作用十分严重，在我们身心发育过程中，自制能力一般较弱，是与非的界限比较模糊，很容易在觉得新奇好玩的心态下去模仿一些作品中的人和事，这是极需引起全社会关注并着手解决的。
校园欺凌事件虽然发生在学校里，发生在我们这些学生身上，但这也是社会大环境的一个缩影，全社会都应引起高度关注，并采取相应措施，共同努力，减少此类事件的发生，在校园营造一个良好的学习环境。
影视片段分析范文2
一、传统影视艺术与数字媒体两者之间的本质区别
影视艺术与数字媒体之间是具有着本质区别的。传统的影视艺术都是建立在以物质为基础的真实世界中的，主要将对物质和现实进行还原作为影视理念，注重电影的叙事。而数字化媒体技术主要是指通过计算机对数字组合进行组合而产生的视觉虚拟效果，将人们带入了虚拟世界中的真实。这一技术在传统影视艺术中的应用，使得影视艺术的发展进入了一个全新的时代，它使得魔幻、梦境、神话等虚拟的世界得以通过数字整合的方式在影视作品中呈现，为人们带来了视觉上的审美盛宴。给影视艺术的世界带来了巨大的变化与冲击，将影视艺术的发展带入了一个全新的领域，然而，数字媒体技术在传统影视艺术中的应用也存在着许多需要解决问题。
二、传统影视艺术和数字化媒体之间的冲突
随着数字化技术的不断发展，其在影视艺术中的应用也越来越多，然而数字媒体在影视艺术作品中的过分运用，使得传统影视艺术的叙事性特点被严重忽视，人们只注重对数字化虚拟魔幻效果特技的设计，以满足人们的视觉享受，而使得影视艺术的人文内涵被扭曲和忽视，影视作品空有虚拟特技，而缺少了审美意蕴，变得苍白无力。
1.过分炫耀数字媒体技术，忽视了电影艺术应具有的人文精神内涵
随着数字化技术在传统影视艺术创作中的应用，真人演员往往都被虚拟的动画人物所替代，影视艺术作品更多的具有的是游戏与消遣的功能，影视作品过分的追求大场面的数字特技效果带给人的视觉冲击，而缺少对电影中人文内涵的考虑，这使得影视艺术更趋向于一种空洞的徒有其表的视觉游戏，而弱化了其精神及人文教育所带给人们的思考与感动这一功能。优秀的影视作品之所以能够被人们永远回味与称颂，是因为其中蕴涵着的人文精神给人们以鼓舞、激励与感动，能与观众的情感体验产生共鸣，而数字媒体技术作为为电影作品增色的一种手段，它只是电影艺术中的一个载体，而现今在影视艺术创作中数字媒体技术的这种喧宾夺主现象对影视艺术的发展是十分不利的。
2.数字媒体技术的过分利用削弱了影视艺术的道德功能
传统的影视艺术作品具有一定的道德及价值导向功能，能够起到一定的社会劝解以及教育的作用，对那些身处迷茫、困惑之中的人们具有一定的引导作用。近年来，随着数字媒体技术在影视作品中的运用越来越深入，它所表现的影视作品的主要内容也逐渐向暴力、、犯罪、欲望等主题上发展，通过数字技术特效，将各种情色、破坏等暴力场面制作的更加逼真，极大的满足了人们的感官刺激与欲望需求。然而，以这种内容为主题的影视作品所宣扬的价值理念与社会导向是十分不理性、是反文化的，对人们良好道德品质的养成是十分有害的，对社会风气的净化具有十分不利的影响。
3.数字媒体的过分利用使传统的影视艺术面临着失落的危险
在影视作品中数字技术的过分利用，使得影视艺术的创作观念也出现了流于肤浅的迹象。人们出现了对影视艺术的快餐化消费现象，影视艺术的内涵也从深沉逐渐流于肤浅，对影视艺术的审美开始趋向于表面化，这一切使得影视艺术的内涵与艺术精神面临着极大的冲击，存在着艺术失落的危险。
三、传统影视艺术与数字媒体的交融
1.数字媒体技术与传统影视艺术本质及美学意义的融合
传统影视艺术所要表现的内容主要分为两方面，即现实与非现实。现实世界中的事物，影视可以通过对现实与人物的安排等方式进行完美的表现，而非现实世界中的事物，如科幻与神话题材电影中的外太空与仙境等场景的拍摄则具有较大的困难，而数字媒体技术在影视艺术中的应用则十分完美的解决了这一矛盾。通过对数字进行整合等方式，能够根据摄制组的要求模拟或虚构出一种非现实的场景，并且使观影者能感受到它是真实存在的，这种将虚拟世界真实逼真化的数字媒体技术，能够使影视艺术的题材更加扩展，使非现实的场景拍摄更加逼真，为更好地表现影视作品的内容起到了重要作用。
2.数字媒体技术与传统影视艺术作品中的人文内涵的融合
影视艺术魅力的核心所在就是其具有着深厚的人文精神与艺术内涵，而电影艺术中文化内涵的良好表达需要更为完善的技术支持为其服务。在数字媒体时代到来的背景下，使其与传统影视艺术相互融合，通过数学媒体的先进技术为更好的表现影视艺术中的人文内涵服务，是当今电影事业发展的必然趋势。
四、结语
综上所述，传统影视艺术与数字媒体技术在相互交流与发展中还存在许多问题，但是数字媒体技术也为影视艺术的进一步发展起到了一定的推动作用。数字媒体技术为影视艺术的发展提供了更为广阔的舞台与技术支持，在影视艺术今后的发展中，要注意将数字媒体技术更好的利用，就一定能够为影视艺术的进一步腾飞起到巨大的推动作用。
影视片段分析范文3
《重返地球》以末世科幻为包装，重点讲述的其实还是父子情，间或掺杂了一些有关环保和战胜恐惧的私货，但是重点依旧放在父子别样真情，一个少年的自我成长历程当众。威尔·史密斯父子继《当幸福来敲门》之后再度携手，或许会让一部分一心期待炫目科幻大片的观众失望，但是认真体会剧情之后，或许会有别的收获。
影片故事并不复杂，一次空难，父子流落蛮荒地球，一个出脑力，一个出体力，经过磨合之后，最终战胜困难，重获新生。全片的科幻感并不强烈，这大概是刻意为之，无论是飞船内部装饰，还是功能虽多，外形却简约的各种未来生存用具，都体现出一种自然、环保的概念。尤其是配合片头所交代，地球在千年之前因为严重污染而成为不适宜居住星球，而在千年之后，父子重返地球，野生动植物却生长得生机勃发，只是没了人类生存的必要条件。当然，这个点并没有很好地拓展，最终让位给影片重点表述的父子情感。
正值青*年纪的贾登·史密斯，在演技方面显然还有待提
影视片段分析范文4
一、活动主题：
娱乐影视快乐配音
二、活动目的：
丰富大学生课余文化生活，打造文化校园
三、活动时间地点：
11月18日18：30—21：00(下周三)地点另行通知。
四、组织部门：
法学院学生会素质拓展部
五、活动对象：
法学院07、08级各班级
六、比赛要求：
1、本次大赛为中文类配音大赛，每位或每组参赛同学可自由选择影视作品参加比赛，大赛会在综合评比中评出优胜者。
2、每班须出两支队伍参赛。每组成员1—5人，片长为5—10分钟，总台词不少于30句。
3、各参赛同学或团队可任意选择自己喜欢的影视作品配音片段，选手自行剪辑参赛片段。
4、影片内容需积极向上，无消极反动思想，符合法律主题。
5、比赛中要用到的配音片段内容一定要提前通知承办方，并根据需要自行对材料进行对白消音。
6、选手赛前30分钟到场，以利于比赛工作顺利进行。
7、遵守比赛纪律及比赛规则，服从大会工作人员安排，尊重评委评判，如有不同意见，请赛后与组委会联系。
比赛流程：
1、本次比赛不再设初、预赛，各选手直接参加决赛。
2、比赛当天抽签决定出场顺序。
3、每当一组选手配音结束，评委对其进行打分，分数在下一组选手配音结束后报出。
4、汇总分数，宣布获奖名单。
5、本次大赛将评选出一，二，三等奖各一个，一个单项奖，即配音奖一名。
嘉宾评委选择：待定。
评分标准：
总分100分，每10分为一个分数级。
——对于参赛个人的评分
语音语调：30分
清晰流利：30分
情感表现：20分
创新：20分
——对于参赛团体的评分
语音语调：20分
清晰流利：20分
情感表现：20分
创新：20分
团队配合：20分
七、观众安排：
每班预定为五名观众，多者不限，只要大家有兴趣都可以到场观看。
影视片段分析范文5
最近我看了一部名叫《美丽的心灵》的影片，影片主要讲的是诺讲得主数学家纳什在普林斯的故事。
故事大概情节是：年轻的天才纳什精神上患了幻想症，被幻想的虚无人物所左右，不但研究工作受到影响，生活也受到了影响，被送入精神病院。经过他自己的艰难抗争和妻子的帮助，他终于重新回到了大学讲堂，并在多年耕耘之后获得了诺贝尔奖。
震撼我内心的是什么呢？我想有这么几点也算一点体会：
第一精神方面纳什的才华以及他做事情的专注精神一个才华横溢的人，不管他是风流倜傥还是木纳少语，都是令人尊敬的。纳什对科学的执着是另看过的人尊敬的，虽然有时是病态。也印证了我几年前听过的一个讲座，说的是一个执着与自己内心世界的人如果他不是病人是一定会有所作为的。这也能解释许多问题为什么大师、艺术家、伟人大都是理想主义者。
第二是纳什的妻子没有妻子的爱和协助治疗，纳什不会康复，这是伟大的爱情，也是伟大的人性之美我记得但丁好像说过一句话叫永恒的女性引领人类的飞升。从这一点讲纳什是幸运的他找到一位漂亮、怜悯，仁慈，而又爱他的妻子。能取到这样的妻子此生足矣！！！
第三是人性之美无论是主人公还是他的妻子他的朋友以及普林斯顿大学都给与了他关照、关爱。可能是出于对天才的尊重、对才华的敬仰，更多的体现的人性之美。这也是影片的一主题更是好莱坞的风格。
这部影片的优秀之处在于把握住了人性的脆弱，把一个病态的人生及其艰辛的抗争过程展现在观众面前，人物刻画入木三分，其中不乏亲情，爱情，友情，以及人性之美的光芒，很有感染力。我习惯于同情落魄的知识分子，我也不知道是为什么。可能是我喜欢读书，可能是我也落魄，更可能是对文人风骨的一种敬仰。
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百科影视鉴赏小结
1357116 徐沁 信计1班
经过一个学期的学习，让我学习到了很多；通过观看纪录片，让我增加了文化素养。这门课不仅让我拓宽了眼界，更让我对电影和艺术有了更多的了解和自己的理解。
个人觉得，影视作品是艺术的一种变现形式，它高于生活却往往体现现实，它表现了激情的艺术。影视作品用艺术的形式来表达自己的情感、思想、以及对生活的理解，通过艺术形象的塑造和情节场景的设计来赞扬真、善、美，鞭策假、恶、丑。优秀的影视作品往往创造感人的瞬间，以深刻的内涵从精神上给人以震撼，发人深省，给人智慧催人奋进，而不是靠大牌明星、华丽的背景来博取喝彩。这样的影视作品会使观者感受到影片所带来的细腻的情感，感染观者的情绪使观者产生共鸣，同时又留给观者深刻的思考。
影视艺术往往带着巨大的精神力量和感染力，许多寄托了情感和思想的优秀影片带来了巨大的影响。影视艺术塑造众多渗透感情的美的屏幕形象和美的声音形象，通真的呈现在眼前，如实的荡漾与耳际。这些美的形象和声音同步交叉，时空对应，给人的心灵以深沉的撞击，给人的情感以强烈的震撼。如《三傻大闹宝莱坞》塑造了三个格格不入的形象，在让人发笑的同时带给了人们深刻的思考，在诙谐幽默的背后是对印度教育现状的反思。《泰坦尼克号》在华丽的阵容和两位主人公凄婉唯美的爱情之后是带给我们的是对爱情真谛的深刻思考。而《阿凡达》更是透过华丽的技术处理和外星人的形象给了我们对人类自身的思考。这些渗透了人们情感和思想的影片，让人们在欣赏娱乐的同时产生强烈的共鸣。
影视片段分析范文7
要写一篇影片分析，首先就要确定写作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一会说说影片的主题思想，一会又分析剧作结构，一 会又分析视听语言方面的特色，觉得方方面面都想说一说，但又说得不深入，一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的，永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地 论述。 首先，可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器 为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的`权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
再次，可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。如 侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么考生就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感 觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。再如陈凯歌的《和你在一起》中运用了大量的音乐来烘托影片的主题，考生也可就视听中的“听”来进行分 析。当然，对于参加本可入学考试的考生而言，大多数都未进行过专业的视听语言方面的训练，因此导演手法、视听语言的分析不宜涉及的过多，考生在观看影片的 过程中如果能够找出影片中一两个突出的视听语言的特征，则可以进行视听分析，如果不能找出影片突出的视听语言的特征，也不要不懂装懂，可以避开视听的分析，转而进行社会学的主题分析或叙事技巧的分析。
影视片段分析范文8
日语教育中日语影视作品应用现状微探
关键词 日语教育 日语影视作品 应用现状
中图分类号：G642 文献标识码：A
Status of Application of Japanese Film Works in JapaneseEducation
TIAN Xiaoli
(ForEign Language Department, Hu'nan Jishou University, Jishou, Hu'nan 416000)
AbstractIn recent years, Japanese education in our county's colleges, it is gradually changes from ^v^focus on grammar^v^ into ^v^focus on communication ability^v^. For this aim, the teacher attempt a lot. With the development of the network media, Japanese film works are popularly used in Japanese education for thEIr characteristics of pictures and sounds, in this process, they receive many achievement, but there still are some problems.
Key wordsJapanese education; Japanese film works; application status
1 对日语影视作品应用现状进行考察的重要性
众所周知，近年我国大学日语教育在目的和方法上，正逐渐从“主要教授日语文法”向“注重日语学习者交际能力的培养”方向转变。但是，在这一转变的过程中存在着不少的问题。
例如张慧霞(20_)对关于我国日语教学目的设定这一问题进行探讨时，指出了如下存在的问题。
“《高等院校日语专业高年级阶段教学大纲》指出外语教学的最终目的是培养学生具有跨文化交际能力，注意了语言文化背景知识的传授，要求培养语篇水平以上的交际能力，应该说是在试图超越语言技能和知识的局限。但它没有将跨文化交际能力进一步上升到对学生的智力发展和思维能力的培养层次，而是始终聚焦在语言运用能力上。”
学习语言就是学习承载语言的文化，这一观念被越来越多的人所提倡。提倡这一观点的人认为在谈及日语教学时，我们不能将日语学习的学习，生硬地割裂成日语语言的学习和日本文化的学习这两个部分，而应该将这两个部分结合起来进行教学。
细川英雄(20_)指出：“语言的学习绝对不是仅仅机械地记忆语法和句型，而是要通过和他者进行相互交流，并且在这一交流过程中对所接触到的社会和文化等进行思考”。就我国的日语学习者来说，要顺畅地与自己具有不同文化背景的日本人进行交流，加强日本文化的学习是必不可少的。因此，为了更好的学习日本文化，跨文化能力培养和训练必不可少。
因其兼备画面与声音的特性，日语影视作品可以向日语学习者提供模拟体验(日语称为「擬似体験」)。这比起由纸张和油墨而制成的传统教材来说，能为日语学习者提供了更加丰富的信息。因此在这个意义上来说，如果加强在日语教育中对日语影视作品加以应用，或许能给日语学习者带来更大的帮助。
正因为日语影视作品同时兼备可视可听的特性，所以在日语教学中对日语影视作品的应用，不能只单方面注重日语语言的学习或日本文化的学习，必须根据影视作品属于媒体的一种这一特性，对其进行综合性应用。即，可以将日语影视作品作为跨文化能力的培养和训练的资料来进行应用。
基于日语影视作品对日语教学的有益性和日语影视作品自身的特性这两方面的原因，笔者认为，对我国综合性大学日语教育中的日语影视作品的应用现状及其存在的问题，进行考察和分析具有重要的现实意义。通过考察和分析，我们可以明确日语影视作品对日语教学有哪些具体的益处、实际的日语教学中教师都使用着哪些日语影视作品、在使用过程中存在着哪些特点和问题等等。明确这些问题，对更有效地利用日语影视作品大有帮助。
2 日语教育中日语影视作品应用的现状
日语影视作品作为教学手段或教学资料，在国内外的日语教学中得到广泛应用。在这一部分，笔者收集了国内关于日语教育中日语影视作品应用的相关文献资料，并对其现状进行了描述。主要从“教师对应用日语影视作品进行教学持肯定态度”、“日语教育中所应用到的日语影视作品”、“日语教育中日语影视作品的应用”等三个方面对现状进行描述。
教师对应用日语影视作品进行教学持肯定态度
日语影视作品通过画面与声音，可向日语学习者提供身临其境般的模拟体验，因此被广大日语学习者所欢迎。铁军(20_)在回顾我国日语教学手段时，对日语影视作品的应用做了如下评价。“这种动感画面配有音声的传媒方式，可生动地再现所需场景。可就一个专题，如：敬语使用、被动态、使役态等进行生动演示，使学生从抽象的讲解中解脱出来，获得听觉、视觉的综合效果”。
通过考察，我们得知很多日语教育者或研究者认为，在日语教学中应用日语影视作品对日语教学有所帮助。那么，在日语教学中教师应用过哪些种类的日语影视作品，是本文需要明确的问题。
日语教育中所应用到的日语影视作品
关于哪些日语影视作品被使用于在我国的综合性大学的日语教育当中这一问题，20_年12月期间，笔者进行了一次名为《我国综合性大学日语教育中的日语影视作品应用的调查》。调查对象包括湘潭大学、吉首大学、湛江师范学院、武汉大学等四所大学的日语专业的学生。从调查的结果来看，这四所大学的日语教育中均应用过日语影视作品进行教学，并且所使用的日语影视作品有日语动漫、日语电影、日语电视剧、日语新闻等。
但是众所周知，市面上出售的日语影视作品，原本并不是为了日语学这一目的而生产的，它们原本属于影视产品。虽然有如由国际交流基金制作的『日本語教育用TVコマーシャル集』等专用于日语教学的影视作品，但因其数量很有限，无法满足我国的日语专业的教学活动，因此，很多教师才在日常的日语教学当中使用普通的日语影视作品。在此，笔者认为在讨论日语影视作品的教学作用时，因生产目的和用途的不同，须将专用日语教学的影视作品和普通的日语影视作品相区别分析。
日方在传播日本 文化方面充分运用了多媒体的传播特质，制作的专用于日语 教育的日语影视作品，取得了我国日语教师不错的评价。“由于该 软件集声音、图像、文字于一体，在日语基础教学中有较高的使用价值”。孙逊(20_)在讨论日语专用影视作品『写真パネルバング』的作用时曾对专用日语影视作品作此评价。不仅日方制作了专用于日语教学的日语影视作品，我国的日语教育界也有制作专用日语教育的日语影视作品的探索。如由李妲莉主编制作的《日本语初级综合》便是其中的代表之作。
尽管中日双方都有制作专用于日语教学的日语影视作品，但是总体来说，这样的日语影视作品总体数量上还是非常少，远远无法满足在日语教学中的 应用。因此，市场上普通的日语影视作品才被教师选择性的、作为补充资料应用于日语教学当中。
为了方便 总结，笔者用表1做一个关于日语教育中日语影视作品应用状况的总结。
日语教育中日语影视作品的应用
虽然不少教师认为在日语教育中应用日语影视作品，对日语教学有所帮助，但是在应用中也因教师的不同而出现了各种不一样的应用状况。
首先，日语影视作品在日本文化和日语视听说这两种课程中被应用的比较普遍。因每个学校课程设置上的不同，日本文化这门课程，有时又被称为日本概况、日本事情等，而日语视听说这门课程也有时则被分为日语听力、日语会话、日本影视鉴赏等。以下我们主要从日本文化和日语视听说两种课程来探讨日语影视作品的应用。
(1)日本文化课程中日语影视作品的应用。很多教师认为，在教授日语时不能忽视教授日本文化的重要性。如王华、李琪(20_)认为：“利用音像及多媒体等教学手段，利用图片，录音或者电影等能反映日本各方面文化的多种形式，直观地了解日本 社会的风土人情、人际关系、思维方式等社会文化知识，从而加强对 语言应用于实际的理解。” 但实际上，在我国日语教育中的日本文化课程中，“现在的课堂上基本上以老师讲解为主，教学手段还是采用黑板、粉笔的传统形式，多媒体可见的利用几乎为零”。由此可见，日语影视作品在日本文化课程中主要是当作辅助资料进行应用的。
(2)日语影视作品在日语视听说课程中的应用。传统的日语听说课程中，一般都是利用磁带或者CD等进行教学的。但是传统的教学手段有很多不足之处。“①教学方法简单。传统的日语听力课几乎都是一台录音机、一支粉笔和一块黑板。②课程教材单一。在听力课教学中教师从头到尾都依赖于一本教材有的院校甚至没有统一的教材，教材由于不同的任课老师而使用不同的教材”。
随着教学手段和方法的 发展，很多学校也将日语听说课程逐渐转变为了日语视听说课程，如北京师范大学的日语专业课程设置就做了此类转变。“1994年日语专业曾随着全校一同修改过一次教学 计划，对1987年以来使用的教学计划做过比较大的修改。将以往的日语听力课改称为日语视听说。使单纯的听力训练，转变为融视(录像)、听(录音)、说(包括对话在内的口头表达)为一体的综合性较强的日语能力训练课程”。这样的转变过程，客观上成为了普通日语影视作品被大量应用的契机。加之“日语影视作品在中国有非常高的人气”，这也是日语影视作品被大量应用的另一个原因。
宫伟(20_)指出：“对大多数的国内日语学习者来说，如何创造一个人为的、模拟的日语 环境，使他们能够轻松地掌握并熟练运用日语便成为日语教育的一个重要课题。而在教学中引入包括电视、电影、电视剧等在内的影视教材，应该是一条捷径。” 杨钰卉(20_)、张晓燕、王运丽、侯铭铎(20_)、郭玉杰(20_)、李莹(20_)等，也与宫氏持同样的态度。通过以上分析，得知不少教师认为日语影视作品在日语视听说课程中的应用是相当必要的。
其次，根据日语影视作品的不同，在日语视听说课程中被应用的方式也不同。
日语电影、日语连续剧、日语动漫等，因其有丰富的台词和对话，往往以“角色扮演”的方式训练日语学习者的听力和会话能力等。“目前的大学日语教育中，角色扮演训练法(role play)受到重视，其目的之一也是为了达成学生的一种综合语言运用能力”。而日语新闻里则没有大量的台词，因此教师通常将日语新闻当作练习日语学习者的听力能力的素材进行利用。为了方便区别，笔者将上述应用状况总结为表2。
3 日语教育中日语影视作品应用时存在的问题
从理论到 实践都证明，在日语教学中应用日语影视作品是非常有必要的。但是在应用的过程中，也存在不少的问题。其中最主要有三大问题。即，在对日语影视作品的应用过程中，日语学习者对日语影视作品的读解能力、教师的“把关员”角色、教学设计中“议题设置”这三个问题。
我们首先来看看日语学习者对日语影视作品的读解能力这一问题。现今社会是一个信息化的社会，人们从生活到学习都被充斥着各种各样的信息外部环境所包围，但是信息环境毕竟不是人们真实生活的坏境，两者之间还是有所区别。日语影视作品也属于传播媒体，因此当日语影视作品被应用到日语教学中时，日语学习者必须面对如何读解日语影视作品所传达的信息这样一个问题，也就是日语学习者的日语影视作品读解能力这一问题。日语学习者尽管是大学生，但是其价值观、人生观等都还仍然处于需要积极构建的阶段，这一阶段的成长，离不开教师的教育和引导。日语影视作品与传统的纸张媒体不同，其传达的信息量非常大，牵涉到的问题面也非常广，如果日语学习者在使用日语影视作品进行学习的时候，缺乏了教师的指导，会产生一些困扰和问题。因此，谈及日语学习者的对日语影视作品读解能力问题时，不可避免地需要强调教师的“把关员”作用。
“把关员”这一概念来自传播学理论。笔者之所以将此概念引入对日语影视作品的研究当中，是因日语影视作品本身属性所决定的。教师们不可能在有限的课堂时间内播放和应用浩如烟海的日语影视作品，必定会在大量的日语影视作品中甄选适合教学的作品进行播放和应用。这样一来，甄选作品的教师，在向日语学习者传授或传播学习信息的时候，无形地在教学环节中就担当了“把关员”的角色。教师如何甄选、甄选的标准是什么、甄选了什么日语影视作品、甄选那些作品的目的是什么、甄选后是如何应用的等等问题都直接影响了日语教学的状况和效果。因此，在探讨日语教学中的日语影视作品应用这一问题时，不能忽视教师的“把关员”角色这一问题。
我们再来看看“议题设置”这一问题。教师的担当“把关员”这一角色，不是一个短期的责任。如果一个学期按20周、每周4个小时的课程量来计算的话，一个学期下来，能播放的日语影视作品(一集连续剧按30分钟计算)量也不是很多，这样一来就更加凸显了教师“把关员”这一角色的重要性。好比每篇课文都有一个主题一样，日语影视作品必然也有作品所要传达的意思。教师选择某部影视作品进行教学，必然不可避免地涉及到该影视作品所要传达的意思。一个学期下来，担当“把关员”这一角色的教师，所进行的“议题设置”作用就很明显。如教师在应用日语影视作品时，选择了反映哪些主题的作品、通过播放和应用这些日语影视作品对日语学习者强调了哪些方面的内容和知识、通过对这些作品学习后日语学习者对这些方面的知识是否有变化等等。这些问题都是在探讨日语教学中日语影视作品应用时很关键的问题，我们不能忽视，但是这些问题也是非常复杂的，需要经过长期地探讨和研究才能得到有效的完善。
①张慧霞.试论日语专业日语教学的属性.日语研究,20_第6辑.商务印书馆.
②細川英雄.言葉と文化を結ぶ日本語教育.凡人社,20_.
③铁军.关于高校日语专业本科教学方法于手段的探讨.日语学习与研究,20_(1)(总第112期).
④孙逊.多媒体在日语基础实践教学活动中的应用.西安外国语学院学报,(2).
⑤詹香桂.跨文化教育中的《日本概况》教学内容.日本学习于研究,20_(3)(总第130期).
宛金章.日语专业课程设置改革研究.日语学习与研究,20_(1)(总第112 期).
侯越.论日本电视剧在中国的传播.日语学习与研究,20_(3)(总第130期).
宫伟.日语高年级听说课中硬是教材的导入.外语于外语教学,20_(7)(总第210期).
周庆山.传播学概论.北京大学出版社,.
影视片段分析范文9
一千个人心中就有一千个哈姆雷特。
每个人都有不同的人生经历，价值取向不同，对文学作品的理解自然也不尽相同。这就是古人说的，“仁者见仁，智者见智”。
读书，最美妙的应该是将书中的故事情节配合着想象力在脑海中慢慢勾画，有时甚至会有那种会意共鸣的快感，这往往比故事情节更加让人着迷。对于影视，由此而来的感触却少得多。
太多的影视作品只在意故事走向，鲜有细节雕琢。即便是极好的演员，演绎也是有限。而文字却可以细细地描绘，轻轻拨动你的心弦。
我始终认为书籍最大的作用，就是传承人的思想。你在翻看一本书的时候，其实就是通过一个已知的窗口探寻未知的世界，找到心灵深处最敏感的地方，获取精神的营养。
有一部影视作品对于我而言是例外的。每个女生心中都有一部《红楼梦》，懵懂的青春时光对于爱情的些许期盼，在想象力不足以支撑的时候，一部优秀的作品才能弥补这一缺憾。
当我看到黛玉微微侧目，宝玉神采奕奕地说，“这个妹妹我曾见过的”，眉眼里全是笑，和书中的情节有着几乎完美的契合度。举止、动作、言谈间的眼波流转，都几近真实的还原了这部名著。优秀作品的背后，是遵循原著，分析故事情节及角色，是让演员潜心创作，与角色融为一体。所做的一切努力，只为忠于原著，为寻找表达这部巨著的更合理方式。这份艰辛也说明了影视与文字所需跨越的距离有多大。不过值得庆幸的事，87版《红楼梦》遇到了一个认真负责的团队，《红楼梦》成就了他们，他们成就了《红楼梦》。人生如戏，戏如人生。
而即使是这样优秀的一部影视也很难替代文字，虚拟的场景以及拍摄的种种约束，都限制了它的表达。
每个人都是一个独一无二的个体，不同的眼光、不同的触感，会让我们在阅读中找到不一样的心灵碰撞。只要你用心感受，渴望从书中汲取能量，那么文字和想象力的组合完全可以为你幻化出一幅幅动人的画卷，不求感人，只为自己。
影视片段分析范文10
看了《建党伟业》，我觉得这部影片拍的很好，具有很深刻的教育意义。影片真实地还原和再现了历史，让我们仿佛置身于当年的历史风云变幻之中，受到感染和感动。
“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”。90年前的旧中国，风雨飘摇，疮痍满目;国运垂危，民生多艰;山河摇摇欲碎，人民惨遭涂炭。在那风雨如磐的日子里，xxx战争的硝烟、列强瓜分的国耻、民不聊生的惨景……不是我们今天这一代青年人所能想象的。只有亲身经历过，才会知道什么是苦，什么是甜。影片为我们重现了历史，让我们知道了当年的深重苦难，知道了今天的胜利和幸福是多么来之不易。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。173位明星倾情演绎了90年前那波澜壮阔、历史意义极其深远的一幕幕。我被北大“新文化与旧文化”的激辩场景所感染，被“五四”运动的宏大场面深深震撼，甚至热血沸腾。多少志士仁人为了寻求救国救民的真理而艰难探索，多少革命先烈为了革命事业而献出了宝贵的生命。看完电影，我情不自禁地又一次翻开了党史。作为年青一代，我们需要重新走进历史，重新在历史中汲取力量的源泉，激励自己，找准自己的人生坐标，寻找自己的青春动力。真的很感激这部电影，它让我们体内的热血又沸腾了，让我们对那一段历史又有了更深刻的了解和认识。
“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”。更值得一谈的是，这部电影让我对中国xxx的历史有了全新的和直观的了解。每一个历史人物都被演员们鲜活形象地演绎了出来，他们的精神和信念感动着我们，一种久违了的青春的冲动澎湃在我的胸中。南湖上的红船划出了东方的黎明，庄严悲壮的国际歌唱出了中国的希望。当代表来自全国的50名党员的12位党代表结束了xxx的第一次会议，站起身来，准备奔向斗争的各个战场的时候，我才真正理解了“星星之火，可以燎原”这句话的深刻含义。中国xxx的发展和壮大的历史，就是一部一代代人前仆后继、英勇斗争的历史。我们要万分珍惜今天的胜利成果，继续努力下去，完成先辈们未竟的事业。
影视片段分析范文11
参加了这次协会组织的读书分享会，让我深深地体会到不管是一本书还是一部影视作品，它不仅可以让你捧腹大笑，不仅可以让你感动的流泪，不仅可以引起你的共鸣，其实它还代表着我们每个人心中的梦。
那天晚上我们参与活动的每一个成员都在一片欢笑声中度过，都在电影的励志与感动中度过，都在认真分享的感受中度过。这是一种幸福，这也体现着一个美好的愿望，就是要把我们纵横交际协会这个大家庭搞得温馨和谐，积极向上。在那天的读书分享会上所欣赏的作品真的让我感触很多，尽管有些作品之前看过，但是以前真的只是单纯的当作是一种娱乐消遣而已，并没有思考感触这么多。当幸福来敲门的时候，我们要用满怀感激的心来享受我所付出的.一切。或许幸福就在身边，而我们却是没有发现。
克里斯对他的儿子说“如果你有梦想，那么请保护好它。”所以我们有梦就要追，放过了就等于错过了……谁也不会说给我一条满是坎坷的人生路，可是不经历坎坷的人永远不会成长，而这些空洞的道理谁都明白，试想如果你架在支架上你会不原无故的飞奔起来吗？如果没有那帮人在后面追打小男孩儿，或许他永远都不会尝试着去奔跑，或许他的人生就这样被束缚住。有了阻力，才有动力去追寻自己的梦……
或许我们已经不知道读过多少部书，看过多少部影视作品，可是有多少次在我们欣赏过后有冷静认真的思考过它的意义与价值，所以我感觉协会能够举办这个活动，让大家在轻松愉悦的氛围下认真的思考一些东西是有一定的必要的。
影视片段分析范文12
Spider Man 3 is based on the large American justice line and the Star Spangled Banner. On the basis of this tradition, the director introduced some elements into the song and dance drama to make the film transition from strong to soft. However, many of them still exposed some shortcomings.
For example, the introduction of three opponents makes the film delicate enough, although the three opponents make the film's selling points rich enough to be convincing Terrain Rongmei is a long-term limitation of the director on expression, that is, he regrets the emotion expressed in the play. Because he can't cut out the emotional lines, the senior directors of Spider Man 2 might as well supplement this part with the friendship elements of Parker and Harry. Unfortunately, these are part of human nature hidden in the end, and more than two hours of film editing is bound to happen There are many parts that directors don't want to cut off.
The whole film is very strong. It should be said that the expression of the theme is very delicate, and the rhythm of chewing head still continues the fast traditional flavor. It is worth reviewing 32 films carefully: lust, caution (Venice) http://wwmtimecom/my/shengzi/blog//.
中文翻译：
《蜘蛛侠3》以美国式的大型美式正义线、星条旗为背景，在延续这一传统的基础上，导演在歌舞剧中引入了一些元素，使影片硬朗过渡到柔美线条，但其中不少仍暴露出不足之处，如三个对手的引入使影片足够细腻，虽然三个对手使影片的卖点丰富到足以令人信服地形容梅是一个长期以来导演对表达的限制，也就是对剧中所表达的情感感到遗憾，戏剧pm，因为剪不出感情的台词，《蜘蛛侠2》的高层导演不妨用帕克和哈利的友情元素来补充这一部分，遗憾的是，这些都是人性的一部分隐藏到底，两个多小时的电影剪接必然会有很多导演不愿意剪掉的部分哦，电影整体是这样的很强烈应该说主旨的表达很细腻，很嚼头的节奏依然延续着快速的传统味道值得仔细的32片回顾：色戒（色，戒）（威尼斯）http://wwmtimecom/my/shengzi/blog//。
影视片段分析范文13
横栏小学20_—20_学年观看优秀影片小组总结
吴颖娴
这学期的课程马上就要结束了，回想起得到的东西让我心潮澎湃。我觉得一部电影就像是一本书，每个人看一本相同的书都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和知识也不相同，但是通过影视鉴赏可以提高我们看待世界的看法和认识则是不禁相同的。以下是我对这课程的一个总结：
一 、感受电影带给我们的影响
让学生感受到电影是面向观众，如通过现代传媒大量复制、供大众阅读消遣欣赏的艺术。消遣性、娱乐性是影视艺术的第一属性。不要只注重其可看性、好看、好懂。因此，通过观赏优秀的影视作品让学生感到今天我们身旁的影视艺术是一个以“娱乐”为首要手段的面向观众的艺术品。
二 、学会基本的影视鉴赏
欣赏者是通过感触感染、想象、体验认识、理解等活动，把影视作品中的艺术形象“再创造”为自己的头脑中的艺术形象，并且通过“再创造”对艺术所反映的实际生活进行“再评价”。
“再创造”是一种在感触感染基础上的想象活动和体验认识活动。欣赏者对艺术所反映的实际生活进行“再评价”。学生可以通过影视作品对社会生活加深认识，并对其中反映的深层含义有所感悟。并且发现或发掘出艺术形象的思想内部实质意义。
影视片段分析范文14
11月13日晚上，在教学大楼观看了科普片《宇宙与人》。这部影片科学地介绍了宇宙的起源地球的演变、人类的进化以及人类认识、探索宇宙奥秘的过程。影片从普及科学的角度有其积极的社会意义，从科学的角度展示物质的衍生过程，将宇宙的产生、发展以及生物进化过程-真实地展现在观众面前。我经历了6惊心动魄的视觉享受和荡气回肠的心灵震撼之后，真叫人感慨万千。我们作为新世纪的一代大学生，必须注重培养自己的科学精神与人文精神，树立正确的世界观、人生观、价值观，以科学知识武装自己的的头脑，以人文精神陶冶自己的情操，做祖国建设的栋梁之才。
比起整个宇宙的历史，人的生命是短暂的，犹如划过夜空的流星一样转瞬即逝，是选择碌碌无为还是选择充满追求，是每个人必须思考的问题，也是一个必须时刻不忘的问题。前者的命运，直如同一颗宇宙尘埃，在生命终结的一刹那，将无声无息地消沉在这无边无际的宇宙之中。人应该对生命充满热爱，对生活充满希望，充满追求，珍惜自己的生命，方可使自己平凡、短暂的生命在瞬息之间迸发出最耀眼的光芒!
影视片段分析范文15
第一段从其主题切入。
可以结合作品名称、社会背景来分析。第二段写影片技巧。
可以是你觉得印象最深的地方——一个拍摄角度、拍摄手法、配乐、光线……只要你觉得有特色的地方，能够自圆其说都可以。第三段写影片存在的遗憾之处。
这个只是一笔带过，比较主观的看法。最后还要注意，影评与观后感完全不同，影评更加客观，而观后感是完全主观的东西。
要注意区分。光线：1体现了导演和摄影师对影片画面视觉形式的追求。
2塑造人物形象，表达影片的视觉风格，创造环境氛围。色彩：1渲染环境，营造气氛，表现人物心境。
4形成影片特殊的风格和韵味。音乐：1渲染画面中所呈现的环境的氛围。
影调：1体现影片整体明暗关系。2表达人物情感。
表达人物性格。3表达影片节奏。
4扩大影片信息量。运动：1使影片形成一种“动”的美感。
2避免呆板僵化。3增加了影片真实感。
运动能制造成强烈的“视觉刺激”。4摄影机的运动是实现“长镜头的效果”的重要手段而长镜头效果又可以使影片具有纪 实主义作品的美学特征和艺术魅力。
场景：1场景决定影片风格。2场景影响影片的空间感觉。
3场景制约人物形象的塑造。4场景关系影片的影调构成。
5场景决定一段叙事情节的完整。影评常用句1、庄重而宁静的影像呈现 2、影片洋溢着唯美的诗意风格，渗透着深沉的人文关怀。
3、作为一部。
的影片，整部影片叙事流畅，没有拖泥带水之感，镜头与镜头，场景与场景之间衔接的自然灵活。
4、宏观的历史反思和独特的造型叙事 5、那些不完整的构图所展现的肉体和精神的扭曲，那灰白影调所产生的雕塑般的力度美，既展现了中华民族于深重灾难之中不屈的抗争精神，同时也是。
导演在逆境中为生存而挣扎，为自身价值的实现而苦斗的内心写照。
6、。
影片倾注了导演一以贯之的人文关怀 7、影片通过。
的艺术展现，使影片具有了超越时代的意义。
8、追求银幕造型的真实性 9、导演用朴实的镜头着力去描写。
10、影片在表现风格上深沉隽永，但多数段落却显得明快诙谐，运用喜剧手法来传达悲剧性内容是其突出的美学特点。
11、。
的叙事风格和影响风格 12、。
导演以自身的传统美学功底，对电影的写实艺术特性也有精深的理解和把握，他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动，并调动电影的各种艺术元素为塑造人物服务。
13、影片的镜头凝练，构图优美，节奏舒缓 14、影片在表现。
之间寻求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物细腻的心理，长镜头表现微妙的情绪变化 16、影片的纪实风格，散发出纯净的浓浓的现实诗意 17、。
的极大反差营造出了影片叙事的张力 18、。
的艺术风格使博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开，获得完美的表达 19、展现抑扬顿挫的节奏，抓住观众的情绪 20、。
的运用为影片增色不少 21、华丽的表现与残酷的嘲讽22、一粒沙中见世界，一部电影中展现人间百态，这就是这部电影的最大魅力。 23、色彩的高反差，不和谐，在观众心理上形成不稳定的，有利于渲染人物动荡急变的情绪，从而加强影片的节奏 万能语句 增强影片内涵的力量和透明度。
剧情舒缓空间。该片融合了中国众多导演的电影气质。
某某导演制作的某某对中国电影传统有着高度的继承和发展，使《某某》在当代电影语境中重新焕发魅力。影片主人公这种自省式的叙述贯穿全片，语调沉郁而缓慢，确切地反映了主人公某某的情绪。
在某某影片中，镜头语言表现的十分到位。影片通过对某某气氛的渲染，暗示了主人公的心理状态，营造了一种沉重而无奈的气氛，而在光影中营造出这一种环境和氛围的同时，影片加入了演员某某的无奈，而失落的画外音很好衬托出主人公那深入骨髓的孤独情绪。
影片通过某某这一复杂的三棱镜，折射出现代社会的某种侧面问题。影片的某某的社会意义是不可否认的，它集中代表了导演某某的艺术成就和艺术理念，成功塑造了现代社会一个某某的形象，为人们反思现实提供了一个很好的艺术摹本。
某某导演将音乐和电影糅合在一起，用音乐表现电影，也用电影表现音乐。影片保留了原小说荒诞讽刺性以及对政治的批判反思，通过各种音乐与破碎的镜头，这种特殊影像语言讲述着战争爱情，欲望。
某某是一种对社会人生的淡淡哀想和对故事人情深沉的相思。某某盛满了对人世沧桑的眷恋之情，保存了一份难得的温馨。
某某这段镜头的运用对于表现影片主题起到了很大的渲染和深化作用。庄重而宁静的影响呈现。
影片中某某音效的地运用，增强了视听感染力，强化了视觉冲击力和心理感染力。导演用朴素的镜头着力去描写（追求银幕造型的真实性）。
导演充分认识到电影画面的作用，强调用镜头来记录事件。某某构造的运用，大大深化了主题，暗合了导演的某某思考。
某某导演以自身的传统美誉功底，对电影的写卖艺术特征也有精深的理解和把握，他特别擅长以生。
影视片段分析范文16
Titanic is an American epic love disaster film co edited by James Cameron, which tells the story of the sinking of the Titanic cruise ship. Titanic stars Leonardo DiCaprio and Kate Winslet are members of different social classes who fell in love on this unfortunate maiden voyage. The film was released in December with a similar commercial success.
With 14 Academy Award nominations and 11 awards, the film won the best picture and best director award with a total box office of more than $100 million. This is the first film to reach the $100 million mark. It has been the highest box office film in history for 12 years, until Cameron's next directing work, avatar More than the total box office in the year, the 3D version of the film was re shown in major cinemas on April (often referred to as ^v^Titanic 3D^v^) to commemorate the centenary of the tragedy.
The world was moved by the film and its romantic stories over the past 14 years. It still attracted the attention of the world and became one of the best films in the world today. Most people did Entering the film Titanic, we can recall the feelings and memories of 14 years ago.
The film still moves people's deepest hearts with moving love stories, melodious music and beautiful pictures. Although it has passed for so long, many changes have taken place in such a long time. At that time, the young people were in their thirties and were parents, but Italy was beautiful The memory of will always exist.
中文翻译：
影视片段分析范文17
01首先，我们要清楚，什么是SWOT分析法。大体，可以这样说，SWOT分析法，就是对机会、威胁、优势、劣势的分析方法。02SWOT分析法，是需要一定的数据进行论证的，而不是凭空而来，没有任何说服力的东西。03有了数据，我们便可以开始对数据进行分析。分析数据给我们带来了那些优势劣势，这个分析的过程，需要认真很仔细，不可遗漏，也不可以凭空而来。04接下来，我们可以用数据分析。分析数据给我们带来了那些机会、威胁，这个分析的过程，需要认真很仔细，不可遗漏，也不可以凭空而来。05数据分析介绍后，我们便可以制作表格，将自己分析的结果填在自己制作的表格中。这样，我们便使用SWOT分析，完成了我们分析的结果。
影视片段分析范文18
浅谈《红高粱》中色彩艺术的运用与赏析
[摘 要] 当前，影视作品已经成为人们视觉审美最为重要的一部分，它是一种视觉艺术，图像是其造型语言，而色彩是其造型语言中最重要的组成元素之一。影视作品的画面质量直接影响着观众的视觉享受，而人的视觉感受在人的感官中最为强烈。电影《红高粱》是最能反映张艺谋早期风格的一部经典作品。电影中一个个油画似的场景，勾勒出了一个以红色为基调的“红高粱”世界，歌颂黄土高坡上的中华儿女抗日生活的电影，用来祭奠那些激荡在无边无际的如火如荼的高粱地里的灵魂。
[关键词] 《红高粱》;色彩艺术;人性;魅力
高粱，象征着狂野的、自然的人性，它们在风中劲舞，自生自灭，是世间生命万物的象征。《红高粱》对红色渲染达到了无以复加的地步。红高粱，红褂，红裤，红轿子，在烈日的灼烧下通红的汉子背，以及影片最后染满整个银幕的鲜血，既象征了面对恶势力的践踏，以最本质的方式进行反抗的原始生命力，也使整个电影充满了诗情画意。《红高粱》，以浓烈的色彩、豪放的风格，歌颂了中华儿女激扬亢奋的民族精神，叙事和抒情结合得恰到好处、写实与写意联系得相得益彰，把电影语言的独特魅力发挥得淋漓尽致。该部电影充满了神奇的色彩，它颂扬了人性的本质及生命的不可抗拒，对大自然色彩的运用也达到了登峰造极的境界。
一、电影《红高粱》的色彩艺术效果
人物的内心深层次的刻画能够烘托其复杂的心理活动及其性格特点。而要想在限定的较短时间里，有限的场景中来形象、细致刻画一个人的内心活动，那就需要能够让观众看到一个恰到好处的视觉载体，而美术色彩艺术的巧妙作用就恰好可以充当这一载体。张艺谋导演就是巧妙地把色彩艺术运用到《红高粱》这部影片中，形象刻画了影片中人物的内心世界。他通过美术色彩的多样变换，为观众准确、清晰展现了片中角色的内心活动及所要表达的思想内容。
该部电影中红色基调的大量运用，不仅对观众产生了强烈的视觉冲击，也传达出了影片所承载的象征意义。人物通过色彩掺入了复杂的感情，使影片人性化。《红高粱》这部电影通过运用大量的色彩来营造一种红色中国的意境，进而捕捉观众的眼球，以达到产生共鸣的效果。影片中铺天盖地的红色，极具象征意义。每处场景的色彩、色调无不把片中人物的特点刻画得淋漓尽致。从最初象征生命力、如火如荼的红高粱、红袄、红鞋、红盖头，到最后布满银幕的血红色，这些色调极具感染力，经导演的精心设计与故事情节结合得天衣无缝，为全片定下了恢弘壮烈的基调。
二、电影《红高粱》的色彩赏析
画面与音乐，作为构成电影的两大元素，在电影中发挥着举足轻重的作用。色彩是电影语言的一部分，恰当使用色彩，可以表达不同的情感及感受，有助于电影情绪的准确表达，渲染影片的风格气氛。同时，音乐在电影中也发挥着不可或缺的作用，而且具有很强的情绪性。音乐是电影中声音的一种特殊的表现形式，影响着影片的气质，深化其主体，强化观众的心理活动。一部成功的电影，出色的电影音乐是必不可少的。
夺得多项大奖的电影《红高粱》，算不上张艺谋最经典的作品，却是最激情的一部。影片自始至终，都致力于表现出感性生命的躁动。《红高粱》不仅是一部好作品，更是一部很好看的电影。
电影《红高粱》改编自莫言先生的中篇小说，讲述了20世纪二三十年代一伙纯朴的农民的狂野生活以及他们浴血抵抗日本侵略者的故事。影片经过演员的成功演绎，颂扬了生命的奔放，敢爱敢恨，大生大死的人生。故事情节跌宕起伏，令人难以预料。节奏松弛有度，画面、色彩、光线及其视觉形象热烈、活泼。该影片突破了传统的抗日战争题材，在《红高粱》中，自由奔放、气势恢宏的生命跃上了银幕。与同时代的影视作品相比，战争画面明显减少，而且不涉及任何政治色彩。影片结束时，战斗场面十分写意，虽然不如传统国产战争影片中的场面宏大，人物也不多，但画面却更多了几分震撼。日食、红霞映衬下的世界，嘹亮的歌谣响彻天地，如血海汪洋的火红高粱地……
《红高粱》在观众心中留下了深深的战争烙印。影片成功在于纯美，颂扬了爱就真爱、恨就真恨、敢爱敢恨、大生大死、气势恢宏的生命。
和大多数的中国人一样，张艺谋导演对鲜艳的红颜色是情有独钟，红色自然成了电影《红高粱》的主色调。正如大家所了解的，在中华民族的传统文化中，红色被视为喜庆和美满的象征，后来红色逐渐被人们赋予了积极、向上、正义、革命的内涵。而且，在美术绘画领域，红色也是彰显个性与烘托氛围的一种常用手段。
影片《红高粱》一开始，映入人们眼帘的就是如血海汪洋般的火红色，影片女主角“九儿”那象征喜庆的大红的嫁妆：红盖头，红褂，红裤，红鞋;还有那大红的花轿;还有那火红的高粱地，以及在高粱地里让观众心情为之荡漾的^v^。这些火红的画面一开始就给观众带来了强烈的视觉冲击，给人们内心带来了一次红色的洗礼。虽然整部影片的色调多是红色的，但并没有让观众感觉这是打破常规的矫揉造作，而是很自然接受了高粱本就是火红色的。另外，影片还把那种放荡不羁、肆无忌惮、自由激情和那欢乐愉悦氛围与红色的主色调巧妙地结合起来，在红色基调的衬托下，“爷爷”和“奶奶”的凄美爱情故事姗姗而来。
整部电影由“爷爷”与“奶奶”的相遇、相知、相爱、互助的情感构成。他们通过与世俗观念的抗争，最终走到了一起，最后浴血奋战反抗日本侵略者。影片结尾，女主人公“九儿”和其他汉子们全都死了，“爷爷”和“爹爹”静静站在那里，一动不动，相互凝视着对方，在血红色的太阳光下相互凝望着，很久很久，直到天空中日食出现时，天空突然暗淡了下来，紧接着出现的还是一种血红色。张艺谋导演巧妙把美术色彩在这部影片中用到了极致，画面唯美，故事感人，无限放大了人物的形象，更是对中华儿女的高度歌颂与赞美。影片歌颂了这片荒凉的土地，这段不畏世俗，令人崇敬的爱情故事，并深深颂扬了这块土地上的那种无拘无束的野性，更表达了对中华儿女不畏^v^、浴血奋战到底的优良品质。全片表达的就是对原始生命勃勃生机的崇拜之情。
影视片段分析范文19
一动画影视艺术的概述动
画影视艺术是指影视学家在影视作品中应用时间、空间等各种表现手段结合虚拟动画形象来强化银幕的表现力，进而达到时空结合的艺术功效，不断满足观众们情感以及审美上的需求。从一定意义上讲，动画影视艺术追求意境与情感上的完美结合，优秀的动画影视作品不仅能够让观众的视觉与心理上产生美感，而且还能起到净化心灵的作用。动画影视艺术最早起源于电影，后来随着电视的出现与普及，动画影视艺术在电视中的应用越来越广。动画影视艺术之所以能够给观众带来美感与震撼力，是由于它通过空间营造、空间表现以及空间再现的方式来传达影视作品所要表现的内容。当前，我们不难发现，一些动画影视作品为了迎合观众的趣味，往往会制造一些高上座率的商业影片，这些影片的艺术标准比较低，普遍趋于通俗化、暴力化，需要引起我们注意的是这些动画影片并不能代表影视艺术的最高境界。进入新时期，一些斑驳陆离的光电科技引入了影视作品中，尽管这些光电科技给观众带来了视觉上的冲击与震撼，但它们并不能代表真正意义上的艺术。真正的动画影视艺术是能起到养眼与养心的功效，能丰富人的精神世界。但是如若能将这些现代化的光电科技很好地应用到动画影视作品中，那么也将会从很大程度上提升影视作品的艺术效果。
二影视文学的概述
顾名思义影视文学与其他传统文学的涵义不同，表现形式也不同，它是指文学剧本经过电视、电影以及广播等形式呈现在观众面前，这种表现方式一方面能够给观众的视觉与听觉带来直观性的感受，另一方面也能够很好地表达文学思想的内容。影视文学已成为现代文学不可缺少的重要组成部分，它比传统意义上的小说、诗歌以及散文等更具有震撼力与影响力，得到了广大观众的普遍认同。影视文学是文学的另外一种表现形式，它与其他类型的文学在本质上是一致的，因此它在故事情节的塑造上、人物的刻画上、情感的表达上都具备传统文学所具有的特点，这是影视文学与传统文学的共性之处。影视文学又具有自己独特的个性，它结合了影视媒介，兼具了“读”、“看”、“听”的三重功效，可以说影视文学具有更丰富的表达方式。影视文学与其他传统文学相比，影视文学具有鲜明的影视特征，首先突出体现在视觉上，影视文学会将文学形象通过鲜明的视觉形象演绎出来，从而加深观众的印象。其次，影视文学能够将文学原著中所描述的动作展现出来，使抽象的形象具体化、深刻化。
三动画影视艺术与影视文学之间的共性
动画影视艺术与影视文学虽然具有不同的涵义，但是相对于影视作品来讲二者都不是独立存在的，也不能完全独立地区分，它们是相互联系、相互渗透、相互影响的。可以说影视艺术与影视文学是你中有我，我中有你的关系，在影视作品的创作过程中，无论缺少了哪一个，都不能够创作出完美的影视作品。
2动画影视艺术作品能够为影视文学给予养分影视文学所具有的群众性，是其他文学作品所无法比拟的，比起其它文学作品，影视文学更具有震撼力与影响力。传统文学所借助的工具是文字，在很多方面有限制性，而影视文学则不同，具有直观性，能较好地反映复杂的生活现象。人们在现实生活中会受到许多限制，他们除了能够用奋斗行为来改变这种限制外，幻想以及游戏的心态是他们摆托现实生活束缚的重要方式。倘若人们的这种压抑找不到宣泄的方式，便会产生精神危机，情况严重时会导致精神崩溃。动画影视作品的创作能够间接地排解人。
3影视艺术作品创作时需要尊重文学我们现在看到的动画影视艺术作品大部分是由文学原著改编而来的，在对文学原著改编的过程中，我们要掌握适度的原则，既不能把文学原著改得面目全非，也不能使动画影视艺术作品完全脱离原著所要表达的内容。影视作品的导演要有一定的责任感，不能仅仅为了追求票房数、收视率，而去刻意的迎合大众，导演在动画影视艺术作品创作的过程中，应该本着尊重文学的原则。纵观当今影视艺术发展的整体趋势，我们可以发现如今的影视艺术有明显的娱乐化趋势，如若一切的艺术文学都为娱乐服务时，那么人类文明将会有灭亡的态势。
四动画影视艺术与影视文学之间的区别
1观众接受方式上的不同我们在欣赏一部文学作品时，如果遇到不懂的地方，我们可以停下在不懂的地方反复的进行吟味。而欣赏电影时则显得不同，如果观众在某一处没有看懂或者体会的不深，则不能够要求停顿一下，有时甚至连思索的时间都没有，这样只会让观众在感受上留有缺口。如若缺口比较少，则不会影响观众欣赏整部影片，但是留有的缺口比较多时，动画电影对观众来讲就会变得残缺不全，进而使得观众无法集中全部精力来欣赏。影视艺术在塑造人物形象时既要有血有肉，又要生动形象，而且要依据剧本情节将动画人物置于不同的场景中，切记不能将人物固定在一个特定的情境中不变动。这样才能尽可能的避免观众感受上的缺口。动画影视艺术不等同于文学，它也不低于文学，更不依赖文学，它具有自己独特的表现方式，且在动画、光影以及声音的互动上影视艺术作品更具有表现力，更能吸引观众的眼球。但是文学也有它的优势，文学作品所能表达的广度以及深度是影视艺术作品所无法比拟的。
五结语
影视文学的艺术价值为动画影视的创作提供了丰富的演绎空间，但是影视与文学始终是两种不同的艺术形式，一个用视觉、听觉语言来描写世界，具有直观性；一个则是用文学语言来描写世界，具有抽象性。我们必须要正确处理动画影视艺术与影视文学之间的关系，做到适度，协调的发展，最终达到影视忠于文学，影视发展促使文学魅力无穷的效应。
影视片段分析范文20
阿宝是一只熊猫。它想学功夫。Master乌龟和师傅要选龙武士去对付豺狼。阿宝当上龙武士。但是阿宝不会功夫。Master师傅教阿宝学功夫。阿宝喜欢吃，师傅用它喜欢的食物帮它学功夫。阿宝很用功学功夫。它学到最高的功夫，是对自己有信心。最後，阿宝打败豺狼。
我喜欢”功夫熊猫”这个影片。因为这个影片很有趣。还有，我喜欢熊猫和功夫。在这个影片里，有两个片段我喜欢。一个是当阿宝对付豺狼。阿宝用它的肚子把豺狼打到天上。我觉得它们打得很好看，很有趣。第二个片段是当师傅和阿宝抢饺子吃。看完后， 我回家也学阿宝跟爸爸抢饺子吃。
这个影片想表达的哲理有两个。第一个是不要放弃理想，第二个是要对自己有信心。阿宝的理想是当功夫Master。 它努力学习功夫不放弃，实现了理想。当阿宝对付豺狼的时候，阿宝对自己有信心。所以它可以打败豺狼。
影视片段分析范文21
内蒙古君为文化传播有限公司，正式注册于20xx年。公司的业务聚焦于演出和影视市场，主要从事组织各类演唱会、政府晚会和文艺表演活动、艺人经纪、及影视制作经营管理。公司20xx-20xx年将业务重点主要体现在现场表演的演出活动和微电影拍摄，提出“为观众带来激动”、“为城市带来感动”。演出方面我们致力于整合两岸三地顶尖流行音乐人、乐队大型演出策划;在流行音乐整合新态势上将发展各类演出、音乐季、音乐节;电影方面我们将整合国内优秀的导演及编剧融合本土人文元素，用镜头描写城市，用电影表现灵魂!
我们将打造的品牌定义为一套工业化的“演出和影视”运作模式，将音乐产品和影视产品系列化，此时此刻流行音乐和影视作品变成一种内容上的创新，让流行音乐更加绽放、让影视作品更加温情。在品质上，我们是“四有新人”，拥有最出类拔萃的合作艺人，有最具响彻心底的艺术梦想，有地区最顶级的制作团队和最出色、创意无限的营销团队。努力将“君为”打造成内蒙乃至中国演出市场行业翘楚中的翘楚。
影视片段分析范文22
教学目标
能力训练目标：
1、选择一个熟悉的场景写下来，反映出这个场景的特点，内容具体，语句通顺;留心周围事物，乐于书面表达，增强习作自信;观察景物特点，准确生动地写下见闻、感受，或者选择写一篇文章或影视作品的梗概”中选择一个角度进行写作.
2、培养细心观察的习惯，能抓住场景特点进行描写。
3、积累语言，增强书面语言的表达能力和按一定顺序把场景写具体、写清楚。
情感态度目标：
培养对生活的热爱，表达真情实感;激活思维，动脑筋思考。
教学重点
1、指导写场景作文，注意把场景写具体、写清楚。
2、指导写故事梗概，注意主要内容突出，语言简练。
课前准备
1、电影挂图。
2、录像短片。
3、小人书。
4、收集观看革命影视作品。
教学过程
(一)回忆单元课文内容，选择习作项目
回忆本单元课文中的一些写作方法：
1、可以运用《开国大典》中描写场面的方法，选取一个场景，按时间顺序写下来：
⑴师生共同回忆记忆深刻的场景，要紧密结合学校生活或者社会生活。
⑵要将场面描写得真实、具体、清楚。
2、可以借鉴人物描写的方法，写一个性格突出的人：
⑴说说你要写谁的什么性格。他有哪些最能表现他性格的事例。
⑵要通过人物的语言、动作、神态、心理描写等，将人物的性格写生动。
3、把你你看到的或听到的一部影视作品或者一本书，用写梗概的方法用文字介绍给大家：
(二)写场景习作指导
一、营造气氛，激发兴趣，
1、开启学生记忆之门，引发学生思维。
2、交流评议，整理思路.师：运动声上的龙腾虎跃，夜晚街头的霓虹闪烁，游乐场里的欢声笑语，以及集市里的讨价还价，这些都是同学们熟悉的场景。还有哪些场景呢?
奇石园游览的场面课外活动的场面艺术节歌唱会
阳光长跑劳动实践串珠制作
3、激发学生表达欲望，把学生带入场景的氛围中。
活动过程：学生回忆记忆中曾吸引过自己的场面，然后把它介绍给大家，力求让别的同学听了介绍后被吸引，激发起表达的欲望。
二、进入场景训练教学
影视片段分析范文23
一、活动主题：
娱乐影视快乐配音
二、活动目的：
丰富大学生课余文化生活，打造文化校园
三、活动时间地点：
11月18日18：30—21：00(下周三)地点另行通知。
四、组织部门：
法学院学生会素质拓展部
五、活动对象：
法学院07、08级各班级
六、比赛要求：
1、本次大赛为中文类配音大赛，每位或每组参赛同学可自由选择影视作品参加比赛，大赛会在综合评比中评出优胜者。
2、每班须出两支队伍参赛。每组成员1—5人，片长为5—10分钟，总台词不少于30句。
3、各参赛同学或团队可任意选择自己喜欢的影视作品配音片段，选手自行剪辑参赛片段。
4、影片内容需积极向上，无消极反动思想，符合法律主题。
5、比赛中要用到的配音片段内容一定要提前通知承办方，并根据需要自行对材料进行对白消音。
6、选手赛前30分钟到场，以利于比赛工作顺利进行。
7、遵守比赛纪律及比赛规则，服从大会工作人员安排，尊重评委评判，如有不同意见，请赛后与组委会联系。
比赛流程：
1、本次比赛不再设初、预赛，各选手直接参加决赛。
2、比赛当天抽签决定出场顺序。
3、每当一组选手配音结束，评委对其进行打分，分数在下一组选手配音结束后报出。
4、汇总分数，宣布获奖名单。
5、本次大赛将评选出一，二，三等奖各一个，一个单项奖，即配音奖一名。
嘉宾评委选择：待定。
评分标准：
总分100分，每10分为一个分数级。
——对于参赛个人的评分
语音语调：30分
清晰流利：30分
情感表现：20分
创新：20分
——对于参赛团体的`评分
语音语调：20分
清晰流利：20分
情感表现：20分
创新：20分
团队配合：20分
七、观众安排：
每班预定为五名观众，多者不限，只要大家有兴趣都可以到场观看。
影视片段分析范文24
一、片源日常多观摩
注意观摩很多优秀的影视作品，以便能尽可能多的选择，集思想性、艺术性为一体的中外优秀影视作品来给学生赏析。能及时将最新影视动态、热映影片、中外电影节颁奖典礼、时间、优秀获奖作品等穿插其中，不仅极大地丰富课程的内涵，更使课程接轨时代。挑选具有电影史上公认的具有思想深度、艺术水准、画面唯美，情节极富张力、演员表演富有感染力的主流影片和艺术片便成为观摩片的首选。
二、资料平时多搜集
三、内容讲授多角度
四、电影知识多串联
在讲课中，运用以点带面的方式，不仅仅让学生了解某部影片，还让学生对与此联系的某类电影现象和导演、演员的著名作品能有所认识。例如在欣赏戏曲电影时，首先应是学生了解戏曲的基本特点。即：戏曲歌舞化，表演程式化，角色类型化，剧种特色化等；针对进行分析；通过电影剧情、角色扮演、演唱流派、戏曲音乐等进行分析，易于理解影片内涵，做到了班级普及戏曲知识、校园弘扬民族文化、拓展大学生的艺术视野；在介绍戏曲电影的艺术形态外，可对影片中的蒙太奇、长镜头等电影语言的运用进行介绍。总之，通过赏析不同的影片，能对影视传达的历史、人文、生态、风俗等有进一步的了解，更重要的是通过欣赏老师精心挑选的影片，使学生不仅掌握影视基本知识和影视美学风格的特点，还对他们人格的塑造、品质的培养、情感的丰富都起到潜移默化的功效。
五、影视时事多引入
从电影诞生到今天，已有百余年历史，无数电影艺术家为人类贡献出了不胜枚举的中外经典电影，从默片到有声，从色彩单一到五彩缤纷，电影见证了科学技术对艺术的影响，经典已有许多，新作层出不穷。但是，由于课程性质一般作为公选课和课时的影响，单靠影视鉴赏课来进行赏析的影视作品是远远不能满足学生的观影欲望和需求的。在讲授影视鉴赏这门课时，除了影片本身致敬经典外，把握青年学生的猎奇求新的心理特点也尤为重要。除了分析经典电影、解读精彩片段外，与时俱进，与世界接轨，利用传统媒体和新媒体等掌握相关资料和信息，把经典和时尚都介绍于学生。使同学们了解同龄人所关注的话题、评论等。这些影视时事的信息介入对活跃课堂气氛，激发学生兴趣，引发电影热情，培养思想独立无疑可以起到良好的推动作用。比如，在上课中，我会引导学生了解最新的影视动态，比如世界的三大电影节的代表性电影、今年的《大话西游》20年、电视剧《红高粱》的播出、高仓健的去世播放《千里走单骑》等，都可以使同学们重温经典，感受传奇。
六、课堂引导多思考
影视艺术被称为“第七艺术”，融汇了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、舞蹈，以及声、光、电、色彩等一系列艺术因素和科学技术成果，成为综合能力强，表现能力极为丰富、生动，审美价值极高的综合艺术形式。对陶冶情操，提高审美能力，构建健全人格，具有潜移默化、不可替代的作用。在讲课中，能感受到大多数学生对影视艺术的鉴赏停留在注重故事情节、人物命运，喜欢有头有尾的故事，追求圆满结局的中低层次上，因此培养一种与影视艺术相适应的审美眼光是很有必要的。同样一个艺术作品，不同的人鉴赏所获得的效果并不一样。我们将文艺鉴赏划分为上品文艺鉴赏、中品文艺鉴赏和下品文艺鉴赏三个层次。划分依据重在两维：一看鉴赏心理活动过程是否完整；二看鉴赏理解是否合情合理，深识堂奥，富有创造。文艺鉴赏的完整心理过程包括“直觉→体验→认识”三个阶段。“直觉”就是不假思索地感知作品；“体验”则是对作品获得初步美感之后的再理解、再确认；“认识”就是艺术享受与艺术判断融为一体后再反观作品的最高审美把握。歌德也曾将艺术鉴赏分成三个境界：一是不假思索地享受美；二是只作判断不享受；三是在享受的同时作判断，在判断的同时进行享受，并认为只有这样才能再现作品的精髓。此所谓三种不同境界，它们的关系是由浅入深、逐层递进的，实际上这与文艺鉴赏完整的心理过程基本一致，不过“享受”应该贯穿鉴赏活动的全过程。
七、课外影评作总结
影视评论是以影视作品为对象，依据一定的评论标准所撰写的有针对性的分析与评价。影视评论通过对各种艺术元素的解读，让学生享受并体验到审美的奥秘，进而由点到面、由表及里对作品有更加深刻的理解。学生的接受意识和分析理解意识是比较薄弱的，他们很容易沉迷于影视作品所讲述的故事和所营造的情境中，忽略了鉴赏这个最重要的学习过程，同时，艺术作品深刻的思想内涵和真正的艺术魅力，常常不是一下子就能领悟和把握到的，这就需要艺术批评来发现和评价优秀的艺术作品，指导和帮助大学生进行艺术鉴赏。通过影评，不但能避免这个问题的发生，而且还能锻炼学生的表达能力，可以引导学生进行道德批评、也可进行历史批评和文化批评、心理学批评等，不断提升审美能力。20_年，教育部下发《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》，意见要求普通高校要面向全体学生开设公共艺术课程，并纳入学分管理。有条件的学校要开设丰富的艺术选修课供学生选择性学习”。为此，影视艺术鉴赏教学应该通过影视艺术鉴赏教育培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，促进学生的全面发展和健康成长。这一认识要伴随影视艺术鉴赏教学过程的始终，并不断深化。
影视片段分析范文25
他是一颗明星，照亮自己黑暗前半生的同时，也照亮了无数人消沉的夜空。
——题记
第一次为一个素不相识的人流泪，是在小学的一节自习课上。
那时正值一场考试结束，大家心情都很低落。为了开导我们，老师给我们播放了一则影片。屏幕上出现了一个像雕塑一样没手没脚的身影。
影片结束后，我偷偷转过头看了一眼，这才发现原来不止我一个人流下了眼泪。
后来，每当陷入绝望之境时，我就会不由自主地想起他，想起他的种种事迹，便感到心底又无限地衍生出一阵阵火焰，在周围的冰冷与黑暗中熊熊燃烧……
1982年12月4日，一个小生命出生了。但当他的父亲看清他的模样时，却
