2024年审美心得体会(模板14篇)

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更新时间:2024-01-05 20:25:12 发布时间:24小时内

审美心得体会一

自古以来,审美已经被人们所提倡,无论是在绘画、音乐、文学、建筑等方面,都有其独特的审美价值。审美不仅是欣赏美好事物的一种能力,更是一种艺术上的修养。在自己长期的观察与体验中,积累了许多关于审美的心得和体会,接下来我将分享一些自己的见解。

第二段:审美的主体感知

审美是一种主体感知,即每个人的审美标准可能是不同的,由此而来的感性产物也会不同。然而,为了提高自己的审美水平,我们需要学会分析、判断美与丑、真与假、好与坏,通过对多样性艺术形式的感性认识和理性认识相结合,形成自己的客观审美标准。在我的观察中,审美需要重视心灵的感受和表达、对具体事物的深度思考和理解,也需要具有批判精神,及时发现并纠正自己的缺陷和错误。

第三段:审美的文化积淀

美的追求是人类文化的内在需要,也是人类文明发展的重要推动力量。在不同的历史时期和文化背景下,人们对美的定义和解读也会有所不同。因此,在审美过程中,我们不仅需要理解艺术之美,还需要了解美的文化内涵,掌握一定的相关知识和技能。在文化背景的帮助下,我们能够更好地理解艺术品的审美价值,及时发现艺术品所传达的人文精神和艺术构思的深度。

第四段:审美的人性关怀

艺术是通过形式的表现和内容的呈现来媒介人与人之间关系和情感的产生和传递。我们在审美时,不仅是欣赏艺术品本身的表现形式,更需要关注艺术品在情感和精神上所传达的内涵。通过感受作品所蕴含的人文关怀和哲学思考,可以促进个人情感与精神层面的提升,增强人与人之间的沟通与理解,达到个人与社会和谐共处的目的。

第五段:审美的体验与实践

审美是一种个体化体验,既需要自己的感受又需要自己的思考, 我们应该通过不断的反思和实践,来提高自己的审美水平。通过多层次、多角度的欣赏和探索,我们可以对事物的美感有更深层次的理解和领悟,同时在不断地实践中丰富和完善自己的审美体系。

总结:

在艺术的审美领域,体认到审美的主体性、文化内涵、人性关怀和实践体验,是我们不断提高自己审美水平的必要条件。通过不断地积累、学习和实践,我们才能更全面和深刻地理解艺术之美,掌握并发扬文化的内在精神,享受艺术与生活的共同感染和美好的体验。

审美心得体会二

亲爱的同学们:

国人的审美一直广受诟病,从个人的不懂穿衣搭配到央视及各大媒体拍出来的“土味照片”、“土味视频”。所以一直有教育专家强调要加强审美教育。

“内心的美才是真的美”这类话语我们已听过太多,也许都已厌烦,反而走向了另一个极端——一味的追求脸蛋的精致,恨不得让自己的皮肤做到:苍蝇飞上去打滑,蚊子飞上去劈叉,要白嫩而不油亮,饱满而不肥胖。这就满足了一些人所谓的审美。

审美就是“审脸”吗?我看未必,外交部发言人华春莹女士,如果按这种所谓的审美标准看,一点也不美,但她却是许多人心目中的女神。面对国外媒体刁难时的有力回击,面对质疑时的自信从容,面对无端指责时的不屑一顾,无不体现了他自内而外的一种气质,虽说这种气质有大国实力的默默相助,但不得否认这种气质,与他数十年勤恳工作,默默为新闻事业奉献不可分割。

由此观之,脸蛋的美和真正的美并无关系。我们要加强审美,并不是“审脸”,更不应为了追求一张漂亮的脸蛋,花钱请医生在脸上“大兴土木”。

什么是真正的美?是脸上的干净、阳光,不是医学技术下的千篇一律;是衣着的端庄、大方、得体,不是一味的追随潮流;是由内而外的“腹有诗书气质华”,而不是时不时在社交平台上发几句酸诗装文艺。

愿大家都能成为会审美而不是“审脸”的人。我的演讲完毕,谢谢大家!

审美心得体会三

美,是一种绝对存在的事物,它既是客观的,又有主观的,人们对于美的感受和理解也因个人的差异而有所不同。而与此同时,美是一种普遍存在的社会现象,我们的审美观念不仅来自于我们的文化、教育和整个社会环境,还受到生物学、心理学等学科的影响。在这样一个多元化的环境中,体验和领略美的过程不仅仅是一种享受,更是一种心灵感悟,一种内心的启示。本文将分享我的审美心得体会,来展现审美对人生的影响和启示。

第一段: 审美来源于生活,生活源于审美

第二段:审美知识是认知美的前提和基础

好看、不好看,美和丑貌往往是凭一己之见,而存在着差异,因此正确的认知和了解美成为审美的前提。审美知识就像一副通向审美世界的魔鬼图纸,因它而了解历史、大众文化、社会风俗、民俗艺术等。审美知识的研究能够促进对美的认知、研究、欣赏和创造,并将这些知识转化为生活中融入审美的活动。例如:了解中外音乐的发展历程,从欣赏中体验到不同风格的音乐和充满魅力的文化,了解各种美食的历史发展,能从美食中体验到人文、自然、科技等多种因素。在美的体验上,知识的锤炼能逐渐提高我们的审美素养。

第三段:领略审美,体验生命之美

审美的实践不仅是对美的感受和认知,还是开启心灵、启迪人生的关键。审美的实践就是通过欣赏、体验和创造美来unlock我们腕力中的潜能,提高自我的修养。与美的交流中,常常体验到生命之美,那种饱含美感的心灵指引我们深刻思考生活和人生。西方思想家费尔南多·萨瓦特说:“美的欣赏本质上就是思考。 ”这是因为审美实践涉及提高人类认知和思考的过程。审美的实践不仅使我们的思想更加游刃有余,还能丰富我们的精神世界,使我们的内心更加宽广和敏锐。

第四段:审美观是人格之花,开启审美之路

每个人的审美观都不尽相同,这种差异取决于个人的文化、教育、经验、环境和自身素养的方方面面。有一种说法,“好看是一种能力,不好看是一种选择”,意思是美与不美并不是简单的感觉和判断,而是深入骨髓中对颜色、形状、空间、时间等要素的感性理解,需要一定的学习、修行和长期实践。因此,发展个人的审美观念是建立个人品格的基础。个人的审美观不仅是自身观照的镜子,也是自己构建的美丽人生之桥,它开启审美之路,让我们面对生活中的压力、不适和失落、情感和行为问题时,做出更加美好的抉择和决策。

第五段:审美的价值在于激发人的创造力,提升精神层次

在实践交流中,审美思维常常被认为是一种启发和激发创造力的方法和手段。让我们的想象力、创造力得到凸显和展示出来。美是启迪我们感情和思想,推动我们自由的表达自己,并体验和探索世界的力量。美培养我们的感知、构思和创造力,让我们掌握感知和表达的艺术,让我们把握创意和开拓精神的力量,塑造出如自己想象的那样美妙的世界。一个能够欣赏和理解美的人往往是具有高度精神层次的人,能够弥补精神不平衡,拥有更高的生活质量。他们能够把审美世界真正运用到生活中去,创造出更加完美的人生。

结论:审美不仅仅是一种享受,更是一种心灵感悟,一种内心的启示。好的审美能够提高思维格局、塑造个人品格、启示人生智慧。审美无处不在,我们只需要努力去寻找它。同时,审美也是人们创造美好世界的火花。尝试去感受、领悟和理解美,这不是一件无聊的事情,而是一种心灵上的欣慰。让我们在这样的探索之中,拥有一份健康愉悦的心。

审美心得体会四

天空之境读后感

《天空之境》是我近来阅读的书籍中,感触最为深刻的一本,深深的感谢wini,希望你能知你的力量是如此强大!

其实,现在的我大多数时候,都很浮躁,容易动怒,别人的一点点不顺心意,就会让我暴跳如雷,伤害了别人却也伤害了自己。很容易就和别人产生了矛盾,甚至对峙,总觉得别人不够好不够懂事。隔阂越来越大,越来越冷漠。

读了wini的书,我自己也跟着她的思路,她的灵修过程明白了许多,其实大多数时候,我们只需要微笑只需要一个几秒钟的拥抱就可以化解这矛盾,就可以解开心结。可偏偏大多数时候我们并不能做到。我们选择的是别人怎么对我,我将加倍对人。斤斤计较的时候,在集体中便越来越得不到温暖。

我羡慕wini在天空之境的旅程后,能对前夫冰释前嫌,能原谅他对自己的伤害,并能做出退让,重新获得前夫的信任,能一家三口一起吃饭其乐融融。我羡慕wini明白了家人之间的信任是如此深厚,()孝顺家人最好的方式其实是逗他们说说年轻时候的.事,而不是一味的给他们塞钱。我羡慕wini能再司机冷言冷语的时候选择微笑选择闲聊选择多给小费,最终司机也对她微笑,并乐意帮她搬行李。

好像就应了那句话,你如何待人,别人就会如何待你。我希望我在这本书中所读到所接收的感悟,能带到生活工作中,我希望我能有wini那样的改变。舍掉小我,来成全大我。

很抱歉,第一次知wini这个人,竟然是她乳腺癌去世的时候…我多爱你,望你能感应。两年后,让我再读《天空之境》怀念你,也看看自己的改变。wini,爱你!

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审美心得体会五

审美是指在欣赏、评价或创作艺术、文学等方面,基于个人能力和背景所形成的审美感受,可分为艺术审美、文学审美、音乐审美等。审美无处不在,它涵盖了我们生活的方方面面,比如影视、音乐、书籍、服饰、建筑等等。

第二段:审美与文化的关系

每个人对审美的认同程度和方式都是不同的,而这种差距的根源之一是文化背景的不同。文化可以塑造人的观念,从而影响到审美体验和审美的理解。比如,对于中国传统艺术的理解和欣赏需要有一定的文化底蕴,否则就很难真正理解和欣赏其中的美。

第三段:审美的心态和方法

首先,要学会多角度去观察和思考,从不同的角度和层面解读一件事物,这样有利于我们发现其中的精彩之处。其次,完整的了解和背景知识也是非常重要的,对于一个作品的情景、时代和创作者的生平背景有所了解,可以有助于深入理解和欣赏其内涵。最后,对于具有争议性的作品,我们应该保持开放的心态,不执着于个人偏好和习惯,在充分理解和思考之后,也应该尊重别人的审美观点。

第四段:审美和美好生活的关联

审美体验让人们的生活变得更加美好,因为它可以增强我们的情感共鸣能力、增加心灵上的满足感、认知和思考能力,并促进人们的创造力和识别力等。审美体验也会让人们更加敏锐地感受到美的存在,进而促进人们在自我追求美好生活的过程中不断进步和完善。

第五段:结论

总之,审美是一个非常重要、让人感到愉悦而又充实的生活元素。在生活和工作中,我们需要注重培养自己的审美能力和心态,这样才能更好地欣赏和理解世界的美,并在生活中不断追求自我升华和完善。

审美心得体会六

一、名词解释(10分)

中国审美文化

1.《山海经》:一部与巫术有关的古代地理著作,作者不详,约成书于战国时,秦汉时又有增补。全书共18卷,分《山经》、《海经》、《大荒经》三部分。其中以《山经》最有价值,记载有山四百四十七座,以山为纲,记述有关的河流、民族、植物、动物和矿产等地理知识,还参以神话传说。全书以记载传说中的地理知识为主,兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等,尤其是保存了大量上古神话传说,如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等,是我国先秦保存神话最多的古籍,具有重要的文学价值。另外,此书对研究中国古代地理、历史、民俗及神话等,均有参考价值。

2.道家:先秦时期的一个思想派别,以老子、庄子为主要代表。道家的思想崇尚自然,有辩证法的因素和无神论的倾向,同时主张清静无为,反对斗争,是“诸子百家”中一门极为重要的哲学流派,存在于中华各文化领域。道家主张“齐物”“逍遥”,对万物的态度是“无所恃”。以“道”为核心,认为天道无为、主张道法自然,提出无为而治、以雌守雄、以柔克刚、刚柔并济等政治、军事策略,具有朴素的辩证法思想。

二、论述:北朝的石窟雕刻艺术经历了哪几个阶段?各有什么样的审美特点?(40分)

1.第一阶段是北魏太和改制(约公元 490 年)之前。这个阶段石窟雕塑的造像特点,基本是汉代雕塑与印度犍陀罗人模样的结合。

审美特点:这些主佛造型的内在精神之力不很显著,往往为外在的壮伟形貌所替代,这在审美文化渊源上,显然与汉 代偏于感性直观之大美的理想范式更为接近一些。

2.第二阶段,是北魏太和改制,特别在其迁都洛阳以后,佛教雕塑艺术普遍向南朝的“秀骨清相”造型靠拢。

审美特点:第二阶段的佛像造型,已有脱离汉代传统和西域之风,向两个互相联系的方向转化而去的趋势。一个方向 就是逐渐地中国化、民族化、世俗化。另一个方向便是向南朝的审美趣尚归拢的趋势。佛像一改高大雄伟之态,而为“秀骨清相”之姿,这无疑是南北审美 文化之间交流和融汇的成果。它不仅驱走了佛像神性的疏远冷漠,还它以人间士人的可亲形象,而且也使佛像的造型 从偏于感性的雄大壮美转向人格的清雅优美。

3.第三阶段,大体是北齐、北周时代。这阶段的基本审美特点是,不论是佛还是菩萨,其面相、体形均由瘦长型向丰圆型转换。

审美特点:在第三阶段里,北朝佛教雕塑表现出了日益世俗化、民族化、富丽化、壮美化的审美趋势。它们已经初步显露了唐代佛雕的基本风貌。这表明北齐、北周的佛雕艺术已在融合古今、南北审美文化趣味的基础上,开始向唐代石窟雕塑艺术过渡了。

三、结合自己的审美经验,分析音乐和舞蹈之间有什么关系?(50分)1.舞蹈与音乐

(1)舞蹈是人类最古老的艺术形式,是一门以人体为媒介的表演艺术。通过人自身来展现,以无声的表达即动作为表现手段来表现内心的情感。舞蹈是伴随着人类最早的动作行为出现的艺术形式,它是律动变化多端的活动的塑像艺术。影响舞蹈表演的因素有很多,大致可以分为两大类:一类是舞蹈本体的范畴,包括舞蹈演员的肢体、必要的舞蹈技术和艺术表现力。演员的肢体指舞蹈演员的自然条件,诸如形象、身材、比例、气质等;舞蹈技术是指扎实的基本功、单人、双人的技术技巧等;而艺术表现力是指对角色的理解、情感的展现等等,这些都涉及到舞蹈演员的生理因素和心理因素两个方面。影响舞蹈表演的另一类因素是非舞蹈本体的范畴,作为外界的刺激同样会影响到舞蹈本体。舞蹈演员的肢体表现,包含了音乐、文学背景、服饰道具、舞台美术(灯光、布景等)、剧场环境等诸多因素,在这其中,对舞蹈演员产生最大影响的莫过于音乐因素。

音乐的时间单位是音调和节奏,而舞蹈则是姿势和动作,舞蹈动作律动性的实质就是节奏,而对节奏的感受力称之为节奏感。

人的有节奏的动作自然要求音乐来配合,同舞蹈相结合的不是任何音乐,而是节奏比较鲜明的音乐。最容易与音乐结合在一起的是舞蹈,原因在于它们之间有着共同的节奏,戏剧、电影、诗歌等艺术形式相比舞蹈而言和音乐的紧凑性还是较弱的。

音乐和舞蹈是人类实践的产物,是人们审美的一种方式,它反映了一个民族的思想感情和生活志趣,并表现着他们的传统习俗,道德观念以及理想和愿望。它们都来自于生活,并都用自身的表现规律去揭示生活并表达作者内心的情感。

4.舞蹈和音乐相互依存、又相辅相成,音乐就像是舞蹈创作环境的氧气一样,无时无刻不体现着它的存在。舞蹈对音乐有本能的需要,因为音乐能在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等。舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐,舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点,欣赏中常常把音乐中表现的感情当做自己内心的感情来体验。

综上所述,音乐能为舞蹈增辉,无论是追溯到人类社会最初时期,还是研究现代社会,音乐和舞蹈都相互依存、互为因果又融为一体,当两者完美的结合在一起时,能为欣赏者带来美妙的享受。舞蹈者要提高自身的音乐修养和舞蹈技巧,抓住两者的最佳结合点,创作出优秀的作品,为我国舞蹈事业做出贡献。

审美心得体会七

第一段:

审美,是指对美的感性理解和欣赏,也是我们对事物价值和意义的认识。在我们的日常生活中,审美贯穿始终,无论是衣着打扮、食物饮品、音乐歌曲还是电影图片,我们都在不断地运用审美观念来塑造自己的生活品味。而在我看来,审美不仅仅是一种艺术表达形式,更是细腻的人类情感体现,是生活中的美好与精神的抒发。

第二段:

在我的审美体验中,我深深感受到了一首优美的歌曲与音乐制作的重要之处。当我沉浸在某一首歌曲中时,除了要听懂歌词,还要理解歌曲的情感表达和音乐节奏的变化。一个好的音乐作品能够给人以温暖、慰藉和激励。回想起自己曾经爱听的歌曲,它们拉近了我与这个世界的距离,让我感觉到身心被释放,是我生活中不可或缺的一部分。

第三段:

除此之外,在视觉艺术方面,我更多地欣赏到了自然之美和人文之美。在我看来,自然美是我们周围最为广阔的艺术,远山深林、江河流水等自然景观给人带来的震撼、清新和宁静的感受是绘画、雕塑乃至建筑都无法替代的。而人文之美则展现在一件件艺术品和建筑中,常常体现着历史、文化、艺术等多种元素,例如城市中的广场、公园,还有寺庙等,为城市注入无限的魅力和人文情怀。

第四段:

我认为审美不仅仅是一种感性的体验,更是一种思考和品味的过程。有时候,看似毫不相干的事物也可以通过巧妙的艺术构筑,形成贯穿主题的鲜明线索。对于作品的理解不应仅停留于表面印象,而应该深入思考,探究其中蕴含的内涵和思想,从而拓宽我们的思维和知识面。审美的过程中,我们应该通过对生活细节的观察和积累,提升自己的审美水平。

第五段:

总之,在我的生活中,审美对我来说是无处不在的。它不仅关注外表,更注重内在的质感和品味。我们应该在美好审美中塑造自己更为优美的人格,用审美的手段去感受、认知和解读生活。审美不仅仅是一种艺术创作和欣赏形式,更是人类情感和精神的符号,我们应该在生活的点滴中不断汲取精神营养,提高自己的艺术素养和生活品质。

审美心得体会八

第一章 中国陶瓷文化与审美(教案)

第一节 陶瓷文化的诞生

文化的概念。《周易系辞》曰:“文而明之,明而化之。”文明是发现,文化是传承,生生不息的过程就是人类永不停止的创造。陶瓷是人类文明的产物,经过传承形成千姿百态的陶瓷文化。本节使学生思索学习陶艺和传承陶瓷文化之间的关系。

1、陶瓷艺术的界定

2、陶器的发明 第二节 陶与信仰文化

陶艺制品反映了人类物质和精神追求的多个层面。在原始和古典时期,相当多的陶艺制品体现了先民的信仰意识。

1、女娲抟黄土造人创世神话。

2、马家窑文化和红山文化以生殖崇拜为母题的陶塑人像

3、原始陶与龙凤图腾 第三节 陶与礼仪制度

陶瓷在长期发展过程中,一直承载着日常用品和祭祀礼器的双重身份。在相当长的时间充当了政治制度中的身份等级的象征物。

1、《礼记·郊特牲》记载陶器象征天地之性

2、在原始社会,彩陶的使用标志部落成员的身份和等级

3、瓷器的烧制与封建社会官窑制度

第四节 陶瓷与商品经济

在中国古代社会,陶瓷作为使用量和使用范围极大的工艺产品,是国内外贸易获利的重要商品。

1、唐代的瓷器与商品流通

2、从唐代中期开始的陶瓷外销的海上“丝绸之路”

3、明代至清初中国瓷器外销的黄金时期

第五节 陶瓷与社会习俗

中国古代社会一直有厚葬之风。商周时代的墓葬用人殉葬,春秋战国时期逐渐被俑所替带。《孟子.梁惠王》:“仲尼曰:‘始作俑者,其无后乎’,为其像人而用之也”,反映了以俑殉葬的普遍社会风气。孔子是反对人殉也反对俑殉的。但是陶俑、陶器作为随葬的明器,却始终存在于中国古代的丧葬习俗中。

1,石家河文化的陶佣 2,秦始皇陵兵马俑

第六节 陶瓷的审美价值

审美心得体会九

人们对于审美的定义是一个非常抽象的概念。不同的人有不同的审美观和审美标准。但无论如何,审美是每个人都无法避免的生活体验,它伴随着我们生活的每一个瞬间,影响着我们的看法和行为,甚至塑造着我们的个性和品位。在这篇文章中,我将从自身的角度出发,分享一些自己对于审美的一些心得和体会。

第二段:审美来源

审美的来源是多种多样的。人们的审美能力主要来自于现实世界和自身的经验。而现实世界中的审美体现在自然和人造物品的美学价值。比如美丽的景色以及清晨的自然光线等都能让我顿时感受到美的世界,使我对生活变得更加热爱;而人造物品中的艺术、文化、设计和建筑等方面则是另一种重要的审美源泉。这些都是影响着我对世界的看法和经验,从而塑造了我自身的审美观。

第三段:审美与文化

除了与日常生活的相互关联外,审美还有重要的文化背景。同样的事物在不同的文化中会有不同的评价标准,显然,不同的文化背景会影响人们的审美标准。例如,中国人认为牡丹花是美的标志,而在西方国家,人们普遍认为玫瑰花是最美丽的花。我曾经在一次文化交流活动中与外国友人交流,他们围绕着“美”的话题讨论,发现他们看待美与我截然不同,这让我意识到,审美是与文化紧密相关的事物,它必须从多个方面来考虑。

第四段:审美的价值

审美并不是难以琢磨的概念,它也具有非常重要的价值。既然人们会不同程度地接受美好的事物,那么,美——或者说审美——就需要我们去欣赏,这不仅仅是为了让人们能够感受到美好,更为重要的是可以提高我们的内心素质。例如,看一幅优美的画,观看一场震撼人心的电影,或者聆听一段优美的音乐都会让我们的心境变得更加宁静,让我们更加爱惜自己的身体和心灵。因此,审美是一种传递美好价值观的方式,也是我们人类的自我提升和修养的基础。

第五段:结论

总结来说,审美是多样化的。它来自于我们的身边所看到的事物,发现美,欣赏美的过程也是体现人类智慧、文化和心灵的成长过程。而从我自身来看,审美是一种对世界的情感表达和记录方式,也是一种对自我增长的形式。在今后的生活中,我将会更加珍惜一切美好的事物,用心去欣赏它们,在审美的道路上不断地成长和提升自我。

审美心得体会篇十

内容提要:《周易》的“变通”观念清晰而明确地表达了《周易》的运动性、生命性特征,更以一种内在的方式体现了《周易》中蕴含的生态关怀。“变”揭示了生态系统的创生性、丰富性和可持续发展性;“通”则通过对“变”的发展与延续,对“穷”的超越,对“利”与“文”的追求揭示了生态“为人”而更需“人为”的本质。“变”“通”结合,体现的就是作为生命第三种状态的“生生之境”,即是生态。作为儒、道两家思想的集大成者,《周易》的这种生态关怀是整个中华文化生态性的集中体现,在21世纪的今天,仍具有极强的'现实意义。

关键词:“变”“通”生生之境生态

《周易》是“六经”之首,在我国古代思想文化史上具有无可取代的重要地位。它不仅率先建构了中华民族思维的形而上学体系,其中的许多观念更是贯穿于整个中国思想史乃至我们每个人的思想理路。任何人想要了解中国文化和中国人,都不能不读《周易》。

《周易》之“易”有三:变易、不易、简易。简单的六个字,概括出整个宇宙运生转化的全部玄机。它们可以说是《周易》的精神之所在。三者之中首当其冲的变易精神更是《周易》的主旨。《周易》的英文译名就是《thebookofchanges》(《变化之书》)。这种变易的精神既潜在地体现在《周易》的每一卦每一爻中,又以明确的“变”“通”观念加以诠释,它们不仅表征着生命的创生与繁荣,更以一种独特的视角看待着我们生存于其中的这个生态世界。本文就试图从“变”“通”观念来一窥《周易》所蕴含的生态关怀。

一、《周易》中的“变”“通”观念

《周易》以阳爻(――)和阴爻(――)两种符号排列组合而成八卦,八卦两两相重而成六十四卦,从而演化出整个宇宙。无论是以科学的眼光还是以美学的眼光来看,《周易》六十四卦都是一个极其和协和完美的系统。之所以能如此,就在于《周易》的卦与卦,爻与爻之间存有着内在的变通规律,正是这种变通规律支撑起了整个《周易》体系。

“变”与“通”一方面内在地蕴含在《周易》(尤其是《易经》)每一卦的六爻以及六十四卦卦与卦之间的周流不止,变动不居的规律中;另一方面又外在地表现在《周易》(尤其是《易传》)对这种内在变动规律的表述中。

就前者而言,《周易》之“变”多表卦画的变易,《周易》之“通”多谓爻象的推移无阻。

《周易》之“变”有符号层面上的变,所谓:“爻者,言乎变者也”,这是阳爻和阴爻在位置和数量上的变化;有意义层面上的变,这是指卦的吉凶祸福发生的变化。两者在本质上是能指与所指的关系。

这种“变”的观念揭示出:《周易》是一个“符号(卦象)――意义(吉凶)”的对应体系,这一方面是由《周易》本来的“占筮之书”的性质决定的。另一方面也说明《周易》之“变”是有指向的,其“符号――意义”的对应变化关系直接贯穿有“天人合一”思想。

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审美心得体会篇十一

审美是指人们对美的感知和欣赏能力。它不仅仅存在于艺术品、文化产物中,也在我们生活的方方面面中自然存在。从我们所见到的、所听到的、所品味的,或者从一些具体对象或场合中去挖掘其美感,归纳提炼所获得的种种思考,便是审美的体验。在这个日益物欲横流,外物显著化的时代,发掘审美的重要性渐渐显现。

第二段:审美体验与情感表达

我认为,在审美中我们不仅需要感性去领会美的价值,还要用理性去揣摩美的来源、表达和比较,从而让我们更充分地理解和欣赏美的过程。例如,艺术作品代表了艺术家的表现力和情感,去欣赏它,就要去深入理解艺术家的创作理念和背景,感受作者想要表达的艺术思想、风格与意蕴。通过学习美学基础,如色彩、形状、音响和饮食等,我们可以应用正确的美学标准和价值判断,进一步领会审美的深意,为我们日后的生活中增添更多的美好色彩。

第三段:审美教育与人格修养

审美也是一种修养,是提升我们品味和素质的重要手段。在培养审美意识时,我们应该从小处着手,多触摸美好事物,从环境中感受美,培养语言和文化修养,从多角度、多维度审视事物,最终达到对美的敏锐度和判断准确度。我们要在日常学习生活中加以促进,积极审视一些值得学习的人或事物,并在其基础上不断打磨提升自己的审美层次和人格修养。

第四段:审美对创作和生活的影响

审美对我们的人生有着重要的影响,它为我们创作和生活提供了灵感和动力。审美会激发我们的创作激情,让我们去发现、创造、探索与表达,从而激发我们的创造力和培养我们的自信心。审美还可以治愈我们内心的创伤和焦虑,给我们带来一种冷静而愉悦的体验。在日常生活中,我们可以用审美的眼光去欣赏一个简单的菜肴、一段清新的音乐、或是有价值的艺术作品,让生活更加丰富有趣。

第五段:结语

总之,审美是一个广泛而多方面的认知,通过审美的体验我们可以提高我们对美的情感体验与思考能力,在生活中获得快乐与满足,在创作中获得灵感和动力。在现代社会中,审美教育也越来越重要,让人们明确了对美的认知、意义与价值,从而更好地理解生活的美好,从而更好地满足人们对于美的需求。让我们从小事做起,去感受、去思考、去享受美的存在,让美好的事物在生活中常伴着我们。

审美心得体会篇十二

《论语》中有“君子贤而能容罢,知而能容罢,博而能容浅,粹而能容杂。”宽容不仅是一种行为,也可以是一种境界。

宽容所指的境果是什么,但还要深入了解真正的`宽容。

我不取贸然提供有关“宽容的“处方”,因为我并不认为我是一个完美的典范。不过我愿意去交换意见。

比如说,宽恕却不忘却,那么这肯定不可能称为真正的宽容,只不过无异于把斧头埋进土里而把斧柄留在外面一样。假如一个人在外面能原谅别人,并亲切和善的告诫,指导,可他在背地里,成到家就不像地抱怨和指责他人,甚至因为一点小问题就动不动对自己的妻子儿女大吵大闹,大发雷霆——那么就可以肯定他不是一个有宽容,涵养的人。

愤怒使一个人失去理智,失去了宽容的心境,那么这个人也不是一个有高尚宽容境界的人。

宽容也是一种气质。有些人出于一些错觉,似乎气质就是浓妆厚施,阿谀奉承的专属代词,是无处可夸的候补泪,是毫无意义的忸怩作态。

当然,气质是一种内在的卖现,是足投足间的优雅举动,是出自骨子里祖祖辈辈一代又一代经验积淀而成的,并且目标市着人们高尚优越的愿望,追求和情怀。

无数条格言信条关于宽容

你无须一一背诵,只须记住一条:以尊重的态度去站在他人立场思考对待他人。换句话说就是:以己思彼,将心比心。

审美心得体会篇十三

审美学是研究艺术与美感的学科,通过对美的本质、审美经验和价值进行分析和探讨,使我们更好地理解艺术与美,并能够运用审美原理去感知和欣赏美。在学习和实践过程中,我深感审美学的价值和魅力。以下是我在学习中的心得体会。

首先,审美学让我重新认识了美的含义。在我开始学习审美学之前,我对美的理解仅仅停留在外貌与外表之上。然而,通过学习审美学,我逐渐明白了美的本质是多元而深刻的。美不仅仅是静态的外貌,还体现在事物的内在品质和特点上。美不仅仅是一时的冲动和感官的享受,还包含着思想和灵魂的交流。审美学告诉了我美的真正内涵,使我能够更全面地理解和欣赏美。

其次,审美学让我清楚了审美经验的多样性。每个人的审美经验都是独一无二的,因为我们每个人的背景和经历都不同。审美学教会了我如何尊重和欣赏他人的审美观点,从而扩宽了我的审美视野。通过与他人交流和对比,我发现了不同审美观点的独特之处。世界上并不是只有一种美,而是多种美的表达方式。审美学让我明白了多样性与包容性的重要性,为我提供了更多去发现美的可能性。

第三,审美学培养了我对艺术作品的敏感性。在学习审美学的过程中,我学会了如何从艺术作品中感受到艺术家的用心和创造力。以前,我只是过眼云烟地欣赏艺术作品,没有深入地思考或体会到其中所包含的意义与情感。而审美学让我学会了从多个角度去解读艺术作品,发现其中的内涵和艺术手法。通过学习审美学,我培养了对艺术作品的敏感性,使我能够更好地欣赏和理解艺术之美。

第四,审美学在我的生活中提供了一种愉悦和享受。审美学不仅仅是理论上的学习,更是一种实践和体验。通过参观艺术展览和演出,我能够与艺术作品进行真切的互动,从而获得心灵的愉悦和满足。无论是欣赏一幅绘画作品的色彩和线条,还是感受一首音乐的旋律与和声,每一次接触都会带给我一种快乐和相通的感觉。审美学让我拥有了丰富的生活体验,提升了我的生活质量。

最后,审美学让我更加关注社会与人文问题。美是与社会和人文之间联系紧密的,它反映了不同的文化背景和人类价值观。通过学习审美学,我对于艺术作品背后的含义和社会思潮有了更深入的了解。我开始关注和思考一些重要的社会问题,例如性别、种族、环境等。审美学让我意识到艺术家的创作与时代的联系紧密,每一幅图片、每一首音乐、每一出戏剧都在无声地道出一种社会问题或传达一种价值观。审美学让我更加关注社会与人文问题,从而成为一个具有责任感和思想深度的审美者。

总之,通过学习审美学,我重新认识了美的本质,尊重了审美经验的多样性,培养了对艺术作品的敏感性,获得了愉悦和享受,并关注了社会与人文问题。审美学改变了我的观念和生活方式,使我成为一个更加全面和有深度的审美者。我相信,通过不断学习和实践审美学,我将会继续提升自己的审美水平,并学会更好地欣赏和理解美。

审美心得体会篇十四

又是一个宁静安逸的午后,我坐在桌前翻阅着一本厚厚的旧书。

我一如儿时那样仰望天空,高高的天空蔚蓝色,几朵絮状的白云很轻地浮着,显得异常洁净,蓝白分明。风轻柔地擦拭着玻璃般的蓝天。我突然感到异常疲倦,伏在桌上准备休息一小会儿。

半梦半醒间,我隐隐约约看见路过的风翻动着残旧而泛黄的书页……

“哈哈!我就知道你赢不了我!”“嘘!听话,别吵了。”两个一大一小的女孩子仰卧在一张大躺椅上,周边绿意葱茏。“我们看天空吧,姐姐,你看那团云多像我爱吃的棉花糖!”小女孩拉住另一个女孩的手,天真地望着天空。“嗯……”大女孩安静地应着,脸上露出恬静的笑容。

风掠过高高的疏密有致的绿色叶子,奏出轻悦的声音,仿佛是水珠滴滴滚落在地后破碎,天空真的很漂亮,大概是空气清新柔和的原因。天空纯净如水,如同凝成的一般柔和却又不给人落下的感觉,冰蓝的颜色又无丝毫寒意,雪白雪白的云絮款款流动,让人不忍触摸。清澈透明的天空荡涤着人们幼小的心灵,使世间的一切都变得纯净祥和。

“我好想住到云上去啊!”小女孩不无向往地说,“白云上面一定有一座城市,住着许多很好很好的人。他们的房子是云做的,衣服也是云做的。他们在云上散步,在云中生活。那里一点儿也不单调,因为云在早上晚上都是彩色的……”

大女孩轻笑了一声,揉了揉小女孩的头发:“云是漂浮在空中的小水滴,不会有人的。”“哼,”小女孩撅了撅嘴,“明明有的,会有的。”于是沉浸在美丽的想象里。大女孩打断她,认真地说:“你知道‘天空之境’吗?在雨后会形成一个浅湖,面积空旷,极其光滑平整,湖面像镜子一样反射着整个天空景色,好像不是地球上的美丽……”她的声音渐渐低下去。“以后我们一起去……”“嗯?”小女孩露出了纯净的笑容。

……

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