美术教学反思范文 第一篇
教学工作中，使我深深认识到教师教学方法的重要性。要想让学生掌握科学知识，一定要选取生活背景的，学生熟悉的，能够理解的问题情境，设计学生参与“观察，探索，合作，发现”等数学活动，要多给学生自立探索的空间。同时，要让学生知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足：
1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要。
一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。
二要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。
三要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。
2、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
3、提升教师反思的内涵
没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行。
第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?
第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次，我如何解决这类问题?这个问题给我的启示是什么?
第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。
在教学战线上，要认真学习，钻研教材不仅要考虑数学自身的特点，更应遵循学生学习数学，语文的心理规律，强调从学生已有的生活经验出发，让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程，进而使学生获得对数学理解的同时，在思维能力，情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。
总之，美术贵在创新，创造是美术的生命，创造力的运用、自由的创造活动，是人的真正的功能;人的创造活动，是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福。
美术教学反思范文 第二篇
美术是一门实践性很强的学科，所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授，最多再辅助一些模型示范教学，这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识，但总是积极性不高，课堂气氛调动不起来，理论和实践是两张皮，联系不起来。学了理论在实际中用不上。针对这样的问题，我在上课时教师在教师范画中寻找学生的兴趣，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会绘画背景给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。
在上《形形色色的背景》一课，对背景的讲解中，使学生学到了运用不同的方法涂背景，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课通过运用在绘画中的技法绘画如：（白色蜡笔做底法、撒盐法），提高学生的绘画兴趣，感受绘画背景的美，陶冶了学生的情操。鼓励学生大胆涂色，学生就会不断完成具有创意、新颖的作品，也会为学生创造力的发展做好了准备。
上课时我的教师范画流程拉的有点快，导致了学生的认识模糊，课堂小结作业点评时间紧没有考虑教学课时。我将吸取这次经验不断的改进自己的教学，使自己不断的进步。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。
美术教学反思范文 第三篇
《画夜景》是小学人美版美术教材第四册，第16课。属于造型表现学习领域。本课是以“夜色”为主的创作画。教学意图是，促使学生发现和捕捉美丽夜景的特征，体会美的景象，培养学生的记忆力、想像力、创造力的造型表现能力，以及热爱生活的情感。在引导环节，根据二年级学生的特点，我选择同学们都很熟悉的北京故宫，通过白天和夜晚体会不同，初步感受夜景的美。教学中提问：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”学生通过对比，对夜景表现出浓厚的兴趣，达到了预先的设想。
趁着引导环节已调动起来的兴趣，我又展示了三副图片，让学生从自己熟悉的，甚至司空见惯的景物中发现美，从而感受生活的美好。教学中，学生对熟悉的景物不时的发出赞叹声，看到烟花，更是欢呼雀跃，我心中暗喜：目的达到了！接下来就到了知识环节，以问题“为什么烟花只在晚上放呢？”引导学生思考，感受颜色的深浅对比。自我感觉这样的过度很自然。学生也很容易就想到其中的原因。虽然表达未必很精确，但对二年级的孩子而言，已经很不错了。
对学生作品的欣赏力在拓展学生的思路，我有意选择了同龄人的画，意在减少学生的心理压力，更具指导性，学生易于接受，在教学的过程中，如果再强化和提炼一下可能会更好，如：背景用深色表现时，色彩也是很丰富的，感觉强化不够。
《候鸟的乐园》主要是让学生了解各种鸟的动态，样子，和颜色。首先我们采取欣赏鄱阳湖的各种鸟来导入，真实的看到实物鸟，进一步加深印象。老师示范是必不可少的，也是非常重要的环节。在这学里可以看到鸟的基本画法，头、身子、连接的脖子、四肢等。还有这样画非常简单。你只要想好鸟的动态，按这方法一会便会画。
我自我感觉这堂课还算可以，我所要教的、说的，还有师生的佩合还算好。甚至有些学生答的很到位。后面更投入，前面有点紧张，不够放松。说到这缺点，自己没什么笑脸，没什么教态，以后在这些方面我得向邹校学习，她的表情非常丰富。最后作业效果还算可以，时间再紧凑点就更好。上完后，就能感到自己上的怎样，特别是你一说学生就能回答到位，你的激情就会更高。
课后老师的评价与自己的感觉基本一样，在想，下次一定准备充分点，我的经验是一定要有自信，心情的自信让我的这一课在我心里取得了胜利，希望各位老师提出好的经验和意见。
美术教学反思范文 第四篇
这节课的设计思路就是紧紧抓住学生对玩泥的浓厚兴趣和心理特点、认知潜能，创设环节，让学生在轻松快乐的气氛中，体验到操作、尝试、成功的乐趣。在教学开始的巩固复习环节，以及屏幕上出现的《夸张的脸》泥塑作品图片。看到这里，将学生带入巩固学习之中。
以此为切入点引导和启发学生充分调动已有知识经验。在学生观察中，教师没有停顿在单纯的回忆层次上，而是马上提出制作泥塑的要领，这样引导把学生对泥塑制作的回忆转到美术本体的内容上。从无意识的观赏到有意识的欣赏、分析。紧接着带领学生完成第一、二步操作，最后是以学生已有知识经验为基础，大胆设计、精心制作头像作品。技法的学习，是通过教师的有效示范和课件体现出来的，在示范中，教师注重和学生共同学习，指导学生寻找与之相关的动词，把动作和泥塑的基本技法结合起来，一是体现学科整合，让学生有更深的领悟，又解决教学重、难点的问题。最后通过播放音乐、独立创作的方式，充分让学生在轻松的学习氛围里发挥，创作出富有童趣的艺术作品。这节课的设计思路我们从下面几个地方体现：
一、体现艺术教育的德育功能、开发学生的审美创造力。
学生都喜欢“玩泥巴”，而这节课的切入点又是学生熟悉的形象。这给他们提供了饱满而自由的艺术想象、艺术创造的空间，而泥材的创新(彩泥和陶泥的结合)有利于开发学生的审美创造力，再加上作品是三维空间，培养审美创造力的功能更强。泥塑又是我国传统的民间工艺，是一项和泥、工具、材料打交道且工序繁多的创作活动，这些都有利于培养学生细致、耐心的操作习惯。最后的作业，通过小组合作的方式完成，实现学生之间的激励互补和集体智慧的优化组合。
美术教学反思范文 第五篇
作为一名新进的教师，第一次接触美术，感觉有点茫然，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念收到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。
在教学中我发现在低年级美术教学中让学生运用语言工具启迪思维，激发创作欲望，加深对绘画的理解，也是更好地完成教学目标的`教学方法。
是一种很好的开启学生思维的教学方法。
在教师运用多种手段给学生许多感性认识的基础上，让学生根据要求进行自由的想像，再让学生来说说自己想的内容，这时的说画要让学生有充分的说的自由，教师千万不要说“不可能”、“没那回事”等否定的词，对那些具有创造性的想法，尤其是那些离奇古怪的想法，要大力表扬，让学生觉得这样“异想天开”是对的，从而使学生自然而然地养成发散性思维的习惯。
为了让每一个学生都有说画的机会，可以采用自己说、同桌互相说、小组说、全班说等多种形式。
为了让学生在充分放松的状态下进行绘画，学生可以把自己的想法在画画的时候讲出来，边画边讲。
学生可以手舞足蹈，尽情放纵情感，把自己对学习美术的乐趣画出来。
总之，以“自由”为切入口进行课堂教学，使严肃的课堂变得生动活泼，给学生的学习带来无穷的乐趣。
美术教学反思范文 第六篇
3月14—15日，我有幸参加了在乳山海阳所镇中心学校进行的威海市小学美术优质课评比暨观摩会。在这短短两天的时间里，我认真观摩了十一位优秀教师的课，他们的课堂教学风格各有千秋，每一位老师都以自己的特色诠释着美术课堂教学，聆听不同年级的课，收获颇多，下面就谈谈我的一些心得体会：
一、善于营造和谐的课堂氛围
学生是教学活动的主题，在美术教学中，学生的主体作用，应该是主动地参与美术课堂，
在动手过程中体验美术的乐趣。文登市文峰小学的王常青老师执教的是四年级下册《双胞胎》一课，整堂课下来给人一种酣畅淋漓，自然无比的感受。首先王常青老师给人的印象是十分亲切和随和的，她与学生的互动中，首先让学生上台尝试用对印的方式来制作小狮子“双胞胎”，当学生松开手打开作品后，呈现出来的画面美得连坐在底下听课的老师都惊讶了，何况是学生呢。成功的激发起了学生的兴趣，学生自然全身心的投入到了课堂当中。
在随后的动手制作中，令我印象深刻的是一位小男孩和他的作品。他沉默寡言，整堂课没有举手的动作，但是王老师细心的发现了他的作品，并高高的举起，说：“我刚才巡视同学们的作品，这位同学的方法让我眼前一亮，你能说说你是采用哪种方法来表现双胞胎吗？”男孩羞涩的回答，迎来了老师和他的同学们热烈的掌声，我相信这堂课会是这位男孩难忘的一课，因其在美术课堂上体会到了另一种爱。
二、美术要贴近生活
美术源自生活，又美化着生活，美术提高了人的审美能力，所以在美术中需要构建生活化的美术教学情景，使教学内容更贴近学生的生活经验，让学生学会将美术知识运用到生活当中，体会到美术就在自己身边。王洪军老师带领学生欣赏乳山的著名景点，琉璃双塔、椰林沙滩、药师佛塔。这些都是孩子们走出家门就能见到的景色，但是展示在这么多客人的面前，孩子们的脸上不禁流露出自豪的神情，回答问题的声音都是亮亮的，自然而然地孩子们呈现出的作品中都透露着浓浓的恋乡之情。王洪军老师将身边的美带给了孩子，成功的将美术知识带到了孩子们的生活当中。
三、有效的评价
这次听课给我印象深刻的还有教师对学生的评价，首先老师们的评价都是客观公正的，不再是为了评价而评价，教师的评价语言丰富，不再是单一的“你真棒”，“你真聪明”而是采用多元化评价，顾及到每位学生对美术的个性化理解，让学生在自我肯定中获取自信。正如新课标的核心理念说到：一切为了每一个学生的发展；关注每一位学生的成长，关注学生的情绪生活和情感体验，关注学生的道德及人格养成。作为新课程的重要组成部分，教师对学生的评价应起到指引、提高的作用。
两天的听课学习很快的结束了，但各位老师在讲台上的风采还依然在脑海中盘桓，通过听课也让我反思到我在教学中的不足。在今后的教学中我也会努力做到筑梦踏实，不断丰富自己内涵，提高教学素养，上出精彩的每一课。
美术教学反思范文 第七篇
小班孩子绘画发展水平也正处于“涂鸦期”。由于他们年龄小，手部小肌肉群发育不够完善，手部力量不够且动作不够灵活，加上他们绘画的目的不太明确，又没有一定的技能做基础，所以他们只是把绘画当成一种游戏，随自己兴趣任意涂抹，画出的物体不太规范，似像非像，让人难以捉摸。因此，幼儿园小班美术教学难度较大。现将自己在教学中的一些做法与大家分享一下。在小班的美术教学中，我是这样做的：
一、树立自信心，激发幼儿对绘画的兴趣
作为小班老师一定要做好初期的选材工作，选一些游戏性强的、幼儿能够接受的、既简单又出效果的题材（如手指点画，蔬菜印画等），使每位幼儿都能积极参与进去，而且在老师指导下都能完成，在老师积极性的评语中能充分体验成功的乐趣，从而树立幼儿的自信心，激发幼儿绘画的兴趣。
二、认识绘画工具及材料
幼儿绘画，特别是小班幼儿绘画，形式应多样化，不能让幼儿单一使用一种绘画工具来作画，这样容易导致幼儿失去新鲜感，减弱学习兴趣。因此每次作画，教师要尽量用不同的形式和方法让幼儿感到绘画课的新鲜和奇特，例如刚开始我让幼儿用广告色进行手指点画、蔬菜印染，当孩子对印染画有一定的了解时，我便及时调换其他的绘画工具和形式，如：撕贴画、纸团粘贴、水彩笔画、蜡笔涂画等，这样既让幼儿认识了多种多样的绘画工具，了解了多种多样的作画方式，也进一步提高了幼儿的作画兴趣。
三、教给幼儿简单的绘画技能
在教学过程中，我们要由浅入深、由易到难的教给幼儿一些简单的基本知识和技能，如：认识基本的三原色，认识点、线（横线、竖线、曲线等），认识简单的图形（圆形、三角形、方形等），并运用于绘画过程中，如用小点表示花朵，用短斜线画雨，用小射线画小草，用竖线画树干，用横线画棍子、绳子等。在教学过程中我先教画点、线，然后过渡到点线组合（花草）、线线的组合（格子布、方形）、再教画图形（如吹泡泡，画手绢）及涂色，最后是点、线及图形组合。先使幼儿逐步掌握一些基本的用笔方法及对笔的控制力，然后再教幼儿在绘画中画线、弧线、长短直线的基本的线条组合，最后到幼儿自由表现自己眼中的事物。
四、培养幼儿良好的作画习惯
“培养好习惯，赢在起跑线”，良好习惯的养成对孩子今后的学习和成长都很重要。首先我们要教给孩子正确的坐姿，由于小班孩子年龄小，自控能力差，我们要不断提醒；其次是正确的握笔姿势，因为握笔姿势关系到孩子今后的学习，我们一定要手把手的教，而且要时时观察提醒，还要让家长在家配合教育；第三是作画卫生习惯的培养，如：不拿水彩笔、蜡笔乱涂乱画，印染画后不乱抹，要将手洗干净再搬椅子，粘贴画时将撕掉的双面胶纸放在指定的地方；最后是收放学习用具。
五、用儿歌、故事内容导入，激发幼儿对绘画的兴趣，调动积极性
生动的儿歌、故事能够引起幼儿情感的共鸣，能给幼儿以美的享受，丰富幼儿内心情感世界。如：教画鱼时，教师配上儿歌“鱼宝宝，胆子大，天黑下雨都不怕，能唱歌，会游泳，乐得爸妈笑哈哈。”吸引幼儿在教画兔子时，我给幼儿讲小兔的故事：“兔妈妈生了只小兔，大家给小兔起了许多名字，有的叫长耳朵，有的叫红眼睛，有的叫短尾巴……”，兔子的基本特征通过小兔子的不同名字就概括出来了，给幼儿头脑中留下了深刻的印象，同时也调动了幼儿作画的兴趣。
六、用发展的眼光、积极的心态正确评价幼儿作品
幼儿每次完成的作品，我都一一把它们布置在走廊内，引导幼儿观察、分析，评价每个幼儿的绘画特点，让幼儿形象、直观的欣赏作品。俗话说：“好的孩子都是表扬出来的”，因此，我对完成作品较好的孩子总是给予积极的表扬，不好的也总是先表扬，在表扬的同时指出不足之处，使幼儿在表扬中得到进步，得到发展。当孩子们受到同伴和老师的表扬时，他们的情绪也会更加高昂，作画兴趣便会更浓，积极性便会更高。
美术教学反思范文 第八篇
前不久，我们教研组内进行的跟进式研讨活动，我执教了一个中班美术活动《瓶子的五彩衣》。本活动选自主题活动《红黄蓝绿》中的一个，活动目标是：
1、学习给瓶子“穿衣服”的方法，尝试用点、线和各种图案装饰瓶子。
2、感受水粉晕染的效果，在游戏中体验操作的乐趣。
活动前，我请幼儿收集各种饮料瓶，然后洗干净带到幼儿园来。我还准备了许多操作用品，如：四色颜料盘、面巾纸、海绵、棉签、一盆水、照片人像等，这么多的东西摆放在桌子，如何使每个幼儿都能方便地取用，成了我伤脑经的事。后来我想到，把幼儿的每一样都分好，最终桌子中间只放一盆水、一套颜料、一个放有头像图片的篮子，虽然放得少了，但是活动中还是发现有幼儿在蘸颜料时，显得不方便。
活动第一环节是给瓶子穿衣服。我直接引出活动主题，出示瓶子说：“今天瓶子要去参加朋友的聚会，可是没有新衣服，这可怎么办呀？”。请幼儿讲述自己的办法，幼儿看到桌面上准备了餐巾纸，他们想到了用餐巾纸做衣服。接着，我示范做新衣服的方法：
（1）先用海绵吸水淋湿瓶身，给瓶子洗个澡。
（2）再用餐巾纸把全身包裹住，露出脑袋（瓶盖）
（3）然后用海绵亲亲瓶子，使餐巾纸紧贴瓶身。活动第二环节是把瓶子的衣服变成五彩衣。这个环节我本来的设计是打算把准备的头像图片贴到瓶子上，给瓶子赋予人物的身份和衣服相吻合，还准备了两个范例，让幼儿的作品变得更丰富。但是在这个环节中，我把这两个设想忘了，导致活动最后，幼儿呈现的作品不够丰富。后来，到幼儿作画的时候再想到要补救，给幼儿再看范例意义已经不大了，真正听懂老师用意的幼儿不多。在幼儿的作画过程中，幼儿对这个活动很感兴趣，所以老师的每个提醒，幼儿听得很认真，如：给瓶子穿衣服的时候要轻轻地、画画的时候也要轻柔、蘸颜料时要小心，保持衣着桌面的干警等。
当然，在美术活动中，评价也很重要，我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。活动中、活动后评价的方式是多种多样的，鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。
这次执教后，组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议，如：活动中对瓶子的称呼要统一，不能一会儿“瓶子”一会儿“瓶子宝宝”，最后评价作品时要加情景氛围和加音乐等。通过大家的讨论，进行反思和修改教案进行了第二次执教，本次执教虽然也有许多不足之处，但相较前一次的执教效果好了很多，这就是进步，是反思的结果。
活动反思对于我们来说如同一面镜子，成功的失败的，尽在反思中显现，可以让我们在工作中扬长避短，更加得心应手。反思在教学上指引我们前进之路，在业务上指导我们更完善，更成熟。美术是一门特别的学科，它能让幼儿学到绘画与制作的本领；能培养幼儿生活的综合能力，发挥幼儿在各个方面的才华；能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园，让幼儿学得轻松，学得快乐。
美术教学反思范文 第九篇
新课程要求在美术活动中要关注学生的学习兴趣，让学生主动参与，自主探索，并在动手实践中能力获得不同程度的提高，不同的学生在自己的基础上朝着目标和方向得到不同程度的发展。
本堂课我用实践法导入课题：
1、让学生准备一些表面粗糙的物品，让学生用手触摸，通过感受每样物体的触觉来理解物体表面这些粗细不同的纹路。增加课题的趣味性，从而激发学生对《感受肌理》这课题的学习兴趣。
2、课件制作：利用多媒体展示，让学生直观感受来自不同领域的肌理的视觉美，形成对美的事物的向往。
3、开展——最佳“感受肌理”设计制作比赛
学生要充分利用自己带来的材料，和同学互相讨论，一起构思自己的画面，也可虚心听听小组其他同学的想法，一起学习制作一份肌理构成图，同时也可耐心主动地向另一位同学传授自己的制作方法。
这种教学活动可使接受力弱的学生再有一次学习机会，减轻在课堂上教师作巡回辅导因学生数量多而无法顾及全面；也可使学生之间互帮互助，形成良好的学习氛围；也可使接受力强的学生能很快地学以致用，把所学的知识进行第一次的能力转换，让学生感觉到学以致用，能增强学生的自信心，再次提升他学习的积极性。学生在兴趣盎然的状态下学习，观察力敏锐、记忆力增强、想象力丰富。本课从人们的认知规律出发，即“感知——思维——知识——技能”，始终抓住学生的学习兴趣，通过游戏、实验、竞赛等方式，吸引学生多种感官共同参与活动，鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造性地想象，根据自己的审美情趣，运用自己已掌握的工具材料，发挥全部技能去表达自己的美感和塑造自己喜爱的形象。在课堂上同学们看到自己手中一幅幅精美的作品，都雀跃不已，有学生说：“平时生活中并不怎么关注所谓的美，而今天肌理一课让我感到生活的美好、世界的美好！”还有学生说：“我第一次体验到成功的快乐，成功真是一种享受！不要畏惧，其实我真的能行！”……我想，作为一名美术教学者，能让学生在快乐中自主地学习并掌握知识，这是最重要的.！
美术教学反思范文 第十篇
早在1984年，我就开始了在中小学美术学科开展绘画日记的图文综合艺术实验探索，在实践过程中，我采取了如下几种课程形式。
儿童绘画日记课程。绘画日记又分为美术日记、日记画、日记组画，是将绘画与日记相结合的一种尝试，以促进学生的表达能力和绘画默写造型能力。
美术日记用图画配合文字，记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情，表达儿童对事物理解和自身感受。日记画是用图画配合文字，反映生活中所经历的有意义和有趣的事情，它融写生、记忆、想象、创作为一体，可以主观地、艺术化地反映现实生活。日记画是用日记格式进行绘画，可以融入儿童想像因素，渗透儿童创造意识。日记组画是用组合或连环图画配合文字、记录两天或三天经历的有意义和有趣的事情，它可以促进学生对事物表现的计划性、条理性和连续性，锻炼学生的绘画和画面构图能力，使学生从生活中有主题地选择和组合画面。
漫画日记课程。将讽刺、幽默、夸张的漫画表现方法与日记相结合，加入诙谐、风趣的情感因素，体现出比喻、象征的作品寓意。这种形式的综合训练，适合小学中高年级的学生。
美术作文课程。从文章中选择最佳意境与情景，配以相适宜的插图，这种图文并茂的作文，我称之谓美术作文，其实质是绘画教学中的一种形式与方法。
小学低年级图画通信课程。这种图画通信既有画画又有写字，使低年级学生在边画边写的快乐中寻求自己的空间，遇到不会写的文字用图画形象来代替。
低年级看图写话、读文配画课程。看图写话就是通过一幅画面，(包括电视画面)表达自己的所见所想。读文配画就是借助一段精美的文章，画出文中所叙述的人和事及文中所表达的情与境。
小学生班级绘画日记与班级美术作文课程。如何在绘画日记和美术作文的美术综合艺术活动中，培养和渗透团队合作精神？我设计了小学生班级绘画日记和小学生班级美术作文，即每班发一个速写本，每周有两位同学参加，一个擅长绘画，一个擅长写作；两人通过讨论交流，确定题材、内容、画面结构以及表达形式，经过实验与训练收到了很好的教学效果。
小学生插图、故事画、连环画课程。为自己喜爱的小说、散文以及自己满意的作文画上插图，这种形式适合小学中高年级学生的综合艺术练习。故事画，就是根据别人讲述或叙述的故事，或者自己创作编写的故事，用图画的形式来表达。连环画就是用多幅画面连续地表达一个故事的发展过程的绘画形式，它是通过图文互相配合的形式来表达主题思想。这些表达形式都适合小学中高年级学生的综合艺术训练。
美术教学反思范文 第十一篇
教学工作中，使我深深认识到教师教学方法的重要性。要想让学生掌握科学知识，一定要选取生活背景的，学生熟悉的，能够理解的问题情境，设计学生参与“观察，探索，合作，发现”等数学活动，要多给学生自立探索的空间。同时，要让学生知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足：
1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要.
一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。
二要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。
三要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。
2、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
3、提升教师反思的内涵
没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行。
第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?
第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次，我如何解决这类问题?这个问题给我的启示是什么?
第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。
在教学战线上，要认真学习，钻研教材不仅要考虑数学自身的特点，更应遵循学生学习数学，语文的心理规律，强调从学生已有的生活经验出发，让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程，进而使学生获得对数学理解的同时，在思维能力，情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。
总之，美术贵在创新，创造是美术的生命，创造力的运用、自由的创造活动，是人的真正的功能;人的创造活动，是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福。
美术教学反思范文 第十二篇
橡皮泥是孩子们最喜欢的玩具之一，这种内容的美术课对我们老师来讲应该也是最好上的内容了，因为孩子们对它的喜爱，让我们比较好控制课堂，但怎么样才能激发孩子们的创作热情，让他们能出更多更好的橡皮泥作品呢？在这节课里我开展了尝试。
原来的教学内容设计我是遵循赏析——探究——制作——评价提高的传统教学模式，但我经过考虑，还是修改了教学方式，先不急着欣赏作品，而是先和孩子们做几个手部动作的“手指操”，“转一转，捏一捏。”“按一按，压一压，这样能做出什么形状的橡皮泥？”“扁扁的象饼一样。”“揉一揉呢？能做出什么形状？”“圆圆的，象小汤圆！”“好！真棒！咱们班里的同学看来一个个的都是玩橡皮泥的高手啊。”及时的给他们“戴高帽”也很有效果哦。“那……搓一搓呢？”“是条形！象面条一样！！”同学们更得意的抢答起来。“答得好！同学们，我们知道如果我们的手指灵巧的话，可以用刚才的几种方法来制作各式各样的橡皮泥物品，可是，如果今天我们只能用一种方法来做橡皮泥的话呢？比如……我只能给你们用搓的方法。”“啊？！！”全班同学立即动起了脑筋。“怎么可能呢？都是面条一样的条形，怎么把它们粘起来啊？”“哦！！我知道了！”有同学立即喊了起来“可以把它们盘起来啊！”“对哦”马上有人同意。由此，我顺利的进入到了本课的课题《用纸条和泥作画》。
对于一个美术教师来说，我的目标是让孩子们喜欢上美术课，进而喜欢美术，当然，最终的目标是让他们喜欢艺术。对此，我觉得这节课让我感受到了孩子们对美术的那份喜爱，而这正是我所追求的。
美术教学反思范文 第十三篇
我在本节教学过程中，注重培养学生的创造能力，以学生发展为本的前提下，根据学生及教学的实际情况，突破传统教学中存在的千人一面的死板式教学，大胆创新，勇于实践。下面，我就针对美术第三册教材中的《捏泥巴》这节课进行了反思，谈一谈自己的收获与体会。
这节课我使用了多媒体课件导入，欣赏陶瓷艺术作品，激发了学生学习的兴趣。本身“捏泥巴”这一活动对学生来说是一项熟悉的游戏，在小的时候大都随意的捏过这样或那样的东西，因而学生在学习过程中兴趣盎然，情绪十分激动。在教学中，我提出质疑：陶制品是如何制成的呢? “我亲自演示给同学们看。”我用按的方法，把橡皮泥变成了扁的。”“我用搓的方法，把橡皮泥变成了细条，就象面条一样。”“我用捏的方法，把橡皮泥变成了一朵花。”学生看完老师的示范作品之后，让学生给大家总结出泥塑的方法，进而，我在黑板上进行了板书，泥塑方法——1、揉。2、按。3、搓。4、捏等方法。使深奥的字便的具体形象，学生对其含义也迎刃而解。
接着，我又布置了本课作业——捏容器。提出要求：“比一比，赛一赛，看看哪组捏的容器多。”鼓励学生求新、求异，大胆探索与创新。在下课之前，我还安排了让学生下座
美术教学反思范文 第十四篇
美术活动是孩子宣泄心情、想象，创造新鲜事物的理想活动。它最能体现孩子对世界以及所有事物的原始看法。在本次活动中是让幼儿对小区有一定了解的基础上完成的，我先通过幼儿观察小区的照片和有关图书，说说自己看到的小区，让幼儿在充分讨论交流对小区有一定的了解以后才组织幼儿创作的，从活动效果来看大部分幼儿能大胆的进行创作，达成预定目标。
在设计这个美术活动时，我精心地思考一番，将整个活动环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示评介。将情景始终贯穿与教学过程，使其成为诱发创作动机，引导幼儿学习技能的推动力;并通过提出问题让幼儿观察、思考，师生共同参与讨论，引导幼儿按自己的体验，大胆表现。
当孩子都画完后，我没有请所有孩子都上来讲解自己的作品，而是让孩子们相互欣赏，请个别的幼儿说说自己的画。一是因为人太多，孩子没有那么长的耐力和注意力。二是每个孩子都想要展示自己的作品，我让他们相互欣赏，不但满足了幼儿的想展示自己作品欲望也让孩子在欣赏到他人作品的同时学习到同伴的长处。
但在活动的组织和对幼儿的指导上我还有所忽略：一是在活动过程中，很多幼儿能根据要求完成作业，特别是一些能力强的幼儿，他们很快就画好了，但是由于提供的材料有限，画面比较单一，对于这些幼儿，我们是否能再提供一些深层次的材料，促进他们的发展?二是虽然活动内容和形式都迎合幼儿幼儿的兴趣，但由于规定了绘画要求，在一定程度上阻碍了孩子的想象力，在以后这样的活动中要考虑设计怎么让让幼儿自由发挥自由想像的，更好的激发幼儿的创作欲望。
美术教学反思范文 第十五篇
开学第一天的美术课，一4班学生给我的大体感觉是：全班课堂纪律很好，但总体上表现不够积极。整节课上只有5位学生先后主动举手发言(一4班有47名同学，主动举手的同学才占到全班的)，更多的问题都是我点名回答的。我觉得学生不够主动的原因有三：
一、因为第一天上课，学生还没有适应初中的学习方式。
开学前的一个星期，学校专门组织学生观看录像和开设讲座，对学生的生活行为和学习习惯进行培训，但我们知道，习惯是要经过一定时间才能形成的。虽然班级里分成8个学习小组，但当我提出问题要求小组讨论时，班级时并没有出现我想要看到的热烈讨论的场面。
二、美术课是在下午，学生已经比较疲劳了。
学校的作息时间是：早上6点40到校早读，上课时间是从7：30到11点20，上午有四节课，第节课45分钟，中间有两次10分钟的课间活动、一次25分钟的课间操和一次5分钟的眼保健操。11点20到下午1点30第一节课之前，学生除去吃午饭和午睡的1个小时，其余时间还要进行学习。对于正在发育的初一学生来说，这样的学习强度肯定是不小的，所以比起上午的课，下午的课在教学效果上肯定会打折扣(我想许多老师都有这样的感觉)。
三、课前准备工作不够完善，没能调动起学生的学习兴趣。
这节欣赏课，虽然我在去年已经上过了，并且有相关的教案和课件。但我还是进行认真的准备：查看了新课标关于“欣赏·评述”学习领域的的学习目标，并看了“如何更好的进行美术欣赏”之类的文章，结合去年的教案和课件，以调动学生的学习兴趣为着手点，重新设计了教案和课件。中午我把课件拷到了美术教室的电脑中，但在我下午上课之前，学校的另外一位美术老师(是我的老婆)打电话过来，说她本要上课的初三教室里的电脑突然出了问题，要到美术教室上课，(没办法)所以我只好在教室上课了。其实，学校是有两间美术教室的，但只有一间有多媒体设备。考虑到这学期学生要循环使用美术课本，所以我在开学前向学校提出申请，要求把另外一间美术教室装上多媒体，但是昨天才装好。还有教室长时间没有打扫，所以只能等打扫过才能进去上课。
基于上面的原因，我只能临时改变计划在一4班教室里上课，但已经没有了上课的节奏了，不能很好的调动学生的学习兴趣，这在很大程度上影响了学生学习的积极性。
评论：当然，我对初一4班的这种感觉只是一节课的感性判断，这一感觉是否准确还需要长时间的观察才能进行判断。还有，我还需要访谈调查一4班的班主任和其他任课老师，听听他们对一4班的感觉，这样才能作出一定的评价。
美术教学反思范文 第十六篇
20xx年5月13日在市教育局王主任的组织下，我有幸前往师范附属小学参加由泰安市教研室主办的“送教下乡”小学美术课堂教学展示活动。上午观摩了由肥城实验小学老师执教的《真情对印》和泰安金娟老师执教的《线的秘密》。课堂上，我认真做好记录，细致地琢磨课堂的每个细节。我被课堂上教师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引，感到每堂课都经过教师精心设计准备，环环紧扣，从而受益匪浅，获益良多，心中有了不少的感悟。
一、别开生面的导入开启好课之门
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈、和谐。两位教师都是在不熟悉学生的情况下进行授课，如何尽快调动孩子情绪是教师面临的难点。金娟老师开场白和互动游戏设计，亲切的谈话方式，集趣味性和启发性为一体，引人入胜，很快拉近了学生与老师的距离，放松了学生紧张的学习心理，创设了好的开端。生动、精炼的鼓励性话语激发了学生的自信。
二、教学理念新颖，资源运用合理
两位教师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教师是学生学习的指导者、帮助者，而不是灌输者，传授者。教具、范作典型。实验小学教师的示范大胆、简练、教学设计适合学生，贴近生活，设计体现继承与发扬、改革与创新的特点。两位教师的课都不以讲为主，以师生对话为主要的学习方式，极具启发性和引领作用。尽可能让学生参与其中，贴近生活、贴近社会，因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致，让不同层次的学生都能有事做，有目标追求，并取得不同程度的提高。印象深刻地是金娟老师所授的《线的秘密》一课，从发图片到大屏幕欣赏，再到黑板展示示范，让学生获得深刻的直观感受，本来抽象的课程学生很容易就能理解，整堂课朴实高效，学生作业非常成功。
三、教师综合素质很高
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。忘不了两位老师与孩子的亲密无间的交流；金娟老师平和、贴切的教育评价：实验小学老师热情的鼓励性话语给我留下难忘的记忆。
通过这次听课活动，我收获很多。两位老师的水平很高，风格炯异，两节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。以后的教学中我将继续努力，向两位教师学习。提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆创新去指导实践。
美术教学反思范文 第十七篇
不知不觉实习已经进入第二周了，大家都已经上台讲课了；我们也是一有机会就跟着过去听课，虽然大家还是不能上的像那些真正的教师那样轻松。但是大家都是很认真的在准备每一节课。
这周，去听了个别同学的课，觉得大家都是有进步的；至少上台已经不紧张了。课后也不会那么盲目的找课题材料，对课件也已经熟悉了；在教室讲台上看起来像老师了。
第一周的时候学生大部分跟老师都还不是很熟，都是第一次见面；所以在上课的时候都还是挺乖的，挺配合老师的。可是第二周就不一样了，他们已经对你有一定的了解。觉得上课的时候应该要怎样。我在听课的时候，有一个班的学生是很安静的那种；基本是老师你讲你的，我下面听完的，爱应不应。也许可能他们本来就不爱回答，还是说老师这节的课题不能引起他们的兴趣？我觉得这是一个问题。
还有一个班的学生是那种活跃到不行，整节课听下来；后来去办公室那边头还嗡嗡的响。在上课的时候总是有几个学生故意打断实习老师的讲话，都会说老师我有问题；然后让他讲，都是一些与课堂无关的话，不让他讲，他反而抱怨了。这种时候老师要是没控制好，一下整个课堂都会乱掉的，我觉得这也是我们这次实习要学的很重要的一方面。
在初一听课的时候，实习老师整节课下来都很严肃；先前大家说怕学生以后不怕老师，所以要这样，可是这样之后学生又反映说老师太严肃了，没亲和力；所以我也不知道怎么办。整节课下来千万不能一直提问，而且记得提问之后有的学生的声音比较小，要给大家重复一下；然后记得表扬学生。这也是老师跟我们提醒的。
通过第一周的自己上台讲课，第二周再听课的时候，已经学会从更多方面去分析，课后思考更多问题，而不单单是停留在表面了。希望在接下来的上课跟听课过程中能学到更多的东西。
美术教学反思范文 第十八篇
在我任教美术课期间，学习了很多美术教学成功案例，观摩过许多优秀美术老师精彩授课，同时我也在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己总结的教学理念搬到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。
在素质教育的大背景下，义务教育阶段的美术教育由原来过于强调学科本位转为以学生的发展为核心。目前，“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人，目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以，我们对学生实施的不是专业美术教育，我们寻找的途径，必须是从教育的角度来认识美术课程。现代儿童教育基质中，无不体现着“寓教于乐，寓教于玩”的基本特点。经过新课标的美术教育教学实践，觉得美术教材的内容广博，课程其有综合性、多样性的特点，美术教育教学侧重的是与学生的生活经验相联系，开发学生的创造性和能动性，特别是低年级强调游戏性、体验性的活动。然而，儿童的美术教学中，并不是以通常意义上的“轻松游戏、浅尝辄止”，它的“游戏”内容更为丰富，规划更为宽松，过程更为复杂，结局更多变化。它要求学生真正做到一个亲身体验的参与者，眼、脑、手并用，充分运用各种知识，充分展示各种能力，充分挖掘各种潜能。而我们教师就是这项“游戏”活动的组织者、指导者。应该精心组织，合理安排，循循善诱，耐心引导，以充分启迪学生的心智，发散学生的思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式，能让学生真正进行最自主的美术活动。著名儿童美术教育家杨景芝教授说过：“孩子们具有丰富的创造力，每个孩子都具有丰富的创造力，每个
孩子都各具特点，只要我们正确地加以引导，孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。”而美术教学是最具有创造性的活动，最能够体现素质教育的要求。在多种方法中，游戏性教学是其中的一条重要途径，也是减轻负担、事半功倍的好方法。
教学案例：
1、游戏性教学符合“愉快教育”的指导精神。“愉快教育”的实质是变“苦学”为“乐学”；变被动的“要我学”为主动的“我要学”。游戏性教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。
在《影子的游戏》教学中，通过让学生到太阳底下“玩影子”、“画影子”的游戏，一（1）班的多数同学都能在影子千变万化的游戏中，明白光源作用，明白影子产生的过程，明白影子在绘画中的重要性，在他们的画面中无不体现着发现者的欣喜与童趣。其他学生也基本能够运用画或者剪的方法来表现影子的外形了，在游戏的基调上达到教学目的。
2、在游戏过程中，学生精神放松，课堂气氛活跃。在愉快中得到知识，学到技能、巩固知识、熟练技能。
在《摸一摸，画一画》的教学中，教学目的是指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉；引导学生体验色彩、点、线条、肌理等造型语言；引导学生运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受，发展视觉表达能力。教学难点是引导学生通过知觉，运用主观能动性，表现感知觉。这样深层次的理解，对于一年级的孩子十分艰难，所以我毅然决定使用游戏作为开课统领。我用两个黑色严实的袋子装着两种感觉的物品，并用十分神秘的话语吸引孩子迫切的希望能亲自体验这样的触觉。我提出参与的条件，用点、线、面在黑板上画出自己手中的触觉。孩子将小手伸进袋子那瞬间的表情，有恐惧、有好奇、有微笑、有疑问……这一系列的表现，使未参与的学生激情高涨，使课堂一次次推向高潮。通过手中的触觉，课堂的氛围，孩子创造了许多表
现感知觉的绘画表现形式和成果，同时很好的发展自己的视觉表达能力。
只有巧用游戏，激发学生的学习兴趣，使他们“乐学”。古人云：“教人未见意趣，必不乐学。”我们的新课程标准也明确提出教学要培养学生学习美术的`兴趣，美术学习的兴趣是美术教学的生命。同时巧用游戏，激发学生的表现欲和想象力，从而增强创新意识和能力游戏能给学生带来学习的兴趣，能给课堂营造良好的氛围。而创设良好活跃的氛围，能激发学生的创新欲望。心理学研究表明：良好的心境可以使联想活跃，思维敏捷，表达欲增强，积极的游戏活动能激发学生创新意识。同时模仿能力强，好动，好玩，不怕羞，爱表现也是小学生的天性。根据小学生的这些特点，多组织一些游戏活动，无疑对学生有极大的益处。以及巧用游戏，引入竞争机制，从而增强集体主义观念和团结合作精神。在游戏中增加学生的竞争意识，树立不甘落后的学习劲头。
我觉得运用游戏性美术教育教学活动需要注意的地方是：教师设计的游戏内容和形式要紧密配合，课堂上组织好游戏的各个环节，特别是强抓课堂常规，不能让混乱的课堂纪律，影响了教学效果；教师要提前准备好游戏中所用的教具和实物；教师在游戏中语言要突出重点；运用儿童语言把讲、听、看、玩有机地结合起来，使学生在玩中获得知识和美感。
总之，以游戏导入课堂教学，使严肃、乏味的课堂变得生动活泼，给学生的学习带来无穷的乐趣。他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中培养心智。同时在游戏性教学方式中，尊重了学生的愿望、乐趣、情感、选择等“学”的权利，学习热情将会有增无减，教师也实现了教的义务。我想小学的美术教学是一门研究性的学科，有待我们美术教育者不断的探索与追求，将美术课xxx正成为其他学科心目中的轻松、愉悦的学科。
美术教学反思范文 第十九篇
从来都提倡课堂形式的多样性，美术课也不例外。但在很多人的眼里美术课就是绘画课，其实不然，随着课改的不断深入，现在的美术课形式多样，不仅有绘画课，还有很多手工课，鉴赏课等。但由于学校配套设施的限制，我们的美术课基本都是在一般的教室里面完成，并不完全适用于我们的课程。在设施设备的限制下，以及其他各种因素的影响，我们就放弃了部分形式的美术课堂教学，如美术户外活动课、美术亲子活动课、美术欣赏活动课。
由于我们的课程设置，很多是没办法在教室里面能够更好地完成的，我个人也算是比较倾向于多形式课堂的教学。所以，从一年级的第一学期我进行了美术户外活动课的尝试，并且在后面的每一个学期都陆续进行了美术户外活动课，随着他们学龄的增长，本学习我也加大了美术户外活动课。在美术户外活动课的探索中，可谓感受颇丰。
一年级的第一学期《让我的飞机上蓝天》一课，是我第一次对户外活动课进行尝试。考虑到一年级学生的学龄特点，为了更好的让学生体验折纸的乐趣，我在教室里进行了折纸部分的教学，留了10分钟的户外活动。起初我也有所犹豫，怕出去会混乱，怕出安全事故，但看到还在们渴望的眼神，最后还是把他们带出去了。出去前我明确讲好要求，比如如何排队，要保持安静，听从老师指挥，纸飞机不能随意丢弃等。后来带他们到操场进行了飞飞机比赛。可能是初次到室外进行美术活动的原因，孩子们非常兴奋，对于室外活动的要求还没有一定的规范，有部分学生不太听招呼，存在乱跑的现象。针对这个现象，我也进行了针对性的教育。下学期的《介绍我最喜欢的玩具》，我也带了每个班级进行了户外活动，让他们彼此介绍自己的玩具，一起分享玩具。这次的户外活动进行的就比较完整，而且课堂常规也大大提高，整节课的氛围轻松，心情愉悦，最为老师，我也很好的完成了本科的教学任务，学生也收获了知识，懂得了分享，提高了对美术课的兴趣。
本学期的美术课程设置，活动课的比列有所增加。孩子们到了二年级，有些学生对美术课的兴趣有所消减，开始出现经常不带工具的情况。为了激发他们的学习兴趣，同时更好的落实课程要求，我将部分课程场所由教室转到了阳光明媚、宽敞的室外。孩子们的兴趣大大的提高，而且值得骄傲的是，从教室到室外的整个过程，孩子们都按照我的要求安安静静。室外活动时也按照老师的要求并积极参加，努力合作。每一节户外活动课下来觉得很轻松，觉得时间太短，由于可以根据材料选择合作对象，以及场地的原因，他们的作品非常丰富，很多时候我都是属于忙不过来的状态，要指导，要拍照存档，到处都是“老师快过来，我们完成了”、“老师，我们又完成了一个”。每月一次学生和我的感觉意犹未尽就下课了。每一次结束孩子们也都按照我的要求将带来了东西全部带走，做到了来时干干净净，走时也干干净净。
我觉得户外活动课不仅能更好的达到教学效果，还能培养学生的常规、行为习惯，还能培养学生自主合作、自主探究的能力。所以，我们不应该惧怕来到户外，惧怕课堂会乱，惧怕学生可能出现安全事故，只要我们把学生的常规训练好，把课外活动的相关工作做好，其实课外活动不仅不累，还会更轻松，效果更好，乐趣更多。在以后的教学中，我将更多的开展属于我，属于孩子们的美术户外活动课。
美术教学反思范文 第二十篇
葵花籽我们幼儿都是常吃的一种食物，特别是家住农村的孩子，好多人家的房前屋后还种着向日葵。所以说，从选择教材来说，《向日葵》这一内容是取材于幼儿实际生活的也是符合幼儿的年龄特点的。目标定位上，很明确，重点、难点突出。整个活动环节安排清晰、合理，教学中一环一环下来，层层推进，重难点也能分布到每个环节中，特别是认识斜线和弧线时，引导方法合理，采用司空练习的方法，所以幼儿对斜线和弧线的认识都掌握较好。整个活动过程中师生、生生能注意积极互动，幼儿活动的积极性较高。整体活动环境布置较好，作画过程中，孩子们都很投入，能很好地相互合作，作品质量较好。但是，在重点目标达成时，花的时间太多，所以造成整个活动超时太多。在难点突破上，指导还不是很到位，线条分布合理这一难点没有完全突破。在每一个环节后，我非常注意用语言进行总结过度到下一个环节，但是语言的精炼性不够。整个活动容量太大，涂色这一部分放到延伸活动中，可能会更好些。
学习活动是建立在经验基础之上的，通过了解我发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，我就注重了幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，我首先出示范画。引导幼儿欣赏，在《向日葵》这幅作品中，画面明亮鲜丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。运用的恰到好处。通过范画可以让小朋友更好的来模仿，而且范画颜色很丰富、很漂亮，更能提高小朋友的画画兴趣。我们就一起对着范画描述向日葵的特征，吴浩说“向日葵长得像盘子”小宝说“向日葵长的像太阳”……小朋友的想象力真的是非常丰富，拿起画笔画的时候小朋友们一起听着我的指令，向日葵像太阳就先画一个大圆圈，再画花瓣、茎和叶子……一大部分小朋友都画得非常好，郭培杰、和文文有些吃力，我就把他们安排在画的比较好的小朋友身边，这样画得好的小朋友带着画的一般的小朋友，互相模仿者画，进步得也比较快，本节课上的还不足的地方就是前面讲得有点久，到后来小朋友画的时间有些来不及。
通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的，而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物，时常让他们观察大自然，提高他们的日常生活经验，会对他们的各个方面都有帮助。
美术教学反思范文 第二十一篇
园里组织里一次教研活动，我选了一节美术活动《勤劳的小蜜蜂》，虽然课前做好了准备，但由于紧张还是疏漏了个别环节。比如说我本打算在绘画之前让幼儿多了解小蜜蜂的采花酿蜜的辛劳，进而对幼儿进行适当的热爱劳动的教育。可是在实际教学中却一带而过，不够详尽，没有达到实际的教学效果。这是我在今后的教学中应该注意的问题。
此外通过本次美术教学活动，我发现评价对于幼儿也很重要。因此我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。其实小朋友们观察得挺仔细的，只是在用语言表达的时候，有些词语不会运用，作为老师我们要及时帮助纠正，并强化某些词语，提高孩子们的口语表达能力。在指出幼儿不足之处的时候尤其要注意不可打击到孩子的信心，尽量鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。
这次执教后，组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议，如加强美术专业用语的运用，评价作品时多给孩子一些自信等，对于我今后的教学有很大的帮助。
美术是一门特别的学科，它能让幼儿学到绘画与制作的本领；能培养幼儿生活的综合能力，发挥幼儿在各个方面的才华；能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园，使他们学得更轻松，更快乐。
美术教学反思范文 第二十二篇
今天的美术活动是绘画《我的家》，要求用三角形和正方形画出简单的房子形状 ，在设计活动时，我认为这次活动很简单，小朋友都能画出来（可能房子会倾斜），幼儿园美术反思：一个失败的活动。活动开始也正如我估计得那样，幼儿的兴趣很高！可当幼儿握着画笔时，我的笑容凝固了：小朋友们都在犯愁不知从何落笔？还有小朋友对着我皱着眉头说：“老师！我不会画！”尽管我很耐心地辅导每一位幼儿画，但幼儿的兴趣全没了。毫无疑问这个活动失败了！
交接班后，我坐下来仔细地回忆每个环节，寻找活动失败的原因：小班幼儿的绘画能力远远还没有赶上他们的智力发展水平，许多他们能想、能说的不一定就能画下来，这就是幼儿画与成人画的区别，尽管预先我也估计到了幼儿画出房子的千姿百态，但没有料及幼儿会不动画笔！最后幼儿画出来的房子都是经过我协助先画好了三角形的尖角部分，才画出来的，幼教之友《幼儿园美术反思：一个失败的活动》。这就说明要求他们画三角形是个跳一跳也摘不到果子的难题，这是这个活动失败最大的因素！
我把活动设计重新设计：
1、用三角形粘贴做屋顶、添画出房子的其他部分。
2、在画面上添画出小草、小雨等景物。我坚信这样一改肯定会收到好的效果！
美术教学反思范文 第二十三篇
在日常生活中，我发现我班的幼儿对色彩艳丽、精美的小饰物特别感兴趣，比如发夹、手表等等。蝴蝶是幼儿在生活中比较熟悉的一种昆虫，其色彩艳丽，深受幼儿的喜爱。《纲要》中指出，幼儿园的活动内容应贴近幼儿的生活，同时又是幼儿感兴趣的事物，因此，我根据幼儿的兴趣及生活经验，设计了艺术活动《美丽的蝴蝶》，目的是让幼儿通过欣赏蝴蝶，发现美、感受美和创造美。
整个活动我以幼儿的兴趣为切入点，让幼儿充分地看、说、想、做，使幼儿的兴趣大大激发，主体地位得到充分体现。作为老师的我不急于追求结果，而是重视活动过程，为幼儿提供发现、感受和创造美的机会，使幼儿在活动的过程中获得了成功的满足和愉悦。
在活动中，我改变以往的美术教学模式，教师没有进行示范，而是尝试让幼儿通过自己的观察、感受，自己去装饰小饰物， 同时提供的材料有难、易，幼儿根据自己的能力水平及喜好，自己选择装饰材料，幼儿参与活动的非常兴趣高。活动结束时，让幼儿相互评价，教师参与评价，再次达到师幼互动生生互动的效应，同时也充分体现以幼儿为活动的主体，让幼儿自主评价，发挥了幼儿的主动性，参与性。
在活动中还存在了一些不足：1、教师的引导语言不够清晰。2、幼儿的操作没有交代清楚，出现了较脏、乱的现象。
美术教学反思范文 第二十四篇
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。
也因为如此，我们就更应该改革课堂旧式单一的老师讲、学生听的这种限制学生的思维能力和创造能力的发展教学方法，大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛。同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。因此必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我们本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去去研究与探索的。为此通过平时教学工作以及课外的学习探索与实践，我做个了小结了，总结了教学中的可行性方式特征如下：
1、可以采用的开放命题形式。
命题创作首先必须限定一个题目，然后围绕题进行美术创作。难度太大或脱离生活的命题往往会使学生感到茫然而不知所措。适当改变传统的由教材、教师命题的方法，把命题的主动权交还给学生，会产生意想不到的效果。
在教学时，可以根据教材内容教师出“母题”，再由学生出“子题”：如书中“可爱的猫咪”一课，我就采用了以自编的“猫咪找家”的童话故事入题展开讨论，启发学生想象故事情节后自由拟题，于是作业时“我和小狗一起玩”、“妈妈再见”、“猫咪迷路了”等等，一大批各具情趣的命题拓展了学生的思维，很好的激发了他们创新的欲望。
又如“印印画画”一课教学时，学生在自由出题时更是如鱼得水，“大海中的轮船”、“我的小汽车”“美丽的花朵”等别有情趣的命题跃然眼前；作品通过印——贴——画的形式多样、独具创意。
2、可以才用开放的题材形式
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，题材的形式界限可模糊些，形式的表现留给学生自由的空间。在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围，能促进学生乐于参与美术活动。
例如在部分设计制作课单元，我就激发学生从自己身边感兴趣的做起，如把学习的数字卡片和生活中的人、事、物结合起来做成“数字变变变”、“找一找自己最喜欢的玩具或日用品，然后把不满意的地方改变以下，重新设计并画出来”。这些形式比起过去美术课本里的纹样设计、二方连续设计等有趣的多。在制作新年贺卡时可以让学生运用刮色、涂蜡、撒盐、吹色、压印等技法，是学生在变化莫测的游戏中，达到兴奋点。
3、可以采用开放的教学内容。
教师要开放课堂活动空间，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和月生活想结合的能力。
4、可以采用开放的教学程序
大胆突破从低—中—高年级的年级界限，采用有序、无序的教与学有机结合，互补共存。例如在二年级就可以大胆引导学生观察透视和空间现象，培养他们的空间知觉感；可以灵活结合教学引导学生感受光与色彩的关系、色彩的情感与冷暖等；引导学生尝试大胆用水粉颜料表现变化的笔触和变化的色彩。举例教低年级孩子认识三原色、三间色。我感到要用一般的抽象的讲话，孩子们是很难接受的。于是我就考虑出这样一种做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个空杯子内，再拿三个空杯子，一齐放在讲台上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿杯子做演示。当我把两种原色彩水倒入一个杯子内一晃动立刻变成间色时，学生边拍手边喊出声来。做法虽然很简单，但形式较为新颖，孩子们象看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调色方法。
5、可以采用开放的评价标准
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力,如何使学生在每一堂课中兴趣盎然,通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
美术教学反思范文 第二十五篇
在备这节课时，我认真钻研教材，分析学生情况，设想学生能找到的各种材料，运用制作小偶人的各种方法，制作了几个精美的小偶人。精美的教具往往可以调动学生的学习兴趣，给学生以直观的引导。用这几个小偶人表演什么节目呢？我设想了好几个方案，都觉得不满意，我又在班里找了几个善于表演的同学协商，后来确定下来一起表演童话剧《绿野仙踪》，我们一起分配了角色，练习了台词。虽然表演导入的这个环节用的时间很短，但通过这个环节可以创设一个充满情趣的舞台表演情境，让学生在欣赏表演获得感官愉悦的.同时，对用普通材料制作的小偶人产生浓厚的兴趣，产生动手制作的内驱力，充分调动学习的积极性。
在表演激趣这个环节，我和六个同学一起表演了童话剧《绿野仙踪》，不同材料、不同方法制作的精美的小偶人，随着故事情节的发展，陆续出现在学生面前，同学们不由发出一声声惊叹，几个“小演员”生动的表演也让他们哈哈大笑，教室里的学习气氛迅速调动起来了，从他们闪闪发光的眼睛和迫不及待的想拿材料的小手可以看出来，他们对本节课的内容非常感兴趣。
在制作小偶人的过程中，同学们充分发挥想象力，大胆创新，制作出了许多有趣的小偶人，后面表演的时候，他们用自己制作的小偶人即兴创作、表演，虽然很不专业，但台上的“演员”和台下的“观众”都开心极了，这是一次特别的体验！
这节课我结合教学内容，运用自制教具，创设了一个充满情趣的教学情境，综合了美术手工、文学剧本、音乐表演等知识，给学生展开了一个广阔的表现平台，对不同层次、不同爱好的学生都产生了不同的启发，降低了专业要求，更多地关注学生综合运用知识的能力以及综合实践能力的培养，使学生充分体验到美术创造的魅力和成功的愉悦，对于激发学生学习美术的长久兴趣是一次成功的尝试。
创设适合学生特点的教学情境，诱发学生对美术学习兴趣，让每个学生都能从他的最佳起点出发，积极主动地学习，是优化美术课堂实施素质教育教学的一种重要的手段。实践证明，创设合理的教学情境对于引发学生的学习兴趣起着十分重要的作用，而兴趣是学生学习、发展的优秀老师，只有学生对学习产生浓厚兴趣，积极参与，才能获得良好的学习效果。
因此，课堂上，需要教师充分发挥美术学科特有的魅力，以种种途径创设引人入胜的教学情境，使学习内容与学生的不同年龄特征的情意认知相适应，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，把学生带入美妙的学习乐园。
美术教学反思范文 第二十六篇
《画影子》是人美版第四册第16课的内容，属于“造型。表现”领域。通过欣赏有趣的、多变的影子形象，使学生感受到美无处不在。启发学生思考“影子”都会在哪些情况下产生，它有什么特点，从而培养学生善于发现、善于思考、大胆表现的个性。学生在观察、创作中，表现出“影子”富有梦幻般变化的特点，体现有趣的生活情节，体验“影子”的存在给我们的生活增添的情趣，从而提高学生的绘画表现能力及审美能力，进一步丰富想象力和创造力。在本课教学中，我以美术课程标准为指导，积极创设美术课的探究氛围，努力在师生互动中体现课改精神。学生在找影子、探影子、画影子的过程中积极参与。取得了较佳的教学效果。同时我也发现了其中存在的问题，
1、本课所画的是学生在生活中经常可以见到的情景，但由于我在讲解时的疏忽任然有个别的同学因为粗心大意把影子仅仅反过来画，造成了左边的太阳到了影子里却出现在了右边。
2、效果突出的学生作品不多。每一次上课都是一次学习的机会，作为一名年轻的美术老师，我知道自己还有很多的东西要去学习，但无论如何，我希望通过我的不懈努力，能让我所教的每一个学生都能爱上艺术，爱上生活。
美术教学反思范文 第二十七篇
对于中学的美术教育教学，作为老师我认为首先要相信每一位学生，尊重每一位学生，关爱每一位学生，要让每一位学生接受我，从而能够自然而然的接受我的教学，配合我的教学，并能主动的参与到美术教学活动中来。老实说，中学学生他们已经形成较为独立的个性，有自己的主张，他们希望张扬自己的个性，表现自己的主张，也希望受到周围同学老师和父母的尊重。“亲其师，信其道”，所以作为教师，我努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生，充分地发挥学生的主体作用。
在美术教育教学中，我总是以学生为中心，努力做到不让学生觉得上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰巨任务。同时，在教学活动中，我一直都把自己当做学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，这样，不仅拉近了自己和学生之间的距离，营造了愉快的学习气氛，而且还让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。例如，在上《面具的设计制作》这一课中，刚开始学生们觉得完成面具难度太大，针对他们产生的畏难情绪，我从增强他们的自信心入手，与学生一起制定完成这些内容的计划，决定师生一起制作面具，学生听到老师要一起动手制作面具都显得特别兴奋。
课前，我把学生分为几个小组，基本的工作由他们独立来完成，我协助他们解决一些比较复杂的问题，几乎所有学生的兴趣都被调动起来，各小组都特别积极的向我征求设计和制作中的意见。对于课本主要内容面具的制作，更是五花八门，有的学生在纸上画了孙悟空，猪八戒的样子，并装上了橡皮筋，有的用几何图形画出了抽象的面具，更多的学生自己想象，想怎么画就怎么画，别有一番风味…课堂中，只见学生们一个个脸上带自己做的面具，高兴的手舞足蹈，个个都很高兴的样子，作为老师我也很是满足和幸福。学生们在轻松的课堂气氛中很好的完成了原来觉得很难的作业，几乎整堂课都是在笑声和掌声中度过！
美术教学反思范文 第二十八篇
要适时适度的激励与表扬孩子。赞扬可以提高人的自信心，有利于意志的锻炼。特别是对孩子，要留意他们在美术学习中通过努力表现出来的点滴进步，及时的给予肯定和赞扬。温存的微笑、亲切的抚摸、友好的合作，对于孩子都是一种鼓舞。当孩子画的不成功时，更应该帮他分析道理，找出问题所在，并明确表示相信他有画好的能力，切不可说“我就知道你什么也画不好”之类的丧气话，这只会使孩子的自信心进一步受挫，直至最终失去信心。赞扬孩子是为了鼓励孩子，能让孩子增加自信，充分发挥自己的能力。在这里要注意，当观察孩子真正有进步时，再加以称赞和表扬。
不要以为只一味的赞美就没有问题，而要视情形对孩子赞美才对。如有的老师看到孩子画了一张画，就说“哇，画的真好，如果拿去比赛，一定会得冠军呢！”其实根本不知道孩子画的是什么。而且每次都说一些赞扬的话，成为一种习惯。对孩子而言，这些称赞或是已成了一种冷漠的评价，使孩子不屑一顾，失去了它的真正效果；或是令孩子沾沾自喜，看不清自己的真实水平，阻碍学习的进步。所以，我觉得老师夸赞孩子时应谨慎，适时、适度，从而达到预期的效果。
美术教学反思范文 第二十九篇
小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科，不影响升学， 学得好不好没有关系；有的认为画画要有天赋，自己将来不当画家，学不学无所谓；比较普遍的认为绘画比较难，因此部分学生对美术课兴趣不浓……面对这些情况， 如果美术教师只根据教材安排的内容，作些理论讲解和示范，让学生临摹，学生就会感到枯燥乏味，要调动学生学习的积极性，培养兴趣很重要。对于小学生尤其如此。根据小学生好动不好静，好奇心强的特点，和从具象到抽象的教学规律，把绘画课设计成一系列手工制作课，以引起学生的兴趣，调动他们的学习积极性，达到绘画教学的目的。
（一）激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期，无论是三年级或是四年级，技能训练比较多，如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）培养学生的能力
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。如《纸塑动物》，小动物是小朋友最喜欢，废纸又是同学们最多的，再加上旧棉絮，用这些东西扎成所塑造的基本型，然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物，最后进行彩绘美化。既轻又美观。同时，课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
（三）提高自身技能
教师自身素质的培养教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外，还经常去图书馆学习美术教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学，工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教学反思范文 第三十篇
现在使用的小学美术教材浙教版从三年级起就设有中国画课，可小学生一般都没有国画基础，要搞好小学的中国画教学，找出一条切实可行的有效途径就很有必要。
国画是视觉艺术，是要求通过眼镜观察、用心感悟才能学会的的技艺，而且，观察能力是一切记忆能力、逻辑思维能力、想象力、创造力的基础，学生只有对事物进行细致的观察后才能形成信息反映到头脑中。因此，我在国画教学中就以培养学生的观察能力为重点，让他们在观察中探索、学习。
通过几年的教学探索，我总结了“笔墨练习→临摹作品→实践创作”这条行之有效的的教学方法。
“笔墨练习”，是指用笔用墨的练习。通过正确掌握毛笔的中锋、侧锋、逆锋、顺锋、点饰等笔法，通过墨色的浓淡、干湿的变化及相互渗透晕染，通过简单物象的表现及组合的反复练习，使学生逐步了解笔墨练习的含义，掌握用笔墨造型的基本方法。用笔、用水是学生学习水墨画的难点，用墨、用色也是比较难掌握，这需要学生掌握一定的技能技巧在学习，虽然难学，但是配以儿歌，也就变得简单多了。配合学生水墨画教学的儿歌有许多，这在前面案例中有所体现，不再赘述。在一系列循序渐进、由浅入深、由易到难的儿歌配合训练中，学生掌握了工具材料的正确使用，学会了画水墨画的方法。通过儿歌配画、绘画背诵结合的教学活动，学生无论是在智力因素还是非智力因素方面都有了很大的进步，水墨技法的运用和巩固也是相当有效。
“临摹作品”是大多临摹国画大师齐白石等人的作品，这是为了让学生学习借鉴大师的绘画技巧，以提高自己的绘画表现能力。小学阶段的中国画教学，一般都是以临摹形式出现的简单物体居多，如蔬菜、瓜果、动物、山石树木等。我一般指导学生先画什么，该怎样下笔去画，再画什么，又该如何表现，并在对开宣纸上清楚地演示作画全过程，学生就比较容易掌握正确的临摹方法了。
“实践创作”有助于对所学国画基础知识的灵活运用与巩固，它是绘画技能与创造才能的综合体现。创作前，我要求学生认真仔细地反复观察一些事物形象，如带学生去郊外观察河边的垂柳、秦淮河岸边的小船、池塘的荷花，看远山的延伸以及山外有山是如何婉蜒连接的等等，并且要求学生直接用笔墨画一画。平时还要求学生画一些家养的可爱有趣的小狗、小鸡、金鱼等，以提高学习兴趣和为创作收集更多更广的资料素材。然后，我再引导学生构图，黑的山、白的昼、浓的烟、淡的雾、轻的云、重的山等，这些生活的理解与感悟学生可以运用所学的国画知识与技能，将自己的观察与丰富的想象，十分生动的迁移到水墨作品的表现中。果然不少学生能根据自己的兴趣爱好创作出内容丰富、童趣盎然的少儿国画作品。如《丰硕图》、《丝瓜》等等，这些画形象简单生动，别有情趣。
由此证明：“笔墨练习→临摹作品→实践创作”，不但对小学美术的中国画教学将起到积极的作用，更重要的是国画这一我国特有的民族文化艺术为更多的人从小学习，找到了一种行之有效的训练方法。
美术教学反思范文 第三十一篇
随着科技的不断发展，现代电子技术早已迅速融入到生活的各个领域。特别在教育上也不例外，全国各教育主管部门不断组织学校教师学习使用多媒体教学技术，鼓励教师们使用现代化电子技术辅助教学，以提高教学质量。
而美术学科的优势是以大量的图像信息的再现性，恰恰与现在教学手段不谋而合。所以在美术教学中融渗电脑知识，来帮助学生拓展艺术视野，提高其联想能力、创新能力和审美能力，已经成为现代教学发展的必然趋势。
通过英特尔未来教育的短期培训学习，使我再一次感受到现代教学手段的优越性，它比多媒体教学手段又更先进了一大步，它可以帮助教师超越时空、课堂的藩篱，把计算机技术转化为有效的教学手段，不断吸引，不断激励学生，使学生的兴趣、个性和能力得到最大的培养，最终达到更加理想的学习境界。
在世界上问题是普遍存在的，问题的类型也很多。而“英特尔未来教育”的核心课程中最重要的是如何设计“问题”。有人说“问题乃通往理解之门”，没有问题的教学不能称之谓真正的教学，学生只有对问题产生了深刻的兴趣，才能在学生的思想意识中产生一种无形的动力。
而今天我首先要谈的问题是让英特尔未来教育核心课程中的框架问题——走进美术教学。
其目的是引导学生依托现代设备的技术手段，科学、合理的搜集图像信息，分析、处理、整合图像信息，使学生学会利用现代设备来不断武装自己的能力。在问题求解的过程中，使学生置身于复杂的，有意义的问题情境中，真正成为问题的积极思考者、解答者、实践者，培养其高雅情趣和高级思维的技能。
关于美术教学中的框架
