书法文化的引言范文 第一篇
中国传统文化丰富多彩!有猜灯谜、包饺子、舞狮、剪纸等等。其中，我最喜欢的是中国的书法了!因为中国的书法博大精深，源远流长。
书法是我国的瑰宝。爸爸告诉我，历代书法家有：欧阳修、颜真卿、柳公权、赵孟頫，他们被称为书法四体。爸爸曾经带我去看过书法展览，有些写得方方正正的是楷书，有些写得龙飞凤舞的是草书。虽然有些我看不懂，但觉得很漂亮。爸爸说，中国的毛笔书法有三千多年的历史，我们要继续发扬光大。所以我有空就向爸爸学习写毛笔字。我体会到一个小小的点，看起来简单，写起来却很难。要是握笔的姿势、用笔的力度不对，字都写不好的。看来写毛笔字也是一门学问。
我为博大精深的中国文化而骄傲，为中国古老的书法艺术而自豪。我爱中国的书法!
书法文化的引言范文 第二篇
摘要：艺术鉴赏指运用你的视觉、听觉、感觉等，结合相关知识与生活经历对文化知识艺术作品进行感受、体验及联想判断的过程，在这个过程中，你可以体会到艺术的美好与艺术家的高超，获得审美享受，同样，也可以在艺术鉴赏的过程中，提高自己的审美能力。
关键词：艺术鉴赏；教育教学
引言：
无论是欣赏美术、音乐或者雕塑作品，艺术鉴赏的能力越来越适用于我们的文化生活中，学生学习艺术鉴赏的必要性也在新课改的不断发展中得到体现。因此，本文从学习艺术鉴赏的重要性出发，浅谈如何正确启发、进行艺术鉴赏教学。
一、学习艺术鉴赏的重要性
艺术鉴赏作为人们的审美活动，往往以一个或者多个艺术形象为对象。随着物质生活的提高，人们更关注精神需求，而艺术鉴赏是人类精神生活的重要组成部分。审美能力的提高，有助于提高对事物的认知度和开拓思维，能够让人们更加合理和客观地认识世界、改造世界，形成良好的价值观。一方面，生动的艺术作品往往会唤起欣赏者的某些形象记忆、对生活的再思考，从而获得情感上的满足感；另一方面，欣赏者通过画家艺术作品的艺术形象、表达的情感，画家的生平事迹产生联想，具体、系统地了解艺术作品，自然而然地就会更容易接受画家对生活的表现。
艺术作为一种独特的文化，有着独特魅力，它的存在对生活、社会都产生着必不可少的重要作用。艺术能够启发人们的认知、活跃人的思维。如，我们可以从画面中一块光亮的大红色认知太阳、苹果，甚至联想到其他相似的物体；可以寥寥几笔表现人的姿态、动作；可以通过画面表达情感；可以用图像语言诉说事情。艺术还能缩短人与人之间的距离，人与人之间可以通过艺术交流情感，通过绘画、音乐、诗集等艺术作品表达爱情、友情、感恩等。人们可以通过艺术提高审美能力，以此从生活中发现美、享受美。
艺术在生活中占据着重要位置。随着人们物质水平的提高，更多的人寻求精神需求，对精神文化生活提出更高的要求，而艺术就自然而然地充当了生活的调和剂。在生活中，人们深切感受到了艺术教育对加强社会精神文明建设的作用，有助于培养德、智、体、美等全面发展的新一代。艺术在提高全民素养、增强文化软实力、提高生活品质等方面，有着不容忽视的重要作用与意义。生活中到处存在着艺术与艺术品，只要人类生存活动就会有艺术的存在。每个人都是个艺术家，我们的整个人生其实就是一件价值非凡的艺术品。生活中的艺术是不可替代的，是人们智慧的结晶。它存在于人们的生活中，更高于人们的生活。
艺术鉴赏是人们以艺术形象为对象的一种审美活动，是人类精神生活的重要内容，是实现美育社会功能的重要环节，也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。
二、如何更好的进行艺术鉴赏
鉴赏艺术作品，显然离不开注意的心理功能。艺术鉴赏的最初阶段。就需要鉴赏主体的整个心理机制进入一种特殊的审美注意或审美期待状态，从日常生活的意识状态进入到艺术鉴赏的审美心理状态之中，使主体从实用功利态度转变为审美态度。
在艺术鉴赏中，注意这个心理功能还有另外一个重要作用，这就是把感知、想象、联想、情感、理解等诸多心理要素指向并集中于某一特定的艺术作品，并且保持相当一段时间的注意稳定性。
艺术鉴赏心理是以感知为基础的，它包含感觉和较复杂的知觉。
艺术鉴赏活动的真正开始是感知艺术作品。艺术作品首先是以特殊的感性形象作用于人们的感觉器官。艺术之所以区分为视觉艺术（如绘画）、听觉艺术（如音乐）和视听艺术（如电影），正是由于这些艺术门类采用了不同的艺术媒介和艺术语言，因而作用于人们不同的感觉器官。
審美感知在表面上是迅速地和直觉地完成的，但它却是人的一种积极主动的心理活动，在感知的后面潜藏着鉴赏主体的全部生活经验，还有着联想、想象、情感、理解等多种心理因素的积极参与。
联想可以分为接近联想、相似联想、对比联想、因果联想、自由联想和控制联想等。
联想在审美心理中有着不容忽视的地位和作用。通过联想，不仅使得艺术形象更加鲜明生动，而且能使感知的形象内容更加丰富深刻，从而使艺术鉴赏活动不只是停留在对艺术作品感性形式的直接感受上，而且能够更加深入地感受到感性形式中蕴含的更为内在的意义。音乐欣赏中，联想这一心理活动大量存在。
艺术鉴赏中的联想必须以艺术作品和艺术形象作为依据，不能离开作品的内容和情绪。这种联想应当是在作品的启发下。针对艺术形象而进行。
艺术创作不能离开想象，艺术鉴赏离开了想象，也同样无法进行。想象可以分为创造想象和再造想象两种类型。艺术鉴赏活动以再造想象为主，同时也包含有一定的创造想象。艺术鉴赏活动中的想象与艺术创作活动中的想象二者之间既有联系、又有区别。作为想象。二者都是飞跃的，不受时间和空间的限制，变化无穷，具有能动性和创造性。但是，前者又必须在后者的基础上进行。鉴赏主体的想象必须以艺术作品为依据，只能在作品规定的范围和情境中驰骋想象，艺术作品对鉴赏活动的想象起着规定、引导和制约的作用。
艺术鉴赏中，情感作为一种审美心理因素也有着非常重要的地位与作用。强烈的情感体验，正是审美活动区别于科学活动与道德意识活动的人为显著的特点。
艺术鉴赏活动中，情感总是以注意和感知作为基础。心理学认为，人的情感总是针对特定的对象而产生的。世界上没有无缘无故的情感，日常生活中人们常会触景生情，在艺术鉴赏中也有这种情形。
艺术鉴赏中由艺术对象所激发的主体的情感性，既表现为情感性的感动，产生强烈的喜怒哀乐，又表现为心灵性的领悟，能决定情感的去从是非，并且往往是在感动中有所领悟，在领悟中又倍加感动。审美鉴赏中的情感性既不只是感性认识的产物，也不只是理性认识的反应，而是感性认识和理性认识融合为一的结果。
艺术鉴赏中的情感又与联想和想象密不可分。一方面，联想和想象常常受到鉴赏主体情感的影响；另一方面，这种联想和想象又会进-步强化和深化情感。因此，鉴赏中的联想与想象总是以情感作为中介的。
艺术鉴赏心理中的理解因素，并不是单独存在的，而是广泛渗透在感知、情感、想象等心理活动中，构成完整的审美心理过程。因此，审美心理中的理解因素，不同于通常的逻辑思维，而是往往表现为-种似乎是不经思索直接达到对于艺术作品的理解。
艺术审美心理中的理解因素至少有以下三层含义：首先，对于艺术作品内容的鉴赏离不开理解因素；其次，对于艺术作品形式的鉴赏离不开理解因素；最后，对于每一部艺术作品内在意蕴和深刻哲理的认识，更不能脱离理解因素。
三、结语
总而言之，通过艺术鉴赏可以提高生活的情趣、加深对艺术的理解，通过鉴赏，我们可以更加进一步的了解艺术，让艺术走近我们的生活，让我们懂得鉴赏作品，提高自身的审美、更好的甄别生活中的美与丑，让我们更好的生活在这处处充满艺术的社会之中。
参考文献：
[1]曾奕禅.艺术鉴赏与艺术创作关系论[J].江西社会科学，1991，（02）
[2]顾建华.简论艺术鉴赏的心理流程[J].北方工业大学学报，xxx，（02）
[3]邓也穆.艺术和它的周边世界（下篇）[J].吉林艺术学院学报，1994，（02）
书法文化的引言范文 第三篇
xxx手书无愧，无惧人间是非;雨打蕉叶，又潇潇了几夜;我等春雷，来提醒你爱谁.......xxx心中默默做答，我爱的，是书法!
在我刚刚接触汉字的那一刻，我就对铅字有着浓厚的兴趣。可那时，写的字总是有高有矮，有胖有瘦，总是形态各异。自己知道自己写得字不堪入目，便争取把字写得更好。每天坐在桌前练两个小时，写断了多少支笔，又削了多少次笔;手流过多少次血，又包扎过多少次;背又累过多少次，又......但是，我从没有放弃过，坚持不懈，朝着最高的顶级艰难前进......
渐渐地，每天练字已成了家常便饭，已成了我生活的一部分，我爱上了书法!三年级，拿在手中两年的铅笔也换成了钢笔。刚开始，写钢笔字手总是颤抖，手上总是沾满了墨。可以后，妈妈给我报了书法培训班，我的字不仅写得更棒，我的历史知识还开阔了不少呢!就说xxx车xxx字吧，我以前只知道写字，却从来没想过字的演变过程。这个xxx车xxx字，两横是车轴，中间为座，驭者横其中，竖是车辙。
转眼之间，我从一个怀抱毛绒熊的小女孩变成了一个怀抚书香的亭亭少女，我的思想也升了一级，觉得书法不仅是修身养性的首选，笔墨之间更透出了一种人生。余秋雨在《笔墨祭》中对历代的书法家都透过其作品风格作了一番评价。颜体饱满方正的楷书，折射出他刚正不阿的性格;赵体书风柔媚，透露出他有些阿谀的本性;远远地，王羲之走了来，人如其字一般潇洒。最爱还是米芾，字体大气豪迈。犹爱其《梅花赋》。记得刚开始学习书法时，行书、篆书、棣书、草书都写得很糟，唯独楷书得心应手。书法老师说我性格正如楷书相符。让我不由感慨，人一落笔，其字就决定了他的性格，甚至是一生。
终于成功的花儿，开出自我最艳丽的色彩。在那场中小学生硬笔大赛上，我努力，凭着刻苦坚持不服输的意志和信念，用自己结出的果实打动了在场的评委老师们，我的努力迎来了一个灿烂的春天，我的果实获得全省一等奖的佳绩!我的字体也有了很大的变化，从楷变成了行，写得还不错嘞!
回想起来，是高兴却又夹杂着丝丝苦涩，喜悦来得多么不容易!自己的努力付出终有一天会得到回报，哪怕是小小的略得苦涩的喜悦!你，书法，陪伴着我!在我的成长岁月中，磨练我，教会了我不要轻言放弃，所以，我学会了坚强，懂得了阻碍是成就天才的秘密法码!
现在，用钢笔写上这样几个大字：
成功源于付出，付出的汗水和成绩是成正比的。所以，我会坚持付出!坚持努力付出!因为，我最爱书法!
书法文化的引言范文 第四篇
書法是一種文化藝術，而我最進卻迷上了书法。
我是从大前天才迷上的，为什么呢因为我所上的书法班是叫“林莺”书法班，一听这个名字，就非常好，林子里刚飞起的莺所以这个名字是非常吉祥的。
开始我还非常不喜爱书法，但一上了这个书法班后，我便迷上了书法。为什么呢因为我发现一般教书法的都是男老师可是女老师却教的相当有魅力，使我这个著名的小淘气变成了一只温顺的小绵羊。
我是彻底的迷上了书法，亲爱的小朋友们你们为何也不学学书法呢篇九：我与书法结缘
有一天，天气晴朗，我和妈妈还有李主任三人前往人才市场招聘文秘。
前来应聘的人川流不息，有高中生，也有大学生，还有中专的学生。他们都在妈妈那里领取表格，一一填写，有的大学生写的字就像小学生写的一样，大家看了以后摇头晃脑，李主任看后一点也不满意，就在这时来了一个矮矮的女学生，她领取一张表格填写，她叫王梅，年龄不大才20岁，中专学历，接着她填写了简历，只看见她写字工整，活泼自如，她的字和字贴相比不分上下，特有一番特色，李主任一看，非常满意。并通知她明天到单位面试。第二天她经过面试后，终于被公司录用了。
我看见以后，没想到在招聘时，字的书写那么重要，一个中专生的字比大学生的字写得还好。在应聘时这个特长却占了优势，因此激发了我要刻苦练习书法。
书法有着几千年悠久的历史。古人云：“看字如看人”。从那以后，我便与书法结缘，便买了字贴，天天练写，从不间断。
指导老师：刘文英
书法文化的引言范文 第五篇
今天是星期天，妈妈带我去学书法。
老师先给我发了毛笔，然后教我握笔，然后告诉我握笔，挺直腰，练习握笔的姿势。大约过了半分钟，我感到双手酸痛。老师读懂了我的心思，说：“学书法要有耐心。”我听着，很快继续练习。
我练过握笔姿势后，老师教我写字。老师让我先写“一”。老师先在纸上给我看，然后让我学着写他的笔画。练了半个上午，写了整整两页才练好这一笔。
老师又教我写短线。这一笔是我按照老师的写法写的。刚写了一行，突然不想写了，就放下笔。老师走过来说：“学书法要有耐心。这样半途而废怎么写好书法？”听了老师的话，我羞愧得赶紧拿起笔认真练习。老师看了我写的字，高兴的说：“你写的字一个个好很多！这是你细心练习的结果。”我听着，心甜如蜜。
这次学书法：“无论做什么，都要有耐心做好！
书法文化的引言范文 第六篇
中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展.
世界上,拥有书法艺术的民族屈指可数,中国书法,具有悠久的历史.
书法作为一种艺术创作,具有很深的玄妙.从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书,到东汉、魏、晋时期,草书、楷书、行书、诸体基本定型,书法时刻散发着古老艺术的魅力.为一代又一代人们所喜爱.
书法,是在洁白的纸上,靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性,留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成,所以,书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸,笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫,都受主观的驱使,成为他情感、情绪的发泄,所以,书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以,通常有xxx字如其人xxx、xxx书为心画xxx的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾,因此,也是一种实用性的艺术.总之,书法,是具有更强的综合性艺术,是更倾向于表现主观精神的艺术.书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征.正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样,书法和绘画则统领着中国美术的其他门类,而列为中国美术之首.当把书法与绘画并提时,又将书法摆在绘画前面,称之为xxx书画xxx,如xxx书画同源xxx、xxx琴棋书画xxx、xxx书画缘xxx、xxx能书会画xxx等等.书法与传统中国画的关系是十分密切的.特别是在宋元文人画出现以后,绘画用笔讲究从书法中来,水墨写意与书法的行草意趣相通.中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征.中国古代雕塑的纹理即是线的组合,造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系.中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构,都遵循对称、均衡、主从关系等法则,园林建筑中的含蓄、借景,以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关.至于工艺美术和民间美术,也不同程度地受到书法的影响.书法可以视为中国美术之魂.
中国书法历史悠久,艺术青春常在.在每个时代,社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同,又随着文化地发展容入,书法有着自己的特点,并不断完善.浏览历代书法,xxx晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元、明尚态xxx为精辟的总结:
晋人尚韵--晋代书法流美妍媚,风流潇洒,反映了士大夫阶级的清闲雅逸,流露出一种娴静地美.
唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神,具有力度美.
宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤,正是在xxx国家多难而文运不衰xxx的局面下,文人墨客不满现实的个性书法,以书达意,表达一种心境.
元、明以来,中国封建社会停滞不前,江河日下,反映在书法上则是崇尚摹古,平庸无奇.
至于明末书坛xxx反流俗xxx的狂飚,以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起,正如地下奔突的岩浆,黑夜中闪掣的电光或是火石,折射出一个社会巨大变动的征兆.真所谓xxx披图幽对,思接千载xxx.
追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌.中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝.它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征.书法艺术在群众中以逐步普及,也愈加受到大家的青睐.
书法文化的引言范文 第七篇
中国水墨画，是马欣乐魂牵梦萦的所在，也是画家始终不离不弃的伴侣。对于中国水墨画的传统，马欣乐心领神会但又有所取舍，看重的是如何将传统发展为生生不息的创新，而不是拘泥或恪守于旧有的疆域。
马欣乐对唐代盛世艺术的迷恋，引发了他对古代艺术传统溯源的持久兴趣。也正是因为画家这样的不断溯源，马欣乐对于中国文化传统的认识更加宽阔，其创作得以在更深厚的艺术养分滋养中获得提高。
引西润中，是20世纪以来中国艺术的伟大主题，从徐悲鸿到黄胄，他们的艺术贡献莫不在此。受到黄胄等前辈艺术家影响的马欣乐亦以此为宗，努力在中西文化交融的大背景中去光大前辈大师们未竟的事业。尤其是旅美归来的马欣乐，更能够在中西艺术传统的比对中发现彼此的优长，并进取汲取这些优长而激发出更多的创造。
从题材而言，马欣乐的涉猎面十分宽阔，人物、风景、花鸟无所不能。他的人物画兼顾工笔和写意，注重造型又擅长刻画人物的身姿动态，在色彩表达上也有特色。马欣乐的风景画，既有相对传统的山水题材，表达了乐山乐水的古人幽思，又有以城市和异国风景为主题的全新画面，不落俗套而别开生面。花鸟画大多是马欣乐信手拈来的创作，随意中见潇洒，畅快中见性情。
本次展览为马欣乐归国后的首个大型个展，展览资料以“旅美风情”和“唐风人物”为两大系列，目的则是选取画家阶段性的艺术特色以飨观众，并以点带面地展现出画家对中国传统和西方文化两个思考维向的深入体悟。
马欣乐的“旅美风情”系列，多为画家在旅美期间的所见所闻，既有现实生活的鲜活气息，又能够跳离开“浮光掠影”式的猎奇，而深入至文化差异性的思考认识。其笔墨表达肯定，画面情绪饱满，色彩明朗天真，在坚持中国画的语言形式的基础上，融入西方绘画的技法语汇，构成东西互渐的图画景象。
“唐风人物”系列，是马欣乐对于中国艺术传统不断溯源的个人成果。盛唐文化是中国历史上的盛世文化，而盛唐艺术也是中国艺术史上的顶峰之作。马欣乐以“唐风人物”的创作为契机，经过自我的笔墨语言从容勾画出历史的恢弘气度，并由古及今地反映出当代的安宁与祥和。
书法文化的引言范文 第八篇
丹青吐秀碧绿前，墨彩飘香咫尺间；宁阳大地风光美，妙笔点睛灵光显。值此金桥十年华诞，我们筹办了这次书画作品展，以展示我校的素质教育成果。
此次作品风格多样，意境深远，或挥毫泼墨，笔走龙蛇，或施朱调丹，妙手著春，不仅仅充分展示了金桥人用心昂扬的精神风貌，并且抒发了全校师生对青春金桥的完美祝福！尽管不是专业水平，尽管还有一些缺憾，但这是广大师生献给金桥十年校庆的一份厚礼；也充分展示了我校建立特色学校的办学思想。
金桥学校以促进学生全面发展为中心，用心探索艺体教育的新模式，进一步加强“艺术育德，艺术育智”，培养德艺双馨的优秀人才。
生活中的风雨，洗炼了手中的画笔；人生中的阳光，绚丽了心中的墨彩；妩媚的线条总是与时代的旋律同一条脉络，绚烂的色彩总是同创新的立意共一种色调。
在那里，我们用画笔点缀生活，用色彩扮靓青春；在那里，我们感悟真善美的真谛，聆听生命跳动的音符；在那里，我们挥洒手中的彩笔，描绘完美的人生。愿我们尚不成熟的作品带给你美的熏陶、艺术的享受。
书法文化的引言范文 第九篇
一、重视选用突出人物特征的史料
首先看看钟繇的史料：魏钟繇，字元常，少随刘胜入抱犊山学书三年，遂与魏太祖、邯郸淳、韦诞等议用笔。繇乃问诞蔡伯喈笔法于韦诞，诞惜不与，乃自捶胸呕血。太祖以五灵丹救之得活，及诞死，繇令盗掘其墓，遂得之，由是繇笔法更妙。繇精思学书，卧画被穿过表，如厕终日忘归，每见万类，皆书象之。繇善三色书，最妙者八分。据此讲解，可帮助学生认识到钟繇是三国时期曹操身边的红人，官至太尉，而其人又嗜书如命。一个于生活中时时刻刻沉浸于书法中不可自拔，且不惜性命、礼数去迷恋书法的人物形象可以通过这个材料活灵活现地展现在众人眼前。然后又导出与其并称“钟、王”，且名气有过之而无不及的王羲之。时太尉郗鑒使门生求女婿于导，导今就东厢遍觀子弟。门生归，谓鑒曰:“王氏诸少并佳，然闻信至，成自矜持，唯一人在东床坦腹食，独若不闻。”鑒曰:“正此佳婿邪！”访之乃羲之也，遂以女妻之。学生由《晋书》这段记载可以感受到王羲之狂放不羁的坦荡个性。他面对太尉的选婿活动毫不在意，与其他人矜持相反的是，他依旧不拘小节地坦胸露腹吃喝。然而正是他这样率真越礼的行为博取了太尉的青睐，从而结下一段姻缘。从这里也可以看出晋代名士非常推崇“越名教而任自然”的玄学思想。总此二则材料，“钟、王”二人的人物性格、特点就非常鲜明地呈现于学生面前，这种由事见人的方式让学生更清晰地了解历史人物的年代、性情与喜好。如通过材料可以清楚看出钟繇是曹魏时期的人物，而王義之则是东晋王氏家族的一员。学生因此对二人形成了自己的认识及区別认知，这都得益于史料对历史人物性格特征的充分展现。
二、紧密联系课文内容，精选典故
三、妙用幽默典故，吸引学生注意
子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”孔子认为，在快乐中学习的效果最好。课堂上提高学生兴趣，吸引学生注意，营造轻松、快乐的气氛能够让学生更深入地学习历史知识。要达到这种效果，除了要求老师言语风趣，还要求老师选用的辅助讲解內容也应该具有一定的趣味性。采用内容隽永而又不乏趣味的史料来讲述人物，往往能够拉近学生与历史人物的距离，起到激发学生兴趣、活跃课堂气氛的作用。比如讲到草圣张旭时，可提及：旭，苏州吴人，嗜酒，每太醉，呼叫狂走，乃下笔，或以头濡墨而书，既醒自视，以为神，不可得也。世呼张癫。文宗时，诏以白歌诗、裴旻剑舞、张旭草书为“三绝”。张丞相好草圣。一日得句，索笔疾书，满纸尤蛇飞动，使侄录之。当波险处，侄惘然而止，执所书问曰:“此何字？”丞相熟视久之，恙曰:“何不早问？”此资料可让学生得知，张旭官至丞相，爱酒，作书好纵情为之，擅长草书。他的草书与李白的诗歌、裴旻的剑舞齐名，被帝王诏封为“三绝”。他的草书过于奔放自如，居然有的字写得自己回过头来也认不得了。学生定会被这位狂野的书法家逗得捧腹大笑，同时也会记住张旭是以狂草闻名于世。苏轼奇闻逸事流传后世者极多，在此可选一些与书法题材密切相关的谐趣典故来表现他的风采神韵。东坡曰:“鲁直(黄庭坚字鲁直)近字虽清劲，而笔势有时太瘦，几如树梢挂蛇。”山谷(黄庭坚号山谷)曰:“公之字固不敢轻论，然间觉褊浅，亦甚似石压蛤蟆。”二公大笑，以为深中其病。两大书法家互相调侃对方的书法分別为“树梢挂蛇”和“石压蛤蟆”，言语风趣而意义深刻。此时向学生展示黄庭坚《花气熏人帖》及苏轼《寒食帖》影像图片，让学生讨论二人互相的滑稽点评是否精准。同时也引导学生学会领悟苏轼书法厚重和黃庭坚书法清劲的艺术特色。精选能提起学生兴趣的典故来讲述历史人物，是一名历史教师用心教学、有责任感的体现。关注学生的学习兴趣点并有针对性地结合课文知识点来教学，能收到良好的教学效果，即学生不是仅局限于单纯的知识学习，其历史情感和历史观感可以得到进一步的发展。本文的意图在于，以“汉字与书法艺术”为例来探讨如何将历史人物讲述得传神，让人物形象在学生心目中留下深刻印象，并希望可以给历史人物的讲授提供一种新的教学方法。高中历史课程涉及到许多历史人物解读的课题，如人教版必修三第一单元《中国传统文化主流思想的演变》和第二单元《西方人文精神的起源及其发展》的每一课都要向学生介绍很多历史人物。如何灵活地挑选史料来表现人物，选用史料要考虑哪些因素，都要求教师于教学实践过程中不断地思考并总结经验。笔者以为讲述历史人物传神与否的关键在于所选取的史料能否在紧扣课本内容的基础上生动、有趣地充分表现个人性格特征。
书法文化的引言范文 第十篇
摘要：在以往传统教学模式下的美术鉴赏课程中，油画鉴赏这一阶段的教学活动往往都是采取由教师为主体的教学方式，学生丧失在学习活动中的主体地位。这就使得学生这一阶段的学习积极性下降，使学生对现阶段的鉴赏知识不能进行有效把握，油画鉴赏的教学目标也不能很好地完成，从而使整个美术鉴赏学习体系的发展和创新受到阻碍。所以，本文就现阶段高校美术鉴赏课程中存在的问题进行分析，提出相应的合理的改进措施，促进学生的全面发展。
关键词：美术鉴赏;油画鉴赏;教学
1进行油画鉴赏教学的重要作用
油画有着悠久的历史，其构图方法、空间的表达形式、色彩的搭配运用、光影的变换都有着其独到之处。加强油画鉴赏教学可以令高校学生将视觉感受与艺术鉴赏能力相结合，不仅能够加强学生对于文化艺术的审美、鉴赏能力，还能够优化健全学生的性格。[1]进行油画鉴赏教学，培养高校学生的审美能力，在这个过程中不仅要联系想象、进行评价，还要完善自己的观察力、分析能力和情感感受能力，塑造一个完整而强大的精神世界。在开展油画鉴赏课程的过程中，我们教师在教学活动中不能只向学生教授关于优化的内容知识，还要引导学生对油画中所包含的情感进行深入分析，理解油画中所表达的精神。这样才能提高学生对艺术的鉴赏能力，锻炼他们形成一个良好的鉴赏思维。
2现阶段高校美术鉴赏课程中油画鉴赏教学存在的弊端
现阶段，高校对于油画鉴赏反面还存在着许多的问题和不足之处。教学的目标不够明确，加之教师在教学过程中采用单一的教学方式，令教学质量下降，教学效果不是特别明显。而且美术鉴赏课程大多是选修课程，对非美术专业的高校学生来说，枯燥单一的教学方式和内容容易令其丧失对油画鉴赏课程的兴趣，成为他们学习的压力，就无法达到高校为学生开设该课程的目的。[2]
教师在教学活动中对精神层面重视不足，片面教授知识内容
油画鉴赏课程中的教学目标不够清晰
我国高校设置美术鉴赏课程的教学目的就是为了让學生提高鉴赏能力，培养审美情趣，增强学生的文学水平以及艺术欣赏水平，适应社会发展对于文化艺术层面的需求。美术鉴赏课程中的油画鉴赏的教学任务尤为重要，因为通过学生对油画进行鉴赏，能够扩宽学生对于知识内涵层面的理解，充分了解世界文化的异同，提高学生的综合学习能力，促进学生的全面发展。现阶段许多高校教师在油画鉴赏的教学活动过程中使用大量的专业名词及术语，一些没有美术基础的同学对于类似构图形式、理论技巧、色彩搭配等专业知识接受起来非常困难。他们会觉得枯燥无趣、晦涩难懂，失去了学习的兴趣，也不能让学生感受到进行油画鉴赏的真正意义所在。这是因为教师对于油画鉴赏的目标还不够明确，油画鉴赏的首要教学目标是引导学生能够体会油画作品中所表达的精神内涵及情感流露，这才能够实现教学真正的鉴赏效果，达到美育的教学目标。[3]
在油画鉴赏的教学过程中不够重视油画的文化性
书法文化的引言范文 第十一篇
毛笔书法是中国特有的一种传统艺术，怀着对书法的好奇心，我们来到了书法兴趣班采访书法老师。
在采访的过程中，书法兴趣班的老师告诉我们学习书法最重要的是：第一要坚持，需要有坚持的意念存在；第二要选对老师，找一个会教的老师，会教的老师比一个名气大的老师更重要，这两点非常重要。提到坚持的意念存在，学习书法确实需要持之以恒，静下心勤奋地练字。欧阳通很小的时候，父亲欧阳询就去世了，在欧阳通懂事后，他的母亲开始教他练习父亲的字。时间长了，欧阳通就想出去玩耍，字也开始写得马马虎虎，于是母亲便教导他，听了母亲的教导，下定决心将父亲以前卖的字买回来，于是偷偷把母亲给的零花钱攒起来。当看到父亲写的字后，他练字不再偷懒，经过几年刻苦地学习，欧阳通的字已经写得和他的父亲那么好。
反观自己，在学硬笔书法的时候，也曾练了一段时间，但因为不够用心，进步缓慢。书法老师见此点评到“写的字和没学过书法的一样。”当时听了很气愤，很想放弃练字，后来在老师的指导下，我坚持下来了，学了几年，才能有今天的收获。其实我对毛笔书法的兴趣，最开始源自于硬笔书法老师对毛笔的介绍。经过这次采访，看了书法老师的毛笔字，心生佩服，加深了对毛笔书法的兴趣。趁着寒假，也想尝试练毛笔字。我将这个念头与妈妈诉说后，妈妈帮我把需要准备的东西准备好了。以前在硬笔书法兴趣班曾见过老师教别的同学写毛笔字时，在宣纸下铺了很多张报纸，我也有模有样的在宣纸下铺了很多张纸。我将毛笔沾了点墨水，便开始在宣纸上写了起来。首先写“宝”字，由于刚开始练毛笔，握笔发生了改变，写的时候出现了手抖。面对这个问题，我决定多练习几遍，适应这种握笔方法。练了三张宣纸后，手没有之前那么抖了，我便开始了下一个字“人”。在写硬笔字时，我的正捺写得不好，于是这个字也多练了几遍，练多几遍后确实有明显的效果
我想我们学习任何东西都是一样的，都需要有坚持的意念存在。我时常想起硬笔书法老师对我的教导“要坚持一遍一遍地慢慢练，总会练好的。”是的，在练字中还有许多问题需要我去克服，只要有坚持的意念，坚持一遍一遍地练，总会练好的，俗话说“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，我一定可以。
书法的世界奇妙有趣，练字并不是枯燥无趣的，只要你靠近它，它就能带你领略书法的魅力。
书法文化的引言范文 第十二篇
在半个学期里，我妈妈和其他人一直都认为我的字写得很难看，于是，我妈妈的一个同时推荐我去一个不错的地方补习一下书法。但是我非常不情愿，再说了字写得丑又不是我的事，但是妈妈说如果我不去的话这一假期都别想玩电脑。我只好乖乖的去了。
开始补习书法了，不习的地方在京牛路旁边的一个小房子里。那里只有一个班，一共只有九个人，算上我一共有十个人。叫我的是一个二十多岁的年轻的书法老师，他非常和蔼可亲，而且从来都不发火。就算他布置的书法作业你没有完成，他也不会骂你。
他教书法教的非常细心，所以同学们都非常爱听他讲课。记得在学了不久之后，再一次书法作业里我竟然拿了满分，这令我欣喜若狂。抬头看看老师，老师也眉开眼笑。这是使原本灰霾的天气下子变的好了起来，这让我的心情更好了。
在这一次补习结束之后，我写作业是字体明显比以前好了。看来我这几个星期的努力是没有白费的。而且我也知道了皇天不负苦心人，我现在写的字就验证了这一就话。
我一定会在暑假里把行书练好，让我的字写的又快，又漂亮。不让爸爸妈妈的钱为我白花。不辜负他们对我的期望。
书法文化的引言范文 第十三篇
xx中学，她沐浴着世纪春风，焕发出青春活力，她从阡陌中走来，奔向蔚蓝色的未来，寄托着xx学子用知识改变命运的梦想，这是一个人才摇篮，她哺育出了优秀学子，桃李芳菲
为了迎接我校创办示范高中评估检查，我们筹办了这次书画作品展。以展示我校的素质教育成果。作品以07届高三美术班学生习作为主及我校书画兴趣小组的部分习作。作品包括：素描，水粉，速写，国画，书法，剪纸等。可谓题材资料丰富，表现形式多样，充分展示了我校学生的艺术才华。
同学们以饱满的活力，挥毫泼墨，舞动丹青，聚焦精彩！在点、线、面的节奏中，在七彩流光的韵律中，表达对未来完美生活的向往，讴歌对xx中学的热爱！一张张绚丽的画图，一幅幅精美的书法，无不呈现音乐的律动、诗歌的境界。一派祥和，一派春光！展览就是展示，是素质教育的展示，是艺术才华的展示，审美情趣的展示；
展览也是交流，是艺术题材与艺术形式的交流，是表现技法与艺术语言的交流；
展览更是检阅，是xx中学美术班及书画兴趣小组教学成果的一次检阅。
“挥毫一展意气风发凌云志，造就灵秀隽美xx学子心。”欢迎全校师生及各界朋友不吝批评、指教。
关于前言11-29
书法文化的引言范文 第十四篇
丹青吐彩，翰墨飘香。为隆重纪念.....成立94周年，弘扬优秀传统文化，推动我乡书画艺术进一步繁荣，营造“书香社会”，传递社会主义正能量。在县文广局、文化馆的指导下，XX乡党委、政府决定举办“迎七一”翰墨清水书画展。
中国书画是一门古老而奇特的艺术，也是世界艺术苑囿里的一朵奇葩。数千年来，无数知名与不知名的书画家创造的艺术珍品，是中华民族优秀文化遗产中不可或缺的组成部分，是中华民族精神的象征。松风水月未足比其清华，仙露明珠讵能方其朗润，艺术水平的提高除了临池的功力，主要靠眼光的提高。外表美观，内蕴深邃的作品不但能感发人心，陶冶情操，并且能够净化社会风气，提高人文素养。此次书画展得到了各级领导的大力支持和书画名家及书画爱好者的用心响应。共征集到50多幅书画作品，经过组委会评委认真评选，从中精选了40幅，并按布展规格展出。
写胸臆，泼翰墨丹青于华章，化妙境，洒绿色情怀在笔端。为书则风格朴素、真挚，灵动而富于智性的变化，不拘一格，书随心境，淡然而又幽默，于意于神，可品可赏。为画则画风朴质，古润雅静，笔下细腻而厚实，平淡之中，奇绝隐现，于情于景，可观可赏。这次展览充分展现了广大群众的才情智慧和艺术品格，以及用心进取、开拓创新的良好精神风貌。
衷心感激您的留步驻足，真诚期望您的点评鼓励！
书法文化的引言范文 第十五篇
小学时学习书法，留给我的是一份快乐的记忆，半个桌子大的元书纸，简简单单的16个字，墨黑色的线条交错在一起，就构成了我最大的欢乐，还能经常听见老师家长的赞扬。
但上了中学后，日子开始变得十分忙碌，那份快乐感也渐渐消失了。方正的练习纸变成了篇幅巨大的宣纸，字也变得繁多而复杂，每周都有数不清的作业要交，只要这毛笔一拿起再落下，时间就如流水般走过。学习的繁重让我没有充裕的时间去享受那份宁静，毛笔字对我来说仅仅变成了上课需要交的作业，我的内心开始变得厌烦起来。
我曾无数次幻想过不去上书法课的周末，那时，我不用从早上一直站到晚上，不用去忍受全身的酸痛，不用心惊胆战去等待老师的点评。我会有大把时光去做自己喜欢的事。可是，当选择的机会真正摆在我面前时，我竟犹豫了。
昨夜，妈妈同我，还想继续上书法课吗？若是去，她便给我报名；若不去，就不去。妈妈说的很果断，她这次把选择权全部交给了我，而我明明可以直接说出“不去”两个字，等待着我向往生活的到来，但这两个字却迟迟堵在心里说不出去，明明很向住自由快乐的周末，明明讨厌这种忙碌的生活，可是这一刻，我却纠结了很久。
以前老师总是念叨他原来的学生，说他们都是因为学业重大，而放弃了书法。还说等我们长大了也会一个个相继离开这里……那时候，我还没能听出个所以然，但没想到这一天竟来得这么快，我的心有一种被烧灼的痛感。原来，书法早已烙印在我心上。我一直想改变那种忙绿纷乱的生活，却又一直茫然，回头凝望，这才发现，唯有书法才能真正让我得到内心的安静，才能让我在不停奔跑的生活中有个驻足的地方来喘几口气。
不是放弃很难，而是总有几分希望在苟延残喘。我终于明白了自己的内心，我对书法依然有一种挥之不去的依恋。
当我再次拿起毛笔，看着映在纸上的线条是那么温柔，宁静。内心感到了前所未有的舒畅，平和。
书法文化的引言范文 第十六篇
七岁那年我在北京看到了一幅毛笔字，它立刻就像一块磁铁吸引住了我，便下定决心一定要练出那样的毛笔字。
一回到家我就迫不及待地让妈妈给我报了毛笔班，从此我的童年就有了别样的色彩，不能像其他伙伴一样只在属于自己的阳光下玩耍。刚开始练习时一听见伙伴们在外面玩耍的嬉戏声，我的心就会飞出窗外，妈妈看见我魂不守舍的样子，允许我每天和伙伴们快乐地、尽情地玩耍一会儿。
在三年的漫长学习过程中，每当我想要放弃，坚持不下去的时候，邢老师总会语重心长地教导我说：“我们无论做什么事一定要有顽强的意志力，决不能半途而废，贵在坚持！”我就会重新恢复我的意志力。不管是烈日炎炎的夏天，还是寒风刺骨的冬天你都会看见一个小姑娘练书法的身影。我在书法的海洋里遨游，乐在其中，认识了颜真卿、欧阳询、王羲之……这些大书法家；知道了魏碑、楷书、隶书……这些字体。这样日复一日，年复一年，手下顽皮的毛笔在我手里从淘气到听话，我写的字从讨人嫌到讨人喜爱，究竟付出了多少，我自己也不清楚。每当我取得一次的进步有一次受到老师的称赞时，我的心里像吃了蜜一样甜。
功夫不负有心人。今年三月，在全国素质杯书法大赛我取得了的骄人成绩。写毛笔字不仅锻炼了我的意志而且带给了我欢乐，我喜欢写毛笔字。
书法文化的引言范文 第十七篇
借得山水生灵气，书画之苑竟芳菲。朋友们，当你鉴赏完《职工书画展》所有作品后，你必须会发自内心的感慨：林区的山水景色是那么幽深古朴，秀丽苍翠；林区务林人是那么善良朴实，至诚至真。林业局走过不平凡的历程，都留下了闪光的印迹，而今，她正迎着新世纪的朝阳，乘着新林区建设的东风阔步向前。
此次书画展难免有疏漏之处，但这丝毫不能也不应当改变展出的印记功能。经过这个印记，我们必须能回味起那些寓于平凡点滴之中的光辉片段，定能唤发起我们今后投身甘河建设的执着豪情。其规模和效应已足以从一个方面说明我们眼中的甘河春意盎然，我们心中的甘河生机勃发。
和谐、美丽、幸福的甘河已是一个良好的框架，更是一个完美的蓝图，愿以此次书画展为契机，让我们珍惜记忆，满怀豪情，再踏征程。
书法文化的引言范文 第十八篇
巍巍岳麓山，清清洮河水。盛夏洮阳，翰墨飘香！在这火热的季节里，徳远书画培训交流中心成立一周年暨学员作品汇报展正式拉开了帷幕，这是徳远一周年中又一项盛事，更是当前全体学员和家长们及书画界的一件喜事。书画，视觉审美之艺术，中国传统文化之精粹。凡聪明之士，才学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其书画之妙，深不可测；能人辈出，指不胜屈；流派纷呈，美不胜收。汉字，不仅仅具有实用性，并且具有艺术性，这是世界上任何一种文字都不能比拟的。
“冰冻三尺非一日之寒，滴水穿石非一日之功。”徳远的学子们在这一年中，从一点一画开始，刻苦钻研，孜孜不倦，经过不懈的努力，从认识到转变，从理论到实践，从笔法到技法，循序渐进，为书写、绘画之路打下了坚实的基础。此次书画展的举办主要有以下几个目的：
1、激发学员学习兴趣；
2、提高书写、绘画创作水平；
3、学员之间互相交流学习；
4、为家长、教师汇报所学成果。
翰墨歌盛世，丹青颂家乡。此次展出作品都是学员历经数日，倾心而为，每一幅作品都是一种境界。无论是书法、还是花鸟、人物画；无论是写意，还是工笔；无论是临摹，还是创作，都笔墨淋漓、色彩斑斓。作品中的一笔一划、一景一物，尽显了学员所学程度，浸润着学员对书法、绘画艺术的热爱和不懈追求，以精美的书画作品向家长和教师汇报，向徳远书画培训交流中心成立一周年献上了一份厚礼。
书法文化的引言范文 第十九篇
笔墨挥洒韵味，捷思闪烁光泽。
在这个春风送暖、万象更新的完美时节，在广大职工群众喜迎五一劳动节之际，由渭南市总工会主办，秦东书画院承办的渭南市“中国梦·劳动美·渭南兴”职工群众书画展，经过辛勤的耕耘和浇灌，带着成熟的果实和大家见面了。展览得到了全市广大职工群众的热烈响应，收到超多精品力作，集中展示了广大职工群众昂扬向上的精神风貌和各行各业火热的生产生活，展览效果和社会反响持续扩大。本次书画展的成功举办，得到全市各级党委、政府和工会组织的重视与支持，也得到全市书画界朋友及广大职工的用心参与，在此特表示衷心的感激！
人民创造历史，劳动开创未来。伟大的工人阶级是实现“中国梦”的主力军，也是坚持中国道路、弘扬中国精神、凝聚中国力量的中坚骨干。这次展览，就是为了充分展示全市广大职工群众在实现“中国梦”的伟大历史进程中展现出的“最美劳动者”风采，唱响“劳动光荣，知识崇高，人才宝贵，创造伟大”的主旋律，就是引导广大职工践行社会主义核心价值观，激发广大职工以工人阶级的领跑者步伐解读中国梦，以劳动者的佳绩共创中国梦，以创新者的姿态拥抱中国梦，为全面推动建设富裕礼貌和谐活力的陕西东大门而努力奋斗。
一幅幅定格的作品或大气磅礴、直抒胸臆，或舒缓细腻、娓娓道来，或隽秀飘逸、轻盈洒脱，为我们述说着劳动的秀丽，激励着广大职工群众牢固树立劳动最光荣、劳动最伟大的观念，把个人梦和中国梦紧紧相连，透过勤奋劳动、诚实劳动、创新劳动为中国梦的早日实现贡献自我的力量，争做新时代“最可爱的人”!
一向以来，市总工会坚持把代表职工利益，解决职工诉求，丰富职工生活作为宗旨，借此书画展影响广泛、广受好评之际，市总工会将继续发扬工会组织的优良传统，举办包括书画展览在内的众多文化活动，为满足全市广大职工群众的精神文化需求做出更加用心的努力，为推动全市企业文化职工文化的繁荣发展作出更大的贡献。
写胸臆，泼翰墨丹青于华章，化妙境，洒绿色情怀在笔端，让我们用更加厚重、更加芬芳、更加传神的笔墨去热情讴歌“劳动美”，同心共筑“中国梦”!
春华秋实，彩墨飘香。此次“中国梦·劳动美·渭南兴”职工群众书画展的成功举办弘扬了传统文化、彰显了书画魅力，营造了“尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创造”的良好氛围，展示了全市广大职工群众昂扬向上的精神风貌和全市促进经济建设、社会发展的骄人成绩，是今年我市广大职工文化生活的一件大事，可喜可贺！书法是能够望见的旋律，绘画是凝固的影像，都是坐着吮吸大千世界之精髓，辅之于思想感情，佐之于人生感悟，表现于点画，寄情于风格。纵观此次参展作品，或赞美劳动之美，展示劳动者风采，或讴歌时代风尚，诵吟社会和谐，而正是无数劳动人民辛勤火热的生产画面、阔步前行的飒爽英姿和渭南经济社会发展的提高成果，为我们书画爱好者留下了取之不尽、用之不竭的好题材，激发了无尽的艺术创作灵感。在全社会构成崇尚劳动、尊重劳动氛围的这天，唯有劳动，才能实现我们自我的梦想；也唯有劳动，才能实现我们大家共同的“中国梦”。此次书画展的举办，对于加强我市职工书画爱好者间的交流与合作，促进全市文化艺术的繁荣与发展，必将起到用心作用。
劳动是幸福的源泉，奋斗是梦想的路径。让崇尚劳动创造蔚然成风，让透过诚实劳动赢得完美生活成为社会共识，这是工人阶级充分发挥主力军作用的必然要求，也是激励全体人民矢志奋斗、共同实现伟大“中国梦”的关键。参加此次职工群众书画展的作品，就是职工的勤劳双手与艺术智慧的结晶。人们欣喜地发现，又一批新人冒了出来，一大批新作品呈现眼前，形式多样，立意新颖，不乏主题突出、艺术特色鲜明之作，充分说明广大职工群众热爱书画的势头很好，人们对书法绘画的敬仰之情高涨，这正是职工书画的期望所在。正是梦想飞翔的季节，期盼下一季的精彩！
书法文化的引言范文 第二十篇
童年的回忆是多姿的，童年的回忆也是五彩的，它包含了美好的印记，也裹挟着苦涩的懊悔。
书法是我们中华文化众多瑰宝当中独具特色的代表，它以简单的线条之美彰显了中华文化的源远流长。父亲对书法艺术很是喜爱，便也希望我能够在书法上有所擅长，于是便给我报了书法辅导班的名。还记得第一天去学书法，白色的宣纸、黑色的墨汁、用羊毛与细竹制成的湖州毛笔、四四方方的砚台，这一切都使孩时的我感到十分的新奇。由于刚刚开始学习，学得自然也便是横、竖、撇、捺之类基本笔画，我学得很起劲，还得到了老师以示表扬的小红花。我的“学书”之路便在伴着新奇与“小红花”开始了。每周二、周四两天学习，都是放学以后，很快我就对起笔、行笔、收笔失去了兴趣；对颜真卿的圆润的，在当时看来有些“富态”的胖乎乎字体感到厌烦；对不断的重复、模仿感到乏味。于是便整天以各种理由，软磨硬泡让父亲不要让我在学书法了，爸爸看我实在不是学书法的料，也只好很不甘心的让我放弃了。这在当时对我来说可是一次“大胜利”！我的“学书”之路也便在一个月都不到的时间里快速的结束了。
时光如细流一般，默默地在我们不经意间已经流淌了很远，我也从不经事的孩子，成长为了一名师范生。在读师范时，由于以后都得从事教师这个行业，一笔过硬的板书是我们必须要具备的能力。看着同学们那一手娟秀、逑劲板书，不由得使我从心底里感到羡慕，甚至有些嫉妒，我想：“如果我小时候如果能吃苦，能够坚持把书法学下来，我也一定会写一笔漂亮的板书。”于是，我就在别人玩时自己苦练板书，最终也练就了一笔还说得过去的板书。
半途而废固然不足取，但是亡羊补牢为时未晚。通过“曲折的”学习书法的道路使我深刻的感受到，学习任何一项本领都是需要坚持与不弃，都需要汗水与毅力。
书法文化的引言范文 第二十一篇
今天，外公送我去上书法课，我们的书法老师是王老师。
第一节课，王老师给我们讲书法的起源和握笔的姿势。原来练书法还有那么多有趣的故事，比如书法大师王羲之，为了练好字，把一池水洗笔都洗黑了，后来人们跟池取名叫“洗墨池”。由于王羲之的刻苦练习，最后成为一代书法大师。
看着教室里一幅幅书法杰作，有的写得龙飞凤舞，有的写得规规矩矩、整整齐齐，虽然很多我不认识也读不懂，但我知道这些都是书法家辛辛苦苦练出来的，我下定决心，也要像他们一样刻苦学习，好好练习。
王老师又耐心地手把手得教我握笔，教我简单的练字方法。横平竖直、一点如桃、一捺如刀……这节课中，我明白了许多道理，从简单枯燥的练字中找到了乐趣。
这节课结束了，看着我本子上打满的星星，我开心地笑了。
书法文化的引言范文 第二十二篇
兴趣意味着做自己想做的事，自己喜欢的事。人只有获得了兴趣，才能使平淡无奇的生活变得丰富多彩。
我喜欢书法，喜欢拿起毛笔的那种感觉。把毛笔当做剑，在纸的战场留下丰功伟绩。
我喜欢书法，喜欢它的韵味。那浓浓的墨香，在提笔时分散开来。当墨落到纸上时，更像是一位英气十足的将军，笔直的站在哪里。
我喜欢书法，喜欢它把生活写成了诗。在平凡的生活中，是它把生活变得优雅了起来。每当我拿起笔时便想到了王羲之的《兰亭序》、《17帖》、《黄庭经》……一幅幅书画浮现在我眼前。
我喜欢书法，喜欢它的乐趣。当你拿笔写下一个个字时，那种快乐便会在你的全身席卷开来，那种快乐绝对不是获得挚爱的玩具能相比的。
我喜欢书法，喜欢它的千姿百态。它可以使一个简单的汉字，有不同的写法，楷书、行书、草书等等。
书法，它就像一把神奇的钥匙，帮我打开了兴趣的大门。因为有了兴趣，才使我的心在嘈杂喧嚣的环境下安静了下来；因为有了兴趣，才使我在枯燥的学习生活中获得快乐；因为有了兴趣，才使我在繁重的生活压力中得到身心的愉悦。我喜欢书法，所以我投入心思去研究书法、练习书法，更使我快乐了许多。
书法文化的引言范文 第二十三篇
今天是去泰正花园练习毛笔字的第一天，我们收拾好东西出发。
我和妈妈一起去，路痴妈妈把我带到四小区的车站后就不知道怎么走了，只好一路问着走，我发现了大门，妈妈还不信，最后，一个路人证明了我的说法是对的，进了小区，终于一路迷迷糊糊的找到了张老师的“地盘”。
进门看到了四张大桌子，每张上面都铺了一张毛毡，最先进来的四个人在左上角，离空调最近的桌子上，张老师在旁边搬了一张藤椅，时不时地看会儿手机，然而他还要监督那四个人。
妈妈来了，一会儿就走了，我在左下角的桌子上坐下，拿出工具摆好，看了看今天要写的第一个“是”字，写下了第一个不是堪入目的“是”，决定叫老师示范，示范完后，我随随便便的写了一排“是”给老师看。老师看后，大发雷霆：“你这明显就没认真写，重写！”我稍微认真一点，把剩下的写完了，又被老师打了回来：“再写一篇！”我只好硬着头皮又写了一篇，好不容易才过关。
第二个“景”字，第一个我写的还不错，窃喜道“这个一排就可以过关了”可是越写越差，给老师看时让他只看第一个，老师回绝：“理应是越写越好，怎么越写越差？重写！”我只好又写了一排，过关。
第三个“寿”字，第一眼看时我已经崩溃了：真难！只能在老师示范时学学动作，但我却惊人的用10个字过关了！
时间不早了，但我闲着的，在这里把家庭作业“色”字过关了才回的家。
书法文化的引言范文 第二十四篇
巍巍红塔，见证了浮梁礼貌的提高；滚滚昌江，推动着瓷源文化的发展。浮梁，一个古老而又年轻的县城，以其深厚的文化底蕴，博大的人文追求，彰显了中华礼貌的灿烂辉煌。
翰墨泥火歌盛世，浓墨重彩写华章。为了贯彻落实xxxxxx在文艺工作座谈会和中国文联第十次文代会上的重要讲话精神，坚定文化自信，推动文化繁荣，进一步促进浮梁书法艺术的发展和创新，提升全县书法爱好者的陶瓷书法水平，活跃浮梁文化的氛围，由浮梁县总工会、浮梁县文联主办，浮梁县书法家协会承办的“浮梁县第二届陶瓷书法展”，经过三个多月的筹办和准备，最终在霜雪澄明的十二月，在大家的等待和期盼中与大家见面了。它像一股春风，给寒凉的初冬送来了一丝温暖，又像是一朵鲜花，盛开在浮梁文化这快肥沃的土地之上。这是浮梁文艺届的一大喜事，也是浮梁文化事业的一大喜事。
陶瓷书法，是瓷都的文化特色。被誉为“瓷之源”的浮梁，我们有理由，有信心继承和发扬这个特色。为了提高展览的质量，多出精品，承办方浮梁县书法家协会在筹办和准备阶段作了多方努力，并且异常为这次陶瓷书法展组织培训交流，聘请专家对书法协会的会员进行专业讲座，普及陶瓷书法知识，提高陶瓷书法技能，收到了良好的效果。
这次展览，共收到陶瓷书法作品七十余件。本着精品意识和高标准的要求，遴选出六十六件优秀作品展出。这些作品以陶瓷为纸，以色料为墨，形式多样、五体俱全，风格各异，人文气息高雅，艺术内涵丰富，展现了书法家丰富多彩的精神世界和艺术才华，集中体现了我县陶瓷书法的书写与创作水平。
盛世出佳作，沃土育英才。社会礼貌的提高，必定伴随着文化艺术的繁荣。和着着浮梁文化事业的蓬勃发展的步伐，浮梁这快沃土上必将人才辈出，浮梁的书法艺术必将迈上无比灿烂的辉煌。
由于展厅有限，本次展览未能展出投稿者的所有作品，是一件憾事，在此致歉！感激你们对浮梁书法事业的大力支持！并对一向关注和支持浮梁书法事业的各界单位和个人表示由衷的谢意！
书法文化的引言范文 第二十五篇
很多人一提起书法就愁眉苦脸，因为他们写的字并不好看。有一些人却笑逐颜开，因为他们的字写得无可挑剔。
老师常常教导我们要练好书法，写好字，我们却左耳朵进右耳朵出。因为在我们的认知里，写好字无非就是因为以后考试是电脑批卷，字写得好电脑不会批错。更有一些人，觉得写字是为了老师，为了家长，而不是为了自己。他们并不知道，写好字并不是为了别人，而是为了自己。
书法堪称中国的“第四宗教”，有着强大的吸引力，仪式感和大众参与性。而持之以恒地练习书法，久而久之就能养成严谨认真的好习惯。同时，通过一笔一划的书法练习，能纠正草草了事，粗枝大叶、马虎的毛病。不仅如此，对书法学习的不断深入，学生对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造能力就会越强，对书法的老辣之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。
所以学习书法是一举多得的事，为什么不去做呢？
古代多位古人就是因此而成名的。例如“唐宋八大家”之一的苏轼。苏轼擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。自云：“我书造意本无法。”他的代表作就有《黄州寒食帖》。
而我则是一个字写得极不好的人，所以妈妈会给我报了一个书法班。
我们给那个给我们教书法的老先生取了一个外号“李白”，并不是他多么爱写诗，而是因为他姓李，喜欢穿白色的中山装。
他写的是柳宗元的字体。他告诉我们：“学书法不是一朝一夕的事，而是需要持之以恒。”而我却十分不耐烦，心里打着小算盘：随便上上就完了。就这样，我熬过了一节课。而第二节课，我就很不开心了，因为那时实在是太无聊了，屋外还有人在唱歌，唱得十分难听，声音还极大。我看着手底下的字贴，真恨不得把他五骨分尸了算了。
第三节课，我干脆不去上课了，躲在家里不出门。后来，他们也不管我了，我倒是乐得自在。直到那天上午，我在一个博物馆里看到书法作品，体会到了书法的博大精深，才重新拾起了这块旧砖头。直至今天，我的字才好了一点。而身边一直坚持的同学，字已经无可挑剔了。而我的字却“惨不忍睹”。
书法博大精深，中华五千多年来，代表人物灿若星河，让我们更加努力，好好传承先人的文化瑰宝吧！
书法文化的引言范文 第二十六篇
说到我最喜欢的爱好吗，不用想当然就是—书法了！但是，告诉你一个小秘密—其实我之前是非常讨厌书法的。那我为什么又喜欢书法了呢？让下面这个小故事来告诉你们吧！
我以前非常讨厌书法，每次的写字作业都是马马虎虎地交上去，写作业时我都会想：差不多得了，不用写太好看吧。学校一考写字，我就得个7分或8分吧。妈妈看了我的写字成绩之后决定要给我报一个书法班，我非常不开心，但是学费也交了，我只好去上课。
一开始我在写字班经常被老师批评，”你写的太难看了，你能不能写好点呀！你这样的学生，我教不了。”我也经常被写字班的同学嘲笑说：”你写得字这么难看，你还怎么在我们这个班待下去呀！”我听了同学们的话，心想：我一定要练好写字，不再让同学们嘲笑。
于是我下定决心开始练字，在课堂上认真听课，刻苦练习，回家认真完成作业，把自己玩的时间都拿出来练习写字，努力终于有了回报，我的字有了突飞猛进的进步，被老师表扬了。我感觉到我在不知不觉中对写字产生了好感，也觉得写字越来越有意思了，我更加努力练习写字，我又经过了一段时间之后，我的字终于被学校的老师认可了，被放到校园展示栏中向同学们展示了我的作品。
因为我努力地练习写字，才有了这小小的成就，我感到非常自豪和骄傲，原来写字也是非常有趣的。通过这次的事情，让我明白了”坚持才能胜利”的道理。
书法文化的引言范文 第二十七篇
早晨上班的途中，我喜欢吃一碗热干面来解决早餐。从家到单位，短短的三里路，有好几家卖热干面的小店，经过几次品尝甄别，我选择了一处夫妻店作为我的“定点”。
吸引我的原因，倒不是这家小店的口味多独特，而是这对夫妻。他们家的生意并不是很好，很多时候只有我这一个顾客。女主人健谈，吃过两三次，我喜欢什么调料她都记在了心里。男主人嘴笨，除了采购，就是帮忙端碗、收账。趁他们忙活，我巡视着这个逼仄的小店，抬头竟然看到两面墙壁上挂着几幅装裱精良的书法作品。我不禁感到有些好笑：大饭店装饰书画作品能显示出饭店的文化档次，这样一间小店也附庸风雅！男人看我欣赏得有些入神，一面热情地招呼我先吃饭，一面谦虚地笑着说：“字写得不怎么样，见笑了。”我一愣，手中的筷子险些掉下来，原来这书法作品竟出自这个男人之手。不过我不敢妄加评论，因为我充其量也就是个文字爱好者，对书法并不懂。但我以浅拙的眼光看，这字 写得很一般。不过我马上对他伸出了大拇指。你知道的，氛围是不能破坏的。
男人很快视我为知音。再来的时候，他趁面还没有做出来，赶紧拿出几本字帖让我看。听说我对书法不甚入门，他拍着胸脯说：“这热干面你没白吃，我给你指点一下，保证你练书法时少走弯路。我这一路练下来，可没少吃苦头。”我看到，男人对我夸口保证时，女人用欣赏的目光看着他，脸色潮红，好像这字也有她的功劳。
有几次吃面时闲着无聊，我把他的字用手机拍了下来，后来给我懂书法的朋友看，朋友笑了：“这字也敢挂出来？小学生级别。”
再次吃热干面时，男人拿出了一本《圣教序》给我看，说他正临摹呢，练习《圣教序》是
学书法的必经之路。书法这东西，不下点功夫不行，说他一定要写出点名堂来，弄个中国书协会员当当。而且他七岁的儿子也开始练书法了，他要给儿子一个成长的平台。
一次他的妻子没有来，只有他一个人在忙活，而且顾客也只有我一个。男人忽然对我说：“兄弟，我对你喷的那些话，我老婆在的时候，你不要点破呀，其实我的字还称不上书法呢，挂出来主要是让老婆看的。”我吃了一惊。原来，这个男人知道自己水平咋样。但是又何必呢？男人诡秘地一笑，说：“说我是书法家，你没看出我老婆很高兴吗？而且对我很敬仰。就连儿子也对我很崇拜呢。”我赶紧点头，笑了。
再次吃饭，恰巧男人出去买菜，店里只有女主人在。我故意奉承男人：“你家里马上要出大书法家了，这小生意也不用做了吧。”想不到女人赶紧对我摆手：“莫要提，莫要提。我请懂书法的顾客看过，我知道他的书法水平有多高。不过他有了兴趣挺好的，最起码不出去打牌、喝酒了，而且可以修身养性。你不知道，我男人以前也有工作，因为他喝醉酒打架，伤了人，住了好几年……”她忽然有些伤感，估计想到了伤心事，但很快又恢复了平静，笑着说：“随便说的，在他面前你不要捅破就好。让他练吧。”望着墙上的字幅，我感觉到男人是一个真正的书法家。这些字对他们夫妻来说，胜过无数名家的书法。因为它们无关金钱和荣耀，只和亲情有关，和爱有关。
书法文化的引言范文 第二十八篇
序，又称叙、叙文、叙言、序言、序文、引、引言、导言等。据说序始于孔子的赞《易》。序在古代多放在书的后面，现在一般放在书的前面，而把放在书后面的序称为后序或跋。序跋的内容、体例大致相同，因而可合称序跋文。一般的书有序无跋，如觉得序意未尽，后面仍可有跋。
一般的读者都有读书先读序跋的习惯。他们把序比喻为“游园的向导”，所以有的书也称序为导言。不论是自序还是他序，都承担着帮助读者更好地理解图书内容的任务。
序风是文风的一个方面。有少数人碍于情面，逢面作“序”，由于没有认真读过原稿，只好七拉八扯罗列琐事，或兴之所至地铺演轶闻，结果序和正文常常是风马牛不相及，有序等于无序。这实在是一种不好的文风。
序大都是夹叙夹议。偏于叙的，有散文的特点；偏于议的，有论文的特点。散文也好，论文也好，都要言之有物。散文要以材料的丰富和文笔的多姿见长，论文则要以论点的深刻和分析的透辟取胜。在各种应用文体中，序是具有较大的文学价值或史料价值的。
