电影票调研报告范文 第一篇
随着媒体产业电影产业的工业化，专业分化也越来越强，本来电影工作室都有自己的市场部门，而市场部门下面有自己的调研分布，但是现在也越来越倾向于给外包公司，像尼尔森NRG这样的专业调研公司。
电影分析的两个重要指标：
那么对于电影调研最重要的两点就是对”可宣传度“和”满意度“的分析。对于”可宣传度”的分析主要是分析电影宣传广告物料是否能够吸引观众，评估物料是否能够潜在创造利润价值，传递了怎样的信息和电影形象，以及海报所引起的兴趣有多大。对可宣传性的评估并不会评估票房潜力，如到底会有多少观众可能会来观看，会有多少票房收入。那么什么可以评估票房潜力呢?“满意度”这一指标。
“满意度”主要是评估分析电影有多大程度满足了观众需求。如果观众已经购买了票就证明了他们对电影表示了兴趣。但电影评估的一个很重要的指标就是这个电影有多大程度满足了观众需求，这是评估结果的指标。如果观众很满意那么推荐朋友观看的可能性就会很大，口碑就会很快传开，这是电影成功的一个重要因素，这样电影就会在市场上自行发酵最后取得票房城固。
而为了进行电影的两项指标进行评估，使用什么方法呢?有很多的方法，但基本上可以分为两大类：
电影分析的方法论
这些分析工具方法主要可以分为两大类，定量和定性研究。 定性研究通常采用的是焦点小组的讨论，通常由10至12个人参加，通常选自较窄的人口属性组来调查他们对于某些物料的印象。 定量研究的主要作用并不是要研究宣传资料到底在电影观看者或者整体大众中有多少说服力，有多少消费者会走进影院观看电影，而是提供特定消费者的态度。定性研究则着重致力于评估宣传物料有多有效，最大程度上消除偏见(如果方法论和选样本方法足够科学的话)。定量研究可以评估宣传材料的效果，例如人们对于一个在电影院放映30秒的广告物料的兴趣程度，也可以用来评估观众的记忆度，即观众有多大程度能够记住广告宣传物料中的信息等， 甚至通过研究观众的喜好程度初步推断电影可能的票房潜力。
电影票调研报告范文 第二篇
影院营销之一影院内的宣传
市场宣传以店内宣传的方式是影院成本较低的宣传方式，它可以稳定老观 众和开发新的潜在观众。
1，在影院门口贴海报的形式，宣传近期的电影放映的节目预告，包括片长、片名、国别、声音制式、画幅格式、厅号、映出时间表、价格等。2，在影厅内的门厅、咖啡厅、休息厅、卫生间的墙面贴上最近放映影片的海报。
三，电子显示屏
在观众厅设置电子显示屏，在电影放映前播放近期电影的节目预告和观众须知。
四，DM报刊架
在影院内放置报刊宣传品自取架，让观众自取本影院介绍和近期电影节目预告单。
五，小礼品
在影院前台放置标有本影院地址、电话、地图的名片，供观众自取，也可制作一些印有上述信息的钥匙链等小礼品，作为观众的奖励与纪念，也是一个无形的广告喔！
六，视频播放
十余台彩电组成电视柱，循环介绍影片预告及花絮，带给观众扑面而来的视觉震撼
七，广播传送
广播传送是诉诸听觉的媒介形式，他的载体是本影院的广播，店内广播是宣传影院介绍和近期影片预告的最佳舞台，影院可以在观众厅放映前或休息厅内进行播放，这种方式具有很好的灵活性和随机性，并且成本不大
影院营销之二影院的市场活动
市场活动是影院管理的重要组成部门，影院经营的成败最终是要靠观众上座率来体现的，在竞争如此激烈的今天，成功的影院经营不仅要有好的片源、舒适的观影环境、低价位、还要营造它在当地市场的形象，并及时有效的向观众传达观影的信息
影院经营中常用的市场活动有以下几种类型：
一、开业庆典的市场活动
二、周年庆的市场活动
三、电影档期的市场活动
电影的市场化是电影进入市场接受观众挑选，随着国内电影向市场化转型，电影发行经营最大变化是“档期意识”日渐成熟，电影档期不仅是一个经营理念也是一个生产资源，国内五大档期已显雏形：春节、五
一、国庆、暑假及岁末贺岁档。五大档期是影院营销获利的关键时机
四、竞争性的市场活动
竞争性市场活动是指针对竞争对手的市场活动而采取的临时性市场活动，为了与竞争对手相抗衡，防止竞争对手在某一活动时期将当地观众吸引过去，影院应针对竞争对手的市场活动而推出相应的竞争性市场活动，以免自己的上座率因此下降
在开展这些活动时，要备好一些电影免费劵或打折劵，以及影院宣传与近期电影预告的宣传单、小礼品等
五、大学校园的市场活动
大学生是影院观影的主要人群，他们有活力，对电影文化有恨强的需求与兴趣，可以在大学附近做一些市场活动，如“让电影走进校园、让数字贴近学生”为主题的一些活动，可以给大学生做“数字电影”的专题讲座，可以在校园内做影院宣传的现场活动，与大学的学生会和电影协会保持良好的合作，支持他们的活动
在开展这些活动时，要备好一些电影免费劵或打折劵，以及影院宣传与近期电影预告的宣传单、小礼品等
六、社区的市场活动
影院周边的社区居民也是本院的主要观影人群，针对他们做一些市场活动对于拓展新客户和稳定老观众有很重要的意义
可以为社区居民发放一些免费或优惠的观影（松鹤卡）、（亲情卡）、（年卡），让社区居民能尽量多地走出家门到影院观影，一方面可以为社会做些公益事业，另一方面也宣传了我们影院的品牌与服务，增加了我院的美誉度，只要有好的口碑宣传就会不断的带来新的客户。
七、商家互动 主要有以下几种形式： 1，2，3，电影广告贴片，电影放映前播放广告达到宣传企业产品和品牌从而获得赞助等目的，影城即可取得另一种经营效益
联合促销，电影放映期间，可与企业合作进行促销，例如买产品送电影票，或买电影票送企业产品等多种形式
捆绑推广宣传，在电影前期的宣传推广中，可通过相关企业产品的捆绑，共同进行宣传活动，达到强强联合一部影片上映前，我们营销人员要不断地熟悉影片内容，而且要找到它的突破点和它的目标消费群体，并能在第一时间告知，推销给消费者
影院营销之三团体销售
团购市场作为影院拓展收入的一种固定渠道。团体购买，在影院的经营过程中要建立与各个行业的良好公共关系来推动团体电影购买市场，电影除了作为一种商品外，还有它一定的教育意义，所以电影团体市场基本分为以下几种： 1，学生爱教片，在每个学期学校都会组织学生观看一场对学生有着教育意义的电影 2，爱国教育片，又分为两大种：
（1）有政治背景爱国教育影片：如反映抗日战争《太行山上》、《xxx》等（2）有教育意义影片（如关于消防、安全、反xxx等）3，企业包场观看，4，个人生日和婚庆包场
5，针对不同行业放映的专业电影
团购市场主要是对学校和企业推销、推广电影，这都涉及到市场营销里面的向上销售。我们的营销人员要对每部影片的内容，教育意义都必须熟悉并能陈述出来（了解产品），再逐步与学校、企业决策人接触了解并与他们建立良好的合作伙伴关系，这样团
体市场才能逐步的操纵好。
影院营销之四会员管理
作为影院的一种销售手段，设置会员卡不但可以加强影院和影迷的互动关系，还对提升影城票房收入起到重要作用，影院可为持卡者提供票价打折、电话订票、专用通道购票和在影院消费享受折扣等一系列的优惠政策，来吸引更多的观众来购买会员卡，并逐步使他们成为影城的忠实观众，影院在办理会员卡的时候，应确保会员信息的准确性和有效，以便为会员提供各种
服务，影院应对会员进行统计入库分析，定期对会员活动进行策划与维护，采取分等级管理会员
影院营销之五影片宣传
一，影片策划方法：
电影票调研报告范文 第三篇
没看到海之前，我对海的认识是模糊的，它仅仅是由汹涌、澎湃、壮阔、浩瀚、深邃、蔚蓝一些词汇组成的模糊而简单的认识。即使在看到海时，也觉得他平淡、枯燥，以至于失望。
然而，当我静下心来，抛开一切成见、偏见和顾虑。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔细地思考和认识眼前的海时，我发现我错了，我误会了海，从某个角度说，我犯了这样一个错误：我站在海边，吹拂着海风,沐浴着海浪,聆听着海声，却忽略了海本身所有的存在。
由此引发开来，作为一个艺术的崇拜和追随者，作为一个新时代的电影人，我想到这样一个问题：我们是不是在高举艺术大旗大声疾呼的同时，却忽略了艺术的根本。或许，我们都只是站在自己为自己雕塑的象牙塔里，用自己主观甚至武断的眼光和思维，定义着电影，定义着我们信誓旦旦要为之奉献一生的艺术。
大海的干涸，原因只有一个，那就是源泉的干涸。当我们为难得的素材而欢呼的时候，当我们惊叹阿巴斯的精美艺术时候，当我们感叹韩流的来势凶猛的时候，当我们惊呼好莱坞电影咄咄逼人的时候，我们在为别人欢呼的同时，在因为自己的贫乏而苦恼。我们是否想过，我们自己是不是忽略了什么?而且是至关重要的一种什么?是否真正认真地探讨过什么是艺术的根本?又是不是忽略了在中国这块土地上电影艺术最为重要最为根本的东西——那就是我们的生活，已经烟尘散去尘埃落定的过去的生活，和我们现在正生龙活虎风风火火的生活，属于自己的生活。
生活是一切艺术的唯一源泉。这不仅是开国元勋对艺术的真知灼见，更是艺术规律和本质的精练概括。不走近大海，我们无法了解大海的广阔。在飞机上鸟瞰大海，会觉得大海也不过就是一片大点的水域，在宇宙飞船上看大海，我们会发现，眼前的大海不过就是那么小小的一片蓝色。然而，当我们驻足大海之滨，尤其是处身xxx之中时，我们会发现自己是那么渺小，就连沧海一粟也不足以形容，而大海是那样的广阔无垠。同样，如果我们把生活比喻成海。那么，我们是双手抱胸冷眼相看，甚至还是吹毛求疵挑肥拣瘦的对待它，还是应该让自己与之更加接近更加亲密呢?需要从母亲那儿吸取乳汁，但又总是对母亲敬而远之，甚至因为母亲朴实无华就不愿意与之接近，我们能吮吸到甘甜的乳汁吗?而脱离了母亲的乳汁，我们小心呵护的艺术的雏儿能茁壮地成长吗?所以，我们只有濒临大海，才能真正发现大海的辽阔。只有亲近母体，才有婴儿的生存和成长。我们应该做水手，为了电影艺术尤其是中国电影艺术的新的高潮和发展，我们应该把自己的生命之舟和艺术之船放进生活的海洋。
海是立体的，而不是平面的。它浅，浅得肉眼也能看见它的底；它深，深达一万三千多米。要彻底全面地感受大海的神奇，目光停在表层是局限的。大海深处的宝藏、大海深处的绚丽神秘，只有时刻游弋在深水里的鱼儿最先知道和了解。生活的海洋同样是丰富多彩、魅力无穷的。也许它被枯燥、单调的表面所掩盖，但我们为什么不让自己置身海洋甚至沉入海底，去触摸每一株海草，欣赏每一棵珊瑚，抚摸每一块石头呢?摄影者知道，即使一个破烂的窗筐，只要我们去认真地体会，合理地利用，巧妙地把握，就能创造出良好的艺术效果。艺术其实就是对生活的提炼，而提炼需要原料，原料依靠积累，积累在于采集。没有一个一锄就能采掘到大块黄金的淘金者，也没有一接触就能邂逅到艺术的钻石。更何况，我们的责任不是为了一次两次成功。海是有层次的，下潜一百米所能得到的收获与下潜两百米所得到的收获就截然不同。做敢于不断深潜的潜水员吧，潜入生活的大海中去，多层次、更深刻地认识生活、体验生活、感悟生活。
海有自己的规律，也许一段时间里它就是那么风平浪静，朴实无华，但往往就在你厌烦失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、气吞山河的豪迈。这就需要耐心和毅力。对于生活也是一样，我们要充分全面地领悟它的所有风采，就应该认识到这必然是一个过程，就应该认识到这个过程的持续性和长期性。只有长期而深入的接触生活积累各种素材。我们才有可能展现生活的美好。
电影是艺术，同样离不开生活这个唯一的源泉，而历史的经验和积累的根深蒂固源远流长，尤其是社会的经济、政治对生活影响的无所不在无孔不入，使得我们所面对的生活富有虚假性、广泛性、层次性、复杂性和多面性，这就要求我们面对生活是必须具备准确性、持续性、全面性、深刻性、思辩性。由于生活容易被各种假象所淹没，还需要我们具有明察秋毫的判断力。
在生活中真实自我，让艺术在生活中真实。热爱生活，并把自己置身于最广大的人民群众的生活中间，讲述老百姓的故事，抒发最广大人民的情感，表达最广大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存与发展所需的营养，就能为电影艺术创造经久不衰的魅力。
电影票调研报告范文 第四篇
Ⅰ. 数据来源
该报告数据主要来自于比达咨询（BigData-Research）数据中心相关监测数据的整理分析、《微参与》移动用户调查。此外，研究过程中还充分参考了专家访谈、企业公开数据及桌面资料等信息内容。
Ⅱ. 概念定义
Ⅲ. 研究
20xx年第一季度中国移动搜索市场规模达亿元，同比增长，环比增长。
20xx年第一季度中国主要移动搜索产品用户渗透率方面，百度搜索用
户渗透率为，位居第一；神马搜索用户渗透率为，紧随百度搜索之后；搜狗搜索、360搜索位列第三和第四，用户渗透率分别为和。
百度搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、旅游、餐饮和教育，用户搜索比例分别为、、、和。
神马搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、旅游、金融、教育和交通，用户搜索比例分别为、、、和。
搜狗搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、餐饮、旅游和音乐，用户搜索比例分别为、、、和。
谷歌搜索移动用户搜索内容最多的分别是新闻、小说、交通、图片和音乐，用户搜索比例分别为、、、和。
20xx年第一季度中国移动搜索方式用户使用分布中，浏览器仍是主要使用方式，占比达；搜索引擎类APP位居第二，占比为；桌面搜索/内置搜索框、购物类APP和地图类APP位居其后，占比均在三成以上。
20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用浏览器搜索习惯方面，习惯用UC浏览器进行搜索的比例达七成以上，为，位居第一；其次为QQ浏览器和百度浏览器，用户习惯使用占比分别为和。
20xx年第一季度中国移动搜索市场用户使用频率方面，每天10次以上的比例达一半以上，为；其次为每天6-10次，占比为；而几天一次的用户比例仅为。
20xx年第一季度中国移动搜索市场用户平均单次使用时长分布中，16-30分钟比例最高，为；其次为5-15分钟，占比为。
20xx年中国移动搜索市场用户搜索情境分布中，休息时、睡前、早晨睡醒后是最主要的搜索情境，占比分别为、和，均在一半以上；其次为工作/学习时和逛街时，占比分别为和。
20xx年第一季度中国移动搜索市场用户搜索内容分布中，新闻是用户搜索最多的内容，占比为，接近九成；其次为交通、旅游和金融，位居
二、三、四位，占比分别为、和，占比均在一半以上。
20xx年第一季度中国移动搜索市场影响用户体验因素分布中，“内容是否全面”和“搜索结果准确度”位居一、二，占比分别为和，这两点也是移动搜索的最基本诉求；其次为广告，占比为。
Ⅳ. 报告正文
一、 中国移动搜索市场发展概况
电影票调研报告范文 第五篇
一、中国电影迎来了新春天
20xx-20xx年中国票房收入统计
数据来源：中商产业研究院
中国电影票房排行榜TOP20
数据来源：中商产业研究院
二、国产影片VS进口影片
xx年，国产电影票房亿元，占票房总额的;国产电影海外票房和销售收入亿元，同比增长。
20xx-20xx年中国电影票房贡献率
数据来源：中商产业研究院
20xx-20xx年中国国产电影票房收入
数据来源：中商产业研究院
20xx-20xx年中国进口影片票房收入统计
数据来源：中商产业研究院
三、各地区电影票房排行榜
xx年，全国共有11个省份电影票房突破10亿，广东、江苏和浙江三大强省依旧排在前三，三省的票房都超过30亿大关。其中排在榜首的广东本年度收入为亿，遥遥领先第二位亿，差距比去年同期有所扩大。江苏排在第二名，本年度收入亿。排在第三的浙江比江苏落后近亿，收入亿。上海反超北京排在第四位，本年度进账亿 %;北京本年度收入亿，仅落后上海亿，涨幅在前五名中垫底。
xx年各省市电影票房排行榜
四、影片创作数量
xx年共创作生产故事影片772部、动画影片49部、科教电影67部、纪录电影32部、特种电影24部，总计944部。故事影片数量和影片总数量分别比上年增长和。
20xx年电影各类型票房占比情况
数据来源：中商产业研究院
20xx-20xx年中国国产故事片产量统计
数据来源：中商产业研究院
五、中国消费者观影需求日益旺盛
xx年全国新增影院1612家，新增银幕9552块。目前中国银幕总数已达41179块，成为世界上电影银幕最多的国家。
20xx-20xx年中国影院及银幕数量
数据来源：中商产业研究院
xx年，相比之下观影人次亿左右，比上年的亿，增幅。
20xx-20xx年中国观影人次统计
数据来源：中商产业研究院
六、中国电影产业发展逐步回归理性
20xx年，国内电影票房迎来了近十年中最高涨幅，同比上涨49%达440亿元。20xx年农历新年，周星驰的《美人鱼》成为爆款，一举斩获近34亿的票房登顶票房史冠军。同时连带农历档的《澳门风云3》《西游记之三打白骨精》都分别创下过10亿的票房，此后便一蹶不振。
无论是暑期档，还是中秋档、国庆档，票房表现都可谓惨淡。中国电影市场在近三年呈现出野蛮生长的态势，“票补”、“幽灵票房”等现象层出不穷，造成电影票房泡沫化现象，从证监会到广电总局都在出手调整行业乱象。11月7日，《电影产业促进法》出台，亮点之处在于减少审批项目、降低准入门槛，同时明令禁止电影发行企业、电影院通过制造虚假交易、虚报销售收入等不正当手段欺骗误导观众。
近三年，绑架了影视行业多年的资本曾以不同的方式乱入，给影视行业带来泡沫的同时，也催生了一批烂片。作家刘震云在多个场合炮轰电影市场：“中国银幕越来越多，票房越来越高，但洒狗血的，胸大无脑，不说人话的电影居多。最近几年观众发生了非常大的变化，已经不再单纯为这类视觉效果、全明星阵容的电影买单。”
高质量的、贴近生活的本土电影正在推进中国电影娱乐业的蓬勃发展。国际电影进入中国市场的配额制度，以及国产影片资金投入的增加，都促进了本土电影的繁荣。当下，中国的电影屏幕正以每年几千块的数量增加，但人均拥有电影屏幕数量仍远低于美国，这表明中国电影市场的潜力依然很大。而与电影业的欣欣向荣相适应，中国电影产业在未来几年内将涌现出更多本土领军者。
电影票调研报告范文 第六篇
横店影视城 市场调查报告
(一)市场营销部 一、横店影视城项目特点 1、项目属性及定位：
典型的影视基地、影视主题公园，纯粹的旅游地产。
2、主题多，规模大，各主题公园间串成旅游线，规模效应明显。整个横店影视城包括秦王宫、清宫苑、清明上河园、梦幻谷、广州街香港街、大智禅寺等主题公园，游客可逛、可看的地方较多，明显拉长了旅游消费的时间和周期。3、投资回收赢利模式：
所有主题公园均为企业投资并持有，门票收入为最主要收入，其次为影视拍摄场地租金和园内部分商铺摊位租金收入，通过门票和租金收入回收资金并逐步实现赢利，同时得到因持有主题公园而带来的土地资本增值。4、目标旅游消费群体：
由于恰逢暑假，青少年学生、老师群体占了很大比例，其次主要为对电影、影视拍摄、各电影明星有偏爱的相关人群，还包括对中国古建筑、古文化比较有兴趣的人群等等。5、吸引人前来的推动力：
拍摄大片，通过大片的播放，形成品牌知名度和向往度，吸引人前来观看。6、留住人的措施：
通过每天各个主题公园内的节目表演和安排来让游客多停留，如清宫苑里的“八旗战马表演”、梦幻谷还特意设置夜间表演的“梦幻太极”、“暴雨山洪”等让游客留宿一夜，达到旅游价值的最大化效应。7、关于建筑材料：
绝大部分为水泥浇制而成，少量为木头，部分建筑景观设置为塑料等材料制成，而并不关注建筑细节，因而材料较为普通，并不考究。8、关于投资成本：
由于建筑材料多为水泥等建筑主要普通用料，再加上原为农业用地或者森林用地的土地状况，总体投资造价成本并不高。
二、横店影视城与华夏贡品城的不同点 1、项目属性并不相同：
横店影视城是影视主题公园、影视基地，完全是旅游地产；华夏贡品城本质上是商业商铺，辅助带有文化、旅游等相关元素。2、土地开发模式不同：
横店影视城土地不是土地，土地开发较为粗放；而华夏贡品城则不同，必须精打细算。3、赢利模式不同：
横店影视城靠门票、场地租金，通过旅游运作和经营回收投资并赢利；华夏贡品城则只能通过商业商铺的销售变现实现投资回收和投资增值，之后，再考虑商业运作和经营带来的经营收益。4、目标消费群体不尽相同：
华夏贡品城的目标消费群体主要是对贡品、中国传统文化产品、艺术工艺品及工艺大师有需求及消费偏好的人群；此外还包括对古建筑和古文化有兴趣的旅游爱好者等，与横店影视城相比，有着明显的差异性。
5、对建筑及环境的要求不同：
横店影视城的建筑风格更讲究的是整体环境的营造，需要的是重新找回历史的感觉和氛围，是历史情景的模拟再现，完全是拷制，并不需要细节，不需要经雕细刻。而华夏贡品城作为商业商铺，则必须首先考虑商业经营的有效性，其次考虑历史、文化等元素的再现，因此，对细部要求相对比较高。
三、对华夏贡品城运作的启示
1、商业业态上需补充休闲、娱乐等业态，例如餐饮、茶座、咖啡吧、酒吧、KTV等，拉长消费链，延长消费时间。
横店影视城一方面通过多个主题公园运作，游客一天看不完，不得不住一个晚上以上之外，另一方面还在夜间特意安排了部分有特色的演艺节目，进一步促使游客夜间停留于横店，从而拉长了旅游消费时间，促进旅游消费。
2、商业活动上需考虑有特色并可持续举办的活动，以此拉动商家和消费者。
例如横店影视城针对夏季的“暴雨山洪泼水节”，趣味性、游客参与的体验性都很强，令游客非常喜爱，这些活动可有针对性的吸引青年、学生群体前来光顾，给主题公园聚集人气。华夏贡品城也可通过举办贡品节、大师论坛等聚集项目的人气，带动项目稳健前行。3、建筑风格及环境上不需要太考究，但要高于横店影视城。
横店影视城给游客总体的感觉和环境非常好，由于拍摄电影更注重的是历史环境的感觉和氛围，因此，并不对细节有太多的讲究。华夏贡品城由于要考虑商业经营和消费的需要，因此，在商业细节方面需考虑的多点，但在建筑风格和环境上也用不着太讲究，略高于横店影视城即可。附部分主题公园照片：
梦幻谷
水幕电影及火山爆发表演
暴雨山洪泼水节清宫苑
7清明上河图秦王宫广州街、香港街
电影票调研报告范文 第七篇
20_年启动的影院现代化之旅，一直处于高速增长之中。20_年影院发展报告.doc
20_年，中国实现票房亿元，较上年增长了40%；《阿凡达》自今年1月4日全国公映以来，创造票房超过12亿元，按照当前的分成行情计算，影院的房地产业主方取得了超过亿元的收益。而20_年全年60亿元的票房，则让商业地产商吸金9亿元，尚不论票房的升高同时给影院所在商场带来更多的高质量消费人流。因此，种种迹象都证明，影院业态将是20_年中、大型购物中心关注的重点之一。
中国市场的票房增长呈几何级增长，但是距离饱和仍然遥远，很多地区民众甚至要去邻城看电影，急需影院，影院成为大型商场不得不考虑的选项
在中国，第一座真正意义上的多厅影院，是1991年常州落成的常州亚西亚电影城。这是市政府的扶持项目，是四A级的旅游文化产业。而影院和购物中心的联姻始于20_年，由中国电影集团和深圳市电影公司以及香港的百老汇影业集团合作，在深圳中信城市广场投资建设了新南国影城，共有584个座位，成为第一个吃螃蟹的人，在当时可是“冒很大风险”的一个项目。那一年，中国的电影放映终端共有17万块银幕，其中3万块在城市，14万块在广大农村，绝大部分是国有的礼堂式单厅影院，现代化的多厅影院凤毛麟角。同年，广电总局在全国范围内推行院线改革，为业外资本进入影院投资行业悄悄打开了大门。
“院线”只负责电影发行，目前不同院线片源高度趋同，开发商无须过多关注，需要考量的是能从院线获得多少对影片的宣传支持
观影人次超过2亿，增长35%；放映场次570多万，增长17%。同期，新建了142个现代化影院，使全国影院总数达到1687家，增加银幕626块，达到4723块。然而相对于美国3亿人口占有4万块银幕，20_年票房亿美元，我们还有一个令人喜悦的成长空间，据预测，至20_年，全国总票房将达到180亿的规模（如图1）！要知道，目前有350座人口100万左右的中等城市以及县级城市基本上没有现代化影院。
影院业态在中国的逐渐成熟，开发商从其中获得的收益也日趋明朗。20_年首开纪录的新南国影城，以票房收入5%的代价换取了在中信城市广场的场地，之后一直水涨船高，至今，业主的分账比例已经达到15%左右，也有个别高达20%的。在影院发达的美国，票房收入仅占影院收入的一半，剩下的一半来自于电影后产品的售卖、饮料、小吃等等，因此我们影院的造金能力还有很大潜力。另外被开发商看重的，是影院的吸纳人流的本领，进行观影消费的，往往都是一个城市中比较时尚、消费最活跃的人群。我们会在下文详细展开讨论这个问题。这两个因素，令很多大型商场下定决心在里面放一个影城。
电影产业对很多人依然陌生和神秘，众多商业地产开发商
加。20_年票房前六名的院线就占总票房的三分之二，而且票房增长普遍高于平均水平，一些票房垫底的院线举步维艰。
概莫能外，因此在影院招商过程中产生很多误会，比如混淆了院线和影院投资的主体关系等等。
该产业链的最上游是电影投资制作，负责投资“生产”电影作品。投资单位除了会在影片上映期间安排各种关于该影片的广告和推广，基本跟商业地产商关系不大。作为一个电影投资机构，其最终产品就是影像记录介质（如胶片），如果影片不能被推向大众播放终端（影院），那么就没有任何商业价值，数千万乃至上亿的投资血本无归，这是真正的风险投资。然而，20_年出品的国产影片，院线放映影片约130部，约326部影片没能在影院放映。中国影院数量严重短缺是最重要的原因，疲于应付那些满足最大众需求的影片类型，尚不能顾及一些比较小众、但是又有差异化的市场需求，如文艺影片、实验影片等。此外，20_年还进口了50部左右国外影片，其中20部是采用分账形式，剩余的是以买断版权的形式。
我们经常听说的“院线”，就是电影的发行渠道，组织片
源，并把电影安排到所属的影院播放，也承担影片的宣传投入，比如媒体广告、首映式、创作人员见面会等等。中国当前共有37条院线，实际运营的有35条（江苏扬子和青岛银星正在进行重组），一部分由传统的省、市电影发行、放映公司改制而来，如上海联和院线、中影星美院线等，另外一部分是民间资本新设的，如万达院线、广州金逸珠江院线等。这个领域尚未对外资开放，不允许外资参
中国的院线同质化严重，不同院线之间几乎不存在片源差异，也部分导致了票房收入越来越向优势院线倾斜。同样因为如此，商业地产项目也不必过多关注待定的影院加入哪个院线，影院竞争并不体现在院线片源上。唯一例外的是20_年票房排名12的大地院线。目前，大部分影片会同时发行传统胶片拷贝和数字拷贝（所谓数字拷贝，只要把影片通过专用线路下载到放映机的硬盘就行了，不受终端数量限制，像我们在电脑上BT下载，没有所谓“跑片”），但是胶片拷贝数量往往有限，而且优先供应票房成绩好的影院，那些票房不佳的胶片影院只能等首轮优等生影院放映期结束再播放，不但丧失了时效性，而且胶片也有磨损，影响播映效果。大地院线专注中小城市的影片发行，全部提供数字拷贝，重要影片上映基本能和大影院保持同步，是一些市场较小、影院标准低的项目的良好选
不过，院线方以及影片投资方对影片的宣传投入至关重要。鉴于现在绝大部分院线的影片档期重合度极高，这种宣传投入在不同院线和影院间可以彼此“分享”。但是数字化拷贝刚刚普及一年多，尚有不少数量的影片只提供胶片拷贝，在这个情形，那些纯数字影片的院线可能在影片
排期上就会稍微脱离主流，要独立承揽起影片宣传的重任。商业项目不得不在这个问题上稍微关注一下。
果计算每年开业的有影院规划的购物中心为100家，全国50家品牌影院，平均下来每家每年只能得到2个项目，距各自年度开业计划相去甚远，购物中心争夺战硝烟弥漫，当然这是商业地产项目开发商所乐见。
影院投资公司如过江之鲫，商场资源成为稀缺，但开发商
影院公司的激烈竞争直接导致租金行情的节节上升，现在并不能视租金条件为唯一门槛，影院方的投入和运营能力
最高的达到票房分账的20%！回想当初新南国影城的5%至关重要
不禁唏嘘。影院投资额相当巨大，星级影院平均每个观影
在确定影院的规划以后，开发项目需要甄选的是影院投资机构。中国的影院投资行业目前对外资有限开放（不含港澳），外资持股不能超过50%。活跃在市场的品牌影院公司，大概有50家左右，投资主体错综复杂。从资本来源角度，大致可以分成从原电影发行公司演化而来的投资公司，如中影，新兴的民间资本和港澳投资，如万达、UME，外资背景的投资，如角川；从行业背景角度，也可以分成电影制作背景的，如保利博纳，院线背景的，如金逸、大地，开发商背景的，如新成立的世茂，有境外专业影院背景的，如希捷，等等。在实务中，这些投资机构往往又彼此合作，显得错综复杂。每家投资公司基本都怀揣着每年新增5~20个新影院的宏大计划。
既然商场挑选影院不能只看租金条件，那么还要看什么
20_年全年新开业的影院，占据前十位的分别是大地、中影、万达、太平洋、横店、星美、金逸、嘉禾（美麟）、百老汇、左岸（银河）、山东新世纪和时代电影大世界，头名状元大地影院，就开设了26家新影院。检视当年新开影院，有近90%的项目都选址在大中型的购物中心。如
座椅投资接近万元，一些大财团背景的影院投资公司比较讲究，如希捷，甚至达到万元乃至更高，按照平均每个影院1000个座椅计算，每个影院都是超过千万元的投入，遑论有意建造IMAX放映厅者。全部票房中，院线要拿走45%~50%，电影基金和税金8%，剩下才能由影院自行支配。影院初期投资的逐年摊销，加上平日的运营成本，还要考虑每隔几年的装修更新，都要从剩下的42%~47票房收入中支出，如果整体票房较预期有所闪失，定然有影院无法支撑，导致提前退场。试想一个成熟商场突然出现一个几近毛坯的废弃影院，其后果无疑是灾难性的。因此，对商场和影院公司都比较可行的分账比例是在15%左右。
呢？这是个好问题。第一是看影院公司的投入和承诺。影院公司愿意在装修、设备等等方面投入越多，表示对市场越有信心，越会用心做好影院，这对提高收入、增加人气都是相当有利的；第二看影院公司的资源整合能力和运营水平。电影也是一种零售商品，离不开宣传和推广，电影投资方和院线方的宣传投入是市场共享的，但是好的影院
也会有自己的手段，比如组织和电影相关的宣传活动、建立有效的影院观众会员系统等等。这些信息都可以通过考察影院投资公司已开业的影院取得，当然，商场方面要事先要学习一些专业知识，如放映设备、音响设备、装修材料等等。
观影是比较典型的目的型消费，基本可以看成是只给商场创造人流，而不“消费”商场人流的，三个影院20_年给所在的商场分别带来119万、88万和57万优质人流。如果按照总人流计算，大概相当于整个商场人流的3%~5%，大致等效于商场平方米平均吸引人流的效能；但是如果按照有效消费人流计算，则远高于商场的平均值了，何况影院往往设在商场里面最差的营业位置。大部分的影院上座影院对商场的人流贡献远高于商场平均值，超越了我们的常识，但是如何利用这些人流的工作开展得很初级，分析观众观影前后的消费差别，或许是一把入门的钥匙
率为20%~30%，空间很宽敞，对商场公共设施的占用比较低。
我们不确切知道上述影院给与商场业主的票房分账比例，没有什么可以比数字更有说服力。以下，我们不妨通过几个典型影院的营业数据，看看商场方面能够从中获得些什么。商业地产开发商以此为标杆，建立对自己项目的正确预期。
位于上海徐家汇港汇广场六楼的永华电影城，加入的是联和院线，一共有11个放映厅，1529个座椅。永华电影城20_年全年票房万元，全国影院票房收入的第7名；上海浦东正大广场的星美正大影城属于中影星美院线，7个放映厅，可容纳1158名观众。星美正大影城20_年全年票房万元，在影院百强中排名22；希捷投资，落户于上海大宁国际广场的上影CGV大宁影城，同样加入联和院线，有920个座椅。大宁影城20_年全年
影院的营业有明显的季节波动，寒假、暑假票房比较旺盛，票房万元，排名在50名~60名之间。
而春、秋二季，尤其是春季较为清淡，因此大片总是争抢
两假档期。不过，从举例的三个影院月度票房排名看，位处商业闹市区的永华和星美正大月度波动显然没有位处
倘若按照15%计算，那么相当于业主以每天每平方米3元~4元的价格收取租金。对于举例的这三个商场，这个回报并不算高，低于商场平均租金回报，再次反证了吸纳影院进驻，本身就不是租金导向的，而是看影院给商场带来了其他东西。同时，那些以固定租金和影院合作的商场，用上述的计算方式可以推算出较为合理的租金单价。询问了不少商场和影院，大多数商场都不针对影院播放的贴片广告和影院售卖品进行营业分成，也许因为这个数量还很小，几可不计，但是随着电影文化的发展，总有一天要出现在商场的账本上。
居民区的大宁来得大，说明大宁的观众是更加显著的目的性顾客，其人流对商场的价值更加大一些。所以，相对于市级的商业中心来说，区域级以及社区级的商业中心，引进影院业态显得更加重要。读者倘若有时间，不妨可以搜集更多的数据进行分析，会出现很多有价值的结论，帮助我们正确处理好影院和商场的关系。
相当多业者期待电影后产品，比如海报、纪念品等等的销售额有质的飞跃，像美国那样，我们认为这种期待在中国不太现实。中国人不像美国人思想那么简单，兴奋点比较高，对影片的喜爱之情也比较内敛一些，不会因为戴了顶人猿泰山的帽子或者是蜘蛛侠的文化衫就兴奋得要死。观影周边消费，还是应该通过其他比较有实际消费意义的方式实现保险一点。
虽然很多人看到观影顾客带来的其他消费，但是在目前的既然影院经营存在如此明显的淡季、旺季差异，那么淡季
商场规划上，尚没有明显体现，即便像万达这样自营影院就存在大量的冗余座位资源。我们设想商场方面和影院可的巨子。我们理解，消费者在观影前和观影后的消费动机以就此进行广泛的推广合作，比如以淡季电影票作为商场
存在很大差异：观影前时间比较局促，适合一些随机性的促销赠品等等，补上影院经营和商场经营貌合神离的营业
消费，比如购买小件物品、零食、饮料、电玩等等（原计短板。
划在观影前留大段时间逛商场和吃饭的顾客不在此列），很多商业地产业者认为，影院人流的亮点是“质量”，其次才是“数量”。中国的电影票价相当高，甚至超越了电影大国美国，而美国的平均居民收入是中国的好多倍，所以中国的电影观众是具备强劲消费能力的人群，这些人也正是时髦商业品牌的拥趸。大部分影片的时长在100分钟~120分钟之间，如此长的单一消费时间，使消费者产生其他消费需求的概率大大增加，在韩国的CJ-CGV（希捷）影院，影院自行配套了很多周边消费，以餐厅为主，甚至占到整个影城一半的面积。
有人说20_年是影院之年，世茂地产高调进入影院投资行业，吹响了第一声号角。从开发商角度，引进一个影院一点不难，难的是如何如何实现影院的最高价值，希望广大开发商朋友和影院业内人士多跟我们交流。
而不会进行那种需要镇定和从容的“正式”消费，比如正式地吃饭（Fine Dining）、购买较大件商品。这种情形下，消费场所不能距离影院太远，最好是同层或者邻近楼层；而观影后的消费模式正好相反，消费者心情比较放松（观看悲剧影片的情况除外），有很强的饥饿感和购买欲，商场并不需要在商业规划上进行特别的安排，但是影院出口处的广告栏和信息栏却可以更好地引导顾客进一步消费。
电影票调研报告范文 第八篇
百老汇影城看电影最贵
男女观影差别大
调查显示，拥有大专以上学历的观众占到了87%。调查时间虽处于寒假，但到影院观影的学生观众也占据了27%的比例。占据市场主流的还是收入较高的社会工作人群。调查显示专业人群(如律师、医生等)、企业管理职务人群观影比例继续上升。
调查结果显示，女性观众比例有一定上升，但两性总比例基本保持平衡。据调查显示，男性和女性观影差别较大。目前的主流观影人群集中在2040岁间，比例高达82%。85后、90后观众逐渐成为观影主要消费群体之一，同时70后、60后群体观影习惯仍持续发挥作用，使观影年龄结构层日渐多元化。
喜剧题材最走俏
电影票调研报告范文 第九篇
近日，昆明市文化广播电视体育局、昆明市电影放映行业协会联合发布《昆明城市电影市场调研报告书(20xx年度)》(以下简称《报告》)。《报告》显示，截至去年12月底，电影总票房超过万元，排名西部第4，全国第23，观影总人次达万人次，昆明城市电影院数量达到42家。
百老汇影城看电影最贵
《报告》显示，截至去年12月底，昆明城市电影总票房万元，创造了票房突破3亿元的历史新高。与xx年相比同比增长，昆明已经连续3年票房增长在20%以上。
去年昆明城市电影院市场平均票价为元，平均票价最高的影城是昆明百老汇影城，为元，比去年平均票价增加了元。除百老汇影城外，大多数影城的平均票价均有一定下滑。而前10排名中平均票价最低的为昆明耀莱成龙影城，仅为元。而昆明城市电影市场平均票价相比全国其他城市属于相对较高水平。
男女观影差别大
调查显示，拥有大专以上学历的观众占到了87%。调查时间虽处于寒假，但到影院观影的学生观众也占据了27%的比例。占据市场主流的还是收入较高的社会工作人群。调查显示专业人群(如律师、医生等)、企业管理职务人群观影比例继续上升。
调查结果显示，女性观众比例有一定上升，但两性总比例基本保持平衡。据调查显示，男性和女性观影差别较大。目前的主流观影人群集中在20—40岁间，比例高达82%。85后、90后观众逐渐成为观影主要消费群体之一，同时70后、60后群体观影习惯仍持续发挥作用，使观影年龄结构层日渐多元化。
喜剧题材最“走俏”
调查显示观众的观影口味越来越多样化。28%的人因题材，25%的人因导演和演员。在女性观众略微占总数优势的情况下，喜剧类、青春怀旧类和爱情类电影所占比均较高，最受昆明观众的喜爱，占比都在10%以上，占比最高的喜剧类为15%。选择科幻类题材观众也超过了10%。纪录片和传记类影片喜爱率第一次达到3%及以上，而传统的武侠功夫片影响力却在持续下滑。灾难片和警匪片在喜爱度较xx年有明显下降。
以上调研报告由整理。
电影票调研报告范文 第十篇
关于建设校园影院的调查报告
一、前言
作为一名大学生，走出校园，面临的第一个问题就是就业。但是，20_ 年开始的世界性经济危机席卷全球，在世界经济一体化格局下，高速发展的中国并不能独善其身，在一些地区、一些领域，经济危机已经表现得非常明显。经济危机下，很多公司开始裁员，招聘需求大幅减少，这使得中国的劳动力市场压力异常巨大，尤其是大学生就业问题异常突出。近期，中国社会科学院发布的20_年《经济蓝皮书》指出：预计到20_年底，将有100万名大学生不能就业，20_年还将有592万名大学生毕业面临找工作，大学生就业问题非常严峻。
在此背景之下，大学生与其找工作，还不如根据自身的特长、兴趣、爱好以及市场需求等进行自主创业。而作为在读学生，近期，我们针对建设校园影院是否可行对北方民族大学各院的学生做了一次全面性的问卷调查，看其是否具有广阔的市场前景及建设校园影院的可行性。
此次调查问卷主要对大学生选择看电影的原因、看电影的时间、去影院的次数、能够接受的影院票价、影响大学生去影院次数的原因、及他们认为校园影院对他们的影响等问题进行调查。调查采取随机抽样形式，有管理类的文科学生，也有技术应用类的理工科学生。本次调查共发出问卷200份，实际回收的有效问卷188份，有效率为94%。由于在抽样调查中，充分考虑了样本的代表性，因此此次调查较为客观地反映了当前建设校园影院的市场前景。为方便学生答题，问卷均采用选择题形式，单选和多选。
二、调查结果及分析
1、关于大学生是否喜欢观看电影的问题
对于大学生是否喜欢看电影。其中的调查者选择的是非常喜欢看电影或者是喜欢看电影，仅仅只有4%的人选择不喜欢，其他人则是理性的选择了一般喜欢。可见，大多数大学生对于看电影还是非常喜欢的。
2、关于大学生选择观看电影的原因
在选择看电影的原因上，的调查者是由于对电影感兴趣，选择的是调节心情，还有16%的人选择的是打发时间，也有部分人是因为其他的原因。可见，对电影感兴趣的人很多，而电影对调节大学生的情绪也有着重要的作用。
3、关于大学生在一周内平均花在看电影上的时间
调查显示，的调查者表示一周内花在看电影的时间是3到5个小时，的调查者一周内花在看电影的时间在2小时以内，16%的调查者一周内花在看电影的时间是在5到10小时之间，也有10%的调查者一周内看电影的时间是超过10小时的。也就是说至少有26%的调查者在一周内看电影的时间是超过5个小时的，换言之，如果是时长90分钟的电影，一周内至少要看三部电影。这表明，电影在大学生的课余生活中所占的比例是比较大的4、关于大学生是否喜欢去电影院看电影。
对于大学生是否喜欢去电影院看电影，有的调查者选择了非常喜欢或者是喜欢去影院，37%的调查者是一般的喜欢到影院看电影，也有少部分人选择的是不喜欢到影院看电影。这显示，大部分的学生对于到影院看电影还是持喜欢的态度的，校园影院也有一定的可行性。
5、是否有去影院看电影的经历
调查表明，的调查者有去电影院看电影的的经历，还有的人是没有去影院看过电影的。可以看到，没到影院看过电影的调查者也不少，校园影院在学校还是有市场情景的。
6、关于大学生去影院的次数
据调查，的人以前几乎不去影院看电影，只有17%的人一学期去两三次，仅有4%的人一周去一次或者以上的。这说明，影院在学生中还并不是很普及的场所，校园影院具有很大的市场。
7、影响大学生去影院次数的原因
影响大学生去影院的原因多种多样，其中24%的调查者是由于距离，的人选择的是时间，有32%的人是因为价格，还有部分人是由于其他原因。校园影院可以解决距离的问题，也能够节省时间，将大部分影响大学生到影院看电影的问题变得不再是问题，从中也可见，价格的问题也还是比较大的，校园影院应该根据实际情况考虑降低价格的问题。
8、假如学校有影院，大学生选择看电影的地点
电影票调研报告范文 第十一篇
高校大学生电影市场调查报告
摘要：电影如今成为人们生活不可缺少的一部分，其影响力悄然渗进社会的各个领域。xx城市发展迅速，文化活动也多姿多彩，电影市场更是百家齐放。大学生作为电影市场中的一个重要消费群体，他们有其独特的消费特点，如何吸引大学生走进电影院、如何更好地满足他们的需求成为电影市场发展的一大问题。调查并分析xx高校学生群体观影习惯，去电影院消费的行为特点及发掘潜在消费者对促进电影市场的发展很有意义。
一.调查背景
近年来，国家大力倡导文化产业化，尤其是对电影产业化发展提供诸多政策支持。20xx年1月，xxx办公厅下发了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，这是首次以xxx办公厅的名义对电影产业提出具体规划。20_年6月，发改委等七部门联合发布了《关于支持电影发展若干经济政策的通知》，加大电影产业扶持力度。根据国家电影资金办票房统计数据显示，截至20xx年6月30日，今年全国电影票房已达亿元，同比去年上半年的亿元，增幅。其中国产片票房 亿元，占比 ，同比增长。20xx年上半年票房过亿的国产影片有14部，其中《美人鱼》、《西游记之三打白骨精》、《奥门风云3》、《功夫熊猫》票房超过xx亿。票房过亿的进口片共有21部，其中《疯狂动物城》、《美国队长3》、《魔兽》票房超过xx亿。
高校在校大学生目前已经成为了一个比较庞大的独立的观影群体，并将成为未来观影的主力军，随着生活水平和消费水平的提高，不少学生选择一个了观赏电影来娱乐和充实生活。但是针对这个庞大的市场，我们的电影院、电影公司等并没有充分挖掘其潜力，为了更好地了解大学生的观影习惯及消费行为特点和心理特征，以及他们的需求，我以问卷调查、电话采访以及电子邮件等方式进行了本次调查。
二.调查对象
xx地区的xx理工大学、xx财经大学、xx工业大学、xx艺术学院等多所学校在校大学生。
三.调查内容
本次研究主要针对大学生影院观影情况进行调查，通过向在校大学生发放问卷，对填写回收的问卷数据进行收集，分析，总结得出相关的结果，分析影响大学生到影院观影的因素，根据这些分析可以得出大学生影院观影现状，影响因素，同时为影院的发展特供参考和策略。
调查内容的第一部分主要是调查被调查者的基本信息，例如被调查者的性别，年级，专业，消费等情况，通过这些基本信息的调查可以得到被调查者与调查主题相联系，可以对不同地区，不同性别，年龄以及消费习惯喜好进行详细的调查分析比较，以作分析需要。
第二部分主要是对大学生观影习惯的调查，在这部分内容我们可以了解到该被调查者是否喜欢看电影，以及喜欢看什么类型的电影等方面的观影习惯。根据被调查者的观影习惯和喜好判断被调查者对观影和影院观影的态度。
第三部分是对选择去影院观影的大学生进行调查，被调查者去影院观影的频率，原因等，调查影响他们去影院观影的因素。
第四部分是对不选择到影院观影的大学生进行调查，调查不去的原因，以及他们是否是潜在的影院消费者。根据调查作出改进看如何把这部分消费者转化成影院消费群体。
随着高校放低入学门槛，使得大学生消费群不断壮大，加之不断提高的消费水平，大学生们寻求多样的娱乐和休闲方式，因此，大学生电影市场的潜力不容忽视。
四.调查方法
问卷调查、电话采访以及电子邮件等方式。
五.调查分析
1.调查对象分析
此次调查，共发放问卷xx0份，回收97份，有效问卷95份，统计结果分析以这95份有效问卷为依据。
被调查者男女各占、，学科类型包括理、文和艺术，理工科占51%，文科占，艺术类占，来自各个年级，分布比较平均，一二三四年级各占、、、。
电影票调研报告范文 第十二篇
中国的电影行业调查报告
随着中国经济的发展和文化体制改革的不断深入，中国影视行业的监管体制正在由单一计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，一方面促进了影视行业的良性发展，一方面加剧了影视行业的市场竞争。资本市场尤其是国外资本对中国电影产业的关注极大程度的缓解了中国电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的中国电影市场注入了新的发展动力。
一、 行业简介
1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。
2、大电影产业链包含的主体与收入构成如下：
主体构成：内容提供商（制片商、外包内容供应商）、发行商、组织渠道商（院线/影院）；
3、电影产业分为三个环节：制片、发行和放映：
制片： 有投资意愿的制片商投入资金、设备及人力等必要资源，然后剧组根据剧本进行分镜头拍摄，再经过一系列后期制作合成标准拷贝与复制要发行的拷贝，影片成品完成。此过程统称为“制片”。制片都作为电影版权拥有者以票房分账和出售各种版权获得收益。
发行： 发行商从制片商购买发行权后，在指定的范围和期限内，将已完成影片拷贝的使用权向电影放映单位输出（出租），以实现对制片方生成的电影产品进行有偿的传播。具体来说，发行商主要负责影片的营销推广策略制定、实以及及与院线洽谈拷贝投放。发行都以票房分账形式获得收益。很多时候，电影的制片和发行由同一家公司操作。
放映： 指获得拷贝使用权的放映商利用专业业设备，在影院等放映场所把影片拷贝转换为屏幕效果的过程，放映商以票房分成、食品饮料以及电影衍生品销售获得收益。
4、 中国电影的票房分账
实际票房与“分账票房”
①实际票房 ：影院售票收入总和（包含院线、发行方售出的团体票） 。 实际票房=观影人次*电影票价。
②分账票房： 中国电影产业链的利益分配以影院票房收入为主。利润在产业核心环节（制片方、发行方、放映方）的分配以票房分成的形式进行。
二、 行业市场结构分析
市场需求：调查显示，观众对影片的喜好程度为：灾难片科幻片战争片言情片侦探片武侠片恐怖片歌舞片
市场需求的变化：
在我国电影市场上，华人引以为荣的武侠片已经不再稳居榜首，退居科幻、灾难、战争片之下，甚至低过言情片与侦探片。伴随电脑游戏成长起来的青少年群落，更乐意接受好莱坞大制作的灾难、科幻、战争影片。
究其原因是１８至２６岁年龄段的青年人属于电影观众结构中的最大群落，其次成分居高群落为２７至３９岁年龄段的观众。 如果说后者内心深处依然残留对武侠的钟情的话，那么前者是在电子游戏、科幻故事熏陶下成长起来的电影消费群落，西方消费文化对这一消费群落影响颇深。
中国的电影客户分类：可以从文化的角度细分为主流文化消费者、精英文化消费者和大众文化消费者三个主要群体。
主流文化消费者群体：是由具有主流文化特征的消费者组成的群体。
有官方性强、客观性强、集体性强、社会性强、商品性较弱的基本特征。 精英文化消费者群体：是由当代中国具有精英文化特征的消费者组成的群体。
有官方性较强、客观性弱、集体性弱、社会性弱、商品性弱的基本特征。 大众文化消费者群体：是由当代中国具有大众文化特征的消费者组成的群体。在中国的当代消费者群体中，大众文化消费者群体是主导的强势群体，是消费市场中的主流和核心力量。有官方性弱、客观性较强、集体性较强、社会性较强、商品性强的基本特征。
1、行业竞争者（以20_年为例）
①影片制作：中国电影制片业继续维持了投资主体多元化格局，并出现了一批新的投资主体。
②影片发行： 发行市场格局和制片领域格局一样，分为以中影、华夏、上海东方、中影数字为代表的国有公司和以保利博纳、华谊兄弟、北京新画面、光线影业为代表的民营公司两大阵营。
③院线发展与影院建设 ：院线规模与影院建设继续快速发展。全年有 14 条院线票房过亿，较20_增加10多条。
2、行业集中度
在电影制片业中， 虽然从影片的生产数量角度进行测量的行业集中度比较低， 但是从更能有效反映市场占有状况的影片票房角度来看，制片业集中度却比较高， 属于中寡占型和中集中度的结构特征; 在电影发行行业中， 无论是进口影片的国内发行市场还是国产片的国内发行市场， 都呈现出高集中度的市场特征， 基本可以描述为高寡占型市场结构， 而在院线层面则呈现出 “ 金字塔”型的结构， 因为院线改革并没有完全打破地域藩篱，行业全国性的整合也才刚启动， 所以院线的地区集中度非常高， 而在全国和全行业内却没有产生寡头垄断势力， 全国没有一条院线有足够多的银幕数和影院数来支持一部影片的全国发行; 在中国电影放映行业中， 影院势力相距悬殊， 票房地区集中明显，部分地区更多的人去观看更少
的影片， 在影片票房上甚至要超过美国的集中度水平。因此， 综合制片、发行和
放映三环节， 基本可以判断中国电影产业整体上是一个中寡占型的产业结构特征。
三、 行业竞争结构分析
1、竞争分析：目前，中国电影产业的竞争者主要集中在三类企业中，如具有国资背景的企业、民营企业、外资合营企业三类。
2、供应链分析：
中国电影产业的价值链主要包括内容提供商（如制片商、外包内容提供商）、电影发行商、传播渠道商等主要部分。
（一）内容提供商：产业链基础环节
主要是指制片商，负责电影的融资、拍摄、后期制作等环节，主要包括制片公司、后期制作公司。
（二）电影发行商：决定电影营收的关键一环
电影发行商负责影片的营销推广策略的制定、实施及与院线合作。电影发行商从制作公司购买或代理电影发行权，然后以票房买断、按照既定比例获得营收分成等模式，将电影在合作院线推广向受众。
（三）传播渠道：电影院线是主要的传播渠道，此外，还有电视、新媒体如手机、mp4、ipad等。
3产业格局的发展
20_ 年，电影产业在政策和市场的双重驱动下，以建立具有竞争力的市场主体、建构合理有序的市场秩序、提升企业的经营效率、推动产业升级为目标，通过转制、改制、合作、上市等方式，进行了相对频繁的垂直纵向和平面横向的产业重组，尽管还远远没有完成企业的最终整合和扩张，但行业分化越来越明显，核心企业的雏形已经浮出水面。
四、 行业发展的影响因素
1、行业发展的环境
从外部环境来看，中国电影产业发展特点主要表现为以下三点：
（一）电影产业作为中国文化产业的关键一环，成为中国战略产业之一
以来，党和国家针对文化创意产业出台了大量的相关政策，尤其是20_ 年《文化创意产业振兴规划》的发布，从政策保障、政府投入、税收优惠、金融支持、人才培养等方面对电影行业进行扶持，并将电影产业提升到了中国战略产业的高度加以重视与扶持。
（二）中国人均可支配收入逐年上升，城镇居民在教育文化娱乐方面的投入占比增加 ，随着国民经济的持续性快速增长，居民对文化娱乐产品的消费欲望和消费能力均得到了快速的提升。
（三）银行、vc、pe等机构介入制作和发行环节，资本市场的推动作用显现 随着中国电影市场的进一步放开，尤其是允许社会、个人、外资资本进入电影制作与发行放映领域，使得资本市场对电影行业的关注度进一步提升。 从内部环境来看，中国电影产业发展特点主要表现为以下八点：
（一）中国电影产业全面市场化、专业化、集中化、规模化发展趋势渐现 20_年以来，中国电影行业答复调整了“行业准入”和“产业准入”政策，降低了行业门槛，吸引了大量社会资源进入电影业，带来了国产影片数量的迅速增加和影院建设的快速发展。继20_年后， 20_年中国电影产业继续进行行业整合、调整和重组，逐渐走向专业化、集中化、规模化，“交叉补助”及“成本分担”成为降低经营风险的主要途径，此外，整合营销和渠道整合成为形成电影行业规模经济的主要方式。
（二）民营影视机构在中国影视产业中扮演越来越重要的角色，华谊兄弟深圳创业板上市再次将民营影视机构推向产业醒目位置 华谊兄弟、保利博纳都是中国较为领先的民营影视机构，以华谊兄弟为例，旗下的华谊兄弟电影已经实现了从编剧、导演、制作到市场推广、院线发行等完整的生产体系。
（三）国有和民营电影企业市场角逐，企业之间的差异化竞争态势明显
长久以来，中国对电影、电视剧行业均实行严格的行业准入和监管政策，一方面给新进入广播电影电视行业的国内企业和外资企业设立了较高的政策壁垒，保护了行业现有公司的竞争力；另一方面，未来随着中国电影产业政策的进一步放宽，中国国有与民营电影企业的市场竞争将日趋加剧。
电影票调研报告范文 第十三篇
影院实习报告范文
导读：通过实践，原来理论上模糊和印象不深的得到了巩固，原先理论上欠缺的在实践环节中得到补偿，加深了对基本原理的理解和消化，准备了影院实习报告！仅供参考！
一、实习目的对于即将升上大四的我们来说,我们与社会接触的时间还是很少很少。平时在学校就我个人来说除了看书还是看书,我就在想我这样的人怎么在这个社会生存下来,没有一点生存技能,学校的这次时间安排对我来说是求之不得的。我会抓住机会锻炼自己。在这段时间中,我以锻炼自己的工作能力,提高自己的行动力、观察力以及沟通能力为目标,并且对电影院这一娱乐公共场所的内部人员构成、整体运作有了初步了解,也对当前社会中娱乐服务业的现状和未来走势有所体会,这次打工体验给了我很多帮助与启发,让我看到自己未来的工作道路的缩影,对走入社会工作不再感到紧张或神秘。
二、实习时间、实习单位及本人实习具体岗位与负责事务(1)实习单位简介:太平洋电影城是四川省电影公司全资影城、属太平洋电影院线旗下影院,影城创立于1992年12月,距今已十七年历史,累计票房收入亿元,接待观众超过2千余万。影城成立以来先后投资三千余万元,经数次装修改造,使影城始终引领电影时尚潮流。每次公映的上座率都很高,以新型传播媒介、高端广告终端为载体的广告产业。包括大型LED电子屏、大型三面翻广告、影票广告等;以五星级影院、院线为核心的影视产业。包括影院建设、影视剧制作、发行等;以高档商务会所为核心的休闲娱乐产业。包括五星级商务会所、高档中西餐、台球城等。(2)实习岗位: 我在影院中从事场务一职(3)负责事务
主要负责检票、巡场、安排观众出场入场以及3D电影眼镜的看管等。这要求工作人员有耐心、认真仔细而且有原则,要有良好的沟通能力和自制力。每位场务员工均代表则公司的形象,所以要做到自觉维护形象;电影院作为典型的第三产业,是服务业中的典型,要求内被服务人员能迅速,准确,热情,耐心地接待每一位观众;正确处理观众的咨询和要求;平时也要负责影院检票、领位、巡场、散厅、清洁等方面的服务工作;作为场内行动范围最大的职位,场务人员要与影院各岗位保持密切合作,保证影院的正常运行;此外影院的封闭环境和众多机器不利于火灾逃生,因此场务更要负责影院的安全消防检查工作。
三、具体实践过程
8月1日—8月3日:因为刚到影院工作,了解不多,我大部分时间都站在总检票口,主要通过观察模仿来了解场务人员的检票过程,在此过程中我要按时报幕,要求口齿清晰。此外我要及时准确地回答顾客提出的问题,为他们提供帮助。随时关注厅内卫生和室温等。8月4日—8月8日:主要是通过重复工作进一步熟悉出入场时相关流程和工作技巧,提高工作效率,做好与同事间的沟通合作,维持场务有序的秩序,并与其他部门的人员相互配合。此外3D电影的需要配眼镜观看,因此常务人员在播放电影时要在一旁监督和指导观众正确使用眼睛,做好保存、发放和收回工作。因为3D眼镜价格昂贵,因此在发放收回时要十分小心谨慎。
8月9日—9月25日:已经完全适应工作,能做到报幕、检票及时,散厅时能仔细收3D眼镜。注意及时的火灾防护,对火灾的“四个要求”烂熟于心。对观众热情细心。四、实践总结与建议
将近一个月的实习时间里,我从对电影院这一大型的娱乐场所十分困惑情况下,慢慢深入了解其内部结构,由最基础的报幕、检票到配合同事对场务一些工作进行探讨和改进,使我对电影院的运作有了深入地了解,防治火灾相关知识更加熟悉。现在简单谈谈我的心得:(1)电影院竞争如林,电影院价格偏低,更加吸引学生和中低层消费者。又传内又要开一家以3D电影放映为主的高档潮流电影院,因此华面临的竞争十分激烈。服务行业(电影院)在影片、价格等相持难分高下的情况里,越来越需要通过服务态度和外表气质这一杀手锏,使自己立于不败之地。
在实习过程中,我感到场务人员的服务态度非常重要。
第一,我们是直接与观众交流的,我们的形象就代表着公司的形象。比如,有一天工作时我很耐心地为一位顾客讲解会员的好处,并且彬彬有礼,博得了他的信任,于是他办一张500元的会员卡,为影城争取到了一位长期客户;第二,场务人员要有原则,对观众提出的要求不能照搬全收,要严格按照制度来进行。并且还要耐心地为观众解释,满足大多数人的需求,权衡利弊。另外,影院的工作人员不能私自放自己的亲朋好友免费进入看电影;第三,常务人员要反应迅速,比如在看3D电影时,我们要及时发现破碎眼镜,要求顾客赔偿。
总之,场务人员要提高自我要求,在自己的言行举止上多多注意,为自己也为公司保持一个良好的形象状态。
(2)电影院共有3个部门,分别是票房部(负责买票、办卡、兑换券发放兑取等等)、卖品部(供应小吃饮料等)和场务部;各个部门之间分工明确,协调工作,以为观众们提供一个高质量服务和完美的观影体验为目标。而每一个环节好坏都影响着超市销售状况的好坏。比如,在买票时一场电影播放半小时后就不再售该电影的票,既保障观众的利益又减轻了场务的负担;人们常常喜欢在观影时食用爆米花,它也为卖品部提供大部分利润,但爆米花容易散落,特别是儿童经常把爆米花散落一地,破坏了电影院内整洁优雅的环境,给场务带来了不必要的麻烦,所以建议爆米花桶上加一个盖子,或者用纸袋包装方便携带。
(3)影城的运作也给我在管理学上上了生动的一课。对一个企业的管理实际上就是对员工的管理。从店长、经理的言行中我了解到要想机构快速稳定地运作,首先要严以律己,我们的刘经理很少迟到,对观众也态度礼貌、和蔼可亲,给我们做了很好的榜样;其次,要有原则,其中柏经理做得最为出色,她是一个爽直的人,态度坚决,会第一时间指出和纠正我们的不足,让我们对自己的工作精益求精;最后也是不可或缺的就是要有人文关怀,这方面牛经理是一位很平易近人的上司,他对每个人都友好平等,有时会给我们讲自己参军时的趣事,给平淡的工作增添了不少欢笑。赏罚分明也是一个领导者不能忽视的,我的一位同事在工作时看到有人在偷影院的宣传拼图,就站了出来加以制止,这一行为后来得到了上级的奖励;而相应的上班迟到、接电话或是私自带亲朋进场将会受到严格的惩罚。指导、鼓励、纠正、关怀,构成了一个完整优秀的领导班子,这给我今后在协会中的领导工作有了很大启发。
五、实践的思考
