插画作品创意说明范文1
将小扑克的黑桃元素注入黑白搭的可爱风装扮中，用反黑桃的理念设计出裙摆的独特魅力，在活泼可爱中凸显个性的扑克潮流，另外，手绘图案、毛线状口袋以及背后层次的拉升也引发了一场粉色俏皮旋风。这是盛夏光年里可爱的我们所要的个性。
墨蓝色的沉稳色彩与盛夏青春的碰撞却是鎏金年代俏皮中的端庄与高贵，小披肩上锯齿的轮廓与肩身完美的贴合，利落中尽显韶华女生张扬的弧度魅力，搭配同色系短裙，素雅大方，深沉蓝玫瑰朴素中彰显高贵，细致腰带打出了端庄中的俏皮结。这是盛夏光年里青春的我们所要的高贵。
金黄的皇室特色，走的不是贵气王子而是嘻哈骑士的路线，斜开的圆领以及斜挂的领带沿着锯齿状衣襟在曲折中体现无规则的休闲色彩，细格子围巾围住了不羁的张狂，让原本高调的叛逆特质显得豪放自然。这是盛夏光年里嘻哈的我们所要的休闲。
黑色蝴蝶结是这个叛逆年代里的柔情归结，重金属系的深度叛逆表达着追求个性的我们所崇尚的耀眼与绚烂，结合英伦风马夹及不规则层次的短裙，是小俏丽外加小叛逆的完美结合。这是盛夏光年里叛逆的我们所要的夺目。
小西装的设计是校园风中的成熟派代表，大气而刚强，然而大领的飞扬及喇叭式袖口张扬的俏皮按捺不住溢出的狂野与活力，搭配小女人吊带裙和特大蝴蝶结，又有了狂野风向淑女风的转变，两种不同风格的大胆中和，刚柔并济，出奇的展现出和谐的味道。这是盛夏光年里奔放的我们所要的张扬。
镜中花，水中月的设计理念表现了青葱学生时代的朦胧心境，结合花月造型的配饰，在简单中带出思绪的延伸;海蓝与纯白的色彩搭配，是这一类型男生的阳光气质，蓝天白云及上开拉链设计的粗犷用黑色丝带打出的蝴蝶结修饰，瞬间又有了细致乖巧的转变。这是盛夏光年里青葱的我们所要的阳光。
纯白色的公主风透着时尚与乖巧，错综的层叠设计本是雍容典雅，加以小玫瑰的陪称却是清丽纯美的形象，背面大蝴蝶结采自和服的设计理念，在这里变形为提升柔和气质的元素，另外，绚丽的垂饰让我们在整体柔美中感受耳目一新的艺术冲击。这是盛夏光年里纯美的我们所要的时尚。
源自于西湖夏天的荷叶，清新爽朗，有如习习夏风后绿荷荡漾的轻盈，随性自然，没有荷花的称托，却能感受年轻少女的情怀如淡淡荷香，沁人心脾。背面的褶皱状设计在清新脱俗中带来公主式的小小俏皮，将青春活力，健康向上的特质完美的搭配这一个夏天中张扬的我们。这是盛夏光年里另类的我们所要的自然。
这一个盛夏，我们也曾青春可爱、叛逆嘻哈;也曾青葱奔放、纯美另类，但在“一光年”的距离里我们想用有限时间延伸出无限的记忆，用个性、高贵、休闲、夺目、张扬、阳光、时尚、自然来诠释我们不一样的年轻魅力，让这一个盛夏光年充满回忆。
插画作品创意说明范文2
设计名称：citizen西铁城手表专卖
设计理念：本方案作为西铁城手表专卖设计，作为腕表专卖，西铁城所想带给世人的不仅是高贵优雅的尊荣礼遇，更寄望于以突破性的理念激励人们去发现和体会生命的每一处不同。用梦想的光芒引领现在，以创新的思维发现未来。主要设计理念还是遵循产品本身所寄托的这种理念，突破传统，简约中不失尊贵。追求一种简洁雅致，避免繁文缛节的设计。
设计主题：该设计旨在表现时间无声的流逝。而大部分墙面采用了薄木饰面以及部分地面铺装采用了木地板铺地，主要是为了突出贴近自然，以人为本的理念。 功能布局：采用了两个大的功能分区，产品展示及顾客洽谈区。主要是从地面铺装上划分，对于产品展示部分主要是采用了硬质的瓷砖铺地，目的是给人以简洁大气，同时可以使得整个空间不至于乏闷单一。顾客洽谈区则采用了实木地板铺地，除了使整个空间划分的更加明确以外，还可以给人一种舒适感，以及回归感，体现出设计主题的贴近自然，以人为本。
交通流线：同样借助了地面铺装进行流线划分。展示区中央放置了3个玻璃展柜，其材料据采用了透明玻璃，目的是使顾客在进入过程中既不会阻碍视线又不至于一览无余，内部均放置一个陈列手表的玻璃展柜，在其顶部均安装了照明系统，界定了它的高度。展厅中间出了放置展柜以外，还放置了一个弧形沙发，目的是使顾客在购买过程中可以休息，旨在体现以人为本。考虑到本方案在整个商场的实地位置，所以在正对入口处设计了出口，主要是为了消防安全，以及考虑方面顾客进入商场，同时还做到了内外空间的连续性。
吊顶的处理：主要还是采用了简洁的白色石膏板吊顶。
灯光处理：采用了筒灯照明，在边缘部分采用的亚克力灯箱。
材料运用：材料运用上主要是遵循设计理念的简洁雅致，从而运用了简洁的木饰墙面，爵士白瓷砖铺地以及与墙面相呼应的木地板铺装。
通过有限的材料以及形状和色彩创造一个简洁又不知尊贵的空间。
插画作品创意说明范文3
20_视觉传达方向毕业设计、毕业论文安排
一、课程性质、教学目的与要求：
毕业设计是视觉传达设计专业四年本科教学的最后环节，在专业教学上占有十分重要的地位，是将专业知识转化为专业能力的桥梁。通过毕业设计，学生将学习的课程知识同实际项目结合起来，相互融会贯通，使学生成为适应社会需要的人才。毕业设计，也是检验教学成果，提高教学质量的重要组成部分。
在毕业设计中通过实际调研，进行设计选题、构思、提炼、设计制作等，培养学生独立思考与创造能力。坚持设计与生活、艺术与社会相结合的原则；坚持因材施教、张扬艺术个性和艺术创新。
二、组织管理：
20_年艺术设计专业毕业设计教学由学院成立毕业设计教学指导组，组长：赵胜利；副组长：戚彧 ；成员：罗伟民、涂慷、徐静、余明泾，共同对视觉传达设计专业毕业设计进行组织管理与教学指导。
指导教师：戚彧 、罗伟民、涂慷、徐静、余明泾。先向班长报名，教师、学生双向选择
三、教学内容：
1、 根据历届该专业毕业设计的经验，结合专业特色，将毕业设计和实际项目结合起来，使毕业创作成果直接与实际接轨。
2、毕业论文的写作主要是对毕业设计的阐述。
3、选 题：
●20_年视觉传达设计专业毕业设计课题范围，由毕业设计指导教师根据毕业设计的专业性质，划出五个课题范畴。学生选择设计课题，经指导教师指导下完成毕业设计任务。
●学生也可根据自己的发展方向和特长，自行选择的课题范畴，但课题要获得指导教师的确认。学生经过实际调查，完成毕业设计任务。
4、选题范围：由指导教师指定
5、艺术性和学术性：
加强学术讨论边设计边学习，强调学术性和创新性。视觉传达的毕业设计要体现三个趋势：走可持续发展道路的绿色设计趋势；在多元文化并行发展的信息时代，设计风格样式追求多样变化的趋势；面向未来的创新设计趋势。
5、指导教学要求：
●学生毕业创作期间和教师面对面辅导每周二次（共14次、112节课时）。
●每次辅导，学生应有实质性的创作、学习成果，真实体现毕业创作过程。
●除不可抗拒因素而缺席辅导者，每次为4分，累计后直接从总分中扣除。
●毕业创作教研室进行一次初评（时间见学院毕业安排），不及格者提出警告、修正。
●指导教师选定：. 5前选定，
指导教师：戚彧、罗伟民、涂慷、徐静、余明泾
●确定选题：前提交，
●设计创作：20_-20_年第二学期1-7周
●毕业展览：20_-20_年第二学期10周
●毕业答辩：20_-20_年第二学期11周
注：以上事项安排以学院确认为准。
三、毕业设计要求：
1、毕业资格标准：
●毕业设计作品不符合数量、载体功能、工艺等要求的成绩不合格。
●作品抄袭、临摹及非自己独立完成取消毕业设计资格。
●面对面辅导次数不足2/3次者（含请假）取消毕业设计资格。
2、毕业设计作品要求：作品以实物展示形式提交
●品牌形象系列一套：
形象基础部分完整，选择已有形象品牌方向的，基础部分重新创意，应用部分10款以上，件数以最佳展示量自定，要符合栽体功能、工艺等要求。
●招贴：一系列3幅以上
插画作品创意说明范文4
巢 湖 学 院
20_ 至20_ 学年第 一 学期
插图设计课程
课程编码：044114006 总学时／周学时： 56 / 14 开课时间： 20_ 年 9 月 12 日第 3 周第 6 周 授课年级、专业、班级：_20_级动画专业
使用教材：盛荣．《插图设计》．安徽美术出版社．20_年3月 系别/教研室：艺术系 / 动画教研室 授课教师：____王永虎______
一、课程教学目的和要求
二、课程教学重点和难点
教学重点主要内容包括插图概述、插图的类别、插图的形式、插图的表现手法、插图的创作方法、插图的绘制工具及表现效果、插图作品欣赏七大部分。
难点着重于优秀插图的创意诞生过程和创作时的修改过程，强调画面的故事感。
三、教学方法
采在课程教学的方法上，授课教师应该理论联系实际，通过大量的插图实例讲解，幻灯片展示以及多媒体教学手段向学生展示与讲解，使学生能直观的对插图的设计理论在势力中更好的理解，采用专门设计的案例，学生操作为主，精讲多练，注重培养学生的自主学习能力。
四、课时安排 总课时：56课时
第一章 插图的概念及历史 理论课：2节实验课：2节 第二章 现代插图设计的功能与价值 理论课：2节 实验课：4节 第三章 插图设计的类别与形式 理论课：5节 实验课：13节 第四章：插图设计的美学特征 理论课：4节 实验课：10节 第五章：插图设计的表现 理论课：4节 实验课：10节
五、考核方式
采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占40%。
六、参考教材
教材：盛荣．《插图设计》．安徽美术出版社．20_年3月 主要参考书：王芙亭．《插图设计》．湖南大学出版社．20_年3月
塘鼎华．《插图设计》．武汉理工大学出版社．20_年2月第1版 将啸楠．《插图设计》．中国电影出版社．20_年6月第1版
第一章
插图的概念及历史
一、教学要求
了解插图的历史演变的几个阶段，掌握不同阶段的不同特征，以及插图的新概念和新价值，把握插图发展的最新动态。
二、教学内容
第一节 插图的定义
插图作为一种艺术形式，已普遍用于现代设计领域的各个方面，从广告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展示设计等。都可以看到其动人的身影，感受到它独特的魅力。它已成为现代物资文明生活不可缺少的一道亮丽的风景线。、
何谓“插图”？我国《辞海》的解释是：“又名‘插图’，指插附在书刑中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容作形象地说明以加强作品的感染力。”各类书刑的插图，如文学、科学、儿童读物等，因内容不同而形式各异。现在一般所说的插图，主要指文学作品的艺术插图。画家根据作品的思想内容进行创作，因此文学插图又有独立的艺术价值。中国过去的“出相”、“绣像”、“全图”等家属插图的一种。
上述的定义明显地是针对文字、书籍的需要而来的，是一种狭义的定义。 在英汉大辞典中“ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ”一词，有说明、例证、实力、解说、图解、插画等含义，是以具体话的形象把意念和感情视觉化，比较明确的表达了插图更为宽泛的内涵，已成为表达某中意义、说明某中事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效手段和艺术形式。
人们一般对“插画”和“插图”两个词汇，往往未加区别或混淆使用，但实质上其内涵却是不同的，插图是应文字需要而徒手描绘的图画，主要扮演在文章中表现内容、烘托气氛及装饰版面和说明的角色。而“插图”的内涵却宽泛得多，其中包括插图。简言之，是否可以说，只要是与文字同时出现，穿插在印刷媒体上的图形形态，均可称为插图。
由于信息时代的来临，现代社会物资文明和精神文明的极大发展，现代插图的含义已从过去狭义的书籍插画的概念（只限于画和图）变为广义的设计插图、摄影图片、图表以及抽象的图形符号，均被统称为插图。
现代平面设计中的插图，是指文字以外的土的部分，无论是绘画的插画或是摄影的照片，绘制的图表及版画作品，统称为插画，插图是广义的ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ插画的狭义的图画。
今天，设计领域的插图含义，已从过去的插图地位转变为广义的插图领域。尤其在现代商业设计中，插图已是平面设计、广告设计的重要视觉要素。是被设计所带动的产物，作为一种有形的图画，是为了达成某种特定目标而设计的图形。
插图设计的文字的具象化，是以“图象”来意味文字的内容，它的视觉化，形象化能极大地提升文字的魅力、张力和感性，一幅成功的设计插图，应该能将设计师抽象的思考予以“具体化”的表现，把某些无法用文字表现出来的视觉特性，透过图象造型的技巧形象四表现出现，它应该是一种文字意念的“再创造”
插图设计作为现代设计的一种重要的视觉传达手段，以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的各种领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。
第二节 插图的历史演变
中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。
我国古代插画的历史演变，可以看作是版画的发展历史。同时，也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品，它是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似，最早也是运用于宗教读物之中。后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。
插画从诞生的母体——书籍以外，找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。 第三节 插图的新概念、新价值
我们已进入了一个图像的时代，视觉化的图像已成为城市的重要景观，它不仅鲜明的体现在各种艺术形态中，成为传递信息和人际交流的重要媒体形式，而且还广泛的呈现在社会生活的各个方面，人们已经生活在一个被视觉符号包围的海洋中。
在这种日益图像化发展的趋势下，插图更是被广泛的应用于社会的各个领域，技术越来越先进，媒体越来越丰富，除了美化版画，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩张了我们的视觉领域，把我们日常生活中看不到的世界给展现了出来，使我们幻想的世界视觉化，把现实生活中根本不存在的想象中的东西予以形象的展示，使抽象的思想、观念具象化。插图扩张了我们的视野，丰富了我们的头脑，开阔了我们的心智。给我们无限的想象空间。插图从图形入手，让图形说话，用形象传递信息，以强烈的视觉冲击力打动观众的心，激发观众的联想和刺激观众的想象，让观众在审美的过程中接受和处理所接纳的信息，这就是为什么插图越来越广泛的被运用于社会各领域的根本原因。
值得注意的是：插图在当今商品经济社会中，对经济的发展起着推波助澜的作用，反过来商品经济也给予插图设计的发展以巨大的推动，插图从它诞生的母体——书籍之外，找到了宽阔的生存空间，书籍作为插图主要的载体已成为历史，更为丰富的载体随着技术的进步，社会的需求而不断涌现，这些媒体在商品流通领域里扮演着重要的角色。插图也更多更有效地为商业活动服务，可以说，插图已进入了插图设计的时代。
第二章 现代插图设计的功能与价值
一、教学要求
通过学习要使学生对插图设计的功能和价值理解和掌握，了解插图设计的各个特性，掌握插图各个特性的实际应用。
二、教学内容
第一节
插图设计的界定
插图设计是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成信息传递、宣传商品和服务、推进商业活动，塑造企业和品牌形象等目的。它能将所承载的信息内涵简明扼要，生动形象的传递给目标受众，使一种图像化视觉传达形式。
设计插图的服务对象主要是商品和服务行业。现代市场经济活动要求把它所承载的信息准确清晰的传递给目标受众，希求人们对这些信息正确接收、把握并使他们在采取消费行动的同时得到一种艺术美的审美享受，因此说它是为经济流通活动服务的。而一般意义上的艺术插图有三种功能与目的：
第一：作为文字的补充
第二：让人们得到感性认识的满足（更多是一种美感和情操的陶冶） 第三：表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至至于表现艺术家的世界观、人生观。
随着社会物质生活和精神生活的进步，商品经济的极大发展为插图设计提供了广阔的天地，到今天，插图设计已有了丰富的表现形式与传播媒体，出现了绘制的图画、画形、图表及摄影，印刷的图片等。广义上讲，凡是与商品和服务、商业流通活动、社会文化活动交流活动的宣传有关，以社会大众或目标受众为诉求对象，以视觉传达的形式而进行的图形设计都可称为插图设计。
第二节 插图设计的功能价值
插图设计作为一种视觉形象化的设计，是使用视觉的语言将涉及主题予以形象化的表现，它的基本诉求功能就是将信息最明确、清晰，简洁的传递给目标受众，引起他们的注意、激发起他们的兴趣和欲望，努力使他们信服传递的信息内容，并在接收的过程中欣然的接受插图的劝说与诱导，最终采取具体的消费行动。
与文字相比，插图设计具有如下几个方面独有的功能价值：
（一）展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息
将产品和服务形象直接展现在手中面前，让人们一目了然所要推出的产品，产生亲眼目睹身临其境的心理感受，发挥“一图胜万言”的诉求机能,起到语言文字难以达到的作用.图形强烈的诉求力,往往使许多文字描述都显得是在饶舌,不如图形来的直截了当,让人立即就能领会把握。特别是在推出新产品或服务项目的时候，首先应该让人们对产品和服务项目的具体形象有直观的认识，才能进一步激发他们需求的欲望，最终达成促进销售的目的。
（二）诱发目标消费者的兴趣和潜在的需求欲望 插图中形象、色彩、线条充满了活力，独特奇巧的造型，璀璨斑斓的色彩，扣人心弦的情趣，强烈的冲击着人们的视觉神经，其直接易懂的直接形象能有效的吸引人们的注意，好似在向目标消费者们说：“这是为你专门准备的好东西”，诱发自觉地审视和玩味广告插图中所展示的产品和服务项目，如果广告在设计时有确定的主要诉求对象，根据他们的需求心理和爱好习惯进行了有倾向性的设计，诉求自然就能吻合目标消费者潜在的需求欲望，就能唤起其消费的需求动机，推动他们走向广告的产品或服务项目。
（三）增强和提升了设计作品的说服力
插图设计具备了如实表现对象的能力，给人以强烈的真实感和可信度。在直接展示商品和服务形象的设计插图中，商品和服务的形象能得到完美有效的体现，经过商业设计师别有意味的艺术处理，商品和服务项目的优点和特质都能得到集中而鲜明的强化与呈现，受众可以毫不费力的接收到与关心点相一致的信息内涵，这种符合最省力阅读的设计展示，自然能有效的增强广告的说服力。极大的克服了沟通交流上的障碍。
（四）强化商品和服务的感染力，给人以审美享受
根据不同设计主题的内涵和目标诉求对象的需求心理，插图设计作品具有一种难以抵御的美的诱惑力量，使人们见到创意卓越表现精湛的设计插图时，不得不加以关注，不能不被吸引，不能不心动，不得不采取行动，可以说，设计插图是为宣传的主体创造了附加价值——审美价值，人们心旷神怡的审视设计插图，便是经历了一次审美享受。 插图设计的应用领域
在我们的生活中，到处都可见插图的影子，丰富着人们的生活，发挥着不可忽略的作用。
设计插图可以分为书籍插图、商业设计插图、特殊范畴的插图三个大的范畴。
（一）书籍插图
为书籍的封面、版面、正文而设计的，从属于书籍。
1、儿童读物插图
一般使用夸张、想象、拟人、游戏、幽默等手法来进行设计。
2、科学技术类书籍插图
主要的功能在于图解文字的内容，让人们对特定的内容留下一个清晰的视觉印象，增强文字语言的表达能力或表现难以用文字表述清晰的内容。
在表现手法上，经常使用：写实的形象、解剖的图形、说明性的图表等，以求准确无误的表达对象的外观形象、功能特质，内在结构，给读者留下可供识别记忆的完整印象。
（二）商业设计插图
包括各种广告媒体中的插图、商品包装中的插图，生活用品上的插图、企业和品牌宣传册中的插图、各种影视媒体中的插图，各种挂历年历中的插图，各种贺卡中的插图、各种公关用品中的插图。
主要是以传递商业信息为主要目的的，以塑造良好的企业形象和品牌形象，引导消费，促进商业流通，推动经济发展为宗旨，有很强的目的性和从属性。
（三）特殊范畴的插图
这类设计插图介于文化与商业之间，既有文化性又有商业性，如：影视插图、服装插图、文化广告插图、公益事业广告插图、体育插图等。
第三章
插图设计的类别与形式
一、教学要求
通过学习可使学生了解插图的类别，以及每类插图的运用，站我插图设计的主要表现形式。
二、教学内容
在通常情况下，插图设计是依附于商业包装、报纸、杂志或户外广告等多种载体而走进人们的视野的。 商业插画有四个组成部分：
（一）广告商业插画
（二）卡通吉祥物设计
（三）出版物插图
（四）影视游戏美术设定
1.广告商业插画
为商品服务－必须具有强烈的消费意识
为广告商服务－必须具有灵活的价值观念
为社会服务－必须具有仁厚的群体责任
2.卡通吉祥物设计
产品吉祥物－了解产品寻找卡通与产品的结合点
企业吉祥物－结合企业的CI规范为企业度身定制
社会吉祥物－分析社会活动特点适时迎合便于延展
3.出版物插图
文学艺术类－具备良好的艺术修养和文学功底
儿童读物类－拥有健康快乐的童趣和观察体验
自然科普类－扎实的美术功底和超常的想象力
社会人文类－丰富多彩的生活阅历和默写技能
4.影视游戏美术设定
形象设计类－人格互换形神离合的情感流露
场景设计类－独特视角微观宏观的约减综合
故事脚本类－文学音乐通过美术的手段体现
商业插画有一定的规则，它必须具备以下三个要素：
（一）直接传达消费需求
（二）符合大众审美品位
（三）夸张强化商品特性
想具备这三点，就要看插画师的综合素质了。
表达商品信息要直接，因为消费者不会花时间去理解你绘画的含义。由于人类的消费习惯有相当的持续性，在琳琅满目的购物环境里，如果消费者在一秒中之内没有看到或没有被你的插画所吸引，恐怕他将一年或几年都不会买这个商品了。
假设消费者看到了你的插画，但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态，也会导致前面的结果。所以；符合大众审美品位是商业插画师要经过的第二道关。能具有艺术眼光去消费的人太稀有了！你的作品太艺术，别人看不懂，太低俗，人家瞧不上，做得到这样的火候才算是合格的商业插画师。
在消费者的注目下，你的作品进入第三关，和周遍的产品比较。如果插画没有强化和夸张商品特性，被其他的商品压倒了，那么，也会产生前面的结果！在超市里经常见到挑挑拣拣拿起放下的情景，直到结帐之后，一幅商业插画才算成功通过测试！ 幽默性 幽默性是插图设计使用幽默的表现手法，通过造型、色彩等手 段的运用，营造诙谐、幽默的画面效果。
在欣赏的时候可以打破严肃、或沉闷、或呆板的画面效果，从而产生轻松、愉快的心情。 讽刺性
大多都是针对一些社会上的不良风气、或者是针对人性的弱点和不足进行尖锐的暴露和批判，在表现上往往比较夸张，耐人寻味。
分为纯粹讽刺和幽默讽刺。 象征性
一般是根据两种不同事物的性质，找出它们之间的联系，或
者是以物喻人，或者是相似之处，以人比物。使主体表现的巧妙，婉转。从而使画面的表现更加具有趣味性，也更加丰富多彩。
（四）幻想性
这类插图可以表现伤感类的题材，也可以表现恐惧类、甜美类的题材，通过对于幻境的创造，使人们感受到现实中所没有的视觉经历。
（五）戏剧性
往往是根据电影、戏剧等艺术作品的故事情节来创作，在以画面的方式叙述情节片断时，也常常采取夸张的手法，画面效果具有趣味性。
（六）直叙性
同文学作品中的平铺直叙性的方式一样，主要通过对所要表现的主题的明显、直接的叙述性描绘，来达到开门见山的表现效果，这种表现手段有时也往往加上一些小趣味或比喻来作为点缀。
（七）寓言性
一般含有说教意味，以叙事说理为主，所以在儿童故事中使用的比较多，为引发读者的兴趣、便于理解，这类插图通常都使用装饰性的手法，使画面的趣味性更强。
（八）装饰性
是使用的比较广泛的插图形式，强调画面的审美趣味，因此能够吸引受众的注意力，从而具有较强的实用性。在报纸、刊头设计中往往会采用这类插图，一些时装杂志插图和美容插图也常常使用这种方法进行表现。 插图设计的绘制工具及表现手法
（一）铅笔
彩色铅笔既具有普通铅笔所具有的特性，又具有丰富的色彩表 现力，所以得到插图画家的广泛喜爱。
铅笔插图的特点是单纯、朴素。插图发展史上有很多优秀的作
品都是使用铅笔进行创作的，而很多使用其他工具和材料创作的插图也往往用铅笔进行辅助和配合。
（二）蜡笔和油画棒
蜡笔和油画棒所创作出来的画面效果一般比较粗犷、充满童趣，色彩浓郁，笔触清晰可见并富有肌理。
由于存在有蜡的成分，可以运用蜡防水特点进行某些特殊效果的处理。
（三）色粉笔
色粉笔的颗粒较细，使用它绘制的画面一般比较柔和、优美，但是它的色彩饱和度一般不是太高，不适合进行太过细腻的细节刻画，所以画面常常以纯朴、自然见长。 墨水笔
由于墨水的附着力强，不易退色，画稿清晰，便于印刷，所以这类工具在插图创作中曾被广泛使用。
（五）水彩
水彩的使用技巧分为两种：干画法和湿画法。
干画法是严格控制画面中水分的比例，用笔较干涩。
湿画法是充分使用水色交融，使画面曾现酣畅淋漓的视觉效果。
水彩颜料的特征是鲜明、透明、纯净，可以多层罩染，加上毛笔的丰富变化，可以使画面的层次丰富细腻，所以说水彩是一种表现力极强的、非常理想的使用工具。
（六）水粉
色彩比较丰富，色彩的饱和度较高，大部分色彩不透明。
第四章：插图设计的美学特征
一、教学要求
通过学习要使学生对插图设计美学个方面的特征了解掌握，运用设计准则准确合理的表达设计的主题。
二、教学内容
第一节 插图设计的美学特征与插图设计的设计准则 插画的审美特征
插画设计作为视觉艺术中的一种形式，具体地说作为实用美术中的一分子，有着自身的审美特征。其中，最为显而易见的有以下几种： 一 目的性与制约性 二 实用性与通俗性 三 形象性与直观性 四 审美性与趣味性 五 创造性与艺术想象 六 多样化、多元化
现代插画由于媒体、内容、表现手法、诉求对象的多样性，使它的审美标准也具有多样化、多元化的特征。
插画的形式
现代插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。
招贴广告插画：也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代，可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围有所缩小。
报纸插画：报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。
杂志书籍插画：包括封面、封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。
产品包装插画：产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。
企业形象宣传品插画：它是企业的 VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。
影视媒体中的影视插画：是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。
插画的表现形式
人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。
插画的分类
按现在市场的定位：矢量时尚 卡通低幼 写实维美 韩漫插图 概念设定等等 根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素
按插画绘画风格分类：日式卡通和插画 欧美插画 香港插画 韩国游戏插画 台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样话所以我只是简单的分类 另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。
插画现状
插画最发达的地方：美国是插画市场非常发达的国家，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范，竞争也很激烈，因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。
插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(Computer Graphics，利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。
而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。
与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。 插画教育：北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校，都在近两年开设了插画或与插画相关的专业，但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。
但在国外，插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师，他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。
第五章：插图设计的表现
一、教学要求
通过学习要使学生对插图设计的创意的表现方法了解掌握，插图设计创意的表现方法，插图设计创意的具体表现。
二、教学内容
插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。人物形象插图
人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。
动物形象：动物作为卡通形象历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重于形象的拟人化手法，比如，动物与人类的差别之一，久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物校容易被人们接受。
商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们版画风格中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称'不用暗房的摄影'。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
插图在大多数广告中比文案占据更多的位置，它在促销商品上与文案有着同等重要的作用，在某些招贴广告中，插图甚至比文案更重要。
插图在广告中的主要功能包括吸注功能，看读功能和诱导功能。吸注功能主要是指吸引消费者的注意。美国广告界有人发明插图的^v^阅读最省力原则^v^即看一眼广告比不看它也费不了多大劲的原则。他假设他的消费者从心理上对一切广告都感到厌烦，而在无意看广告时突然看到了广告，广告上的精彩插图使消费者忘掉了他不是来看广告的，就像爱丽思掉进了兔窝那样地跌入深渊，而在深渊里消费者却发现了真理，进而按真理去行事。这就是你应怎样让消费者跌下去后又跟着你爬上来的办法。插图的看读功能则主要指快速，有效地传达招贴广告的内容。最好的招贴广告插图应是简洁明了。便于读者抓住重点的插图。国外有一些广告插图家通过^v^藏文法^v^来测试广告插图的表达能力，即把广告的正文和标题等掩盖起来，让读者只见插图，看其能否了解广告所要表达的内容，好的插图往往有三秒钟见效的力量。插图的诱导功能指抓住消费者心理反应，把视线引至文案。好的插图应能将广告内容与消费者自身的实际联系起来，插图本身应使消费者迷恋和感兴趣，画面要有足够的力量促使消费者进一步想要得知有关产品的细节内容，诱使消费者的视线从插图转入文案。
插图表现的形象有产品本身，产品的某部分，准备使用的产品，使用中的产品，试验对照的产品，产品的区别特征，使用该产品能得到的收益，不使用该产品可能带来的恶果，证词性图例等等。表现方法主要有摄影插图，绘画插图(包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等)和立体插图三大类。摄影插图是最常用的一种插图，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插图与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。作为招贴广告用的摄影插图最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄，根据不同题材要求，还要配备一些常用的镜头，如广角镜，长焦镜，微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插图创作一般采用彩色反转片，以保证印刷制版的质量。
摄影插图的制作大多数在室内进行，背景需要人工布置，以烘托主摄体，要备用的的衬景材料包括呢绒，丝绒，布，纸等，当然还可大胆试用目前市面已出现的墙布，毛麻料等，有条件的还可采用幻灯背景，它们的优点是可不受时间，地点，气候的影响，达到广告创意的要求。
绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。
绘画插画中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图，讽刺性插图，幽默性插图及诙谐性插图四种。夸张性插图抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插图一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插图则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的微笑中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息，在愉悦环境之中感受新概念，并且特别难以忘却。
绘画插图中的图解形式(diagrams)则是一种极适合用来表现复杂产品的插图形式，如新式家用电器的操作程序，某新式食品的烹饪方法，家用组合器具的安装，儿童积木的各种搭配形式等都可以用连续数幅图解形式的插图来向读者介绍正确的操作步骤。
立体插图是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插图形式，目前在国内还较少见，但从国际上招贴广告发展来看，已是必然趋势。它的制作方法是:根据广告创意先做一件立体构成形式的作品，再拍成照片，用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力，还要具备扎实的立体构成基础。立体插图的另一种方法就是以描画来表现出立体形象，是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之，现代插画已不再局限在二维表现空间范围，仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求。 插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画作品创意说明范文5
四个目标
当你设计一件家具时，你有着四个主要的目标。你或许没有下意识地去了解过他们，但是他们却是你做设计过程不可或缺的重要组成部分。
这四个目标就是功能、舒适、耐久、美观。尽管这些对于家具制造行业来说是最基本的要求，然而他们却值得人们不断深入地研究。
是否实用
一件家具的功能是相当重要的，它必须能够体现出本身存在的价值。假若是一把椅子，它就必须能够做到使你的臀部避免接触到地面。若是一张床，它一定可以让你坐在上面，也能够让你躺在上面。实用功能的涵义就是家具要包含通常可以接受的已被限定的目的。人们把太多的精力花费在家具的艺术装饰上。
是否舒适
一件家具不仅得具备它应有的功能，而且还必须具有相当的舒适度。一块石头能够让你不需要直接坐在地面上，但是它既不舒服也不方便，然而椅子恰恰相反。你要想一整晚能好好的躺在床上休息，床就必须具备足够的高度、强度与舒适度来保证这一点。一张咖啡桌的高度必须作到使他在端茶或咖啡给客人的时候相当便利，但是这样的高度对于就餐来说却又相当不舒服了。
能否持久耐用
一件家具应该能够长久地被使用，然而每件家具的使用寿命也是不尽相同的，因为这个同他们的主要功用息息相关。例如，休闲椅与野外餐桌都是户外家具，他们并不被期望于能够耐用得如同抽屉面板，也不可能与你希望可以留给子孙的灯台相提并论。
耐久性经常被人们当作是质量的体现。然而，实际上一件家具的质量跟设计中各个目标的完美体现都是息息相关的，它包括接下来就即将提及的另外一个目标：美观。若是一件尽管做的十分耐久牢靠但是外型十分难看，或者坐在它上面极为不舒服的椅子，也不是高质量的椅子。
能否吸引人在现手工店铺里，制造的家具外型是否吸引人是一个分辨熟练工人与老板的重要因素。通过一段努力训练，熟练工人可以懂得该如何去完成之前提及的三个目标。他们已经明白该如何让一件家具能够具备他应有的功能以及作到舒适与耐用。
高品质家具应该实现四个目标 家具设计的四个目标之间是不断地相互紧密联系的，假若只是注重其中一个或者几个是制作不出高品质家具的。
制作“温莎”椅的时候，宽大的实木饰面可以达到使用户背部感觉舒适的功用。同样的，座板的厚度接近2英寸厚，以至于有足够的承受力，可以让人坐着不仅舒适，而且也使得采用较长而且结实的连接件成为可能。然而大量的厚座板与椅子的优美线条有所冲突。为了解决这个矛盾，制造者刨去了边缘，削减了座板的厚度，使得厚板看起来比实际的薄一点。
能够体现出四个目标紧密联系的另一个实例就是克里斯莫斯椅(Chrestmas)，这种椅子在1815年的美国和西欧的年轻人中相当受欢迎。它是古希腊人设计制造出来的，经常可以在壶等器皿上看到它的影子。尽管它非常时尚和美观，但是它并非是一件高品质的家具。由于横档跟光滑纤细的腿部连接的时候，从外观看并不漂亮，所以就没有采用横档的结构。然而，由于椅腿过于单薄，以至于不能够采用连接件联结，如此一来，这种椅子即使在没有损伤的情况下也不能够使用很久。经过一、二十年的惨痛教训后，之后的制造者不得不增加横档，来给这个外表虽然相当美观然而却极为脆弱的椅子增加牢固度。国内儿童家具在造型、色彩、趣味元素的使用上较为雷同，真正有创意、特别打动儿童的家具不多。造成这种状况的原因主要在于，现今市场上的各种儿童家具，都是成人设计的，或者说，是成人揣摩儿童心理后设计的。因此，无论设计师如何高明，其设计构思毕竟与儿童本来的心灵诉求隔了一层。虽然每年都会有家具设计方面针对儿童需求的调查研究投入大量的人力、财力、智力，甚至通过举办各种形式的儿童房设计大赛来分析更受孩子欢迎的儿童房的特点。然而，调查问卷往往是父母代为填写的、参赛作品也是父母捉刀的，其效果也就可想而知。注重儿童本身的感受，真正让儿童参与设计、寻找家具与儿童互动的“触点”，才能打破由成人设计儿童家具的局限性，真正生产出既安全，又让儿童满意的家具。
插画作品创意说明范文6
一、基本概况:
某小城市集中建设文化局、体育局、教育局、xxx、老干部局等办公建筑。在建筑群东侧设置文化休闲广场，安排市民活动的长虹第、绿地和设施。广场内还建设了图书馆和影视厅等，设计面积约36000m2。
二、设计依据:
1.文化休闲广场设计要求，具体如下:
(1)建筑群中部有玻璃覆盖公共通廊，是建筑群两侧公共空间的步行主通道。
(2)建筑东侧的入口均为步行辅助入口，应和广场交通系统有机衔接。
(3)应有相对集中的广场，便于市民聚会锻炼以及开展节庆活动等。
(4)场地和绿地结合，绿地面积(含水体面积)不小于广场总面积的13。
(5)现状场地基本为平地，可思考地形竖向上的适度变化。
(6)需布置面积约50m2的舞台一处，并有观演空间(观演空间固定或临时均可，观演空间和集中广场结合也能够)。
(7)在丰收路和跃进路上可设置机动车出入口，幸福路上不得设置。
(8)需布置地面机动车停车位8个，自行车停车位100个。
(9)需布置3m见方(9m2)的服务亭两个
2.规划设计图纸一份。
3.规划设计的相关规范。
三、设计主导思想:
1.充分发挥绿地效益，满足不一样要求创造一个幽雅的`环境，美化环境、陶冶情操，坚持“以人为本”，充分体现现代的生态环保型的设计思想。
2.植物配置以乡土树种为主，疏密适当，高低错落，构成必须的层次感;色彩丰富，主要以常绿树种作为“背景”，四季不一样花色的花灌木进行搭配。尽量避免裸露地面，广泛进行垂直绿化以及各种灌木和草本类花卉加以点缀，使广场到达四季常绿，三季有花。
3.广场之中道路力求通顺、流畅、方便、实用。并适当安置园林小品，小品设计力求在造型、色彩、做法上有新意。使之与建筑相适应。周围的绿地不仅仅能够对小品起到延伸和衬托，又独立成景，使全区的绿地构成以集中广场为中心的绿地体系。
四、设计原则:
1.“以人为本”，创造舒适宜人的可人环境，体现人为生态。
“人”是文化休闲广场的使用者。所以首先思考使用者的的要求、做好总体布局，提高环境质量等方面的功能要求。
2.“以绿为主”，最大限度提高绿视率，体现自然生态。
设计中主要采用以植物造景为主，绿地中配置高大乔木，茂密的灌木，营造出令人心旷神怡的环境。
3.“因地制宜”是植物造景的根本。
在文化休闲广场的景观设计中，“因地制宜”应是“适地适树”、“适景适树”最重要的立地条件。选取适生树种和本地特色树种，要做到宜树则树，宜花则花，宜草则草，充分反映出地方特色，仅有这样才能做到最经济、最节俭，也能使植物发挥出最大的生态效益，起到事半功倍的效果。
4.“崇尚自然”寻求人与自然的和谐。
纵观古今中外的广场设计，都以“接近自然，回归自然”作为设计法则，贯穿于整个设计与建造中。仅有在有限的生活空间利用自然、师法自然，寻求人与建筑小品、山水、植物之间的和谐共处，才能使环境有融于自然之感，到达人和自然的和谐。
五、具体设计说明:
透过对主导思想的把握，本次景观设计中我们将整个文化休闲广场划分为四个分区，包括休闲区，餐饮、服务区，中心广场区，影视厅。在此，设计了如下方案:
(一)休闲区:休闲区包括篮球场和人工湖及附近区域，在此区域设计的中心思想是要广场的人们有一个户外的主休闲区，户外篮球场的设计使得人们在办公累的时候在户外运动一下，放松一下，舒展身体。人工湖的湖面亭台和湖上长廊供人们散步之用，湖里设计种植荷花，并养一些观赏鱼类，在荷花凋谢的季节能够设计在人工湖岸边带给垂钓的服务。设计采取简洁、大方的设计思路。本区两侧绿化采取有层次的种植，使景观在统一中求变化。大面积桃树柳树的栽植在丰富植物色彩的同时寓意我们国家的公共服务事业蒸蒸日上。整个休闲区的植物布局也同样采取类中轴线对称的形式，在强化轴线的同时，体现出植物景观的一种统一的和谐的美感。
(二)餐饮服务区:餐饮服务区位于规划区域的最北端，东面是图书馆，图书馆四周是香樟等本地特色树种，在间隙有秩的香樟树下种植一些特色的喜阴类花草，是人们走出图书馆仿佛进入了另一个别有特色的世界。图书馆的西面是特色餐厅，餐厅采取是正八边形设计，餐厅和图书馆之间采取隔音设计，防止打扰到图书馆的读者。餐厅的设计主要是方便办公人员的午饭等，使得这些人员能够更方便的工作生活，餐厅的背面是一个次出入口，次出入口能够使一些外来人员来此就餐，更加增加了餐厅的经济收入，方便了更多人。餐厅一共三个出入口，体现了简洁大方开放设计思想。三个门更是连接了三条路，使每个方向的人们都能够很方便的去就餐。
(三)中心广场区:中心广场区位于文化休闲广场的中心部位，北临人工湖和篮球场，南面是影视厅，在中心位置设计主广场照应了本次设计的主题“文化休闲广场的设计”。广场采用圆形的设计，广场中心是一个地下舞台，舞台和广场之间采用水带喷泉式布局，水带里养殖观赏性鱼类。舞台顶部是三角形玻璃顶，采用玻璃顶能够更方便地下舞台的灯光效果。外部广场采用铺装地的形式布局，广场四周种植桃树，特色花种等树种，更加增加了广场的景观效果。广场的东部和西部分别有一个休闲长廊，长廊上种植满紫藤，更加丰富了植物色彩。在两条长廊的东侧分别种植的是桂花，每到规划开的日子，东风吹过，在长廊上的人们能够尽情的陶醉在扑鼻的花香之中。
(四)影视厅:影视厅位于最南端，是原有建筑，南临跃进路。在影视厅的周围设计种植多种树木，如广玉兰，香樟，桂花等。广玉兰高大树木的种植使影视厅与外界的隔音效果更好，更有利于影视厅里的表演。影视厅位于文化休闲广场的主出入口处，也能够吸引更多外来人员来此观赏，能够额外增加经济收入。
六、其他设计说明:
其他设计说明包括，道路总体设计说明，自行车和机动车停车场，经济技术指标等三个方面。
(一)道路总体设计:此次道路设计的主体思想是以简洁方便为原则，多采用直线型道路为主。道路设计为环路结构。其中西面和南面道路为主干道，宽度为10米，东面和北面以及其中东西方向的其他道路为次干道，宽度为6米。其中，中心广场区和休闲区之间的道路东面是一个幸福路的次出入口，该次出入口的设计采用的是居中的原则。该道路的西面连接的是南北方向的主干道。从此路向北能够很方便看到玻璃覆盖的公共通廊。此道路的设计能够很方面连接东西方向的通行。
(二)自行车和机动车停车场:停车场的设计是以方便为原则。机动车停车场南临跃进路，靠近南主出入口，很方便进入就能停车。自行车停车场位于西面主干道身旁，人们骑车进入之后能够很方便的找到自行车停车场，并且从自行车停车场能够很方便的到各个办公区去。
(三)经济技术指标:
规划总用地36000平方米
总建筑面积4500平方米
道路面积3300平方米
广场面积2500平方米
绿化率62%
规划总用地36000平方米100%
七、结束语:
本次规划设计充分挖掘传统自然文化精髓，延续优雅、独特的文化底蕴，增进人们对中国传统文化的了解和认识;弘扬中国传统文化，振奋国民民族士气。
二十一世纪是中国的世纪，世纪之初中国经济的腾飞已初露锋芒，和平崛起指日在望。展现传统文化精髓，愉悦国民友人身心，振奋家国民族声威，将把这一盛事提升到前所未有的高度，并为中国传统文化在新世纪的进一步延续和发展开良好的先河。
插画作品创意说明范文7
商业插画电子教案
石家庄东方美术学院视觉传达系
班级： 教师：王魏霞
一， 教学目的及要求：
要求学生掌握，理解广告的基本原理，在授课过程中通过理论的讲解和大量广告插图案例的解析，使学生不仅学到商业插画的理论知识还能掌握商业插画的绘制过程，不但提高学生实际动手能力，而且传授了各种表现技法，培养学生广告设计制作的创新精神和实践水平。
二， 教学内容：
1， 商业插画概论 2， 商业插画设计基础
三， 教学重点，难点：
1， 商业插画设计基础
四， 教学方法：
借助多媒体讲授 五， 课程导入：
在现代设计领域中，商业插画可以说是最具有表现力的广告宣传手段。它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，商业插画的表现技法有很多时候是借鉴了绘画艺术的表现技法，如线描，水彩，水墨画等等都可以应用到商业插画表现中。从某种意义上讲绘画艺术成了基础学科，而商业插画则成了应用学科。通过商业插画发展的历史，我们可以看到它在当今人们的生活中占有相当重要的位置，它虽然不可能取代绘画艺术，但是它的应用范围却在不断扩大。例如一幅关于奥运会或者世界杯的插画，它的影响面甚至可以超过许多绘画大师的作品。 当今社会是设计的时代，我们的日常生活中充满了各种商业信息，传播商业信息最普遍的手段就是依商业插画的形式。面对这种现状我们就应该学好商业插画这门课程。
第一章 商业插画的概述
一， 学目的及要求：
通过本章的学习，使学生了解插画的发展过程以及商业插画在现代社会生活中所起到的作用。
二， 教学内容：
1， 插画的定义 2， 插画的历史演变 3， 插画的应用领域 4， 商业插画的功能
三， 教学重点，难点：
商业插画的功能与作用
四， 教学方法：
借助多媒体讲授 五， 课程导入：
这一章中的内容并不是太重要，主要讲插画的定义，历史演变的过程，应用的领域和现代商业插画的功能。
第一节 插画的定义
插画是一种艺术形式，是为了达到某种目的的一种视觉化的造型表现，大多数使用文字与图片配合的方式出现，这时候的图片作为文字的辅助要素对文字具体的内容作说明，解释。
中对插画的解释：指插附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。
这种解释主要针对书籍插图作出的定义，是一种狭义的解释。 由于信息时代的来临，现代插画的含义已经从过去狭义的概念变为广义的概念，即文字的作图部分，包括插图，图表，或是抽象的图形符号，均被称为插图。
插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动，社会公共事业，商业活动，影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。
第二节 插画的历史演变
一提到插画，人们总是将它与书籍联系到一起，这是非常自然的。我国最早的插画是以版画形式出现的.佛教自印度传入我国，佛教美术也逐渐兴起，为了宣传教义而在经文中配有插图，因此版画插图开始运用到经文中。目前史料中记载我国最早的版画作品有唐肃宗时刊行的(图1)。
到了宋，金，元时期书籍插画有了长足的发展，插画的应用范围扩大了。不少文学作品，医药书，历史地理书，日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图，并出现了彩色套印的插画。明清时期，可以说是古代插画大发展的时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格，许多的大画家都参与到插画的绘制。
我国古代插画的历史演变可以把它看成是版画的发展史，同时也可以把它看成民间年画史。民间年画的制作方法也是版画的制作方法，只不过民间年画更早的独立成为一种商品，用途与书籍有所不同。按照现在对插画含义的广义理解，民间年画实际上是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似，最先也是运用于宗教读物之中，宗教团体把文字和书籍看的相当神圣，认为书籍是神的精神容器，因此不惜工本地加以装饰，并且配合精心手绘的插图，这些插图对装饰经文，解释经文，传播宗教起较大作用。后来插画被用于自然科学书籍，文法书籍等出版物中。
19世纪90年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多的著名画家如xxx，马奈等都参与到广告招贴画的创作，他们用自己的画笔为招贴画增添了辉煌的色彩。
20世纪60年代以后，企业形象逐渐兴起，使插画更有了用武之地。于是插画除了在传统载体(书籍)中见到之外，插画已经被广泛地运用到招贴海报，产品介绍，商品包装，报刊杂志上。
社会发展到今天，插画更是被广泛的用于社会的各个领域，技法和媒体越来越丰富，除了丰富版面，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩展了我们的视觉领域，把肉眼的极限，即我们日常生活中看不到的世界展现出来。(图2，3)插画扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间。
插画从图形入手，让图形说话，用造型传达信息，引起观者的联想和想象，这就是插画为什么越来越广泛地被运用于社会各个领域的根本原因。
我们现在来学习第三节，插画的应用领域。
第三节 插画的应用领域
插画所渗透的领域正在不断扩展，只要存在信息交流，插画都有用武之地。在当今的生活中到处可见插画的影子。按照应用的属性大致可以分为三种：书籍插画，商业插画，特殊范围的插画。 一， 书籍插画：
这类插画是为了书籍封面，版面，正文而创作的。插画可以补充文字表达的不足。它从属于书籍，一般来说它不能离开书籍而独立存在。书籍是具有商品属性的，是文化商品。它包括一切出版物之中的插画，以及音像制品的封面插画。按照书籍的类别进行划分可以大致分为文学艺术类书籍，科学技术类书籍。
文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术，包括诗歌，散文，小说等，这类插画具有自由的表现形式。以幻想的，幽默的，夸张的，象征的艺术表现手段来丰富文字语言所无法表达的内容。(图4，5，6) 科学技术插画(包括社会科学和自然科学)这一类插画以图解，说明，创造性为主，插画精确无误，表现对象的特点，性能大多很直观准确，多以写实表现为主要手法。(图7，8，9) 二， 商业插画
商业插画以传达商业信息为主要目的，它包括一切与商业活动有关的插画。商业插画作为一种艺术形式，虽然创作和表现与一般绘画规律和方法相同的，但是它又不同于一般的绘画概念。它是商业设计的一部分，具有明确的从属性与制约性。(图10，11) 三， 特殊范围插画
这类插画处于文化与商业之间，既有文化性又有商业性，如影视插画，服装插画，文化广告插画，公益事业插画，体育插画(图)
第四节 商业插画的功能
商业插画是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成传递信息，宣传商品，推广商业活动，塑造企业形象等意图的手段，它能将所承载的内容简明扼要，生动活泼地传达给人们，是一种图象化视觉传达形式。
商业插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。我们可以从两者的功能，表现形式，传播媒介等方面看到两者的差异。
商业插画的服务对象首先是商品。商业活动要求它把所承载的信息准确，明晰的传达给观众。而一般意义上的艺术插画概括起来有三个功能和目的： 1， 作为文字的补充
2， 让人们得到感性认识的满足
3， 表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至是艺术家的人生观，世界观。
商业插画的功能性非常强，在设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能，必须立足于鲜明，单纯，准确。商业插画发展到今天已经拥有了丰富的表现形式及传播媒介，从广义上讲，凡是与商品，商业活动，社会活动的宣传有关，以大众为对象，以视觉传达为主要形式的图形设计都可以称为商业插画。 商业插画的功能有四个：
1， 展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息。
将产品和服务形象直观的展现在受众的面前，让人们一目了然的知道所要推出的产品，产生身临其境的感受。特别是在推广新产品的时候，首先要让人们有所识别。(图12)这是一个珠宝产品的宣传插画，强烈的明暗对比和质地对比，使人们一眼就记住了产品的外貌特征。
2， 激发消费者的兴趣
插画中独特的造型，斑斓的色彩使人们将目光停留在插画上，提高宣传品的被注意值。 3， 增强广告的说服力
在直接展现商品和服务形象的插画中，经过设计师的艺术处理，商品的优点，特质往往被更好的展现，观众可以毫不费力的接受到有关信息资料，在符合最省力阅读的原则下增强广告的说服力。 4， 强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。
商业插画是广告与艺术联合的产物，它运用各种艺术手法对所宣传的事物给以渲染，借此感染受众，促使人们采取行动。
以上四点就是商业插画的功能。
本章小结：
在这一章里我们简单的介绍了什么是插画，插画的发展过程，以及商业插画的定义和功能。在下一章中我们还要对商业插画做进一步的介绍。
第二章 商业插画设计基础
一， 目的及要求：
通过本章的学习，使学生了解商业插画的设计基础知识，包括表现手法，设计准则等，为插画的创作打下理论基础。
二， 教学内容：
1， 商业插画的表现手法 2， 商业插画的艺术表象 3， 商业插画的设计准则
三， 教学重点，难点：
1， 商业插画的表现手法 2， 商业插画的艺术表象 3， 商业插画的设计准则
四， 教学方法：
借助多媒体讲授 五， 课程导入：
商业插画的形式多种多样，一般包括招贴广告插画，报纸插画，杂志书籍插画，产品包装插画，企业形象宣传品插画等等。这些课程我们可能都没有学习过，但是在日常生活中也都见过。
招贴广告插画也称为宣传画，海报，它曾在信息发展史上做出重要贡献，在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时候，它处于主宰地位。随着影视媒体的出现，以及表现形式的多样化，它的应用范围有所缩小，但是由于它非常独立，单纯，易于制作和在平面设计领域中的特殊地位，设计师还是非常喜欢用招贴广告插画来表现自己的审美理想和设计观念。
报纸是信息传递最佳媒介之一，它最为大众化，成本底，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短，深受广大用户的喜爱。早期报纸受印刷技术和制作成本的限制，多是黑白颜色，而今天的报纸插画制作精良，花样翻新，色彩绚丽。
书籍的插画包括封面，封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍，如文学书籍，少儿书籍，科技书籍等。
产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志，图形，文字三个要素。它有着双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它是介于平面与立体设计之间。实物包装本身不是平面而是立体的，它有多个面，设计的时候必须运用立体思维。充分考虑到不同的平面依附在同一个体积上的效果，照顾不同面之间的关系，使其面与面之间相互依托共为一体。
企业形象宣传是一个系统工程，在现代商战中企业形象的塑造和宣传非常重要，也就是我们今后要学到的VI设计。VI设计是通过公司名称标志，标准颜色，标准字体等等基本要素的确立来树立企业的形象。为此企业印制的名片，信封，礼品袋，文化衫等都成为自我宣传的有效手段，这些印刷品上的插画也就是广义的宣传品插画。
第一节 商业插画的表现手法
商业插画的表现手法大概有四种： 一， 写实表现手法：
商业插画的从属性决定它传递的商品信息，商业活动信息必须准确。由于它的大众化，实用化的特征，因此常常需要忠实的表现客观的事物，特别是在关于产品形象的宣传中，写实技法被大量采用，它让人们在包装或者广告上看到具体的直观形象，确认它的真实性以达到确实可信的效果。
写实手法主要有两种手段：一种是绘画，一种是摄影。两者有时候互相独立，有时互相渗透。(图13，14，15) 超写实手法目前运用的比较普遍，它是借助摄影，喷绘，电脑等手段取得十分真实的视觉效果。
超写实手法主要运用四种法则：
1， 移动焦距：把不同距离的物体摆放在同一个平面上。(图16) 2， 微观放大：缩短观察的距离，展现奇妙的微观世界(图17) 3， 色彩提纯：将色彩对比和纯度提高，借鲜明的色彩，强烈的对比来加强视觉冲击力，这样的手法一般用于儿童读物插画，食品类广告插画中。(图) 4， 意念时空：将图象按照二维，三维，多维的空间展开，以奇异的造型和时空错位取胜。例如我们在大一学过的中的矛盾空间。 这些法则的共同点是抓住事物的某一特点，尽量扩大，充分表现这一局部特点。如此以来人们看到一种比日常生活经验更为真实的细节，似曾相识，却又是一个全新的形体。
说起写实手法，我们不得不提到摄影。摄影是写实的最佳手法之一，它快捷逼真。当今的摄影技术非常先进，影象越来越细，色彩还原越来越好，不管是对微观，宏观领域的事物，还是对一瞬间的突发事件，它都能给予记录。另外加上各种各样暗房处理技术的不断发展，使画面效果更加丰富多样。(图18，19，20) 二， 抽象表现手法：
抽象表现手法大量运用于有关抽象概念和观念性主题的表现之中。用具象的形象来描述某些思想会使思维凝固，受到限制，而抽象的形象却不会如此，它能够表述思想意识中的概念及朦胧的情绪，让人们的想象力充分发挥，获得预期的传达效果。(图) 三，幽默表现手法：
幽默的手法也可以说具有漫画的意味，卡通形象的拟人化处理也可以归为此类。幽默的表象手法所具有的滑稽，有趣，喜剧的色彩常常能引起人们极大的兴趣，采用这种手法简单，概括，很容易抓住事物的要点特征，让人们一目了然。幽默的表现手法在产品介绍和儿童读物中最常见。(图21，22) 四， 综合表现手法：
综合表现是将上述几种手法结合在一起的表现方法，特别是电脑技术以及我们刚学过的paiter软件的应用，使这种综合的手法变的更为容易。(图23)我们看一下这幅图画，就使用了摄影，喷绘等方法，另外电脑技术将它们结合在一起，生成一幅生动的画面。
第二节 商业插画的艺术表现
艺术表现是解决艺术形式的问题，如果内容与形式这对矛盾处理的好，一切问题都会迎刃而解。就商业插画来讲，内容是既定的，关键是采用什么样的形式。
在设计商业插画的时候，一个富有创造性的构想要找出相应的表现形式不是很容易的事。有些题材往往只有某一种特定的艺术形式才能得到最佳表现。现代商业插画一般采用直接展示，矛盾对比，合理夸张，引发联想，诙谐幽默，象征比喻，感情渲染等手法来表现，下面我们分别介绍一下： 一， 直接展示
直接展示一般是将内容直接不加掩饰的展示出来，具有真实，可信，直观的特点。这一方法可以充分利用摄影或绘画的写实表现能力，来渲染产品的形态，色彩，质地，将产品的外貌尽可能真实，完美的表现出来，以此赢得人们的信任和好感。这种方法要力图展现产品的优点，选择最佳角度，最佳部位来表现产品。(图24，25，26) 二， 矛盾对比
对比是一种趋向于对立冲突的表现手法，它把作品中描绘的事物性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现。
对比的手法是多层次，多方面的。内容中存在着对比，形式上也存在着对比，前者是逻辑，情节上的差异，后者是视觉效果上的差异。(图27，28)这两幅图是柯达公司的产品广告，是运用对比手法的范例，通过新旧产品的对比，巧妙的把新产品的优点给衬托出来。 三， 合理夸张：
夸张是借助想象，以现实生活为依据，对被描绘对象的某种特制进行夸大处理。夸张是把平淡无奇的事物作艺术化的处理，达到既超越实际又不脱离实际，既新异奇特又不违背情理的境地。
夸张要注意适当的尺度，要以现实生活为依据，并受人们对现实生活感受的制约，做到出乎意料之外，又在情理之中，要让人们知道这是艺术夸张手法，是虚拟的真实，而不是客观的事实，是以假乱真，而不是以假代真，总之不能让人产生误解，误会，否则会起到反面的效果。(图29)这幅图就是利用了夸张的手法，我们知道生活中不会有这种饮可乐的情景，画面中通过放大镜下人物贪婪形象，足以证明可乐的魅力。 四， 引发联想
联想是事物之间联系的桥梁，人类通过联想不断的认识新的事物，也可以深刻的揭示事物内在的本质。两种事物之间如果存在着同构的关系，有着相似之处，那么这些相似点就好比链条和纽带，为信息的交换起着重要的连结作用，联想可以拟补这些链条和纽带的不足和还未发现的环节。
联想的规律可以分为四类：
1， 接近律：利用事物在时间或者空间上的接近关系，由一事物联想到另一事物(图30)图中由手枪和油灯我们就可以联想到战争，光明。
2， 相似律：利用事物在现象和本质方面的类似之处，由一事物联想到另一事物(图31)图中的手指形象我们可以把它想象成大象的鼻子。
3， 对比律：利用事物的对立统一关系，由一事物联想到另一事物(图32)水果和金属物品在质感上是对立的，但是形象却有类似之处，水果有金属的质感，而金属物品的中间部分又有水果的感觉。
4， 因果律：利用事物的因果关系，由一事物联想到另一事物(图33)我们都知道自由女神象征了自由，希望，幸福，但是图中的自由女神像一个卖火柴的小女孩，饥寒交迫。
插画艺术的联想，需要丰富的生活积累和广博的知识作为基础，同时需要有一定的诱导方向，不能漫无边际，这是插画的商业属性所决定的。 五， 诙谐幽默
诙谐幽默是把某种事物的矛盾喜剧化，或者无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。
如今娱乐形式多种多样，一般的广告已经不能吸引人们的注意，所以唯一的选择就是在广告的幽默趣味上下功夫。在强调个性的今天，每个人都有自己的认识方式，都希望按照自己的想法行事。因此要左右和影响人们的想法不能强迫灌输，应当去诱导，感化，让人们在娱乐中自然而然的接受广告的内容。 六， 象征比喻
象征是用具体事物去表示某种抽象概念或者思想感情。作为一种表现手法，它用象征物和象征内容在特定条件下的类似和联系，使要表达的意思得到强烈的表现。
我们在学图形创意的时候就知道，图形是一种世界语言，鸽子，我们知道那时和平的象征，玫瑰象征着爱情。图形文化它综合了绘画，文字，符号的美学原理和价值功能，可以将无形的概念，意识，思想，甚至声音，气味等都化作动人的形象，取得百闻不如一见的效果。 七， 感情渲染
感情渲染主要通过对环境或景物的描写来烘托形象，加强主体的艺术效果，增加商业插画的形象性和感染力。艺术的感染力最有作用的就是感情因素，以美好的感情来表达主题，就能够使作品具有感染力。
景物的自然美不仅具有自然属性，而且具有社会属性。高山使人感到威严，大海使人感到广博，白色让人联想到纯洁，红色让人联想到热烈。客观事物的形象与色调有着强烈的感情色彩，因地域，民族等因素的不同，人们的理解也就存在差异。例如黄色，在我们国家黄色是高贵的颜色，象征着权力，吉祥，喜庆，它和红色一起被看成是传统颜色。但是在西方基督教盛行的国家，黄色则被看承卑劣，下等的颜色。
以上是商业插画的几种表现形式，我们在创作的时候可以借鉴一下，当然如果有更好的创意方法我们也是非常赞同的。
第三节 商业插画的设计准则
在介绍了商业插画的表现形式之后我们要来学习插画的设计准则。商业插画的设计准则有五点，我们在插画创作的时候要尽量遵循这五个设计准则。 一， 主题明确
商业插画必须具有鲜明的设计主题，无论采用何种媒介，何种表现手法都应以此作为首要的设计准则。日常生活经验告诉我们，单纯的事物容易被识别，容易被记忆。单纯化的表现方法就是把表现对象进行归纳，整合，突出重点的表现对象的基本特征。
一般来讲，所要表现的主题由许多方面组成，也有许多内涵和与之相关的因素，设计者应侧重表现主题的某一点或某一方面，过滤，排除那些次要的，非重点的因素。
值得一提的是，单纯不等于简单，简单是量的减少，表现的内涵也少。而单纯的原则是尽可能的解释那些多样性的特殊事物和事件，而且要能够表现它的全部现象。
设计主题应该传递特定的信息，就商品广告来讲，广告客户自己要为产品定位，是着力宣传产品的款式，或是产品的耐用性，是着力宣传产品的价格优势，还是产品与众不同的品质。作为设计师，需要根据广告客户的要求，清晰传递某一特定的信息，这才是根本的目的。 二， 创意独特
在同类产品众多的品牌中要做到鹤立鸡群的确不容易，那么独特的创意是解决这个问题的良方。创意就是创造，创造就意味着与众不同，与众不同就不能抄袭别人的，也不能抄袭自己的过去。一个好的创意往往采取一种崭新的观察方式，选取不同寻常的视角，运用独特的表现手法和技巧，对所描绘的事物作出新的发现。
面对熟悉的事物，人们的神经往往处于麻痹的状态，信息接受能力底，当一种创意超越了人们的经验，以一种新奇的面貌出现时，就会产生强烈的吸引力。 三， 真实可信
xxx第三条明确规定：广告应当真实合法，符合社会主义精神文明建设的需要。第四条规定：广告不得含有虚假的内容，不得欺骗和误导消费者。
所以商业插画的设计也要诚实，要想说服消费者接受所提供的商品或服务，就必须考虑消费者的利益。创意的新奇是吸引消费者的第一步，真实可信是赢得消费者信任的第二步。
真实可信并非与艺术处理相抵触，无论用何种手法，都应该掌握一个尺度，就是不能失真，(图34)图片是一个微波炉的广告，广告语是：同出一炉，各具风味。图中的形象非常有趣，鸡与鱼组成了一个新的物种，现实生活中并不存在，但是人们注重的是味道，不是形象。因此人们并不会去追究该产品是否能烤出这种怪物来，反而清楚的领会到设计者的意思是：各具风味。 四， 感染共鸣
感染是通过语言文字或形象激起他人相同的思想感情。作品要以理服人，首先就要以情感人。商业插画如果能感染受众，刺激起消费者的欲求，那就算得上是成功的作品。一幅商品推销广告插画，它的创意新颖，就能引起消费者的兴趣，创意立足真实，就能赢得消费者的信任，但是仅仅做到这些还不完善，还需要有足够的感染力来促使消费者采取购买行动。
感染力的大小与审美价值的高低密切相关，作品审美价值主要依赖设计者的创造。这种创造来自两个方面： 1，作品的内容：
现代广告作品非常注重人情味，把生活的细节刻画的与许多人的生
