现代诗歌文学评论范文(精选32篇)

实用范文 会员上传 下载docx

更新时间:2023-10-31 10:37:42 发布时间:24小时内

现代诗歌文学评论范文1

诗歌评论的标准模板

课题:学写诗歌评论

时间:20XX年9月8日上午第二节

地点:高二(1)班

执教者:

目标:1、熟读《语文读本》第一课《诗经三首》(黍离、溱洧、子衿),理解诗意诗情。

2、掌握诗歌评论的书写形式。

过程:

一、明确任务:学写诗评

二、方法指引:

1、诗评的三种形式:导读式、鉴赏式、创造式(以内容、形式、自我的要素递加)

2、范例:

(1)读《黍离》,理解诗意。

(2)范例1:以诗改诗,如以前《氓》的改写。也可用散文形式。

那黍子长得一排排,那高梁生出苗儿来。离家远行难迈步,心中烦闷方寸乱。了解我的知我有忧愁,不了解我的当我有所求。悠悠苍天啊,为什么要这样对待我?那黍子长得一排排,那高梁抽出穗儿来。离家远行难迈步,心中昏乱如醉酒。了解我的知我有忧愁,不了解我的当我有所求。悠悠苍天啊,为什么要这样对待我?那黍子长得一排排,那高梁结出粒儿来。离家远行难迈步,心中郁闷如噎食。了解我的.知我有忧愁,不了解我的当我有所求。悠悠苍天啊,为什么要这样对待我?

(3)范例2:《沉重的孤独》(创造式)

不敢写《黍离》,因为名头太大,一句名言四处援引的那种。在还没有听说过《诗经》的时候就听到过那两句话,只觉得绕口令一样说来说去,语意还有些神秘,即使没有听懂,也还会觉得喜欢。

许多年后读起这首诗的时候,下面的注解告诉我那是一个臣子在怀念故国,太久远的感慨,我感觉不到,只看到了在孤独中默默流过的时间。

不知从何而来,也不知往何方去,是在一个地方无数次走过,还是匆匆走过不同的地方,没有什么不同,只是一个过客而已。也许根本没有在走,只是周围的一切都在变化,或者说,是你的年华在其中不知不觉地流逝。

所遇无故物,焉得不速老。

最贴近大地的植物,生根,长叶,结果,一点点地成熟也一点点的老去。《诗经》中的时间,总是在看起来相似的循环中偷偷的物换星移,不会让人觉出痛楚中慢慢浸透了辛酸。

然而年华老去又如何,那只是天地万物必然的经历,难过的是孤独地经历。

“知我者,谓我心忧;不知我者,谓我何求”,也是用了很长的时间才读懂了这一句的重量,却不敢说领悟,那样的领悟太需要经验,却会害怕那样的经验。

不想孤独,也许是太脆弱,总需要在别人的身上证明自己的存在,害怕自己的匆匆的过往,留不不下任何痕迹。

然而又有多少人能明白你的心迹?“脾膈间物,不能掬以相视”,生下来便是孑然一身,剩下的时间,只有在误解中表演,玩着自欺欺人的游戏,又何必去问自己是谁,别人又是谁呢?

4、范例3:《读《黍离《(创造式)

文/闲云无意路过往日的国都

看西风残照里

周家城阙埋没在废墟

杂草蓬生,一片荒芜

勾起你千头万端的愁绪

你毫无方向地乱转

堆堆坟冢恍惚过你的身旁

秋风浓烈

你隐隐听到远方传来的泣声

步子靡靡之而前

心中摇摇无助

无法诉说眼前的一切

脚再也支持不住悲伤的心

举目创痍……

我分明看到你眼中噙满了热泪

找块墓碑坐下吧

你自语道

又不禁想起了很多很多

厉王的小人姿态

召公的无可奈何

幽王的昏庸无道

猃狁的野狼兽行

一句“悠悠苍天”

击痛了三百年后一位圣人

也击痛了另一个世界的我

三、以这三首诗为范围,写诗评

现代诗歌文学评论范文2

二泉映月现代诗歌

惠山,那一泓清泉

你流淌着

无锡儿女的哭泣与呐喊

年轻的阿炳

瞪着失明的双目

在你身边

把命运哀叹

尽管月光如水

静影沉璧

他却只能倾听

倾听那流水潺潺

如泣如诉

回旋在心房

忽而那水,激奋如裂绢

发出倔强的呐喊

心在颤抖,凄然

这就是你

沉淀已久的心声

跳跃的音符

在激情的手中

拉出了美妙的旋律

委婉连绵

回旋在茫茫的夜空

那婉转起伏的`琴音

是对未来美好的向往

在烟波浩淼的水面

步步高昂,跌宕

二泉映月

你这不朽的乐章

以民族之魂的气魄

踏入了国际乐坛的殿堂

现代诗歌文学评论范文3

摘 要: 现代诗歌教学历来是语文教学的难点,本文力求在新课程背景下,结合苏教版教材,从诗歌原理、语感及想象力三方面入手,帮助孩子鉴赏现代诗。并在此基础上,调整教学方法,做到重美读、重点拨、重陶冶。

关键词: 现代诗歌原理 诗歌原理 语感培养 想象力

诗歌是一种非实用非功利性的、表现人类心灵世界的、富于创造性的文学样式。诗歌的教学鉴赏是一种仁者见仁,智者见智的精神活动,我们可通过各种途径方法加以尝试,指导学生鉴赏。

现代诗歌的教学鉴赏没有时代的隔膜,没有语言的障碍,但是它受各方面的影响,表达的内容、表现手法比古诗复杂许多,在一定程度上给理解诗意带来一定困难,这就要求我们在教学中寻求最适合当代中学生的教学方法,帮助学生真正领悟现代诗歌的感情内涵,捕捉诗人切实的思想感情及诗的意境。

新课程背景下的苏教版语文教材,在必修一的第一个模块就直接引入三首现代诗歌,调动学生感情,导入新阶段的学习。由此可见,现代诗歌在现行语文教学中扮演着十分重要的角色。如果说哲学给人们提供超越性的智慧的话,那么诗歌就在于点燃生命的内核――激情。从这个意义上讲,我拟就现代诗歌教学策略谈谈意见。

一、运用浅易的诗歌原理,帮助学生排除现代诗歌鉴赏障碍

区分意境与意象。意境与意象是相互关联而又有区别的两个概念。意境通常指整首诗表现出来的境界和情调;而意象只不过是构成意境的一些具体的细小单位。意境就好比一座完整的建筑,意象只是构成建筑的砖石、沙子、水泥。意境是虚的,意象是实的,二者不能混淆。例如,《祖国呵,我亲爱的祖国》第一段中的意象是“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”、“干瘪的稻穗”等,而它营造的是沉重、悲痛、悲哀的意境。

理清抒情脉络。诗歌抒情丝缕与感情的发展是同步的、统一的。如《祖国呵,我亲爱的祖国》一诗,舒婷的感情不是单一的,随着文字的深入,诗人感情由起初的沉重、悲哀发展到了深情、自豪,展现了诗人感情的起伏变化,抒情的脉络便显得格外分明。

熟悉现代诗歌的语言。现代诗歌的语言具有多义性、跳跃性、音乐性等特征,在教学时必须阐明。比如课外练习中出现过的《理发店》,全诗只有八句,但是跳跃性大,容量也很大。初看,诗意似乎凌乱,但在教学鉴赏中,体会省略部分诗意就明晰了。诗中“胰子沫”、“人类理想”、“无线电”是这首诗的意象系统。“胰子沫”是匠人劳动产物;“人类理想”是推动社会进步的动力;“无线电”能净化人民的灵魂。可见,这首诗是劳动的颂歌,表明诗人对真善美的呼唤与追求,暗示了心灵美比外观美更重要。

二、现代诗歌教学中要重视语感的培养和训练

语感是读、写的基本修养,新诗的教学鉴赏,也存在语感的培养和训练问题。实践告诉我们,现代诗歌教学可以从以下方面进行语感的培养训练。

三、在现代诗歌教学中注重培养学生的想象力

1.看题目,猜内容。导入新课后,可要求学生看着课题,展开联想和想象,大胆推测诗歌内容。如必修三中的《北方》,在课前可要求学生想象冬天北方农村的情境,用一个带有感情色彩的词来修饰它,然后再慢慢进入诗歌,去体会它的忧郁与深沉。这样,新课伊始,便引导学生张开想象的翅膀,为新旧知识搭起桥梁,易于激发学生的学习兴趣。

2.画面再现法。诗歌具有形象性,如《再别康桥》解读诗时必须依据诗句特定的语言文字符号,进行再造想象,从而在脑海里再现诗人写康桥的风光,概括出几幅画面,如岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭等,并试用语言表达出来,能配上一段音乐更佳,这样学生就渐渐进入了诗歌描绘的意境中,有利于提高鉴赏素质。

3.添枝加叶法。有人说:“诗人只能提出几个要点,其余部分要靠读者自己去想象、配合、组织。”从这个意义上说,教学中教师可设计些练习,要求学生通过想象添些细节,使诗中的形象更加鲜明。如必修三“祖国土”这一模块后补充的闻一多的《忆菊》,可要求学生在自学的基础上,添加自己对菊花的理解,并用自己的语言对菊花进行描写,激发他们体会诗人的感情,激起他们对如花祖国的热爱。

4.假设情境法。教学欣赏一首新诗,可让学生想象如果自己处在当时的情境中,会怎么想,怎么做。在我们的《高中语文创新课时训练(必修三)》中,引入了艾青的《我爱这土地》,我没有让学生机械地做后面的练习,而是让他们设想“假如我是一只鸟”将怎样表达对土地的爱,这种开放式的思考题,既能帮助学生更深刻地理解诗歌的主旨,又能激活学生的创新思维能力。

四、适应新课改形势,探索改进课堂教学方法

置身于语文新课程改革日益受到重视的背景下,现代诗教育理当从方法论的层面上作探索和调整。现代诗教学的主战场在课堂,改进课堂教学方法势在必行。

任何体裁的文学教学,都应当尊重文学作品本身特点。诗歌这一文学体裁是高尚者灵魂的活的显现,其课堂教学方法也应当是生动活泼、富于美感,努力以诗化的形式传达诗意之美。我认为在当今形势下,现代诗歌课堂教学宜采用如下方法。

2.重点拨,轻程式。优秀的现代诗歌往往是极富个性魅力的,如果袭用刻板、机械的程式化教育,诸如时代背景――段落大意――中心思想――写作特点这种貌似规范有序实质死板的通用的教学公式,势必有损诗歌浑然一体的意境,淹没其固有的特色。我们说的点拨,其实就是瞄准特定诗歌的精妙之处,以此为教育切口而引导学生深入感悟,使学生的天然悟性和诗的灵性和谐贯通。

3.重陶冶,轻训练。因为考试的需要,现代诗歌一直受着工具化训练的桎梏,非此即彼的唯一性标准化答案限制了对现代诗歌的多向思维理解。这种工具化的测试对语文基础知识或许还具有一定的意义,但对新诗的教学鉴赏弊多利少。个性和丰富性是诗歌的生命力所在,多元开放的阅读能陶冶学生心灵。现代诗歌的文学教学是超越狭隘功利的,它不仅仅是单一的、实用的人文主义教育,而是试图告诉创造未来的人应当怎样生存、怎样无愧于生命的完美过程,最后获得灵魂的享受和满足。

新课程背景下的现代诗歌教学,应在鉴赏中提高学生品味语言的能力,逐步提高学生的文化素养,在潜移默化中陶冶学生的性情,把学生领进广阔的文学天地。

现代诗歌文学评论范文4

评论写作范例

评论写作是中国现当代文学专业研究生入学考试的一项重要的测试内容和能力考查。它往往在初试或复试中独立构成考试科目,或者在一科目中占有很大比例的分值。评论写作往往要求学生对文章有着敏锐的发现力与感悟力、有着良好的理论联系实际的能力和文字表达能力。考题提供的原文往往短小精湛,内涵要么蕴藉丰富,要么尖锐深刻。对于前者,考生可从中引发多种论题,可从不同的阐释角度切入文章;后者则论题较为单一,但需要特殊的阐释角度(如女性主义理论、新历史主义理论、后现代主义理论等),若没有特殊理论的支撑则无法阐释作品。要写好评论文,需要平时大量的阅读,良好的理论基础和扎实的文字功夫。此外,在备考阶段,有意识地进行专项训练也是很有帮助的。

此题为19xx年南开大学的考研真题,《绝望》(方英文)属于内涵蕴藉丰富的一类,可从不同角度进行立意,如“精神胜利法”、人生态度、虚无主义、自我的匮乏、话语游戏、思维模式??等等。下面从“精神胜利法”和人生的虚无态度这两个角度,分别提供了两篇例文,仅供参考。

附原文(19xx年南开大学考研真题):

《绝望》文/方英文

甲:张三写了一部长篇小说。

乙:写了长篇小说又能怎样?写过长篇小说和能写长篇小说的人多了。

现代诗歌文学评论范文5

Outline

I. Introduction……...………………………………………………………..……..1 II. The Craftsmanship of Children’s Literature ……………………………..……1

A. The aesthetics features of children’s literature………………..………………2

1. Purity and simplicity………………………..………………………….…...2

2. Humor and joy…….………………………………………………………..3

3. Dream………………………………………………………………...……..3

4. The new characteristics of children’s literature in the new era.……….……3

B. What Is a good children’ book?...……………………………………………..4 It must consist of the above fine qualities and Harry Potter is such a model.

Ⅲ. The Impact of Harry Potter on children all over the world…...…………………..5

A. Harry Potter in China……………………………………………..………….5

B. Harry Potter in western countries..…………………………………..……….6 IV. Analysis of Harry Potter’s craftsmanship

A. Plot.……………………………………...……………………………..…….8

B. Character…...………………………………………………...………….…..10

common characteristics of the characters…………………………..……11

Potter……………………………………………………………..…….11

……………………………………………………………………..…..12

C. Theme..………………………………………………….…………….……..12

D. Language……………………...……………….………………………….…14

. The use of language………………………………………………………..14

. The name created…………………………………………………………...15 V. Conclusion…...…………………………………………..…………………….…16

VI. Works Consulted………..……………………………………………….. …....18

(MLA 参照文献体例,英文书单在先,汉语书单在后,英文数目按字母顺序排序)

Works Consulted

,May). “Judy Blume for Present--- Meet the woman who invented American adolescence.”

Berk, Laura E. Infants, Children and Adolescents. 5th.

Blume, Judy. Are You There God? It’s Me, Margaret. Rev. ed. New York: Bantam

Doubleday Dell, 1986.

Harder, Arlene F. . “The Developmental Stages of Erik Erikson.”

Support4change.

(27 Jan. ) Lerner, Richard M., and Steinberg, Laurence. Handbook of Adolescent Psychology.

2nd ed. New York: Wiley, .

Shaffer, David R. Social and Personality Development. 5th ed. Wadsworth Publishing,

20_.

Sharma, . The Psychology of the Adolescent. New Delhi: Omsons, 20_.

“Stages of Intellectual Development in Children Teenagers.” Childdevelopmentinfo. com (25 Jan. 20_)

陈铭德,朱琦 《性教育的困惑与对策》, 天津: 天津教育出版社, 。

杜布森/著,王跃进/译 《正当青春期》,北京:中国社会科学出版社,20_。

现代诗歌文学评论范文6

根据尹才干《关于现代诗歌的评价标准》一文的精神,结合多次评定参赛诗歌等级的实践,特制定如下现代诗歌评分的参考细则:

一、诗的形式(共50分)

1、适宜性(10分)

适宜性,即是指诗呈现出来的外部形式(形态,评价标准中的“态式宜”)是否符合当前读者的阅读心理和阅读习惯。具体表现在字、词、句的排列组合,建行、节的处理上。过分整齐(不含传统诗歌),则缺乏灵动;过分分散,则显得不够凝练。

2、贴切性(10分)

3、精练性(10分)

精练性,就是要求语言洁净、简练,富有张力,尽可能将丰富的思想内容凝聚在精确简练的词句之中,从而言约意丰,“片言明百意”,给读者留下广阔的想象空间和思考余地。语言重复、啰嗦为诗歌语言之大忌。

4、韵律性(10分)

韵律性,是指将语言自身音调的高低清浊、节奏的长短缓急,有机地加以配置而达到音调和谐、声韵铿锵的效果。它分外在韵律性(如押韵、节奏)和内在韵律性(相互搭配的效果)。音乐性在中华诗歌(主要指汉语诗歌)中的作用是尤其重要的,它是中华诗歌的“根”性之一。把诗之音乐性作为考察汉语诗之好坏的一个因素,是符合中华民族大多数读者的口味的。诗之韵律性主要从音调、音色、节奏、旋律、气韵等方面考察,视其与诗之内容协调共振的程度来评定其得分。完全无音乐性的诗歌,酌情扣分。

5、和谐性(10分)

和谐性,要求一首诗的外部结构必须是浑然一体的,它塑造的是一个完整的艺术形象。无论是诗的开头、过渡、结尾,还是它的句子、节段、篇章等,每一因素必须是协调统一的。局部考量,整体判断,视不协调程度扣分。

二、诗的内容(共50分)

1、新颖性(10分)

新颖性,不仅仅指“立意新”。一首诗的新颖性,包括塑造形象所使用的材料与技术手段是否与传统和他人有所不同,体现出自己的个性。储如题材立意、切入角度、组织结构、诗体风格、情感思想等等。如果在这些上有所雷同,尤其是在立意上,那么诗歌的创新程度就大打了折扣,就缺乏生命力了。在考量的时候,要视其雷同程度扣分。

2、真实性(10分)

真实性,主要是指诗歌表达出来的体验与情感是真实的,而非虚假的。写诗是有感而发,而非无病呻吟。只有诗歌表达的体验与情感是真实的,才能感染读者。真实性是诗歌感染读者的一个极其重要的因素。

3、大众性(10分)

大众性与诗之内容的个体性、狭隘性相对,指诗之内容抒写的是“大众情感”,表达的是“普世价值”。诗歌选择的物象、呈现出的意象能够为大多数读者体验、经验与想象,具有大众喜闻乐见的艺术趣味。

4、深刻性(10分)

深刻性,就是要求“感情深”,它与肤浅、苍白相对。指诗歌能够对准美丽神奇的大自然和五彩缤纷的人类生活,生动地揭示大众内心的情感内核,深刻地抒发大众内心的喜、怒、哀、乐,让读者与诗歌产生共鸣。

5、开启性(10分)

开启性,就是要求“道理正”。是指诗歌塑造出来的形象及表现出来的情感,对大多数读者有一定的开启意义。诗歌能使大众的心灵在诚信中净化,灵魂在正直中提升,思想在审美中开启。

现代诗歌文学评论范文7

相对古体诗歌而言,现代诗歌以其手法之多样、表现力之丰富和意境之高远而似乎更难教学,这成了很多教师颇为棘手的难题。然而,我们也相信,百仞之山,取之有道,凡事都应有其行之有效的途径。本文中,笔者拟就现代诗歌教学的做法方面,谈几点自己的体会。我以为,现代诗歌教学应走好以下“五步”。

第一步,以相关背景为依据,把握解读诗歌的切入点

初中教材中所选编的现代诗歌大都是篇章不长,文词明白,学生比较容易看得懂,正因为这样而往往就容易只读到它的表层,而忽略它内涵的一些东西。要让学生能够解读诗歌的内涵,就必不可以少地对作品背景的了解――这是能否正确解读诗歌思想的关键。

第二步,以诵读为依托,欣赏诗歌的语言美

诗歌是语言艺术的尖端。现代诗歌的语言精炼、形象、富有音乐美。诵读是赏析诗歌的重要依托,是诗歌意境解读的物质条件。《乡愁》中,那承载着诗人小时候依恋母亲安慰的“小小的邮票”、承载了诗人对爱人相思和依偎的一张“窄窄的船票”、割断了诗人和母亲相见的一黄土,和象征着中华古老民族深深伤痕的“浅浅的海湾”,以及“这头”与“那头”沉重的分离,都是在诵读的基础上显现出来的。有了这个基础上,再将学生引向诗歌的赏析。

第三步,以情感为主线,体会诗歌深层的意蕴

第四步,放飞思维的翅膀,品位诗歌的意境

所谓“有意无境不成诗”。“境”即形象,《沁园春?雪》中“山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高”即是壮阔、豪迈之意境。引导学生走入诗歌的“意境”,才能真正意义上品味出作品的诗美,从而切切实实培养起他们的艺术鉴赏力。现代诗歌教学如何引导学生品味诗歌的“境”呢?最直接的做法是展示诗歌的直观形象和画面,启发学生进行联想和想象。

诗歌品赏过程是需要思维的,而思维是允许开放性的、有个性的。但须注意,开放式的解读不等于随意的解读,而是切近原意的解读,所以应尽量减少曲解原意的误读。

第五步,以生活为蓝本,展现心中的诗情画意

应该说,我们过去的语文教学对现代诗歌的创作练习上是重视不足的,许多中考作文要求就有明显的限制――“文体不限(除诗歌外)”。在考试这指挥棒指引下,教师极少鼓励学生用“诗意”的语言来表达自己生活,甚至是扼杀,不让写。

初中阶段学生尝试诗歌的写作是可行的。首先,从理论上讲,应该鼓励我们的学生们“诗意”地生活着,对人间、社会、世界、生活的关怀怀有美好的愿望,让学生们懂得:我们的情感生活,是在生活中感触到意趣和美的存在的生活,是远离粗俗、鄙陋、愚昧,走向高雅、精致、聪慧的生活;其二,现代诗歌在文字理解的难度并不大,进入诗歌的状态也不是很困难,学生在大量的朗读,声情并茂的反复朗诵后,是很容易走进创作的氛围与诗意之中的;其三,引导学生尝试用“诗意”的眼光来观察体味生活,鼓励他们发挥自己的联想和想象,抓住一些富有特征和富有意味的物象,构成美妙的图画,加以滋润灌注激情,来表达出自己对某一事物某一事情某一对象的理解与情感。

现代诗歌课堂教学的外延应和生活的内延结合起来,引导学生学会用诗歌的语言去感知生活、表现生活,哪怕是悲哀、无奈和叹息。从简单的地方开始,教师要去掉畏难情绪,大胆指导学生去尝试,自己带头去即兴写诗。开始,只要冲破思想的条条框框的限制,把自己想出来的很美的句子写出来,哪怕只有一句,也应该给予充分的肯定,再要求依据音律节奏分行排列,最后才提出适当考虑双句或小节末的字的大致押韵的问题。

现代诗歌文学评论范文8

海子诗歌评论

喜欢诗歌,不同心情喜欢读不同的诗。《海子的诗》放在书架外沿,最常读的时刻,是黄昏。翻开海子的诗,仿佛一座安宁的灯塔,带你静静向过去回望。读不太懂,但觉得美,有时想,也许正因为不太懂,新鲜的美感才常存。

有趣的是,不同时期读同一首诗,理解和感受又不相同。这时便能清楚地感到时光在流逝。据说战胜时光的方法是把它记下来,因此写点文字放在这里,随着岁月的流逝自己盖这座楼,看能有多高。海子,这个年轻的诗人死在春天,如今整个中国都在面向大海,渴望春暖花开,也有越来越多心灵在他的诗中相聚,仿佛在默默作证,这个蔑视死亡的天才交出的是生命,收获的是时间。

也许,海子诗歌真正可贵的,是他深遂的哲学思维,比干剖心的赤子情怀,以及将诸多西方现代诗歌手法与汉语言创造性*的结合。在他笔下,语言是庄重和神圣的,被生命的火烧过的。

海子渴望成为太陽,我的理解是,不仅是文化中的意象,诗歌上的追求,而是一种基督精神的自我实现。海子是善良的,温和的,顾城可以为追求谢烨睡在她的家门口,而海子在女友父母反对后,走到她的`家门口,还是悄悄离开。同样,他不会伤害任何人,能够伤害的,只是他自己。自我牺牲的博爱精神令他渴望燃烧,献出自己。

最难得的一点是,他虽然年轻,但熟读各大文明经典,其学识与雄心是一般人所难以想象的。他站在巨人肩膀上俯瞰世界,不仅敏锐地感受到了民族文化和性*格的不足,(他认为中国人缺少陽性*气质和献身精神,没有与万物共荣辱的情怀,即光照万物,燃烧自己照亮他人的太^v^神)且对西方理念有着深刻的认识与主动的汲取,因此,胸怀天下的他潜意识里有着浓郁的悲情和使命意识,这种具有悲情和使命的抗争几乎浸透所有的作品,他渴望火,渴望燃烧,渴望民族性*情与生命意识的自我更新,渴望重建人类家园的屋顶,而他宁肯为此而死,成为太陽,为了光照万物,燃烧自己而献出生命。

也许这就是他的理想:“抛弃文人趣味,直接关注生命存在本身生命;融合中国的行动,成就一种民族和人类结合,诗和真理合一的大诗”。他的雄心不在于诗歌本身,而在于诗歌背后人类生命的本质。他的诗学,在某种意义上,提升了诗歌在中国人精神中的地位,中国盛产诗歌,但没有人会将它提升为生命本质的高度,作为精神理想,甚至献出生命。如果说有同类。应当是曹雪芹吧,《红楼梦》本质是一首大诗。

苇岸是最欣赏和了解海子的散文家,他曾这样回忆,海子涉世简单,阅读渊博,象海水一样,单纯而深厚。他吃惊于海子的阅读量和速度,认为他对诗歌的过去了如指掌。事实上,海子的阅读不仅限于人文,还涉及化学、数学、生物学等诸多知识领域。甚至写过专业论文。

苇岸是海子的知音,就我个人观感而言,苇岸所写的散文,无论思想的境界、文字的凝炼还是温暖与诗意,在当代作家几乎无人能及。他崇尚博爱的人性*,注重心灵生活,提倡节制与素食,并身体力行。前几年,他默默地死去了,他请求人在撒骨灰时为他朗诵雅姆的诗歌《为他人的幸福而祈祷》。

遗憾的是,如此伟大的人格,在世时少有人关注,如今所有的书店都买不到他的书(十几年前在海口新华书店的打折区有看到),他发出的声音有着神性*的光芒,微弱而永不止息。仿佛在提醒我们,我们这个时代,原本有着自己的英雄,他们在把我们精神的火种高高擎起,用生命燃烧。

不止海子,不止苇岸,相信还有许许多多的人,在默默中坚持。不同以往的英雄,今天我们这个社会真正可敬的品质,也许是灵魂深处的一种坚持,对自我,对良知,对信念。如果从大的角度讲,意识与文化的觉醒与更新是一个时代的任务,每个人至少可以对自己负责。这样的人多了,如海子所愿,整个民族和国家,甚至人类,会逐渐从形式到内容完成一次浴火重生的历程。

现代诗歌文学评论范文9

大家不要误会,这里所说的汗颜、脸红,是说的让正统的文人们感到脸红,让我这样的文学爱好者汗颜的那种诗歌,而不是有些人想的那种带颜色的。

为什么要脸红呢,因为从传统的定义来说,有些诗歌好像根本不能叫诗歌,那种诗歌简直就是随手胡乱写。踏踏实实做文学工作的人们,自然是无法接受,无法认可,感觉这种诗歌给他们丢人现眼了。

为什么让文学爱好者汗颜呢?看到这样的诗歌,我这样的文学爱好者就会这么想:我看诗集也不少了,试着写诗歌也不少了,我怎么觉得我写的诗歌都比他的诗歌好呢。可是,可是这就尴尬了啊,他的诗歌有出版社给他出版,我的诗歌却尘封冰冻。这差距还真不是一点半点的大啊。

说了半天,到底是什么样的诗歌,会有如此大的魔力呢?

在这里,列举这些年让人大跌眼镜、为之汗颜的诗歌,大家看看就知道了。

第一种:梨花体诗歌。

这样一个有身份有地位的人,诗歌被人成为梨花体,想来应该是别具一格了。但是根据刚才前面提到的,有人称其为口水诗,大家也能想到一些了吧:这个梨花体,还是带有贬义的。

到底是什么样的诗歌,能让大家如此呢?看赵丽华下面几首诗。

现代诗歌文学评论范文10

浅谈英美文学评论存在的文化差异

摘 要:不同民族文化间存在着不同程度的差异,造就了民族文化的特色。在文化大发展大繁荣的环境下,百花齐放百家争鸣的绚丽文化中也存在着因文化差异而带来的理解障碍。英美文学有着其独特的文化特色,在英美文学评论领域也有着不同的见解。今天,我们要一起来探讨一下英美文学评论存在的文化差异。

关键词:英美文学;文化差异;文学评论

当我们涉及到一些西方文学的时候可能会被其中浓郁的文学氛围所折服,对于他们的文化底蕴和文学风格有着自己的想法和见解,特别是对于英美文学评论这一块儿来说。文学评论是直接与文学著作挂钩的,我们在阅读一些文学著作的时候就是在阅读他们的文学评论。一般来说,文学评论深藏在文学著作当中,文学著作的内容就是一种文学的见解,换句话说,文学著作就是文学评论的内容。

1.英美文学所具有的特点

英国文学的特点

英国文学的历史悠久,最为人熟知的要数文艺复兴时期的文化大繁荣了,自文艺复兴后,英国文学经过发展相继经历了古典主义、浪漫主义、现实主义和现代主义等阶段。在这些阶段中,英美文学得以快速的发展,并在不同时代掀起了一股股文学思潮。在每一股文学思潮的背后,都有一大批的文学追捧者和拥护者,当然每个时期也有批判主义思潮的出现。对于英国文学来说,这些思潮都不影响英国文化的发展和繁荣,反而进一步推进了其文化的发展。

对于一些读者来说,英国文化是博大精深的,也是许多学者争先学习模仿和研究的对象。英国文化在经过第二次世界大战的洗礼后变得更加写实了,也更加注重与现实生活的结合,更加注重实践了。就目前的状况来看,英国文学目前正朝着多元化的趋势发展,在世界文化发展趋势和全球化的影响下,英国文化更加发展完全。

美国文学的特点

对于一个民族历史并不悠久的国家来说,美国文学的成长是短期的、多元集合的。美国是在二战后许多移民的迁入才逐渐的壮大发展的,对于美国来说,它的文化具有模仿他国的现象。不可否认,美国的移民政策为其争取了来自四面八方的人口,美国这个新生代国家因此汇集了不同种类、不同肤色和不同国度的人民。当然,随着这些不同地方的人来到这里,带来了他们各自地区的思想文化、民风习俗以及科学技术,其中许多不同的文化思想在这里得到大融合、大碰撞,并逐渐形成一种特殊的民族文化。

美国文学深受其它国家的影响,尤其是文化大繁荣的英国。在19世纪以前,美国由于自身特殊的国情,对于文化的接受都是从别的国家“移植”过来的。但是随着民族的融合,思想的交流和发展,在20世纪之后美国逐渐的形成了自身独立的文化,这个文化是建立在多民族融合的基础上的,这也是由美国本身是一个移民国家所决定的。但是在第二次世界大战之后,美国经历的文化斗争和民族文化的融合,形成了自身特有的民族文化,即多种文化的汇合。

2.影响英美文学评论的文化因素

语言文化的差异

文化认识决定了文学发展,文学发展又决定了文学评论的发展。对于文化差异的形成,最主要的原因还是语言文化的差异。语言文化的是一个民族形成的基本要素,没有统一的约定俗称的语言,那么群体就不会形成,相对应的国家也就不会形成。虽然有些国家使用两种或两种以上的语言,但是作为一个国家的整体,他们还是对这些语言都能理解和够运用的。拿印度来说,印度的语言就有许多种,常见的就有印地语和英语两种。

通常情况下英语是作为官方语言进行运用的,而印地语则是人们平时使用的语言。对于大多数人来说,掌握这两种语言是没有问题的,但是人们通常会根据场合来选择语言的运用,通常情况下人们一般在社交场合会习惯性的使用英语,而在与自己家庭成员在一起的时候则会选用印地语比较多。

对于英美两国来说,他们一般都采用的是英语(美国北部有少数印第安人除外),但是即使是同样的英语也有不同之处。随着各自民族的发展变化,一些合成词和新生词的不同以及不同文化背景下行成的特殊词汇的衍伸,导致了英语在两种文化背景下形成的不同特点,我们一般情况下会把这两种语言区分为“英式英语”和“美式英语”,对于这两种英语来说,他们在不同文化背景下形成的不同发音和词义时有发生,尽管他们本来是“本家”的,都是由原始的英语衍伸而来的。语言差异是造成英美文化差异的一个重要因素。

社会发展水平的差异

经济基础决定上层建设,社会的发展水平决定了文化的发展。随着美国经济的迅速发展,其文化也在不断地加速发展,从而出现繁荣。对于英国来说,因为其继承了许多古典文化的传承,加上其民族文化的庄重,反而减慢了社会文化的发展。随着英美文化出现的差异不断加深,英美文学评论的方式和侧重点也有所不同。

人道主义观的差异

人道主义精神是一个民族的灵魂,人道主义是建立在文化和经济基础之上的,它不仅展现了一个国家的经济实力还体现了这个民族的道德和责任。英美文学评论存在差异主要就是因为其人道主义观的层次不同。人道主义跟人文主义的联系是非常紧密的,和人道主义相对的霸权主义是大家共同抵制的。对于英国来说,受其传统文学的影响,由先前的“神权主义”和“禁欲主义”发展成比较开放的人道主义观。但对于美国来说,人道主义精神相对的要激进些,对一些社会现象和社会问题的看法一针见血,而且往往有着自身独特的观点。人道主义是英美文学评论存在差异的基础,文学评论不仅展现一个民族的民族观还体现了这个国家的风范。

参考文献:

1、屣素贤,荣丽.被禁锢的心灵――壹尔斯・狄更斯小说《远大前程>中的“xxx意象”田[J].保定师范专科学校学报,20_(01)

2、尹振球.他人的局限还是自己的局限――关于西方文学中的个人主义、人道主义和宗教观念的审视与思考阴[J].韶关学院学报,20_(04)

3、马强才.略论

现代诗歌文学评论范文11

等待诗歌的磁场

把梦放在里边唯美的解忧

在十月的大地上不断抬高自己的目光

许多事物渐成一幅画像

一场风刮走了碎叶

光*不回的

时间在空旷的土地打着旋

这等的寂寥沉默无语

一些草枯黄了身体

在命运的长河中独自行走

诗歌的磁场就此发落

坚持最后一道墙

无法忘掉漂流的目光

一条河水暗自的流淌

中秋聚会

是个美好的时刻

可我,总有罪恶感

因为,那*上总是写着单位的名单

今年的中秋聚会

依然是个美好的时刻

我,终于有了快乐感

因为,那*上写的是个人的名单

啊,中秋聚会,多么美好的时刻啊

我不再是贪脏者

我不再是分赃者

我不再是销赃者

我是清廉、轻松、快乐的消费

现代诗歌文学评论范文12

一、什么是诗?

假如现在有人问起我什么是诗?也许我只有这样回答:“我知道什么样的文字可以算得

上是诗,也知道什么样的文字不是诗,但我却不知道什么是诗。”现代诗歌是没有定义的。但起码得有个大概吧!是的,其实现代诗歌也并不神秘,凡有情而美的东西便是诗。简单地说,心象(情)+物象(美)=诗。如:

细细的枝条,

像一根根电线;

小小的黄花,

像一盏盏发亮的电灯;

大地,像一个

春天的发电厂。(张诗筠《迎春花》)

这首诗中,“枝条”、“黄花”、“大地”是心象,而“电线”、“电灯”、“发电厂”是物象,这样美妙的诗句,是因为看到了春天里绿色的枝条和黄色的花儿后心里产生对大地之春的喜爱之情,然后通过想象,把心象比喻为物象,使情与美巧妙地结合在一起产生的。

当然这不是诗固定的模式,诗是自由的,诗也是多样的。而要真正地认识和了解诗,仍需我们在长期的阅读和创作中去领会。

二、现代诗的基本特点

对于现代诗的创作,首先必须了解一下现代诗的特点,这对于我们学习创作现代诗显得

异常重要,知已知彼,方能百战百胜。

现代诗是现代人在现代生活中所感受的现代情绪,用现代的词藻排列而成的语句群体。

所以,现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受,并且是用现代的语言(即是现代汉语,而不是文言)来写的`——这是现代诗最基本的特点。

此外,相对于初中生来说,现代诗还有以下几个重要的特点:

1、内容上:美丽的想象,平凡中看到不平凡;

2、思想上:要写出动人的情意。就是说,要加入个人的情感和体会;

3、格式上:要分行,可以依句分行,也可以依内容分行。

通过对现代诗的基本特点的了解之后,我们就可以开始尝试创作了,那么在创作中我们又必须注意些什么?

三、怎样写诗?

现代诗歌是美的,要让平凡的事物放发出美的光彩,就要通过想象。

想象是美的源泉,也是诗意的仓库。

一个好的想象,它本身就是一首诗。如:

张开你的大嘴巴,

为人民服务。(何舟《剪刀》)。

只有发挥想象才能创造出鲜明的形象,现代诗歌的生命力是想象赋予的,没有想象,写出来的现代诗歌是干涩的。

想象能使一件细小的事物显示出惊人的魅力。如:

墙角的花,

你孤芳自赏时,

天地便小了。(冰心《繁星》)

花儿长在墙角本来就平凡,且容易被人们忽视,倘若只欣赏自己的美貌,它便变得更加渺小了。

诗人在这里通过想像,以花喻人,从一件平凡的事物得出了不平凡的道理。没有想象,是写不出这样富有启发性的诗句的。

现代诗歌文学评论范文13

作为清代盛世之帝王,乾隆的文学思想紧紧围绕“醇雅”观而展开.所谓“醇雅”观是指乾隆在儒家诗教传统影响下,结合帝王特殊的政治地位而形成的醇正典雅、温柔敦厚的文学观.具体而言,乾隆的“醇雅”文学观主要体现在其“言之有物、抒情言志”的诗学观、“醇正典雅,有裨时运”的古文观以及“温柔敦厚,经世致用”的文学传播观中.

本文第一章探讨了乾隆“醇雅”观的形成缘由.铸就乾隆“醇雅”观的缘由是多重的.首先乾隆自小便受到康熙“尊崇理学、崇尚雅正”、雍正“尚为时用、清真雅正”思想的影响,更有朱轼、蔡世远、福敏、徐元梦等理学名师的教导,由此奠定了乾隆“醇雅”思想的基础.其次,受清代学术思潮的影响,乾隆朝形成了程朱理学与乾嘉汉学并行之局面,使得乾隆文学观中出现了“载道”与“根柢经训”的思想,而此时诗歌创作的“原本学问”、古文创作的骈散融合以及词曲创作的“亦庄亦媚”都影响了乾隆的“醇雅”观.

第二章探讨了乾隆“言之有物,抒情言志”的诗学观.在内容上,他要求诗歌能体现写实性原则,并对“史”有所反映.他认为写实是对朝廷日常生活的记载,“史”应为其日常生活与治理国家之史.以此为基础,乾隆提出了“诗歌合为时而作”、“诗歌合为事而作”与“诗歌合为政而作”之创作论.在情感上,他认为诗歌是“言为心声、情志相通”的.情感因素是诗歌创作的基础,此“情”不仅仅为一己之哀乐,还包含了修身立性的情感特性与慈惠爱民的情志相通.至于诗歌之功用,乾隆继承了传统的诗教观,秉持“诗以载道,教化世心”的理念.在他看来,“道”含义甚广,主要包含有“以史鉴今的为政之道”、“社会*之道”以及“治学、生活之道.”

第三章就乾隆“醇正典雅、有稗时运”的古文观进行了分析.他认为古文内容应“根柢经训,理法皆备”,行文中应融合经义的阐述、记事状物之内容,同时还当为性情之抒发.其主张古文以“尚用为本”,且须“关乎时运”.以此为基础,乾隆指出古文的创作当用以“推阐经义,尚论古人”、“裕治平之理、措治平之业”以及名物考辨、“颂扬功德”.在对待骈、散问题上,他认为应抱有通达的审美观,不能以时代、骈散为标准判断古文的优劣.在他看来,文章之道应本于“自然”,“天之文”、“地之文”都是“化工”所成,不应拘泥于形式的骈散.

第四章研究了乾隆“温柔敦厚、经世致用”的文学传播观.首先,在敕修诗歌选本中,乾隆虽明言不以人废言,却又坚持“因人而举言”、“因人存诗”的取舍观,以文人的道德*观为作品取舍之标准.在对待唐宋诗作上,他保持了相对通达的态度,下令敕修了《御选唐宋诗醇》与《御选唐宋文醇》.其次,在对古文的品评上,乾隆坚持了“温婉平和”的原则,肯定及继承了康熙所提倡的“庄敬深婉,出入风雅”,倡导雅正温柔之言,认为离经叛道的文章是古文写作之异端,而“熔经铸史”才是古文写作之典范.除此外,乾隆还通过敕修《御定四书文》宣示了其词达理醇,有补于世的时文规范.再次,乾隆通过《钦定四库全书总目》对词进行了品评与指导,即“典丽归正,崇雅黜浮”.他认为词起源于诗歌,是诗歌之变体,故其创作应当继承风雅精神,“得乐府之遗”.以此为旨归,他批判了背离风雅、内容俚俗之词,大力提倡深有寄托、符合风雅之词.对于词的风格,他认为大致可分为:“雅”、“清婉”、“高秀”、“慷慨”与“纤秾””等五类.最后,为了钳制民心,乾隆对小说与戏曲实施了严厉的“祛俗存雅,寓教于乐”的禁毁原则.所谓“祛俗存雅”是针对作品内容而言的,乾隆认为戏曲与诗词同源,故应恪守风雅之则.所谓“寓教于乐”则是相对于作品的删改而言的,即以作品是否有益治道为标准,将封建统治观念灌注于作品之中,达到治世治民之功效.因此乾隆秉持因人删改与因语禁毁的原则,力求使小说与戏曲的内容符合封建统治思想.

乾隆“醇雅”观的形成对乾嘉以后文学产生了重大影响.其“温柔敦厚”的诗教观贯穿了清诗发展的始终,“醇正典雅”的古文观指导了桐城派古文理论的发展,“典丽归正”的词学观则推动清词从此走上了独立发展的道路,而“寓教于乐”的小说、戏曲观改变了两者发展的轨迹.一言以蔽之,乾隆“醇雅”文学观引导了乾嘉以后文学发展的主流态势.

现代诗歌文学评论范文14

摘 要: 在日渐兴盛的短信文学创作中,诗歌是最主要的文体种类,而在短信诗歌中,小诗又占据了绝对的优势。本文从文体学、主题学、风格学等角度通过比较研究发现,短信诗歌的简约小巧、内蕴丰富、善用修辞与中国现代小诗有明显承继关系,而在民间性与大众化上又表现出鲜明的变异性。

关键词: 现代小诗 短信诗歌 承继 变异

纵观中国诗歌发展史,小诗在其中占有重要地位,它兴起于20世纪20年代,变体于40年代并绵延至今。在世纪之交,诗坛曾出现了沉寂的局面,时至今日,中国成为世界上第一手机大国,现代小诗本身固有的言简意赅飞身变为短信,“指”上谈兵的时代迅速来临,小诗也因为短信的风靡找到了新的发展机遇。而手机短信文学的繁荣,更是得益于对现代小诗优良传统的回归。

一、简约小巧、自然玲珑的外形

二、丰富的思想内涵与主题意蕴

中国现代小诗是一定社会生活在人们头脑中的反映,是时代的产物,社会的折光,具有丰富的思想内涵与广阔的表现空间。在小诗中有“湖畔诗人”对爱情的咏赞,有冰心对母爱和童贞的讴歌,也有何植三、宗白华对自然的崇尚、对生命的思索,更有朱自清、艾青、顾城等人对时政的感叹,对忧国伤时的爱国主义情感的抒发及对深邃哲理的表达。借用郑振铎赞美泰戈尔小诗的话来说,中国现代小诗“像山坡上的一丝丝的野花,在早晨的阳光下,纷纷地伸出头。随你爱什么吧,那颜色和香味是多种多样的”。[2]而随着移动通信技术的高速发展,手机短信诗歌的创作有了前所未有的广大空间,短信诗歌也因此承载了更为深邃与广阔的精神意蕴。现代小诗中常用的爱情、母爱、自然、哲理等主题在手机短信中也得到了充足的发展。如“有人说高山上的湖水是躺在地球表面上的一颗眼泪,那么说我枕边的眼泪就是躺在你心间的一面湖水”是对爱情的直白。“母亲:长满老茧的双手有我快乐的童年;斑白的双鬓有我成长的足迹!远方的母亲,你是我唯一的牵挂!祝您永远幸福”是对母亲的歌颂,“多想匍匐在你的身旁/再撒一次娇/掬一捧黄河水/淋漓的喝个痛快/那是你甜蜜的乳汁啊/壮我筋骨/慧我心智/然后一直向前/去闯荡世界/去浪迹天涯”是对黄河的热爱。“如果敌人让你生气,那说明你还没有胜他的把握,如果朋友让你生气,那说明你仍然在意他的友情”是简短深邃的哲理。……除此之外,在短信诗歌中祝福、感谢、道歉、离别、励志、社会批评、日常生活等主题应有尽有。可以说在内容上短信诗歌能紧扣时代,贴近现实生活,给忙碌紧张的人们带来有益的享受和思考。这是对现代小诗过于表现个人的内心世界,忽略了文学对广阔的社会生活的反映的一种纠正,也是诗性向日常生活的一种回归。

三、善用修辞,语言生动

文学是语言的艺术,而现代小诗与短信诗歌都是篇幅极短的文学样式,以自己的一寸见方达成“温柔敦厚”、“喻蕴深远”的美学韵文艺术,就必须尽可能地运用修辞,将汉语的精髓发挥到极致。中国现代小诗总体上还是比较注重对比喻、拟人、排比等传统常用辞格的选取,如徐志摩的《沙扬娜拉一首》:“最是那一低头的温柔,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”是明喻与拟人的融合用法;潘漠华的小诗之二:“七叶树呵/你穿了红的衣裳嫁与谁呢?”是暗喻与拟人的融合用法;臧克家的《三代》:“孩子/在土里洗澡/爸爸/在土里流汗/爷爷/在土里埋葬”是排比的用法。对传统不常用辞格的开拓则主要表现在对通感及象征辞格的广泛应用上。如:“飘过的风带着青春和爱的香味”(戴望舒《夜》20页),是嗅觉与心态的超越或贯通。顾城的《一代人》(96页):“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它来寻找光明。”以巨大的涵概力,展示了象征辞格的惊人魅力。

修辞格的大量运用也是短信诗歌的一道优雅风景,从传统的到新开发的,从单一型到综合型,可谓品种繁多。段曹林在《手机短信与短信修辞》一文中也曾指出:“短信修辞是手机短信的魅力之源。”[3]除传统修辞手法外,夸张、借代、拈连、顶真、双关、讽刺、谐音等也得到了广泛应用,使短信诗歌充满了言简意赅、形象生动、文采飞扬的精辞妙语。如:1.你的生日快到了,送你一个红包!我已派了一只母蚊子去了,你不要杀它,很快你就会得到“红包”了,不要客气啊,收着吧!(拈联)2.这个节日我不想送你太多,我只送你五千万:千万要平安!千万要健康!千万要知足!千万要快乐!千万不要忘记我!(双关)3.从未做过贼,却想偷个幸福给你!从没坑过人,却想骗个快乐给你!从未害过谁,却想拐个开心给你!从没赖过谁,却想抢个平安给你!衷心祝愿你端午节快乐!(对比、反复)4.“你的抽象画怎么不像呢?”“当然,像的都抽去了,剩下的都是不像的。”(曲解)5、你帅呆了!酷毙了!简直无法比喻了!你头顶锅盖手拎白菜!总以为自己是东方不败!其实你是“傻瓜二代”。(反讽)可以肯定地说,手机短信的语言,丰富了现代汉语的词汇宝库,使人际交流的语言花样翻新,也为文学开辟了一个新的阵地。

通过分析我们不难看出,短信诗歌与中国现代小诗无论在思想内容还是在艺术形式上都有很多相通之处,中国现代小诗对短信诗歌产生了深远的影响,这是毋庸置疑的,然而短信文学的作家在接受其影响的同时,也表现出对现代小诗的变异。其主要表现就在于手机短信的民间性与大众化。与中国现代小诗的创作视野内倾不同的是短信诗歌的内容非常贴近生活、紧跟潮流,在细小琐碎的平凡小事中折射出人生社会的意义。另外,区别于传统诗歌的经国载道,作为消费时代的产物,短信诗歌的本质在于轻松快乐,幽默风趣,所以在形式上,短信文学也表现了市井和草根文学的特征,各种通俗的乡间俚语、俗语、歇后语、顺口溜甚至黄色词语都出现在这类短信中。作为来自民间的自由声音,短信文学借助大众化强有力的翅膀,轻轻松松飞进平常百姓家,抚慰人们的疲惫身心,展示着文学的独特魅力。

短信诗歌作为现代小诗的变异性格式,“它与传统背离中有承续,与现代追寻中有磨合”[4]仍然还有许多弱点需要克服,比如,手机短信的通俗化与大众化使它有时难免流于粗俗、下流,在对传统写法的逃逸中,短信写作也流露出新的模式化的倾向等等,这些都是不容忽视的问题。所以在手法技巧上、意境创新上、格调提高上还需要我们不断地探索和提高,这样,短信诗歌才能在现代文明的环境中承担起诗体重建的重任。

参考文献:

[1]杨剑龙.新兴的文学式样―短信文学[N].文艺报,20_. .

[2]郑振铎.飞鸟集序[M].上海:商务印书馆,1922.

[3]段曹林.手机短信与短信修辞[J].修辞学习,20_,(5).

[4]陈煜斓.终结与启始――80年代歌词创作的历史审视[J].当代文艺评论,20_,(2):130-135.

现代诗歌文学评论范文15

《老人与海》文学评论

人的一生从娘胎里降生到离开这个人世,命运只不过是一个圆圈,有些人走了一辈子也没有走出命运所画出的圆圈,其实他们都不知道,圆上的任何一点都是一条腾飞的切线,而怕风怕浪的人是永远走不出命运的悲惨,只有在海上坚持战风斗浪,寻觅生存武器,具有任何风浪都打不垮的勇敢精神的人,才可以走出自己的人生之圈。

但是这些伤疤中没有一块是新的。它们象无鱼可打的沙漠中被侵蚀的地方一般古老。他身上的一切都显得古老,除了那双眼睛,它们象海水一般蓝,是愉快而不肯认输的。”在我看来,他手上的伤疤是英雄的伤疤,象征着与命运的对抗及永不屈服的决心。这伤疤象沙漠中被侵蚀的地方一般古老更是表现了老人历尽沧桑后的容颜。

然而,老人的眼睛却是如海水一般蓝,是愉快而不肯认输的,这眼睛在没有遇到那条大马哈鱼时从来没有绝望过,即使贫穷、饥饿、寒冷与孤独接踵而至,他也仍信心百倍地去接受,去期待。

就在这位老人圣地亚哥的梦中:“梦见童年的非洲,梦见沙滩海岸、梦见褐色的大山和高耸的海岬”,梦见在海滩上像小猫一样嬉笑玩耍的狮子。八十四天未钓到鱼的失落依然无法掩盖老人对生活的梦想与追求,在老人眼睛里,心中,又暗藏了怎样的热血,怎样的梦?

就在第85天,老人生命中不平凡的一天里,在别的渔民的奚落声中,老人决定第85次出海,去寻找他自己的幸运之神。凭着多年的捕鱼经验,他独自来到了鱼儿成群,但极其遥远的海域。在海风中,小船飞速地前进着,他发现了一条重量超过1500磅的麻哈鱼,并开始了长达3天3夜的搏斗。

他用他的背部和左右手,轮换着拉住钓索,太紧了就放出去一些,松了就拉紧钓索,饿了、渴了,就吃生鱼、喝少量的水。他的背部和左右手都被钓索勒破了,他用海水清洗后,还是继续拉着;左手抽筋了,就用右手。

他与大鱼搏斗了三天,大鱼才终于筋疲力尽浮上水面,被他杀死。他终于以他自己非凡的自信和勇气,悍卫了自己胜利的果实,成为了一切恶战的胜利者。

在老人的眼中,这是一场英雄与英雄之间的较量。他对每一条鱼谈话,对每一朵浪花谈话,海就是他生命中的一部分,而这条鱼,在他眼中,也理所当然地成了英雄。他有恻隐之心,他甚至在同情自己奋力捕捉的鱼,可是出于职业习惯和自尊心,他又不得不去与鱼抗争,与他眼中的英雄抗争。

这两种彼此矛盾的观念皆源于圣地亚哥一人——一种出于人的本性,一种则出于人的社会性。某些时候可以协调,某些又不得不互相抵砺,他在征服鱼的3天里也征服了自己、主宰了自己。

在老人辛辛苦苦抓到了鱼之后,考验却并没有结束。鱼有18英尺,比他的小船还长,他只好将鱼绑在船的一边。可回航时,大鱼的血腥味,一再引来鲨鱼的袭击。于是,他用尽一切手段来反击。他用鱼叉叉,鱼叉被鲨鱼带走了;他把小刀绑在桨把上乱扎,刀子折断了;他用短棍,短棍也丢掉了;他用舵把来打。

上天似乎就不曾怜惜过这样一位伟大的老人,他将厄运一次又一次降在老人身上,圣地亚哥没有屈服,他用一切他可以运用的方式来与命运反抗。但是,随着时间的推移及势力的增强,老人最终放弃了——仅仅希望能够平安地回到岸上,回到家里,美美地睡上一觉,和孩子聊会儿天。

在一次又一次 与鲨鱼的搏斗过程中,老人终于意识到了这一点:“我出海太远了。我把你和我都毁了。”老人依旧是英雄,因为他敢于与命运做斗争。但这句话在有意无意之间将其生命奋斗的过程体现,老人终于失败了。因为上天的作弄而败,也因为他自己而败,他有能力抓到鱼,却无法将鱼平安地带回港湾。

《老人与海》也教会了我很多。什么是失败,失败的真正意义是在遭遇了挫折之后没有勇气爬起,失去了再来一次的勇气,失去了对生活的希望,失去了自己人生的梦想。什么是英雄,英雄就是敢于面对挫折,挑战挫折,战胜挫折的人,他们有勇气完成自己也许失败了很多次的梦想,这才算得上是英雄。

一切大风大浪都已经过去了,老人浑身被海水打湿,脸上充满了疲惫,被划破的口子还滴着血,然而所有一切都无法改变的是那双充满自信的眼睛。正是它,给了老人出海的信心,正是它,支撑着老人在大海中整整搏斗几天几夜,发挥出在他生命中的所有极限。

一个人生来不是总是失败的,就算失败也并非绝望,一个人可以被灭亡,但是他的精神是打不败的,是永存的,只有战胜自己一切的不可能,才能获得胜利。

生活中,能压倒一切的不算是强者,但不被一切所压倒的`人才是真正的强者。拿破仑曾经说过:“默认自己的无能,无疑是给失败制造机会!”所以,人最先应当战胜自我。有很多人常常把自己的失败归结于才能的有限,真实,才能往往得力于自我竞争。

自我竞争,就是以最快的速度,拿出最好的成绩超过自己原先所创下的“最好成绩”。人要逾越自己过去的最高度的确是一件很难的事,但是只要你跨过这极难的一步,你就再一次战胜了自己,你跨过这极难的一步,你就会更上一层楼。

在现实生活中,人和自然是对立的,人总是要受到大自然的磨练,只有能够坚持进行坚强不屈的斗争的人,才能获胜。虽然有时人们会战胜自然,有时会被自然所打败乃至于被毁灭,但是最重要的是,当自己被自然所打败的同时,自己能否使自己的意志不消沉,重新回复自信,以更高的热情去迎接大自然的挑战。

也许,书中的老渔夫不是最后的胜利者,因为尽管开始他战胜了大马林鱼,但最终还是让鲨鱼吃了,他只带着鱼骨上岸,可是他始终没有向大海、向大马林鱼、向鲨鱼妥协,他其实是一个敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。

在茫茫黑夜的巨浪中,弱小的人类与强大的自然在奋勇抗争,如同面对命运莫测的人生,可以消灭的是肉体,不可以征服的是意志和精神。清晨归来,老人并非一无所有,战胜自然,战胜自我而获得的生命自由就是他胜利的象征。

无可否认,只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候,无论他能否最终战胜自身的这个缺陷,他都是一个胜利者,因为他已经战胜了自己对缺陷的妥协,他是自己勇气和信心的胜利者。老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看,老渔夫不是最后的胜利者,因为尽管开始他战胜了大马林鱼,但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了,他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上,也就是说,鲨鱼才是胜利者。可是,在理想主义者眼里,老渔夫就是胜利者,因为他始终没有向大海没有向大马林鱼,更没有向鲨鱼妥协和投降。

现代诗歌文学评论范文16

浅谈现代诗歌写作技巧

引用/

原创/戚寞

“诗者,在心为志,发言为诗”,是人们对美好事物的向往与追求。这是很久前看的一段解释现代诗歌的话,而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:诗歌,是最古老的一种文学体裁。我想,这里“最古老”的定义肯定是广义的,因这指向的诗歌包括古典诗词,和现代诗歌。我们都知道,现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。然而就是这短短数十年,现代诗歌突飞猛进,取得了很可以骄傲的成果,其间诞生了许多杰出的现代诗人。 按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌,已经进入盛唐时期。”由此可见,现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度,也由此可见,现代诗歌日新月异,正以最快速度和最高水平,爬向另一座更高的山峰。

下面我就现代诗歌的写作技巧和手法阐述几点,如果不够水平,还请诗友们多多包涵和支持。

一、语言和意境的运用

我们都知道,现代诗歌有三个明显而具体的要素,它们是:语言,意境和韵律。由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏,这两个因素是首先的,必不可少,也是不能忽略的。

现代诗歌文学评论范文17

浅谈现代诗歌写作技巧

“诗者,在心为志,发言为诗”,是人们对美好事物的向往与追求。这是很久前看到一段关

于解释现代诗歌的话

而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:诗歌,是最古老的一种文学体裁。我想,这里“最古老”的定义肯定是广义的,因这指向的诗歌包括古典诗词和现代诗歌。我们都知道,现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。然而就是这短短数十年,现代诗歌突

飞猛进,取得了很大可以骄傲的成果。其间诞生了许多杰出的现代诗人。

按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌,已经进入盛唐时期。”由此可见,现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度,也由此可见,现代诗歌日新月异,正以最快

速度和最高水平,爬向另一座更高的山峰。

下面我就现代诗歌的写作技巧和手法阐述几点,如果不够水平,还请诗友们多多包涵和支

一、语言和意境的运用

我们都知道,现代诗歌有三个明显而具体的要素,它们是:语言,意境和韵律。由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏,这两

个因素是首先的,必不可少,也是不能忽略的。

现代诗歌文学评论范文18

现代诗歌写作技巧

“诗者,在心为志,发言为诗”,是人们对美好事物的向往与追求。这是很久前看到一段关于解释现代诗歌的话

而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:诗歌,是最古老的一种文学体裁。我想,这里“最古老”的定义肯定是广义的,因这指向的诗歌包括古典诗词和现代诗歌。我们都知道,现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。然而就是这短短数十年,现代诗歌突飞猛进,取得了很大可以骄傲的成果。其间诞生了许多杰出的现代诗人。

按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌,已经进入盛唐时期。”由此可见,现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度,也由此可见,现代诗歌日新月异,正以最快速度和最高水平,爬向另一座更高的山峰。

下面我就现代诗歌的写作技巧和手法阐述几点,如果不够水平,还请诗友们多多包涵和支持!

一、语言和意境的运用

我们都知道,现代诗歌有三个明显而具体的要素,它们是:语言,意境和韵律。由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏,这两个因素是首先的,必不可少,也是不能忽略的。

语言来自于生活,我们都知道,但任何体裁文章使用的语言,都不是真正在生活里的语言。“艺术来源于生活,更高于生活”,其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活,但也“必将高于生活。”

现代诗歌文学评论范文19

(1)作品形式自由活泼、符合要求、主题鲜明突出,内容积极向上 1分;

(2) 参赛者衣着得体与诗歌内容相协调 分;

(3) 精神饱满姿态得体大方 1分;

(4) 参赛者感情饱满真挚、表达自然,能通过表情的变化反映诗歌的内涵 分;

(5) 参赛者吐字清晰、声音宏亮,能正确把握诗歌节奏 2分;

(6) 参赛者能正确把握诗歌内容,声情并茂,朗诵富有韵味和表现力,能与观众产生共鸣 3分。

二、提高分 (1分)

(7) 朗诵形式富有创意,配以适当伴舞或配乐,或以其他富有创意形式朗诵 1分。

评分要求:

1. 评委打分保留小数点后一位数字,最后得分保留小数点后一位;

2. 比赛打分满分10分,评委打分以分为基础分;

3. 评委根据评分表打出总分,将总分写入评分单。

现代诗歌文学评论范文20

/ 小说

⊙ 神牛,神牛(短篇)/ 付久江

⊙ 白云之上(短篇) / 徐向林

⊙ 太阳是白的(短篇) / 李治邦

⊙ 盐河旧事(小小说四篇) / 相裕亭

/ 重现的镜子·金河卷

⊙ 猫眼儿(主持人语) / 刁 斗

⊙ 小说之小(观点) / 金 河

⊙ 金河的变革年代(评论) / 洪兆惠

⊙ 向那些背影行注目礼(评论) / 刘嘉陵

⊙ 流金岁月(印象) / 女 真

⊙ 不仅仅是留恋(作品选读) / 金 河

/ 小说家与小说观

⊙ 一种更透明的文学在全球旅行——村上春树及其“当代性” / 王威廉 陈培浩

/ 回眸与重温

⊙ 蒋子龙的光芒(主持人语) / 宁珍志

⊙《人事厂长》与新时期文学的工业话语资源(评论) / 赵 坤

/ 晚清遐思录

⊙ 迟到的声音——甲午一百二十年祭/ 侯德云

/ 书页折痕

⊙ 为远去的阅读拼贴出的年轮剪影 / 刘恩波

/ 诗歌

⊙ 刘一秀的诗(组诗) / 刘一秀

⊙ 如果灯火再亮一些(组诗) / 陈克锋

⊙ 好的事情就多重复几遍(组诗) / 唐 政

/ 理论

⊙ 诗外文章“诗”“思”“史”——读王充闾新著《诗外文章——文学、历史、哲学的对话》/ 彭定安

⊙ 漫长的在场——读王陆散文 / 赵冬妮

现代诗歌文学评论范文21

现代社会,贫富被装在一间间屋子里,那门锁对应的钥匙已真真切切地一如它的光泽般,成了实实在在的金色了。

甲问乙:“贫否,富否?”我们已遭大众化了的乙,料想跳不出窠臼将回答的不是“家徒四壁”就是“家财如山”,而万万不会是“心境空虚”抑或“神清气爽”。人们似乎默认了富便是“有钱”、“腰缠万贯”,贫则是“不名一文”,遗忘了这个世界,精神的饱满才是真正的富!我以为,究其根由,的的确确是我们在物质上不够富。

贫,不仅在于物质,也在于精神。人常说,物质是精神的基础。然而,在追求物质中,我们的精神就无可避免地要流失么?

中国改革开放30年以来,其打家劫舍、不义而求财者不胜枚举。就拿“三鹿事件”来说,它攫取般地夺走了人民的钱财终于致富乃至成了百强企业,伤及祸及了恁多幼嫩的婴儿,这不仅是对生命的伤害,更在于对精神的恶劣打击。足以恶浸大众精神的,必是一种腐败之至的模板。其实,“三鹿”还不够富,物质上真正的富者应该是至贫的,“大富若贫”,贫如比尔盖茨捐出一身的财富;“三鹿”,因为它仍不够富,所以要追求更富有,在追求的过程中它丧失了精神,这就决定了它依旧无法抵达精神上的富有。别说什么这是国情,因为无论在哪,都是邪不压正,精神的流失往往阻止我们物质的求得。

倘若足够的富有(物质方面),它便不必另辟邪径谋求更大的富,反而它能安分守己,真心也罢假意也罢它都会摆出一副回馈社会、为民服务的姿态。而贫者,自然将本纯洁的钱财不义化,使精神空缺了。

足够的富有也来自于贫穷,由贫穷一步步的积累致富。如果贫者都自行将钱财不义化,那么世上可有真正的富者?卢梭有言:“我们手里的金钱是保持自由的工具;我们所追求的金钱,则是使我们当奴隶的工具。”现在的企业确乎是为了奴役自己,又何不将目标定为自由,而追求金钱只作为手段呢。

因而,物质贫乏者求富,先应求精神的富,而物质的富只是过程、手段而已,是为更好的造就精神的富。

现代诗歌文学评论范文22

“百年风华·光明颂歌”庆祝中国xxx成立100 周年专题

冷 冰 / 旗帜之歌(组诗)

冬 箫 / 百年掠影(诗歌)

——曾经和现在的那些光

蒲素平/在铁塔上仰望祖国(诗歌)

—— 一个电力职工写给建党100 周年的颂歌

陈兆平 / 芙蓉花开(报告文学)

报告文学

翁怀龙 / 大匠者勇

赵静怡 / 风云一举到天关

中篇小说

春 明 / 北送爱情故事

欧阳廷亮 / 挥师走天涯

短篇小说

遥 远 / 像黑夜穿过一棵树

傅玉丽 / 油茶花开的时候

林 平 / 红月场

邝立新 / 玫瑰相册

散文

孙桂芳 / 桑根达来散记

陈必文 / 再到凉山

顾晓蕊 / 荷的一生

柳向阳 / 王绩的万里游

巩芳琴 / 踏雪夜归

高绪红 / xxx记

诗歌

李宝森 / 写给大自然的诗(组诗)

冷 燃/在流水体内种下火焰(组诗)

唐子乔 / 我在生活中采撷(组诗)

毕林飞 / 老父亲

杨 宏 / 你得进趟山里

忽国旗 / 奢侈的早晨(外一首)

彭峰涛 / 证明自己

程世平 / 火石

文艺评论

李炳银 / 美人之美 美美与共

——评长篇报告文学《美丽山之美》

魏司马 / 作为叙事风景的工人新村

新人新作

朱静雯/杨宗立,一人一江一辈子

高一凡/张大爷的幸福生活

江 洲/舟山柔性直流输电工程

现代诗歌文学评论范文23

文学评论的写作大致有四个步骤:阅读--定题--评论--写作。

(一)阅读阅读对于文学评论来说,是占有材料、调查研究的过程。只有通过阅读,才能为写作打下坚实的基础。1.阅读范围。从文学评论的写作要求看,阅读既要做到点面结合,又要做到深浅结合。

所谓点面结合的“点”,是指作品。所谓“面”是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在这里,作品的阅读是最重要的,这是获得评论权的最重要的依据。只有阅读作品,才能使自己对评论的对象了如指掌,评论时说到点子上,切中要害,避免片面性。所谓深浅结合,是指作品的阅读要深一点,钻得透一点,深到能产生真知灼见为止。为了深,就要多读几遍。^v^为了对拉萨尔的《弗兰茨冯济金根》一剧本进行评论,先后将作品至少读了四遍,他在《致斐迪南拉萨尔》中说:“为了有一个完全公正、完全‘批判’的‘态度’”,为了“在读了之后提出详细的评价、明确的意见”,所以需要一个“比较长的时间我才能发表自己的意见”。再如,列宁为了对小说《怎么办》进行评论,在一个夏天把这部小说读了五遍,“每一次都在这个作品里发现了一些新的令人激动的思想。”(《列宁论文学艺术》第897页)^v^也说过,《红楼梦》要读五遍,不读五遍就没有发言权。

这说明,浮光掠影、晴蜓点水式的阅读是不行的。对于被评论的对象,一定要研究得透彻一些,对作品象对人一样,要知心、知音。对其他作品和材料的阅读不妨浅一点,浏览一遍,有一个直觉印象即可,否则,不能保证“点”的深。2.阅读方法。一般采取“总体--部分--总体”的步骤。一、总体,就是从头至尾通读。得出初步而概括的印象。二、部分,是要对重要部分仔细地读,分析研究,加深印象,发现特色(或发现问题),初步形成观点。三、总体,是要获得完整的本质的认识,对作品的倾向和艺术性作出自己的判断。在阅读过程中,要及时做好摘记工作。有一种“评点法”的评论,就是一手拿笔,一边阅读,一边评点的。如金圣叹评点《水浒》、《三国演义》。还要通过阅读培养复述节录作品内容的能力。这是因为评论中常要概述作品内容,以作评论的依据。

(二)定题所谓定题,就是在读书、搜集材料的基础上,选择并确定评论的题旨(中心)。定题也称为“选题”。

初学写作文学评论的人在定题时常犯以下几种毛病:第一种,为评而评,无的放矢。评论者随便拿一篇作品,自己没有明确的目标,未经过认真思考,就去评论。第二种,贪大求全,面面俱到。一开始就写《论×××的小说创作》这样大的题目,往往无从下笔而流于一般、平庸、肤浅。第三种,缺乏新意,老生常谈,步别人的后尘,拾人牙慧。应该怎样定题呢?首先要选准作品。应该选择什么人的哪一篇作品,这是有标准的。标准就是:

(二)现实的需要。现实的需要指的是:国家事业的需要,人民生活的需要,社会发展的需要。凡是现实需要评论的作品,我们作为评论者,就应该负起评论的责任。

(三)评论多数评论是基于以下五个问题:

1.这部作品说些什么?

2.这部作品意味着什么?

3.这部作品是如何表达的?

4.这部作品表达得好不好?

5.这部作品值得创作吗?

现代诗歌文学评论范文24

《活着》是在常规的价值判断中是一部充满血泪的小说,它讲述的是一个中国农民经历了一生的苦难终于将苦难磨平,我们也在其中领悟人如何承受这巨大的苦难,领悟苦难的丰富与宽广,领悟绝望的不存在,领悟人活着的本意就在于活着。

这本书给我印象最为深刻的是:为了活着而活着,因为为了活着,所以我在活着。虽然比较拗口,但是是一句话还是让我思考了很久,这是很有道理的一句话。悲伤,但却又不得不承认,的确就是这样的恍悟与沉重。

故事讲述一位地主少爷富贵嗜赌成性,终于赌光了家业一贫如洗,穷困之中的富贵因为母亲生病前去求医,没想到半路上被xxx部队抓了壮丁,后被解放军所俘虏,回到家乡他才知道母亲已经去世,妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女,但女儿不幸变成了聋哑人,儿子机灵活泼。然而,真正的悲剧从此才开始渐次上演,每读一页,都让我心痛一次,就像努力过后期盼着美好的到来,但真正到了最后,却发现原来从一开始就根本就有美好的存在。生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎,只剩得老了的富贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。它讲述了一个人和他命运之间的友情、讲述了眼泪的丰富和宽广,讲述了绝望的不存在,讲述了人是为了活着本身而活着。

小说的魅力不仅在于故事本身的精彩,还有作家文笔的功力,在这我从叙事的角度来淡淡对于《活着》的理解与感受。

我们现在一般认为:意象是感觉或情思的具象表现。作家余华善用意象,且其意象很少停留在普通意义上的单纯描写和象征,而往往都是前后关联,自成一个隐喻系统,成为主题的点睛意象。“牛”作为《活着》中的一个意象,是不能被置换的。因为牛在这部小说中与人具有同等的生存价值,它是小说主题抒写的点睛意象。福贵在年老之后,只有那条老牛与他相依为命。它本是一条不能再耕作的老牛,被主人卖给了屠宰场,福贵是从屠刀下将它救回的。这可以看作是福贵对生命的尊重,但小说并不仅仅想引起人们对生命的悲悯,它还有更深的含义。小说中“牛到了家,也是我家里的成员了,该给它取个名字,想来想去还是觉得叫它福贵好....心想我早就知道它像我了。” “话还得说回来,你(指牛)年纪大了,能耕这么些田也是尽心尽力了。”这里,福贵把他自己的生命投射到老牛身上,通过老牛追忆亲人缅怀生命,老牛成了晚年的福贵,晚年的福贵成了默默承受孤独终老命运的老牛。活着的意义在福贵与老牛生命的相互指涉中凸现出来,老牛成为小说的点睛意象,从整体上完成了小说的隐喻功能。

视角,是指叙述者或人物与叙事文中的事件相对应的位置或状态,或者说叙述者或人物从什么角度来观察故事。《活着》一书可以分为两个叙述视角层。第一层中的“我”是去民间采集歌谣的采风人,也就是整个故事的叙述者;第二层中的“我”即福贵,在这里福贵以主人公和自己故事叙述者的双重身份,感慨万千地讲述了自己一生中的苦难和幸福。在第一视角层中,作为主人公的采风人同时也是故事的叙述者,而这种关系也是为了交代故事的由来,使得小说变得更加真实可信;在第二视角层中,作为故事叙述者的福贵同时也是故事的主人公,面对一次次亲人的离去,福贵的叙述里充满了安详与从容。这种视角模式的运用很容易就拉近了叙述者与读者的距离,好像我们就坐在他们的面前,听他们娓娓的道来。例如“福贵就完全不一样了,他喜欢回想过去,喜欢讲述自己,似乎这样一来,...

现代诗歌文学评论范文25

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了”雨巷诗人“的雅号。这首诗写于1927年夏天。是他的早期作品。当时全国处于白色恐怖之汇总,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

诗人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。他很孤独,也很寂寞,在绵绵的细雨中,“撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。在这样阴郁而孤寂的环境里,他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望:“希望逢着一个丁香一样地结着悉怨的姑娘”。这个姑娘

推荐阅读:

外贸企业调研报告范文3000字(实用4篇)

员工个人绩效目标范文(必备8篇)

历史研究性报告范文(必备16篇)

新闻景物特写范文(实用7篇)

举报警察违规不立案范文(推荐6篇)

收费通知怎么写范文(汇总4篇)

相关文章

猜你喜欢

大家正在看

换一换